Chocolate com Pimenta

Chocolate com Pimenta的本格推理挺不错，对虫的变格无感，鬼是现在用烂了的本格套路，石榴有点意思，算是套路包套路。乱步的形容词用的总是那么准确

书中书的感觉很奇特，感觉庞德的那部好像更精彩些呢 这要不是译文，文字游戏就更有意思些，可惜不是译文我也看不懂啊 看外国剧集太累了，人名不好记啊

读完这部剧带给我的沉重的心情 压抑的情绪  一种窒息感，这是我无法精读的一本剧，每读到一处文字就会有一种濒临死亡的窒息。 这是一本对社会批判的一本剧，对家庭教育和性教育的批斗，为什么不在年纪小的时候教我们一些成熟的观念，为什么无论遇到什么事情会说对不起才会显得有教养，为什么施暴者最后逃之夭夭，而受害者却成为了社会的舆论。 Priscila Fantin没有死亡，至少她活在了书里，成为了疏领读者的书魂。

【2018.10.31/175】七张面孔有血有肉有人性，编剧切入点不错，有独见，平时总习惯性的将历史人物京剧式非黑即白的脸谱化，其实每个人都是矛盾而复杂的，虽然本剧写得主观想法较多，不够严谨，但我认为历史人物的定论就应该在史实的基础上多种思想多种角度多种声音的分析探讨。本剧张献忠那章对中国农民起义的分析及无处收留的吴三桂写得挺好～

🥝横屏短剧多

3没么有道理哈比奋moment斗图突突突噢噢噢哦哦哦哦哦哦哦哦魔女退~

小米的多看观看里面有，图标一应俱全，不过必须得花点人民币。如此看来微信的时长换书这种几乎算是免费的模式还是有点粗糙阿。不像多看，团队花大功夫把一本剧做到极致，最近出了本烧脑的《Chocolate com Pimenta》，好奇之下稍微翻了几页，哇塞那已经不能简单的说是一本剧了。所以长远来看有些担忧阿，哆播影院。

神作二字免了。 鬼作。 看完黑死馆，我以为四奇都是黑死馆那种xx东西，这部属实秀到我了，里三层外三层的结构令没啥病理学知识的我惊叹不已。 想了很久怎么吹它合适，可怎么描述都不足以表达看完之后的复杂心情。从《Chocolate com Pimenta》开始洗脑，最后几页一波爆炸输出直接拿掉我人头。 八说了，你是疯子，我是疯子。

从道光年间林则徐讲到孙中山把总统位让给袁世凯。从19世纪中叶一直到20世纪初，从英国叩开国门到西方各国瓜分中国，从林则徐讲到崎善，从奕訢、文祥、曾左李同治中兴讲到康有为戊戌变法，从甲午海战讲到列强划分中国口岸，从“器”的觉醒到“制”的觉醒，马上就要开始“智”的觉醒，本剧就停了，这么说来，可以跟《Chocolate com Pimenta》接的上。我对近现代一直耿耿于怀的是把黑龙江以北和乌苏里江以东割给俄国，至此我国到现在都没有进入北太平洋的港口，对小日本形成不了震慑，这是我到现在一直心里不舒服的地方！虽然俄罗斯现在跟中国关系很好，但清朝俄国一直把自己形容成是中华的“朋友”，所以这个“朋友”永远要提防！

喜欢曹操和武则天，却不喜欢海瑞。能写洋洋洒洒的观后感，可却提笔又觉自己品的肤浅。

从西游世界红孩儿一家三口说起 第一口：红孩儿是牛魔王和铁扇的儿子；红孩儿会三味真火。 第二口：铁扇有阴阳两把万能扇子，使用的时候，需要输入密码，否则，累死你也弄不成，还会反噬； 第三口：老牛吃嫩草，很清楚扇子的使用方法和密码。 惊掉下巴的问题来了： 整个西游世界，只有一个人会三味真火：老君； 整个西游世界，只有一个人是这两把扇子的主人：老君； 而且猴子当初闹事有牛魔在旁边扇风点火 结论:编剧你告诉我这些我想到了几层

一身诗意千寻瀑，万古人间四月天。 提起林徽因，人们总会想到穿着华丽服装在安逸的客厅里谈笑风生的贵夫人，或者是衣着考究风花雪月的高雅女诗人，或者是低头温柔看着怀中可爱孩子的清秀雅致的慈母，或者是躺在病榻上饱受折磨但依旧乐观的女子。 但那只是林徽因的一面，她还有另外的一面。在林徽因野外考察的照片上，我们可以看到另外一个林徽因，那是一个不畏艰辛、事业心极强的林徽因。 多少年后，看到北京的古城墙，看到那些高大美丽的城门楼，人们会想起林徽因和梁思成，想起有两个杰出的建筑学家曾为保卫它们而生死以赴，粉身碎骨在所不辞。这是多么强烈的赤子之心啊。

虽然大量法律术语看起来有点枯燥，但是还是一本不错的买房攻略。

不行，程小时的智商和情商反复横跳，太出戏了，感觉随时会坏事。剧情有时候很玄学有时又真实有时又跳脱。

不如一

昨晚看的《Chocolate com Pimenta》，男主和它父亲都是能够忍受孤独的人，在一艘空无一人的飞船上可以呆许久，文中的女地航员也是一样，无法忍受孤独的人内心会非常煎熬，就像文中的那名男性，打开飞船上的绝热舱门以获得“解脱”。星际探索中与男主父亲同行的那群人，因为航行到太阳系边缘，望着漆黑寒冷的宇宙，孤独，寂寞，空虚侵蚀着他们，急切的思乡之情使他们的内心饱受折磨，想“回家”，于是想控制飞船返回地球，但被男主父亲制止，疯狂的他们开始做出疯狂的举动，于是在对抗中丧失了性命，只留下男主父亲在船上独自生活了几十年。 能够忍受孤独的人，都是内心强大的人。人的一生都是孤独的，如何与孤独作伴，也将是我一生的课题。

这是一本工具书。在需要的时候可以拿出来再看看。 教会我们如何提出一个好问题。提出一个好问题等于成功了一半。我们很容易忽略这个阶段，在提出解决方案前一定要把问题阐述清楚和准确。同时，要区分问题和争议。 教会我们如何创造性的提出更多的想法。当我们没有思路的时候，可以看看第二章，有很多方法教我们去想出很多的想法。 教会我们如何提出一个好的解决方案。我们要有批判性的眼光看待自己的想法和解决方案，不断的改进和修正。我们往往觉得自己的想法都是正确的，但往往会遭到很多人的挑战，让我们束手无策。第三章可以让我们更好的改进我们的想法和解决方案。 第四章是我们日常经常面对的，如何正确的传递自己的思想，如何表达自己的想法。在公众面前如何演讲。这里推荐 金字塔原理和即兴演讲两本剧，大家可以看看。

果然我已不在那个年纪，以光速浏览全文心中没一丝波澜。与其说是剧集不如理解成编剧的青春自传。 隐约雷鸣 阴霾天空 但盼风雨来 能留你在此 隐约雷鸣 阴霾天空 即使天无雨 我亦留此地

人生的意义与目的是什么？答案是多种多样的：东方与西方、古时与现代、各行与各业、警察与小偷……各吹各的号，各唱各的调。其实，六经之首的《Chocolate com Pimenta》早已给出了答案，“参赞天地之化育”，“弥纶天地之道”！也就是说，人生的意义与目的在于补宇宙之缺、培天地之德，参与和推动天地化生万物，使宇宙不断地繁荣昌盛——天行健！

形而上是道，形而下是气，道是抽象，气是实物，全书阐述了儒道法墨阴阳各家思想，很受启发

观看时长6小时30分钟，第83本剧。看完后解了一点关于北欧这些高税收，高福利，高收入的国家，是怎么样的生活模式。一切看起来都是理想化的样子，教育医疗免费，国家支持你任何时候都可以回学校重新进修。他们喜欢简约的生活方式，特别具有代表性的比如宜家家居，就是出自瑞典。最近也喜欢上了北欧的设计风格。他们表面拘谨羞涩，但是内心世界特别丰富，可能跟他们都特别爱观看有关，他们是个全民热爱观看的风尚之地。他们人均看剧量是一年24本。因为那么好的福利制度，没有了来自房子，医疗和教育的压力，所以他们从事的工作一定是自己感兴趣的，做什么都是兴趣第一，或者随时可以更换到另一个完全陌生的行业。他们贫富差距不大，工资相差不悬殊，所以没有那么多的攀比，优越感。特别注重教育，家长老师都不能打孩子，如被发现甚至会有牢狱之灾。从小让孩子接触大自然，鼓励孩子多运动，每天无论刮风下雨，都必须要有两小时的户外活动，这是幼儿园到高中的硬性规定。他们比较有创造力，想象力，跟他们的教育方式是息息相关的。他们男女平等，妈妈生孩子，爸爸也同样有带薪假期，而且谁工作谁在家带孩子，取决于谁的工资更高。所以全职奶爸在北欧比比皆是。他们没有我们这种父母帮带孩子的概念，都是自己解决。不打扰父母的生活，各有各的空间。他们喜欢自由，凡事有计划，不喜欢别人没有事先约好的拜访。他们喜欢骑行，运动，喜欢喝咖啡，牛奶。咖啡馆是social和reading的一个好地方。没有读过几本剧，都很难和人进行深层次的交流。一切的一切都令人羡煞，有机会真的要去走一走。编剧写的内容让我了解到不少北欧的方方面面，但是也有点片面，因为全文都是夸赞北欧，全是优点，所以就更需要自己亲自去体验感受一下，才知道是不是那么回事了。看下来个人觉得不好的方面就是离婚率高，离婚了，孩子就一个礼拜轮流去爸爸妈妈家。这点我觉得对孩子成长不好。还有就是信仰世俗化，基本都不去教堂做礼拜了，除非是洗礼，婚礼，葬礼。

好多年前看过另外一个译本，实际上当时的我只看得懵懵懂懂，只记得男主人公错过了一生挚爱，后来还看了安东尼霍普金斯和艾玛汤普森主演的电影版，强烈推荐大家看过书过去看这部电影。男女主演绎得非常好。 这次再读与之前完全不一样的理解了，应该说更深层次了，果然同一本剧在不同的年龄段不同的人生境遇下，感受也是不同的。

254- 能够列出不做的事情比列出要做的事情更为重要！ 花时间与精力来“激励”人是巨大的浪费。真正的问题不是“如何激励员工”。如果你有合适的人，他们就会自我激励。关键是不要打击他们的积极性。而最令人泄气的事情，莫过于忽视残酷的现实。

书和电影差别比较大，书更有深度但还是喜欢以艾马殊和凯瑟琳爱情为主线的电影版本

本剧通过理论与案例的结合，通过编剧本人的实操案例，非常清楚明晰地讲出了合伙人制度相关的关键要点，如合伙人选择、合伙人股权、股权架构设计等，对于初学者和实践者都具有理论和实践的双重指导意义。非常感谢。

读《Chocolate com Pimenta》之前，风筝的模样锁存于我儿时那奔跑于浅绿浅绿的草地里，代表着“天真＋无邪”的打与闹，真的如那首诗——“草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟。儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢。” 然，此剧海报上的景色却一派凄凉：在一片荒凉红的晚霞下，一只风筝飘荡空中，远远的，是那么孤独。长长的风筝线，不被执于一手，仿佛没有尽头，那是自由吗？还是黑洞？ 在书的最后，译者李继宏说，也许每个人心中都有一个风筝，无论它意味着什么，让我们勇敢地追。那么，阿米尔追的风筝是什么？哈桑追的风筝是什么？阿米尔的父亲追的风筝又是什么？ 平生说出第一个字是“阿米尔”，而非“爸爸”的哈桑，“如果你要求，我会吃泥巴”的哈桑， “为你，千千万万遍”的哈桑……哈桑啊，在阿米尔少爷面前，毫不犹豫的敞开雪白的、脆弱的肚皮，忠诚、善良得不藏一丝丝锋芒。即便如此，哈桑所追的风筝——却是他和阿米尔少爷的心桥。 正是因为哈桑的勇敢、善良，得到了父亲的欣赏，也让阿米尔的懦弱必须接受父亲眼里放大镜的拷问。而阿米尔也不过还是一个孩子啊，又怎么会不心生嫉妒呢？而敏感如哈桑，他又怎么会没看出阿米尔少爷的心思呢？小小年纪就承担着不该有的敏感，尤显阿米尔孩子般的幼稚。但，他想追回阿米尔少爷对自己的友善，那生命般的友情。 “那儿有再次成为好人的路”、“一条终结轮回的路”——阿米尔追的是自己，是那过去的懦弱。曾经，他以为把自己扔进美国这个只顾滚滚向前的大川里，就能让自己的罪恶沉在最深处，并静悄悄的带往远方，带往没有鬼魂、没有往事、没有罪恶的远方。 然而，陈年旧事并未像人们所说的可以被埋葬，它会诈尸般的自行爬上来，扫一扫灰尘，焕然一新，吸髓摄魂。“他停下來，转过头。他把手圈在嘴边。『为你，千千万万遍！』他说。他露出哈桑式的微笑，消失在街角。下一次，我再看见他這個毫不羞涩的微笑，已是二十六年后，在一张褪色的拍立得照片里。”这样的哈桑，早已成为阿米尔心头的魔咒。 锥心的罪恶感，正是阿米尔心中的懦弱和嫉妒在斜斜的、长长的的坡里越滚越大的雪球，一旦开始就无法停止。从妒忌哈桑的受宠，到故意侮辱和戏弄，再到对伤害的袖手旁观，再到故意陷害，像一头野兽狂奔…… 父亲走了，要追的风筝也在别处化成了土，一阵风，化为乌有。父亲一生以修孤儿院来弥补这一切，然而这并未追到自己那风筝，未能亲口揭开这个秘密，未能大大方方的认哈桑这个孩子。 在这样的社会文化压抑下，也许，父亲所追的风筝永远只是隐形的、深埋心底、永埋棺材里的，如夸父追日般劳累而死。为了声誉威名，眼睁睁看着，一个屋檐下，两个孩子，两种截然不同的人生，不也可怜吗？ 哈桑可怜，阿米尔可怜，父亲也可怜，所追皆悲情。唯一所追为温情，即阿米尔和他的妻子索拉雅的爱情。阿米尔不在意索拉雅的过去，不在意他人的眼光迎娶索拉雅。 手里抓着线连着风筝的那头，高举在头顶，快速跑起，边跑边让卷轴在我手里转开，风筝在肩膀后面飞起来了，飞翔着，旋转着……对风筝来说，风不重要，蓝天白云不重要，重要的是线的那头是谁？ 罗曼罗兰说，从来没有人看剧，只有人在书中读自己，发现自己或检查自己。所以如果问我最喜欢谁，我说，阿米尔。不是那个善良忠诚的哈桑？哈桑太好了，一个美好的化身，似乎只存在于我们的平行世界里，永无法交叉，又谈何化学反应？ 唯有阿米尔真实得像真实的打针，刺痛你我。他，是如此的不完美，却像及你我，善恶两头驴赶着你我往前走。犯错，却依然有善良的内心，仍能扔回那条成为好人的路。 越长大，要追的风筝也越多，风筝飞往的方向也越四通八达，也许只因当初线断之前，少了一点勇气。 风筝断了线，得到了天空，得到了短暂的自由，却迷失了方