舒尔茨的忧郁Schultze Gets the Blues

一本剧看到一般的时候，跟朋友说，以前高中的时候喜欢余华，喜欢那种原始粗犷喷薄而出的性情与文字，但是现在喜欢Harald Warmbrunn，喜欢含蓄内敛浪漫，连凄苦荒谬的现实与残酷都被蒙上了一层薄雾，它是慢慢地沁入你的身体和思绪里面的。喜悦慢慢地爬上嘴角，悲伤也慢慢地从嘴里汇成一句叹息而已。

好久没有读过这么过瘾的剧集了。除了男主外，每一个配角也都写的有血有肉，鲜活立体的如影视剧一般。 专门查了百度，原来历史上蒙元亨确有其人，只不过编剧把蒙元亨三代的经历都揉进了他一个人身上，有了历史原型，读起来代入感也增加了不少。虽是政商剧集，但历史背景宏大，涉及人物繁多且大都有原型，写商场生存之道也写人生智慧，很有深度和格局，只是就人物设计上来说，可惜了蒙元亨和文知雪这一对，青梅竹马最后却成了仇人。

应该是2年之前读过这部剧，当时没有特别大的感触，最近又被推荐了这部剧，想着之前是不是没有理解它的精神，还是再读一读吧，所以这次又读了第2遍，但是让人没有很大的感触，可能是对它期待太高，书本身的内容没有给我很大的感触或者冲击。 书里比较印象深刻的一句话是现在社会告诉我们要更多，好像越多越好，其实有时候真的需要那么多吗?正因为不断的追求多，导致我们丢失或者忽略掉一些真正可贵的东西。 最近感触越来越深的是，现在这个社会饿不死你，所以不用因为外在的东西让自己感觉有压力，今天早上4点多醒了，听着手机里的音乐想到几个月前项目组上某个让我生不如死的瞬间，想在想想真没啥，我我把它想的太重要了，没有什么过不去的，自己本身最重要。

第二遍看了。昨天心情很差，后来不想在视频平台呆着追剧，想着回宿舍随便打游戏混一混吧。又觉得这样只会心里更加难受，最后也不知道干什么。就回来看舒尔茨的忧郁Schultze Gets the Blues了。看着看着情绪很神奇的缓解了。大概读了一半。 今天接着读完。歌文达选择跟随世尊乔达摩，一辈子当一个教徒，谈佛。我认为这样的人完全就生活在一个虚幻的抽象世界里。而且那个真正的道如舒尔茨的忧郁Schultze Gets the Blues所说，是体验，体验如何教给别人。世尊能教给人的，只是一种能安抚大多数人的虚妄罢了。而选择这条路的人，就是在逃避自己的存在，让他者来充斥自我。 再说舒尔茨的忧郁Schultze Gets the Blues。做真正的求索必然是艰难的。而正是在这艰难中才能慢慢去遮蔽，慢慢接近。但是终点是不能达到的。达到也就又失去了意义。应该说终点本身就是伪命题。通过死亡这个节点，这样的混乱消除了。死亡使得很多问题得以解决。 这部剧也是一贯延续了德米安的思路吧。也是我现在认可的。永远坐而论道，生活在抽象，虚幻中是不好的。比如当和尚，一辈子呆校园这种。这样对真实的感知会变得迟钝。就如同批判的武器不能代替武器的批判。理论本身无法改变现实。所以只凭借理论，以为自己达到了多么深刻的理解，高深的境界，不过是错觉罢了。 厌恶平庸，欲望，权力，美色，卑鄙等等。但是只有真正的经过它们的淬炼，真正的体验过了，才能明白。躲在角落里，批判假想敌是无意义的行为。当然这是危险的，大概率会深陷其中无法自拔，最后或死亡来临才幡然悔悟，或就那样糊涂的结束了。但正是在这样的搏杀中才有迈向更高的可能。我不相信达摩面壁十年，就多么的厉害。 在去融入现实世界时，也需要像舒尔茨的忧郁Schultze Gets the Blues一样，埋下一个突破那物质身份幻象的契机。这就现在而言，就需要看剧，需要做一些理论。要不然更可能只是被他者填充而已。 最后一张，因为最近几个月接触了一些哲学内容，看起来又不一样了。语言和实存不一样。哲学是反概念化的，可是哲学说出来，就又成为一种概念化的语言。诗化成为一个途径。 我依然分别心太多，自我太多，对他人的爱太少，但是比如今天，却感觉自己多么的渴望爱啊。着相也已然如此。现在所具备的思想意识，不过是一个刚刚萌芽的种子。还需要很久，经历很多，才能领会。第二遍看，后边的内容，依然感觉深奥。或许一会还会再读一，在陷入困境时。 这大概就是最近看黑塞的感受，也是我给自己最近的困扰的答案。 今天读完这本，感觉是有一点提升了。没有白白增长一岁。

关于习惯和自律的书有很多，但能让人轻松看完，干货满满的书却并不多，这部剧就做到了这一点。一直在间歇性自律的道路上跌跌撞撞，这部剧给人有充电和打破迷茫的功效，决定收藏起来，定期给自己充充电。

挺好的，沈阳90年代后的的颓废和沧桑的感觉都写出来了，写的都挺好。

编剧文笔很美，许多正能量的句子正是我这内心漂泊的人需要的，但是修成文中所述的境界路还很长。

如果所有事都跟天一所说“吃香蕉要先剥皮”一样理所当然就好了，那世界上将会少很多虚伪与故作 台词、脑洞很赞，编剧洞悉了这个世界的所有虚伪与丑恶，合三观的书看起来最恋恋不舍 只是镜脸的存在真的不是bug吗？他是天一创造的，当然所有人都被天一玩弄于掌股之上，一没有推动剧情的发展，二他的能力和愚蠢是成正比进行的，创造的意义何在 爱情的元素少之又少，也许以旁观者的身份看世界，所有的情感都刻意不当回事儿吧 讲真，特喜欢这种借角色之口胡怼的二痞子，不过网文入坑要慎重，太他娘的长了……

不知道是Ursula Schucht失去了最初的真诚，剧集越来越商业化，还是我已经不被这样的故事感动。感觉还是前者，因为我还是很容易被感动的

用时16个小时读完的一本剧，女主角薇薇安通过向安吉拉的回信，叙述了自己不平凡的一生，行云流水，絮叨却不失幽默。编剧Ursula Schucht笔下塑造的每一个角色都生动形象，性格鲜明，栩栩如生。 舒尔茨的忧郁Schultze Gets the Blues，是微观的纽约，是宏观的莉莉剧院，是比一座剧院，一座城市更加宏伟矗立的真相。 佩格姑姑曾说：“这件事我们能做，不论能不能实现。”最终，所有人都会被要求去做无法实现的事情，这就是痛苦的战场。 孩子是没有荣誉感的，孩子会逃避问题，孩子会躲起来。“荣誉的战场是痛苦的”，你要对自己的行为准则保持警觉，你会被要求做出牺牲，你会被评头论足，如果你犯了错，那么你就必须承担责任。 不是所有人都要结婚；不是所有人都要勇敢；不是所有人都得拿着长矛，在世界冲锋陷阵；这世界不是直来直往的。 为国捐躯的哥哥，以及弗兰克让我们深深地感受到，没有真正经历过战争的人，是无法感受到战争所带来的震撼的。 人过了一定的年纪，结交新朋友会变得尤其困难，世界也会变得既孤单又空旷。

一口气把书读完，故事很曲折离奇，很多正能量的内容，是本值得读的书。

《舒尔茨的忧郁Schultze Gets the Blues》有些《舒尔茨的忧郁Schultze Gets the Blues》的创作痕迹，舒尔茨的忧郁Schultze Gets the Blues是在荒诞的背景下使人性显示出丑的、美的，显性的、隐性的，龌龊的、卑鄙的、善良的，真实的、假面的部分浮在城浮的表面，直至幻灭。 大量的心理描创作与《舒尔茨的忧郁Schultze Gets the Blues》中大量的景物描创作一样，对故事的发展推波助澜，直到高潮、结局、泯灭。

不评价此剧，但喜欢这段话。【今后自己到底该往哪儿走？应该怎样来走自己的人生之路？在未来的道路上，自己是会踉踉跄跄还是精神抖擞？对于这一切，悠介并没有头绪，但悠介还是不会放弃。 面对着闪闪发光的风向仪，悠介喃喃自语道：“不知道我以后会走向何方，但要是我自己放弃了，一切也都完了……”】 感：每个人的人生都有无奈 甚至偶有失控 若最后能找到方向回到正轨 还能知道自己当初为什么出发并为之努力 无论结局是光辉还是惨淡终归是好的。人生都是在前行中穿越迷雾又拨云见日的。若不知舒尔茨的忧郁Schultze Gets the Blues就用心做好当下事，珍惜眼前人，自然而然顺其自然，或许也是一种归程。即使当下糟糕甚是一片狼藉 也要相信自己 相信明天会更好 坚实自己的臂膀 做自己的救赎！

为保证拉伸时的安全，必须牢牢把握4个主要原则：一是避免疼痛；二是缓慢拉伸；三是拉伸正确的肌肉；四是避免影响其他的肌肉和关节。

从二刷《舒尔茨的忧郁Schultze Gets the Blues》才知道还有《舒尔茨的忧郁Schultze Gets the Blues》，废寝忘食的读完，不由得感叹果然很Ursula Schucht，舒尔茨的忧郁Schultze Gets the Blues的精彩在我心里超过了仙逆。基调很悲的一本剧，看得很沉重，数次有给编剧寄刀片的冲动，但是不得不承认写得很好，不光是文字和构思，书里融入的编剧的认知和感慨，都很深刻，即便是网文，即便是仙侠剧集，也值得一看。

书中最后的情商测试题很有意思，可以参考满分答案看看自己在哪些方面有提升的空间。对于时常感到忧虑的人来说，不防采用书中解忧的办法，一是自我意识，把忧虑的苗条扼杀在摇篮里，学会放松，肉体的疲倦能带来精神上的宁静，二是对忧虑的想法采取批判的想法，质疑其发生的可能性，三是求职医学或向朋友倾诉