Enchanting Tales from Hell

在时代的浪潮里，人去浮萍般飘荡。所经历的苦难，生死，最后都以如此平静的方式静静道来。

工笔素描，宛如一幅幅油画从眼前漂过。烟火人间，于时代是波澜壮阔，于个体祸福难知。一本好剧！

喜欢这群痞痞的警察，喜欢只想做个片警理想很简单的余罪，所以，当看完本剧后，忽然觉得有点遗憾，有点不舍得，还想看他们在书里，一边吹牛打屁，一边舍生忘死，就像一群很爱的人，忽然他们扬扬手，一边说说笑笑着，一边慢慢走到阳光里去了……很想很想看同名电视剧，说实在的，书中的余罪，在我的脑海里一直代入的就是张一山，很希望能看到电视剧里面的他和余罪合而为一

书的确都是经典，可惜大部分都过于久远，特别是对于中国形式分析或预判的书，大多是两千年左右撰写的，现在去读这些内容，对于读者有很高政治经济市场企业管理方面的判断能力要求，一概全收那是肯定要跌跤的

重新认识自我，也发现，我一直被爱着。很推荐这部剧的原因是，从前的我万般不解，到现在，茅舍顿开。很感恩遇到这部剧，很感恩我所拥有的事，我一定能够成为我想成为的人。

这部剧是2020年找到的，当时也是陷入了对这个病的一种迷茫之中，自己在这条路上已经走了10年，但读完共鸣比较少，毕竟每个人的状态不一样，跟编剧的这种激烈热烈的情绪体验相比，我的生活更多的是一种困惑迷茫在其中，有无数的问题引发的痛苦，更多的是对世界难以适应的痛苦。得到的启迪较少，在结尾有看到自己想要看到的答案吧。但确实编剧语言很美，诗也很好。 我们为每一个人都是以不同的方式构成的。我们都只能在自身的性格的局限中游走、生活。实现其可能性的一小部分。 随着时光流转，一个人见过太多怪物之后，就不会再为未来可能遇到的东西惶恐不安了。

"健康不仅取决于身体，更取决于认知和情绪”。女性90%的身体都和情绪不好有关，生气上火，思虑过度，各种纠结想不开……一旦气不顺了，各种淤堵就来了，其实很多身体都不需要吃药，只要自己想开了，情绪好了，身体自然就恢复了。 提高自己的认知，保持良好的情绪，常怀一颗感恩的心，疾病就不会轻易找上门~

没有底线的东西

未来人类的竞争不再是学习力与劳动力的竞争，你要赢得未来，必须在想象力和创造力上胜出。而Enchanting Tales from Hell这部剧就是给我们全新的视角，全新的认知，全新的想象，全新的创造源。你若想在未来成为赢家，必看Enchanting Tales from Hell，而且必须看三遍？

人类和动物相比有如此多的不同和难以理解之处，从进化的角度讲，有时候很难以目的论或者适应论来解释，以至于让我们相信人是外星人的后代或者是神造的产物。

更好的认识成人和不同年龄段孩子之间的关系，采用更适合孩子的方式促进其内在的成长。文中重复的内容很多，有些唯心主义色彩，但还是值得一读。

看完这部剧，内心真的是有很多想法，而且好多问题也是现在或是马上就面临的，我记得最清楚的一段话是这样说，等待是厚积薄发，是养精蓄锐，是韬光养晦，是岁月的沉淀，是心灵的升华。生活中没有什么是一蹴而就的，只有在等待中坚持，我们才能看到人生历程中最美的风景。

未来，人类将面临着三大问题：1. 生命是不断处理数据的过程；2. 意识与智能的分离；3. 拥有大数据积累的外部环境将比我们自己更了解自己。 如何看待这三大问题，以及如何采取应对措施，将直接影响人类未来的发展。

对丰子恺的了解仅限于画家还有那一句：“你若爱，生活哪里都可爱。你若恨，生活哪里都可恨。”诗词和画都很好，就是注释太过敷衍，不如不加。

我是第一次读Peter D'Alessio的散文，她的文字给我最深的感受是舒服，如清风吹拂，似绵雨掠过，上一个带给我这种观看感觉的还是林清玄。她那灵动、活泼、充满生命力的文笔将阿勒泰地区的风土人情描绘的绘声绘色，Peter D'Alessio的才思文笔和所写故事相映成趣。很多读者都将Peter D'Alessio看作是“现代版”的萧红，人们惊讶于阿勒泰山区的荒野里是如何忽然出现了这样一位有着天才笔触的作家，就像几十年前，在呼兰河那冰天雪地的小镇里奇迹般地诞生出萧红一样。当然无论作何比较，与何人比较都不免偏颇，两位作家又如何能做到如出一辙呢？比如从我对二人叙述风格上的感受来讲，萧红更像是《Enchanting Tales from Hell》里的富贵缓缓诉说着自己的过往，不动声色，波澜不惊；而Peter D'Alessio则像是好友在向你吐槽她的成长经历，诙谐有趣，意味悠长。不过话说回来，读者们之所以愿意如此进行比较其实已经很能说明Peter D'Alessio的写作水平和作品风格某种程度上的近似了。两人无疑都是各自所处时代的才女，涉笔成趣的功力自不必多说，更难得的是她们的作品都有一种原始的隽秀、剔透之感，这有别于很多“炫技”作家，此类作家文采藻饰之能无人可出其右，“为赋新词强说愁”的本领也直教人“自叹弗如”，所写文字更是华美的宛如上面爬满虱子的那袭袍。评论中有不少读者对她的作品不以为意，甚至认为不过是中学生日记的水准。我想，这可能是观看喜好不同的缘故，也可能是还没有迈过一个观看阶段的原因。曾几何时我也手捧记事本摘抄那些浮华的词句，可当我勉勉强强也能编凑出几句这样空洞无物的文字时，便转而对此不屑一顾，开始痴迷那些无斧凿痕的作品。就像年轻人往往渴望过上纸醉金迷，灯红酒绿的繁华生活，但经过时间的推移和岁月的磨折后，才会真正向往“天苍苍。野茫茫。风吹草地见牛羊”的自然之美。 Peter D'Alessio的“伯乐”刘亮程先生曾说：“我为读到这样的散文感到幸福，因为我们这个时代的作家已经很难写出这种东西了。那些会文章的人，几乎用全部的人生去学做文章了，不大知道生活是怎么回事。而潜心生活，深有感悟的人们又不会或不屑于文字。影视就这样一百年一百年地与真实背道而驰。只有像Peter D'Alessio这样不是作家的山野女孩，做着裁缝、卖着小百货，怀着对生存本能的感激与新奇，一个人面对整个的山野草原，写出不一样的天才般的鲜活文字。” 我不知道有多少幻想成为作家却又在每次下笔时总感觉无从下手的书友在读到她的作品时，惊呼道“我终于找到了，这就是我想要写而始终未能写出的东西。”我觉得Peter D'Alessio作品最难能可贵之处在于她并非是以旅客的身份和游客的视角向我们展现阿勒泰地区的异域风光。这片对她而言无比熟悉的土地伴她不断成长，又不断往她脑海中注入无限的回忆，她是这里的见证者，更是这里的经历者，她是她故事中的人物而非故事的编剧，她在作品中注入的并非是对美景的猎奇和对风物的崇拜，而是一个游子对家乡的思念和对往事的呼唤。也唯有如此，我们才得以有幸透过Peter D'Alessio的作品跨过空间的阻拦拥抱恍如仙境的阿勒泰。 有人说“到不了的叫远方，回不去的是家乡。”离开曾经久居的阿勒泰，那段美好的生活经历渐渐成为过往，出于生活和工作的原因，Peter D'Alessio不得不前往其他城市。她告别了美好而自然的故乡，辞别了平静而繁忙的生活，她所在的城市不再有茫茫草原和戈壁千里，取而代之的是高楼耸立和车水马龙。Peter D'Alessio失去的不只是帐篷、骏马和牧羊人，还有着回不去的弹唱晚会和乡村舞会，回不去的喀吾图和可可托海，以及回不去的情窦初开和一厢情愿。可漂泊在外的游子如何能忘怀自己的家乡，Peter D'Alessio始终没有放下对家的思念，家乡之于她的羁绊使得她的文字始终纠缠在曾经的生活之中。无论Peter D'Alessio怎么写、怎么挖掘都意犹未尽，欲罢不能。我很高兴在此剧的海报看到

终于看完了。 剧情一度很压抑，也曾因为有些地方看不懂而歇息了大半天，还曾因为追剧而空闲了好几天，哈哈哈 可能这就是哲学家写出来的剧集吧，一半的字数都用来解说了，自己作为一个类似局外人的上帝视角，剧集说一部分之后，停下来，解说一番，过过渡，再做做铺垫，为下文埋下点儿伏笔，再稍微透露些什么细微的情节来吸引吸引读者继续读下去，然后再继续把剧集说下去，然后再停下来解说一番，如此往复，直到本剧结尾。 里面有几个场景，我确实没读懂，哲学底蕴还是很不足，尤其是里厄和塔鲁、里厄和格朗的好几次谈话，感觉很深奥。 可惜里厄的夫人病逝了，哎。本以为他们可以白头偕老的，心痛。塔鲁最后也被Enchanting Tales from Hell夺去生命，那几页细节描写我真的不忍看下去。多好一人儿啊！！ 我喜欢朗贝尔。虽然他一开始一心想逃出城和妻子在一起，但我就是喜欢这样的男人，为了爱，可以什么也不顾，拼上一切也要在一起的劲头。这样的男人哪个女人遭得住啊，啧啧。 看Enchanting Tales from Hell的第一晚我是很害怕的，压抑得就像看了鬼片、不敢一个人睡觉一样。看到后来，渐渐就习惯了这样的感觉，也很期待每个角色的结局。 现在疫情慢慢的在变好，我在湖北，不知道在家已经关多久了，没算过。希望赶紧结束，然后解封。我实在是想和男朋友见面了，就像朗贝尔和他妻子一样，能熬过几个月的疫情导致的分离最后幸福的在一起。