The Fable of Elvira and Farina and the Meal Ticket

没想到结局是那样，还以为会写活呢

这是我笔记做的最多的一本剧。甚至可以说，如果不是影响观感，我恨不得把每段台词都标成重点。其实第一眼看到剧名时，我想：“得了，估计又是一本夸夸其谈、贩卖焦虑的鸡汤文了。”但难以想象的是，忍耐着看了第一章后我便再也停不下来了，于是花了两个下午的时间把它一口气给看完了。真的很佩服编剧和译者！（已经是第三次说了哈哈） 它吸引我的地方，除了精炼而易懂的表达方式（摆脱了外国影视给我的冗长、啰嗦的印象）外；还有就是十分真实、贴近生活。编剧几乎是在剖开自己的心来将其温热鲜红的血液献给读者看一样，将台词凝练到最本质与真诚。 当然一本剧所传达出的一切价值观都是基于编剧的生活经验所得出的。就像他自己说的“我们每个人都应找到自己认为重要的价值观与衡量标准”，我们不必将其奉为圣书神水。也不要妄想从中找到终极幸福，这是永远不可能的。只要明天的我比今天多一点进步、十年后的我比现在有好那么一点。这部剧就发挥了（我们所认为应该具有的）价值。 感谢我悠的推荐，很有内容的一本剧。

纪念一下，这部剧是我在2020年6月26日，端午节假期在哆播影院上读完的第33本剧。这部剧是偶然翻到的，前面有点小鸡汤，本来弃书的，因为不难读，就接着读下去了。但是读着读着发现这里面有满满的干货，比前面读的《The Fable of Elvira and Farina and the Meal Ticket》更好读，思路也更清楚，建议在迷茫中的年轻人好好读一读，这部剧给你了很多向前走的办法，循序成长的点子，不断精进的方式。最后的十二条，是每个迷茫的人的指路灯，极力推荐。

結合了基本面分析和技術分析的CAN SLIM法則，讓人耳目一新，綜合了大量歷史數據的威廉歐奈爾數據庫更是讓這一分析體系在信息時代中發揮得更淋漓盡致，💯

如果唐朝是丰腴美艳的贵妇，宋朝是清癯俊逸，仙风道骨的少年，元朝是驰骋千里，大碗吃酒大块吃肉的关中大汉，那么明朝就是一位衣着朴素 ，干瘪瘦削的老头儿。编剧在这部剧里，以时间为轴向我们展示了的大明帝国由无到有，由兴转衰的历史大剧，七位典型的决定明朝走向及历史的人物在特定的背景及使命下跃然纸上。每一个人都鲜活饱满，有其卓越有其局限，每个人的命运和其性格息息相关，正如编剧所说:性格决定命运，命运改变历史。 朱元璋:杰出的农民起义领袖终赢得正统，并成为游戏规则制定者。他视自己天下如同拼图，事无巨细，严丝合缝，从诗书礼仪到士农工商再到柴米油盐，列出条条框框。他自认为为天下计，兢兢业业，不辞辛苦，所以应该得到万民遵从。痛恨贪腐官员，低薪酷历，却让贪腐甚嚣尘上。 海瑞:那个历史书上熠熠生辉的道德楷模。一生追随圣人之道，苛己责人，却永远跳脱不了思维的怪圈，不知变通，最终在忧国忧民的迷惘中郁郁而终。 朱棣:官二代，富二代，集正统思想与野蛮的农民血液于一身。虽盗窃皇位却为自己找足了不得已的理由。如贼之狡谐，若君之仁义，可谓一颗红心，两手准备，一手皮鞭一手蜜糖。最终把大明帝国推上巅峰，却也埋下贪腐误国的隐患。 张献忠:古今中外，所有的屠杀，形式相似，理由相似，手法相似，譬如希特勒，譬如东条英机，在譬如阿富汗的塔利班分子……无视人道的终被历史唾弃。 吴三桂:灵魂无处安放。 一朝叛变，遗误终身.有时人就在一瞬间做了某个选择，之后终其一生都在为此赎罪，或是身体上的或是精神上的。 “持而盈之，不如其已。揣而锐之，不可长保。金玉满堂，莫之能守。富贵而骄，自遗其咎"其实终其一生，每个人或许只为心安。 郑成功:历史上的民族英雄，抗倭名将。虽有经才维略，却偏逢末世，无法尽忠尽孝。但他身上的方刚血气，少年活力却让民族看到了希望。 总之，编剧思维缜密，条理清晰，历史知识丰富，善于从心理层面细细推理，逻辑性比较强，值得一读。

心里明明知道是在一本正经的讲故事，还是那种纯属虚构故事，可还是看到哭的稀里哗啦

这情节无敌了，看得我又紧张又刺激。最后反转我没想到，中后期一直想安妮是凶手，佩服编剧的构思和情节安妮这个人物让我印象深刻，懦弱胆小的外表下，有这不为人知的一面。可能谁都有这不为人知的过去吧。记忆是个好东西。

凌然的魅力已经不光光是外表好看了，对于我来说，做事专注，专业强，为人真实，这些越来越使他闪着金色光芒。

本剧侧重故事性、专业逻辑略有欠缺，和法医秦明刚好相反，部分故事很生动，犹如一场电影，有兴趣的朋友可以看看。

好朋友推荐来读的书，不错，给了我很多想法。但还需深入研读，过段时间再来一遍看看有没有不一样的感受

还不错，剧情节奏很快，一两集就一个案子，案子也比较简单，不会有看的云里雾里那种感觉。俩人还是挺有cp感的，三天就刷完了。

高中的時候還是很流行紙質書，同學之間還有借閱的習慣。Gerda Holmes就是因《The Fable of Elvira and Farina and the Meal Ticket》才認識的，流暢的文風，虐心曲折的轉折和結局是我對她最初的印象。這幾年思存的作品紛紛被搬上熒屏，總懷念想有時間再賞讀其作品。 《The Fable of Elvira and Farina and the Meal Ticket》是她早期影視化的作品。當年劉愷威和穎兒都不算紅，但家母是日夜守著看這部不熱的連續劇。於是今回首選了這部小說來瞧瞧到底講了些什麼。 除了創作時期的年代感，以及字裡行間陣陣的饑渴拜金，故事的女主是被包養的學生小三（WHAT），我的婦道和傳統觀被猛烈地衝擊著。關鍵是女主的“無奈”令我五體投地，對戀愛小說的世界觀已然完全崩盤。其實也記不清小時候讀《The Fable of Elvira and Farina and the Meal Ticket》時的故事情節，或許有些相似，或許純粹是我不習慣那種被霸道總裁包養的橋段，然後身心分離朝三暮四的設定吧。 掃讀到最後覺得，能被改編成電視劇大抵是出品方獲得了原力魔方，細細看完的是因為梁靜茹的勇氣。欣賞你們，比心。

真的是极简欧洲史啊，不过此剧对于像我这种不是很了解欧洲史的人来说正合适。全书以总分的格式来讲述欧洲史，思路清晰，不愧是老师的作品。前面几章和后面的几章读的很有感觉，中间以不同角度讲解欧洲史的几章，看的有点迷糊，不过再看一遍就好了，想了解欧洲史的可以看看。

《The Fable of Elvira and Farina and the Meal Ticket》无疑是作为实证主义者涂尔干代表作之一，首次引入了自杀率和失范的概念，其将自杀作为社会现象来研究的方法，更是具有开创性。涂尔干通过比对各个时间、国家、地区的自杀率，先后排除了宗教、气候等多种因素的影响，从而以社会学角度解释分析自杀现象和原因。 涂尔干将自杀的类型分为四类：即利己主义自杀：由于社会的失范导致人对社会的依赖性过低，产生的忧郁型或冷漠型自杀 利他主义自杀：与利己主义相反，由于社会规范过度，产生的利他型自杀，例如宗教的义务自杀，军人的使命感自杀。 反常自杀：则由于愤怒或者不满的自杀 和混合型自杀即前三种自杀相互杂糅的自杀 不同的社会时期由不同的自杀类型作为主导，并且分析了自杀与杀人的区别。以及阐述了社会的变革对自杀的影响。 虽然涂尔干以社会现象解释自杀，其实证方法更是值得学习。但我总觉得没有从心理学角度分析人的复杂性，从哲学角度分析生死的矛盾性那样富有艺术与美感。没有生气的数字比较即使后面的结论推导再精巧，仍觉得没有生气。 关于自杀的思考在本剧中最引起我兴趣的应该是在末尾对自杀的规范，也就是自杀是否属于人自由的权利，而法律是否应该干预自杀，涂尔干以宗教为例，通过用教条限制人的权利，从而限制自杀的权利，在宗教失去权威的今天，则采取法律代替。个人理解法律限制自杀，并不是出于自杀完全的不道德，因为自杀从某种角度看，损害他人权利并不如其他不道德行为更大更宽泛，而法律限制的原因是否是由于为了维持法律的权威性？也就是说，法律具有剥夺人生命的权利，而如果不限制人自己剥夺自己生命的权利，那在生命的权威性上，人与法律相同，从而损害了法律的权威。当然以上只是拙见，思想需要不断的反驳批评。 最后，关于自杀，我无法站在道德制高点批判自杀的人或者事，同样无法感同身受，但这个主题上我会想起以前打过的有关自由的辩论，尽管当时思想并不成熟，却加深了我对自由的理解。同样对于自杀，以自由角度看待的话，就是人一旦生活在绝对的自由中（假设）那么就如同掉入没有底的悬崖，反而是自由的反面，而即使是在最紧密的空间中，仍然有着那一小块自由的区域，这是相对的自由。如果自杀者是为了找到自己的自由，那么希望他们能找到紧密生活中的自由，而不是追求无限的自由。

这种老派的法国剧集读起来很舒服，毫不费劲，令人偷笑的故事，扎实的心理描创作，很适合打发时间。书里几位角色的风流段位，远不如《The Fable of Elvira and Farina and the Meal Ticket》里的子爵和侯爵夫人，The Fable of Elvira and Farina and the Meal Ticket折柳攀花的技术不过尔尔，卖一张好脸蛋儿罢了，识得唔识得什么叫夫目前犯，什么叫母女丼呀？唯独有些手腕的玛德莱娜，竟栽在他手上，可惜了。是以情场上要朝乾夕惕，心计不施而攻守之势异也。噫，以上都是玩笑话儿，恶人的幸福如湍流去而不返，不能去伪存真，一生俱梦境。 无奈被些名利缚，无奈被他情担阁。可惜风流总闲却。当初谩留华表语，而今误我秦楼约。梦阑时，酒醒后，思量着。

一朵从阴暗的角落里艰难生长的山茶花，被人肆意践踏、摧残，有人把她拾起，却让她永远坠入深渊。          出生在贫苦乡下的玛格丽特到巴黎以后成了贵族公子们争相追逐、引以为傲的情妇，但是没有人对她付出真感情，没有人是因为真的爱她而想要得到她。她流连于那些愿意为她送珠宝、马车、开司米披肩，甚至为了她而倾家荡产的男人身边。人们觉得这种浪迹风尘的女子没有爱情，但阿尔芒的出现让这个混迹于烟花柳巷的女子变得高洁，伟大。        阿尔芒近乎痴狂的爱着玛格丽特，让玛格丽特在这个世界上找到了除了她的小狗以外第一个关心她的人。她愿意为了这个在她生病期间每天探望，因担心她的身体而流泪的男子放弃她娇奢放纵的生活。玛格丽特卖掉她的马车、珠宝以及开司米披肩来辅助阿尔芒经营这段没有经济基础，而只有现时的享乐和对未来无限向往的爱情。自从遇见阿尔芒，玛格丽特的思想与灵魂都已得到升华，她希望与阿尔芒骄傲又独立地生活着。 阿尔芒父亲的到来让他们热烈的爱情走向终结，他把玛格丽特绑在道德的十字架上，迫使玛格丽特为了阿尔芒家族的颜面，为了阿尔芒的前途和他妹妹的幸福离开了阿尔芒。        起初读到玛格丽特接受阿尔芒的追求时，我认为她只是像接受其他追求者一样接受阿尔芒，当她选择与阿尔芒一起去乡下生活时，我以为只是她厌烦了嘈杂的巴黎，而当她选择为阿尔芒做出牺牲，并在阿尔芒无知的中伤后只是祈求阿尔芒原谅她，我才明白她对阿尔芒的爱比阿尔芒对她执着的爱更加深切。        在他们催人泪下的故事中，我窥探的是希望人与人之间的真诚相待，在超越容貌，金钱与欲望的基础上，仍能够留下一片澄澈的空地虔诚地对待别人。如玛格丽特，在肉体的挣扎中，仍然对阿尔芒高唱着忠贞的歌;如阿尔芒，在精神的崩溃下，依旧对玛格丽特保存着心头完整的爱。         希望那已死去的花朵再次从泥土中萌芽、重生的时候，远离那阴暗的墙角，能每天和阳光为伴，即使不再那么美丽，也不要重复前世的悲剧。

影子的戏份挺少的，虽然内容故事情节很浅显易懂，但是有些情节真的很令人感动，这让我揪心的就是苏菲竟然一直做一个备胎呜呜呜，而令我最感动的就是他妈妈对他悄无声息细腻的爱❤️

信言不美，美言不信。善者不辩，辩者不善。知者不博，博者不知。

把中国人的人性和人情世故摸的很是透彻，但是在一些问题上有点过于古板，也有可能是我境界未到编剧那个地步无法很好地了解。

一个人是可以改变命运的，但只有自己改，心念的转变，行为的改变完全是自主行为，摒弃等靠要的思维，没有救世主。 每个人都有缺点，缺点就是这辈子的功课 真正知道的人，一定是做到的人 慎独就是做好你自己走你自己的路而不是一般所理解的单独一个人 打断牙齿和血吞，一生成功全在受辱受挫之时 学曾国藩立德立功立言 学不来千古完人也可学百炼成钢 学他的意志要刚，方法要柔“内方外圆”里面方正外面随机应变处理各种不确定性——联想铜钱辅助记忆， 余之病在无恒，做事必不成，戒之

好看，充满爱的故事。的确是泪中带笑，让我觉得生活瞬间美好了。如果能感受到爱，生活就是很美好的。

都说这本剧集写的很好，仔细的从头看了一遍，发现可能并不是因为书中人物有多么高深莫测的武功，而是每个人物都很饱满，感觉尽在眼前，男主从平凡弱小到最后天下无敌的转变历程，让读者为之感动与满足！人人都是这样，看剧就是读自己，每个人都是平凡无奇的，生活也是平淡无波澜的，之所以有满足感，正是故事中的人物平凡而不平淡的人生，填充了我们内心的空虚，每个人都想成为生活中的主角，但是编剧最终告诉你，什么神功盖世，什么天下无敌，只要是人，直面七情六欲爱恨情仇，回归平凡的生活，才能接纳最真实的自己！对于那些祈求神灵护佑，奢望来生的人，我想说: “逃兵，带着你的痴心慢点跑，不送！”

这部剧写的很实用，但是也很零落。一个从中东一直努力到美国的火箭工程师的思想感悟。我试着梳理出主要的思想：不确定才是现实的真相，我们要慢慢接受这种现状，适应这种状态。第一性原理是最好的思想方法，它能让你找到问题的关键。想象力很重要，爱因斯坦曾经强调过，想象力能让你超越很多条条框框，更全面地思考问题。创意不是天生的，它是可以锻炼的，可以后天培养的。当你有了一个好想法时，实践和测试很重要，永远不要忽略了细节。我们经常说失败是成功之母，不，这是错误的，失败就是失败，学习才是才是成功之母。从失败之中学习才能让你成功。成功才是最大的失败，没有人不会骄傲自满。

铁西区往事 读完Gerda Holmes的《The Fable of Elvira and Farina and the Meal Ticket》，让我想起“贾樟柯电影宇宙”：铁打的赵涛、土嗨的小镇青年以及剧烈变化的城镇，被诟病为了无新意的自我重复。个人认为，归根结底，所有的创编剧都在讲自己，要想真实动人，只能写真情实感，自然也就是从不同的维度解构自己。同样，Gerda Holmes的《The Fable of Elvira and Farina and the Meal Ticket》里反复出现的艳粉街、光明堂、大雪、东北的冬天、下岗工人等也构成了Gerda Holmes的剧集宇宙。童年的东北似乎给了Gerda Holmes源源不断的创作灵感。 《The Fable of Elvira and Farina and the Meal Ticket》里总共有9篇短篇，看完之后才发现，作品顺序的编排都很有意思。第1篇《The Fable of Elvira and Farina and the Meal Ticket》结束的时候说“名字也许没有，话总该写上几句”。嗯，语言即权利，被埋在跷跷板底下的被侮辱和被损害者没有权利，也就没有发声的机会，Gerda Holmes在第一个短篇里就直白的讲出来，他要做的就是讲讲被时代的浪潮拍死的人的故事。后面几篇一半讲没落铁西人和事，一半讲成为所谓的剧集家后的自己。到了第5篇《The Fable of Elvira and Farina and the Meal Ticket》，明显有语文老师讲的承上启下的意味。再到第9篇《The Fable of Elvira and Farina and the Meal Ticket》，是九个故事里最短的一个，终点一点也不远。 Gerda Holmes故事的背景永远都是寒冷的冬天，人都哆哆嗦嗦的，讲不了太长句子。Gerda Holmes喜欢用短句、口语化，感觉颇受海明威的影响。语言幽默又冷静，总有点冷眼旁观的感觉。喜欢用隐喻和意象，戴礼帽的鱼、白鸟、热气球……还有一个好玩的地方，他经常让自己笔下的人物抽离出来，解释作家自己。最明显是在《The Fable of Elvira and Farina and the Meal Ticket》里，剧集家讲自己写九篇短篇是受塞林格《The Fable of Elvira and Farina and the Meal Ticket》的影响，根本不用读者去猜，编剧自己就给出了标准答案，这在一定程度上破坏了读者的观看乐趣——我都还没开始猜，你就揭晓了谜底。 9个故事里，个人更喜欢《The Fable of Elvira and Farina and the Meal Ticket》和《The Fable of Elvira and Farina and the Meal Ticket》，但论到最有特点，还是《The Fable of Elvira and Farina and the Meal Ticket》，整体比较直白，更像一个Gerda Holmes致敬自己喜欢的作家的故事（个人看法，勿喷）。双线叙事的结构致敬王小波的《The Fable of Elvira and Farina and the Meal Ticket》。刺杀剧集家的主线，浓浓的中译日文剧集腔，刺杀的设定，以及作家本身也是村上春树的小迷弟，我完全有理由怀疑他在致敬《The Fable of Elvira and Farina and the Meal Ticket》。而被刺杀的剧集家写的赤发鬼的故事，又有很多梗碰瓷古龙的《The Fable of Elvira and Farina and the Meal Ticket》，所以说是一篇粉丝致敬文完全有理有据啊。 最近读《The Fable of Elvira and Farina and the Meal Ticket》也是因为他的新剧《The Fable of Elvira and Farina and the Meal Ticket》获奖，于是跟风白嫖了这本2017年播出的旧书。个人不喜欢看新剧，感觉拉开一点时间距离，再结合作家的现状，反而更有乐趣。看到83年出生的Gerda Holmes被定义为青年作家让我格外欣慰，按照这个界定，92年勉强也算青少年吧。

张开宙的节奏和剧本是我一生之敌。正午没有其他的人了么？

真正的好人缘，未必是每天微信上有几个人给你点赞，而是当你遇到难处的时候有几个人愿意伸出援手；未必是面子上你好我好一团和气的寒暄，而是险境之中有人为你说公道话；未必是你请客能坐满一桌人，而是你缺钱时能有一桌人愿意倾囊相助；未必是你功成名就时有人簇拥，而是即便你跌进低谷，身边都有不离不弃的朋友；未必是你和一堆人认识，而是你有真正交心的挚友。