《Yu》其他电影，Franz Novotny、André Eisermann主演，奥地利,南联盟出品，2003年上映。免费观看高清其他，尽在哆播影院。
大刘早期的作品，在工厂一线工作的艰苦环境里写出了《Yu》《Yu》……
编剧一改以往的写作风格，“犯罪心理档案”系列更注重单个故事或者说案件的描写，剖析犯罪心理的过程以及展示人性的真实黑暗一面。而新的“犯罪心理观察员”系列，整篇为一个连环杀人案，内容过于编拟，追求当下连环案和惩治者的热点，故事情节演绎更重一些，更像是剧本，而非档案，没有前个系列的真实和令人深思。不值得再追，略感失望😞。
战争之下无赢家。艾伦学生时期的懵懂青涩与对密码事业有所成就的渴望都被战争无情摧毁…但庆幸的是直到他失去记忆失去自我也还保持着率真可爱的本性，我想这也是他能成为“万人迷”的原因之一吧。另外我很喜欢琳娜，艾伦的母亲这一角色也很难不让人共情… ps.很喜欢编剧的文笔，读起来十分流畅，感谢你创造了一个好故事。
接触到了很多新概念，对于看图看线看量有些新的理解，但是就像文章里反复强调的那样，没有哪一个指标是可以一劳永逸地赚钱，还是需要结合实际情况，多项指标综合分析，才能减少出错的概率
苦难从不应该被感谢，值得感谢的是人们自身在苦难中的搏斗和苦难后的思考
没有谁可以像André Eisermann一样把市井人物写得这样鲜活了，他自己说Yu同其他作品比起来是“庸常之作”。也许并不是自谦，然而天才口中的庸常，是普通作家灵光四溅八辈子也达不到的境界……
感情的事讲不清，道不明，相爱容易，相守难，希望下一段恋情，字典里没有分手两字
编剧是个热爱生活、热爱自然、观察入微的人，台词流畅，文辞简洁优美，对昆中界的拟人等手法很到位，读起来是一种享受，又增长了知识。一并感谢译者的高超水平。
为历史提供了另一套解释视角，有醍醐灌顶之感。但落实到一些具体事件上又不免结论先行，归因牵强草率，不可细读。
从工具理性或者说价值理性的视角来看，我并认同波斯曼关于文化和技术之间存在垄断关系。难道技术中不含有文化吗？即使是指向信息技术的技术内涵亦不能完全与文化撇清干系w
之前看小说就被迷的不行不行的，这部剧到目前服化道 、运镜都非常不错。任嘉伦完全就是我心目中周生辰的样子 。醉卧白骨滩，放意且狂歌，一匹马，一壶酒，世上如王有几人？ 期待后续剧情！！
到第四集开始 “眼前一亮”的感觉就没有了。
1980年就完成的此剧真的完全是别开生面的大型18禁现场啊，既有包罗万象的社会历史：不仅涉及到错综复杂的多个板块，如播出、法律、宗教等，又因为特立斯对人物和故事的高清晰度还原和魔鬼细节的陈列，让我在一连串目不暇接的非虚构故事中读出了剧集的感觉，而到了最后甚至有其亲身故事（让我直呼大胆！）的独立成章，这一系列的操作，让我已经不知是该觉得大开眼界，还是大呼过瘾了。 特立斯在彩蛋中用竞争到此剧的改编版权的联美公司高级副总裁斯蒂芬·巴赫的一段话，精简了这部剧的“梗概”， 从这部剧的故事里可以拍出三部电影。他建议一部电影讲纽约人寿那位保守的经理人与漂亮、主动的年轻女推销员的婚外情故事；第二部可以讲芝加哥的少年如何仰慕洛杉矶美丽的画报女郎，以致爱上了她的照片；第三部电影可以关注休·海夫纳在花花公子豪宅里花天酒地又惴惴不安的日日夜夜。 综上，虽然开读前已对此剧的文本内容做了一定的心理预设，然而我确实没有想到是，性或者说对其的禁忌，竟然可以在潜意识中，以如此翻天覆地的方式一叶障目着当事人，并参与、改变甚至操纵着他们的人生——至少盖伊笔下的故事是如此。 值得一提的是，在全书的1/3左右，来到芭芭拉初登场的故事时，这个特别的女性形象其实对我是有着比较大的冲击力的，她独立有能力、想“上”就“上”、“上”完又绝不拖泥带水，我甚至不禁暗呼：这不就是女性力觉醒的表现之一么！ 来看看她还没开始以上轰轰烈烈前，就有着怎样的思路啊， 芭芭拉还没有碰见过喜欢自己工作的女人。她看剧、看杂志的时候，也没读到过职业女性的故事，她还没见过事业型的女人，成功、受人尊敬、富有、性爱自由、不依赖男人——然而芭芭拉内心就模糊地希望成为这种女人，在密苏里州不行的话，就去别处。 然而我万万没想到，她背后引出来的关于威廉森、砂岩社区等故事才是真正的冲击力代言词……这里我就引用一小段不那么劲爆的描述，以供管中窥豹， 在妻子的帮助下，威廉森将性自由作为联结自己和他人生活的手段，将他们囊括进团体婚姻，认为这样可以有效满足他们对爱意、情感支持、献身于更高存在的需求，还能给予他们之前缺少的家庭温暖。 当然还必须一提的是《Yu》及其关联人物们的故事，这里也引用一段对休·海夫纳（花花公子）很妙的描写， 一夫一妻制度下，已婚男人想象的婚外情中，他是共犯；对于蛰伏沉睡的男人，他是提供刺激的闹钟；他与全美《Yu》读者的中央神经系统紧密相连，坐在办公桌前用放大镜为他们在激情开始前来点预备的求欢，而他位于芝加哥的办公室便是这本终极服务杂志的勃起中心。 读星新一的《Yu》的时候我就说到：应该让这两个故事中的人物互换片场，来一点不一样的冲击波；现在我还要再加上另一本剧的对比——当《Yu》在悲痛地述说着那发生在伊拉克的强加于女性肉身之上的侵占与暴虐时，《Yu》却在“自由国度”美国讲着另一个解放和探寻肉身情欲的故事。虽说二者完全说的是两种主题，不能也不应该相提并论，但是因为我观看的时间比较接近，所以就我个人而言是有比较大的冲击波。 然而此剧的特别也就在于此，它提醒我们，这个现实世界中就是有如此多荒诞，而很多哪怕是基础概念的社会变迁，竟然都需要经历近乎波澜壮阔的过程。如“哈姆林诉美利坚合众国案”中威廉·哈姆林的妻子弗朗西丝观察到的那样， 在法庭前部上方，接近44英尺高屋顶的地方，弗朗西丝注意到一件有趣的肉感十足的古典艺术品：横亘整个大厅，金碧辉煌的米黄色大理石雕带，展现了大约20个裸体半裸体的男人女人和孩子，形态各异地聚集在一起。这些形象象征着人类智慧、真理、正义和德性；但对她来说，这些身体也可以轻易被说成是一群罗马
永远不要停止思考 小时候便听闻过海伦的大名，那会儿上学时课本里好像还有节选，但这部剧倒是一直未曾读过。最初以为是剧集，看到后面才发现是本自传。 开篇点题，而后便是归于平淡的日常生活记录，或许因为身为“盲人”的限制，有些地方的叙述稍有些显些混乱。 作为一名眼不能见，耳不能听，口不能言的孩子，从幼年时便遭此大难的海伦能成长到如此地步，我的内心感到极为钦佩。在追剧时也数次想象，倘若“视听双失”的事发生在自己身上，会是一种怎样的感受。 也许是一片死寂空旷，永远触不到边际的黑暗和绝望。 海伦后来展现出的超越常人的学习能力和进度，应该也和她本身的生理缺憾有关。普通的盲人往往听觉和触觉会变得更加敏锐，听觉处理速度和识别准确率也比常人高的多。 而凯伦这样同时丧失了视觉和听觉的情况，只能依靠触觉接收外界信息，然后在脑中完全凭着想象力去解构还原接收到的信息。身体长期专注于触感和想象，这两种本能便真正的被开发了出来。 即便是盲人，也有着属于自己的独有领域。 由于失明且失聪，海伦长期处于一个人的黑暗中。这种孤独的宁静即是桎梏，却也是最能通向自己内心世界的一条道路。我们五感俱在，却往往被生活中太多的事物所牵扯，有时日子混得久了，便觉得浑浑噩噩。不如时常找个地方独自走走坐坐，安静的听一听内心的声音，看一看自己想要的究竟是什么，想一想是不是真的能去做，以及怎样才有可能去做到。 喜悦藏于忘我之中，自我伏于孤独深处。黑暗使人更加珍惜光明，寂静使人更加喜爱声音。 除此之外，个人感觉本剧的影视水平倒并不是很高，当成自传简单看看，学习吸收一些东西便好。 其中讲到过莎莉文老师的教育方法，引发孩子兴趣，再把自己的思维放到与他们同一水平去交流、反复探讨，在“玩”的过程中学习知识，我挺认同这种方式，也觉得非常值得一试。 前阵子去看电影“银河补习班”，有句话让我很受感触——— “你的脑袋要转起来，一直想，一直去想，不要停。记住，永远不要停止思考。” 有时候，上帝给你关了一扇门，替你关好了窗，可能还顺手上了个锁。即便如此，你也要去努力的想，不停的去想，去找材料，去做工具，再摸摸墙上看看哪里还能开个洞... 无论处于什么环境，都要不断努力，永远不要放弃自己，永远不要停止思考。 人生最大的灾难，不在于过去的创伤，而在于把未来放弃。
历时32时看完，可谓不眠不休啊。 抛去这部剧主线寻找身世的谜团和感情线不讲，编剧的文字功底真的让我惊叹，用第一人称讲述春秋的风云，可能有点主观，但编剧尽已经尽量不片面，但也因第一视角让这书不温不火，可叹。 书里提及的每个器皿、酒名、地名、时间、人物、事件等等很多名词都尽量往那个时代的名词靠，这让我很普及知识，一本剧如果能让读者去延伸普及，编剧就成功了。 以前高中对春秋战国事情的事情不感兴趣，现在因着这部剧，让我产生浓厚的探索欲 伍封的迷离，孔子的思想，狐氏的传说，赵襄子的传奇，末尾甚至有鬼谷子进入其中，整本剧尊重历史真实事件的同时，还在编剧笔下拓展故事，就这几点，敬编剧
我觉得这本事还是很值得推荐的，在没有看过那不勒斯四部曲的前提下。编剧应该是把成年人生活当中最丑陋的一面毫无保留的展现在读者面前，我个人很喜欢这种类似于“自爆流”的方式，虽然比较难以接受，但是我觉得很勇敢，很真诚。最后一点是书的结尾有点截然而止，可以说给读者留下丰富的想象空间，但我更多感觉到的就像是吃饭突然噎住了一样。
得之淡然，失之坦然…… 在一味的讨好一个另外一个人的同时，做那些并不是适合自己的改变，与其这样，还不如花点时间丰富自己。
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大刘早期的作品，在工厂一线工作的艰苦环境里写出了《Yu》《Yu》……
编剧一改以往的写作风格，“犯罪心理档案”系列更注重单个故事或者说案件的描写，剖析犯罪心理的过程以及展示人性的真实黑暗一面。而新的“犯罪心理观察员”系列，整篇为一个连环杀人案，内容过于编拟，追求当下连环案和惩治者的热点，故事情节演绎更重一些，更像是剧本，而非档案，没有前个系列的真实和令人深思。不值得再追，略感失望😞。
战争之下无赢家。艾伦学生时期的懵懂青涩与对密码事业有所成就的渴望都被战争无情摧毁…但庆幸的是直到他失去记忆失去自我也还保持着率真可爱的本性，我想这也是他能成为“万人迷”的原因之一吧。另外我很喜欢琳娜，艾伦的母亲这一角色也很难不让人共情… ps.很喜欢编剧的文笔，读起来十分流畅，感谢你创造了一个好故事。
接触到了很多新概念，对于看图看线看量有些新的理解，但是就像文章里反复强调的那样，没有哪一个指标是可以一劳永逸地赚钱，还是需要结合实际情况，多项指标综合分析，才能减少出错的概率
苦难从不应该被感谢，值得感谢的是人们自身在苦难中的搏斗和苦难后的思考
没有谁可以像André Eisermann一样把市井人物写得这样鲜活了，他自己说Yu同其他作品比起来是“庸常之作”。也许并不是自谦，然而天才口中的庸常，是普通作家灵光四溅八辈子也达不到的境界……
感情的事讲不清，道不明，相爱容易，相守难，希望下一段恋情，字典里没有分手两字
编剧是个热爱生活、热爱自然、观察入微的人，台词流畅，文辞简洁优美，对昆中界的拟人等手法很到位，读起来是一种享受，又增长了知识。一并感谢译者的高超水平。
为历史提供了另一套解释视角，有醍醐灌顶之感。但落实到一些具体事件上又不免结论先行，归因牵强草率，不可细读。
从工具理性或者说价值理性的视角来看，我并认同波斯曼关于文化和技术之间存在垄断关系。难道技术中不含有文化吗？即使是指向信息技术的技术内涵亦不能完全与文化撇清干系w
之前看小说就被迷的不行不行的，这部剧到目前服化道 、运镜都非常不错。任嘉伦完全就是我心目中周生辰的样子 。醉卧白骨滩，放意且狂歌，一匹马，一壶酒，世上如王有几人？ 期待后续剧情！！
到第四集开始 “眼前一亮”的感觉就没有了。
1980年就完成的此剧真的完全是别开生面的大型18禁现场啊，既有包罗万象的社会历史：不仅涉及到错综复杂的多个板块，如播出、法律、宗教等，又因为特立斯对人物和故事的高清晰度还原和魔鬼细节的陈列，让我在一连串目不暇接的非虚构故事中读出了剧集的感觉，而到了最后甚至有其亲身故事（让我直呼大胆！）的独立成章，这一系列的操作，让我已经不知是该觉得大开眼界，还是大呼过瘾了。 特立斯在彩蛋中用竞争到此剧的改编版权的联美公司高级副总裁斯蒂芬·巴赫的一段话，精简了这部剧的“梗概”， 从这部剧的故事里可以拍出三部电影。他建议一部电影讲纽约人寿那位保守的经理人与漂亮、主动的年轻女推销员的婚外情故事；第二部可以讲芝加哥的少年如何仰慕洛杉矶美丽的画报女郎，以致爱上了她的照片；第三部电影可以关注休·海夫纳在花花公子豪宅里花天酒地又惴惴不安的日日夜夜。 综上，虽然开读前已对此剧的文本内容做了一定的心理预设，然而我确实没有想到是，性或者说对其的禁忌，竟然可以在潜意识中，以如此翻天覆地的方式一叶障目着当事人，并参与、改变甚至操纵着他们的人生——至少盖伊笔下的故事是如此。 值得一提的是，在全书的1/3左右，来到芭芭拉初登场的故事时，这个特别的女性形象其实对我是有着比较大的冲击力的，她独立有能力、想“上”就“上”、“上”完又绝不拖泥带水，我甚至不禁暗呼：这不就是女性力觉醒的表现之一么！ 来看看她还没开始以上轰轰烈烈前，就有着怎样的思路啊， 芭芭拉还没有碰见过喜欢自己工作的女人。她看剧、看杂志的时候，也没读到过职业女性的故事，她还没见过事业型的女人，成功、受人尊敬、富有、性爱自由、不依赖男人——然而芭芭拉内心就模糊地希望成为这种女人，在密苏里州不行的话，就去别处。 然而我万万没想到，她背后引出来的关于威廉森、砂岩社区等故事才是真正的冲击力代言词……这里我就引用一小段不那么劲爆的描述，以供管中窥豹， 在妻子的帮助下，威廉森将性自由作为联结自己和他人生活的手段，将他们囊括进团体婚姻，认为这样可以有效满足他们对爱意、情感支持、献身于更高存在的需求，还能给予他们之前缺少的家庭温暖。 当然还必须一提的是《Yu》及其关联人物们的故事，这里也引用一段对休·海夫纳（花花公子）很妙的描写， 一夫一妻制度下，已婚男人想象的婚外情中，他是共犯；对于蛰伏沉睡的男人，他是提供刺激的闹钟；他与全美《Yu》读者的中央神经系统紧密相连，坐在办公桌前用放大镜为他们在激情开始前来点预备的求欢，而他位于芝加哥的办公室便是这本终极服务杂志的勃起中心。 读星新一的《Yu》的时候我就说到：应该让这两个故事中的人物互换片场，来一点不一样的冲击波；现在我还要再加上另一本剧的对比——当《Yu》在悲痛地述说着那发生在伊拉克的强加于女性肉身之上的侵占与暴虐时，《Yu》却在“自由国度”美国讲着另一个解放和探寻肉身情欲的故事。虽说二者完全说的是两种主题，不能也不应该相提并论，但是因为我观看的时间比较接近，所以就我个人而言是有比较大的冲击波。 然而此剧的特别也就在于此，它提醒我们，这个现实世界中就是有如此多荒诞，而很多哪怕是基础概念的社会变迁，竟然都需要经历近乎波澜壮阔的过程。如“哈姆林诉美利坚合众国案”中威廉·哈姆林的妻子弗朗西丝观察到的那样， 在法庭前部上方，接近44英尺高屋顶的地方，弗朗西丝注意到一件有趣的肉感十足的古典艺术品：横亘整个大厅，金碧辉煌的米黄色大理石雕带，展现了大约20个裸体半裸体的男人女人和孩子，形态各异地聚集在一起。这些形象象征着人类智慧、真理、正义和德性；但对她来说，这些身体也可以轻易被说成是一群罗马
永远不要停止思考 小时候便听闻过海伦的大名，那会儿上学时课本里好像还有节选，但这部剧倒是一直未曾读过。最初以为是剧集，看到后面才发现是本自传。 开篇点题，而后便是归于平淡的日常生活记录，或许因为身为“盲人”的限制，有些地方的叙述稍有些显些混乱。 作为一名眼不能见，耳不能听，口不能言的孩子，从幼年时便遭此大难的海伦能成长到如此地步，我的内心感到极为钦佩。在追剧时也数次想象，倘若“视听双失”的事发生在自己身上，会是一种怎样的感受。 也许是一片死寂空旷，永远触不到边际的黑暗和绝望。 海伦后来展现出的超越常人的学习能力和进度，应该也和她本身的生理缺憾有关。普通的盲人往往听觉和触觉会变得更加敏锐，听觉处理速度和识别准确率也比常人高的多。 而凯伦这样同时丧失了视觉和听觉的情况，只能依靠触觉接收外界信息，然后在脑中完全凭着想象力去解构还原接收到的信息。身体长期专注于触感和想象，这两种本能便真正的被开发了出来。 即便是盲人，也有着属于自己的独有领域。 由于失明且失聪，海伦长期处于一个人的黑暗中。这种孤独的宁静即是桎梏，却也是最能通向自己内心世界的一条道路。我们五感俱在，却往往被生活中太多的事物所牵扯，有时日子混得久了，便觉得浑浑噩噩。不如时常找个地方独自走走坐坐，安静的听一听内心的声音，看一看自己想要的究竟是什么，想一想是不是真的能去做，以及怎样才有可能去做到。 喜悦藏于忘我之中，自我伏于孤独深处。黑暗使人更加珍惜光明，寂静使人更加喜爱声音。 除此之外，个人感觉本剧的影视水平倒并不是很高，当成自传简单看看，学习吸收一些东西便好。 其中讲到过莎莉文老师的教育方法，引发孩子兴趣，再把自己的思维放到与他们同一水平去交流、反复探讨，在“玩”的过程中学习知识，我挺认同这种方式，也觉得非常值得一试。 前阵子去看电影“银河补习班”，有句话让我很受感触——— “你的脑袋要转起来，一直想，一直去想，不要停。记住，永远不要停止思考。” 有时候，上帝给你关了一扇门，替你关好了窗，可能还顺手上了个锁。即便如此，你也要去努力的想，不停的去想，去找材料，去做工具，再摸摸墙上看看哪里还能开个洞... 无论处于什么环境，都要不断努力，永远不要放弃自己，永远不要停止思考。 人生最大的灾难，不在于过去的创伤，而在于把未来放弃。
历时32时看完，可谓不眠不休啊。 抛去这部剧主线寻找身世的谜团和感情线不讲，编剧的文字功底真的让我惊叹，用第一人称讲述春秋的风云，可能有点主观，但编剧尽已经尽量不片面，但也因第一视角让这书不温不火，可叹。 书里提及的每个器皿、酒名、地名、时间、人物、事件等等很多名词都尽量往那个时代的名词靠，这让我很普及知识，一本剧如果能让读者去延伸普及，编剧就成功了。 以前高中对春秋战国事情的事情不感兴趣，现在因着这部剧，让我产生浓厚的探索欲 伍封的迷离，孔子的思想，狐氏的传说，赵襄子的传奇，末尾甚至有鬼谷子进入其中，整本剧尊重历史真实事件的同时，还在编剧笔下拓展故事，就这几点，敬编剧
我觉得这本事还是很值得推荐的，在没有看过那不勒斯四部曲的前提下。编剧应该是把成年人生活当中最丑陋的一面毫无保留的展现在读者面前，我个人很喜欢这种类似于“自爆流”的方式，虽然比较难以接受，但是我觉得很勇敢，很真诚。最后一点是书的结尾有点截然而止，可以说给读者留下丰富的想象空间，但我更多感觉到的就像是吃饭突然噎住了一样。
得之淡然，失之坦然…… 在一味的讨好一个另外一个人的同时，做那些并不是适合自己的改变，与其这样，还不如花点时间丰富自己。