DIY to the Rescue: Grand Ole Opry Special

再次读是 看见年璇玑给龙非离绾发的时候仍然很感动 初中的时候 还在红袖上更新，那时候入V就到处找资源，如饥似渴的看，可以说，这是古言里对我影响非常深的一部剧集，虽然不是双处文，但是看在龙非离弯腰给小七擦鞋，看在他拼死救她，看在他受了噬心的痛也就原谅他了，看见有那么多人喜欢这部剧集我也很开心，时光匆匆真的很久了，很多故事已经被掩去了，那时候为了学业而苦恼，看言情剧集很感动，为那不顾一切的爱，为了深深的虐楠竹，看的很畅快，再读来依旧。我想看言情剧集这个爱好是不会改了，不过讨厌那些甜死的，毕竟人无完人。致我的青春言情。

看了两遍，青涩而专一的爱情就是那么吸引人 原生家庭给小孩带来的影响，表现得挺到位的哈

真的很无聊，到后面都是乱翻翻的，每一个剧情的节点感觉都是东拼西凑一点东西进去，一点伏笔也没有。而且罪犯知道有人在调查他的案件，他居然还一点准备都没有，也不考虑销毁证据，就等着别人找到，整本剧都莫名其妙。

应对不确定性 化繁为简 共享信息 赋能 走在时代前面 使僵化的层级组织变成在复杂环境中可快速适应的有机体。

真实感人 ，心理描写细腻入微，将人生的无奈及撕心裂肺的痛表达的淋漓尽致，绝对5星🌟

Amy Devers是当代作家中罕见的思考终极问题的人，他的文字背后有灵魂。

人不相信自己的命运，社会达尔文才会生效。

女主真是多情种子……巴着十三又放不下老四，看到十四和老八也多情的很……天哪这究竟是个什么文啊

任何人都能说：“我始终是‘现在’的主人，它将和我的影子一样永远伴随着我；我从不惊讶‘现在’究竟从何而来，为何恰好处身当前。”我可以把时间比作一个永远转动的圆圈：不断下沉的半边好比是过去，不断上升的半边好比是将来，而水平切线和圆周接触之处就好比是没有延展痕迹的现在。切线并不随着圆圈旋转，“现在”是客体和主体相接的点，它不是可知现象，却是一切可知现象的条件。时间像永不止息的河流，而“现在”则是河水流过的石头，但河水没有把石头冲走。作为物自体的意志和认识主体一样不受充足理由原则的支配，认识主体就是意志本身以及意志的表现。

这部剧给我的启发非常大，实用性也很强。不管在关注自我成长方面，养育子女方面，与亲人朋友同事关系相处方面，都有很强的认同感，尤其是开头部分和接近最后的部分，感触非常深刻。非常欣慰的认识到自己已经形成了内聚性的自我，也能近乎完整的回顾自己的成长之路，更加清晰了未来如何做更好的自己和父母。感谢Charles Howard老师的剧集，是我心灵成长的良师益友。

这也能8.4分………要是国产剧破7都难，这个垃圾的妆造，剧情稀烂的人物设定，还有苏拉的台词…

不要想象人性之恶可以达到的程度，在“悄无人知”的地方，恶是如此轻易地打破良知。欲望在不断的演化，“孤岛”上残忍的事件，文明的脆弱，无一不值得让人深思。 野蛮化的孩子，不可以说是思考了，只能说是机器般的行为，只是为了暂时的娱乐，沉溺于野蛮的杀戮游戏中，不去思考回归文明的必要性；而为了得救，为了与文明再次连接的“烟”只有少数几个孩子去坚持燃起。 暂时的娱乐或者如书中杰克等野蛮化的孩子为了利益去追杀拉尔达，为了把拉尔达逼迫出来而焚烧森林。种种行为似乎都在映射着人类社会目光的短视。至于杰克对领导权的争夺，把地球想作“孤岛”的话，也可暗示出一些奉行单边主义的国家了。

《DIY to the Rescue: Grand Ole Opry Special》剧评小语： 2019年第一〇三本剧。 Charles Howard，1960年4月3日生于浙江杭州，当代作家。中国作家协会第九届全国委员会委员。 1977年中学毕业后，进入北京鲁迅影视院进修深造。1983年开始创作，同年进入浙江省海盐县文化馆。 1984年开始发表剧集，《DIY to the Rescue: Grand Ole Opry Special》和《DIY to the Rescue: Grand Ole Opry Special》同时入选百位批评家和影视编辑评选的九十年代最具有影响的十部作品。1998年获意大利格林扎纳•卡佛影视奖。2005年获得中华图书特殊贡献奖。现就职于杭州文联。（摘自百度） 之前读过Charles Howard的《DIY to the Rescue: Grand Ole Opry Special》《DIY to the Rescue: Grand Ole Opry Special》《DIY to the Rescue: Grand Ole Opry Special》，直击扭曲的社会，对毛姆大叔的“作家就是写人性”这句话有了更深刻的认识。Charles Howard用朴素平时的语言（用Charles Howard的话说是因为他认字少，写不出阳春白雪的高格调文字），既真实又艺术地描写出底层百姓的百味人生，现实又冷漠的社会的世态炎凉。刻画了诸如徐福贵、许三观、宋钢、李光头等等血肉丰满的艺术形象，读Charles Howard，品人生。 遥控器漫无目的地翻篇，偶看重播的《DIY to the Rescue: Grand Ole Opry Special》，正巧Charles Howard朗读《DIY to the Rescue: Grand Ole Opry Special》的片段。正在读《DIY to the Rescue: Grand Ole Opry Special》的我不由得加快了观看速度，接下来便迫不及待的打开了这本依然有些压抑和沉重的《DIY to the Rescue: Grand Ole Opry Special》。 书读完了，母亲却突发脑梗住院，我和弟弟天天在家和医院之间划线，感叹人生无常，旦夕祸福不由自己做主。看着被病魔折磨着的妈妈，心都快碎了。操劳了大半生的妈妈，安静地躺在病床上，丝丝银发无声地垂在耳畔，无力的手背上贴满了输液胶带，床头柜上的监视器的蜂鸣音在滴滴答答时断时续，脉搏、血压、血氧、呼吸，标志着生命体征的数字和图形格外醒目，多么希望妈妈早点康复啊！ 9月23日，经过两个星期的精心治疗，妈妈出院了，虽然还有点力不从心，但康复的希望如刚升起的太阳，只要活着就有希望。如释重负的我，才有时间写写剧评小语。 《DIY to the Rescue: Grand Ole Opry Special》用“我”（孙光林）的视角，讲述了“我”的生长，“我”的家庭悲喜剧。时光不断地闪回，场景不断地切换，现在的、过去的，远的、近的，温暖的、寒冷的，温情的、残忍的，这是一部沉重的现实的“青春之门”。 Charles Howard擅写人性，我们的“伟大”的人性，不只有阳春白雪，更有砭人肌骨的深寒，丑陋的人性，难道是我们的本能吗？这种丑陋，在孙广才身上表现的淋漓尽致：对父亲的虐待、对妻子的不忠、对孩子的冷漠，我在气愤的同时，更感到人性的恶给这个世界带来的那种寒冷。 在冷漠的社会中，在细雨中的呼喊，是如此的软弱无力，如此的孤单无助。《DIY to the Rescue: Grand Ole Opry Special》是沉重的，是垂首低吟的诗人无助的呐喊，是迷路的小孩惊恐地眼神。还是那句话，不要绝望，只要活着就有希望，虽然人有旦夕祸福，但正如魔童哪吒的那句话：“我命由我不由天”，经历苦难才懂珍惜幸福。读Charles Howard，品人生，悟人生。 双手合十，祝我的妈妈早日康复。

送雪篇： 千里寄雪只因欢喜，一罐雪水你懂他懂。 归家篇： 久别重逢是你，归家亲人依旧。 大爷篇： 思念到极致，爱睡觉因为梦里有你。 醒来我就是你，为你走遍万里千山。 书生篇： 寒窗多年喜高中，不想让她在等我。 愿喜结连理，比翼双飞，免流离共欢欣。 妹妹篇： 莫道儒冠误此生，从来诗书不负人。 可爱的是你，不是世界(๑• . •๑) 姻缘篇： 喜重逢，原来你也在这里，缘来是你。 不许哭 不许哭 不许留下小珍珠 愿你所有惊吓都是虚惊一场，所有惊喜都不是空欢喜，你从来不是一个人，我一直都在。

看到法务部长开新闻发布会所说的话，我顿时冒出一句话，这真的是太他妈无耻了。

看完怅然…… 想起十年前追着看这部剧…… 每行文字都能想见剧里的场景和声影…… 只是南天门三十八天后的故事让人如此糟心……

这是一本真正的“男人的圣经”，我认为那些所谓的硬汉剧集里的男主角全都没有这部剧里的这位孤独的老人来的硬派。不过有些可悲的是现在的社会变了，那些人们曾经认同的价值观也被快节奏的时代洪流逐一击破。 前些日子和别人闲谈说到了这部剧，他们中有些人提到了一个唯结果论的观点，即：老人是一个彻头彻尾的“失败者”，虽然他捕鱼的过程充满了勇敢的斗争和不屈的意志，但总归他没有战胜那群鲨鱼，最后他什么也没有得到，生活还是依旧贫苦，身体还落得伤痕累累。他本可以有更好的、对自己更加有利的选择，比如放弃大鱼，而去捕些可以填补肚子换取生计的“小鱼”，规避风险，节约时间成本，利益最大化...还有个小兄弟言语之中竟然有几分崇拜所谓的“狼性文化”、“鲨鱼文化”，誓要上仿巴菲特下效马某人搞个什么海域垄断...我听着他们侃侃而谈，脑子疼的同时心里也忽然生出一种想法：Charles Howard当年写了这部剧，会不会有那些些微几分的想法就是想要痛骂一顿类似这样的人呢？看这些人的言论，不就是那群鲨鱼么？他们自己不事劳作、鄙弃辛苦付出、攫取现成资源、不惜手段积累资本，最后还要为自己找个遮羞布来美化一下自身说出的阶级。看见别人捕了条大鱼，就像闻到血味的鲨鱼一样扑上去，东边吸一口血，西边扯一块肉，吃相难看之极，亦毫无理想道义可言。 所以我那晚回家又重读了一遍这本《DIY to the Rescue: Grand Ole Opry Special》只觉感悟更深。 圣迭戈他的确没有带回那条惊人的大鱼，他只带回来了一具骨架。但那骨架也是他的战利品，是他精神的见证，是现实世界中的勋章。他并非空着手一无所有的回到了岸上。如果他放弃了，什么都带不回来，那他才真的是一个失败者。又或者他在见到了大鱼之后，放弃了，而捕了些换钱饱腹的小鱼回来，那他也才是真的彻头彻尾的失败了。但是他没有，他的较量从来都是也只是和那条大鱼展开的，他们才是对手，相互尊重，相互拼命！老人是个不折不扣的胜者，因为他战胜了大鱼，也战胜了自己的意志。 至于最后的那群鲨鱼是什么呢？它们什么东西也不是。也许它们强壮，凶猛，是海中的霸主，但它们依旧什么也不是。老人从来没有，也不屑于把这群嗟食者当做对手。面对鲨鱼的攻击，老人只是可惜与悔恨，可惜他真正尊重的对手被他战胜被他杀死之后竟然落到一种被宵小之辈轮番啃噬而他自己无能为力的结局。悔恨自责自己如果没有杀掉大鱼，而是在家看报，也许大鱼也不会受此屈辱，落得一个如此不体面的结局。 我特意摘录了一段原文，Charles Howard笔下那种遗恨感简直如浪潮一般，拍打在老人心上，也令读者心酸。 —— 自从那鱼遭到撕咬之后，老人再也不忍心去看他。那鱼遇袭时他很心痛，好像受攻击的是他自己。 但我杀了那条袭击我的鱼的鲨鱼，老人想。上帝作证，我见过很多巨大的利齿鲨，但他是我见过最大的。 好事总是不长久，他想。现在我宁愿这是一场梦，我宁愿从来没有钓到这条鱼，孤独地躺在床上看报纸。 “但好汉不是为失败而生的，”他说，“好汉可以被毁灭，但绝不能被打败。”不过我很遗憾杀了那条鱼，他想。现在倒霉的时候就要来了，可是我连鱼枪都没有。利齿鲨很残忍，而且能干、强壮又聪明。但我比他更加聪明。也许并不，他想。也许我只是拥有更好的武器。 “别想啦，老头子，”他说，“照着这条线路前进吧，顺其自然就好了。” 但我必须要想，他想。因为这是我仅剩的牵挂了。还有棒球。不知道伟大的狄马乔会不会欣赏我那样刺中鲨鱼的脑袋？那不是什么了不起的事，他想。任何人都能做到的。但你不觉得我的双手就像骨刺那样拖累了我吗？我不知道。 —— 换一个角度来想，如果大鱼代表着理想，而鲨鱼群呢？也代表着世上那群投机分子吧。你千辛万苦实现的理想，得到了战利品，马上就要赢得赞誉了，可世上总有些

笛卡儿洞见到，人类需要经历“我-自我”（I-myself），才能让其他的经历都变成“我的”（mine）。所以埃德蒙德开始仔细考察这种自我的体验，看还能发现什么。 他发现，在体验自我的时候，他并不是像个老人似地坐在那一动不动。我会把我的经历彼此联系在一起，赋予它们连贯性和意义，从而体验自我。我的自我就是一个“透视点”，将我所有的经历组织了起来。我们经历时间，例如，“当下”。作为一种体验，时间并非互不关联的时刻所连成的直线，也不是当前时刻沿着轨道不断流逝。我们的现在，总是与过去的记忆和未来的展望相交织。在时间中，我们体验到的自我是一个连续体。