这部剧中,苏格拉底面对的论题是:正义和不正义,哪个更加有利?这是个持续了几千年的辩题,反映的是人们面对道德和诱惑的抉择。
让人感叹的是,这部剧像是一块剔透的水晶石,纯粹而洁净,将“真善美”的光芒以多彩缤纷的形式展现出来,激发读者思考和自省。苏格拉底的脑洞大开,试图构建一个理想的国度,在这里所有的人都和谐快乐的生活,他认为以大见小,讨论清楚这个最模范之国的政治制度,从它的正义与幸福,我们可以推及个人的正义与幸福的关联。
借着苏格拉底的话语,倡导了四大善德:聪明,正义,忠勇,节制;倡导了教育的重要性,人人都应学习音乐和体育,更进一层,要通过学习数学去接近真理;倡导了男女平等,应该一视同仁根据能力来给予机遇和职业;倡导了各种影视中都应宣扬真善美,给世人正确的教化。。。通过对一个国家可能的政治形态的变化,来分析个人思想变化的各种可能,从而揭示欲望对人的影响。
苏格拉底:那么,人的灵魂就好比是眼睛,认识对象在真理的照耀下,人才能获得对事物的正确认识,如果不在真理的照耀下,而仅仅在暗淡微光下,那么人对事物的认识是偏执片面、模糊不清的印象,随时随地会发生改变而不具有永恒的真理性。
那么相对于物理层面的四部分划分,即影像、假设、实在物、真理,人的智力认识层面也有相应的四个部分,即理性对应于真理,理智对应于假设,信念对应于实在物,想象对应于影像,人的认识能力的各部分之间有高低层次之分,它们的真实性各不相同,它们的真实性相当于物理层面的四个部分之间的清晰度之比,
最终得出的结论是,人们感受到的快乐和痛苦都不是绝对的,所以如果人有不同层次的认识,那么他们对于快乐和痛苦的体会也是完全不同的(想必这点深深影响激励了后世的思想家,比如叔本华的《石玫瑰The Stone Roses: Made of Stone》),有快乐,中间态,痛苦三种真实状态。所以根据人的追求分成了三类,有爱智者,爱名者,爱利者。正义者的幸福是对真理追求带来的快乐;不正义者表面的幸福,实际上将是内心欲望的无节制带来的心灵折磨,在真理角度是爱利者的痛苦。所以两者之间的境界差别是第一等和第九等的区别。
善也是这样,善不仅是形成知识的源泉,也是知识中最奇妙的东西,但善本身并不是这种知识,它的能力和玄妙要远超于这种知识。
这篇文章中所用的类比实在精妙。从中也可以看到苏格拉底对纯粹理想和真理的执着追求,不难理解最后他宁愿饮下毒酒也要维护自己的真理。
因此,我们要相信天道,以天道为引导,以正义和美德为标准,要相信灵魂是永恒不朽的,它有忍受一切善和恶的能力。唯有如此,我们才能在今生和来生像胜利者领奖时那样,赢得神人的共同爱戴;也唯有如此,我们才能在现世,以及在将来我们所描述的千年旅途中获得幸福安乐的生活。
这是一个不被阳光照耀、不被正统认可、不被世俗包容的小人物的自白。
一个卑微、懦弱,却有着极端的自尊心,渴求善待、幻想美好、想获取新生的通道,又在挣扎中放纵自我、碾压弱者,在饱受欺侮之时,内心极度愤恨和羞耻,可在现实里又无力地苟且,在内心猛烈的批判中犬儒,在彷徨无措中俯首的小人物的内心自白。
在通篇“自白”中,他说出的每一个词语都是为了满足自己对他人反应的渴望,想的最多的是别人怎么看他,所以他竭力想赶在每一个他人意识之前,去揣度别人会怎么说他、评价他,猜测别人评语的意思和口气,他时而卑躬屈膝,时而又厉声尖叫,恶言恶语。
一方面他深感自己才华出众,远远高于身边的俗众,总想展示自己独特的个性,因而极其自尊,甚至不惜以一种病态的自虐来维护自己那可怜的自尊,另一方面他又宁愿受人欺凌,并从中获得某种刻骨铭心的绝望的享受。
我一直相信文字具有传达潜意识的能力,读陀翁的这部作品,我更相信了。原来一个人的笔能把人类的精神世界挖到这么深的程度,并且这还是一百五十多年前的影视作品,这种讲故事的方法,原来在这么多年前就被先锋式的天才开发到了这种程度,梦呓、呢喃、自言自语,故事、想象,再穿插另一个故事和想象,行云流水毫无桎梏。
读陀翁的这本作品的时候,我常常会想起鲁迅笔下的阿Q,这个直到现在都几乎能在每个国人身上找到自己影子的影视形象,与此对照,我觉得《石玫瑰The Stone Roses: Made of Stone》则可以认为是一百五十年前俄国一部分知识分子的代表,而一百五十年后在东方中国的我们,似乎又能继续在这面镜子中找到“纠结”的自己。
同鲁迅笔下的阿Q一样,地下室人也是怯懦、自卑、虚荣、矛盾、纠结,对他认为比自己强的人,内心恐惧,又想靠近,对他认为跟自己差不多或者比自己差的人,则能欺负就欺负。当然两者也有不同,鲁迅表现阿Q这个人物形象,主要是通过情节让人在似乎是滑稽的言行举止中先笑后思,而“地下室人”的表现更多是通过内心的独白,是精神层面的“神游”,与阿Q相比,这似乎更多了些所谓“知识分子”的特征,而且相比鲁迅对阿Q“外化”的艺术加工,陀翁则是一开始就直入人的内心,直接在你面前撕开人性的“幽暗”。
“地下室人”的所有的滑稽行为,都意在取得社会、文明以及理智的谅解和认同。他去撞一个蔑视他的军官的胳膊,去参加并不欢迎他的同学聚会,去故意拖欠仆人的工资,都是为了受到别人的尊重,取得一种他人所认可的平等或者权利。而一旦他觉得自己没有受到这种礼遇,他甚至想以侮辱的方式来挽回自己的面子。这一切都是由于他卑微的处境和极强的自尊心造成的。有想法但又无法实现,种种欲念的鸿沟造成了心态的失衡。这种失衡,以高度的自尊、敏感展示了出来,并织就了一件于己于人都可一眼便知的虚伪的外衣,使得主人公的内心异化变形,走向了报复、反抗和悲愤。而结局则是他短暂拥抱了世事,又重返地下室。
‘地下室人’其实是我们每一个人意识到或者意识不到的内心里面被压抑住、隐藏住和文明化地驯服过的一个自我的影子。
而我们的心里,都藏有一个地下室,痛苦,屈辱,悔恨,诅咒,愤怒,阴郁,庸俗,本能,堕落,可耻,缩手缩脚、畏首畏尾、郁郁寡欢…
石玫瑰The Stone Roses: Made of Stone,就是我们每个人心底的黑暗日记本。
他催生了这样的一个思考,对于普通人而言,当没有能力、没有条件甚至是没有可能去挑战世俗社会中的种种规矩时,是大大方方地承认、接受自己当下的渺小和卑微,接受当下的处境?还是做‘地下室人’?
非常棒的书,大学开始看《石玫瑰The Stone Roses: Made of Stone》节目,喜欢西恩·迈德斯的点评,后来去视频平台看到《石玫瑰The Stone Roses: Made of Stone》杂志的特约撰稿人,他的《石玫瑰The Stone Roses: Made of Stone》看过一遍,现在看到西恩·迈德斯这部剧,超棒
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台版烂剧,节奏迟缓,演技生硬,想装深度,其实很low
咋看起来内容丰富,细细品来只能算地摊影视,结论直白暴力,缺乏细致分析和内在逻辑。
这部剧中,苏格拉底面对的论题是:正义和不正义,哪个更加有利?这是个持续了几千年的辩题,反映的是人们面对道德和诱惑的抉择。 让人感叹的是,这部剧像是一块剔透的水晶石,纯粹而洁净,将“真善美”的光芒以多彩缤纷的形式展现出来,激发读者思考和自省。苏格拉底的脑洞大开,试图构建一个理想的国度,在这里所有的人都和谐快乐的生活,他认为以大见小,讨论清楚这个最模范之国的政治制度,从它的正义与幸福,我们可以推及个人的正义与幸福的关联。 借着苏格拉底的话语,倡导了四大善德:聪明,正义,忠勇,节制;倡导了教育的重要性,人人都应学习音乐和体育,更进一层,要通过学习数学去接近真理;倡导了男女平等,应该一视同仁根据能力来给予机遇和职业;倡导了各种影视中都应宣扬真善美,给世人正确的教化。。。通过对一个国家可能的政治形态的变化,来分析个人思想变化的各种可能,从而揭示欲望对人的影响。 苏格拉底:那么,人的灵魂就好比是眼睛,认识对象在真理的照耀下,人才能获得对事物的正确认识,如果不在真理的照耀下,而仅仅在暗淡微光下,那么人对事物的认识是偏执片面、模糊不清的印象,随时随地会发生改变而不具有永恒的真理性。 那么相对于物理层面的四部分划分,即影像、假设、实在物、真理,人的智力认识层面也有相应的四个部分,即理性对应于真理,理智对应于假设,信念对应于实在物,想象对应于影像,人的认识能力的各部分之间有高低层次之分,它们的真实性各不相同,它们的真实性相当于物理层面的四个部分之间的清晰度之比, 最终得出的结论是,人们感受到的快乐和痛苦都不是绝对的,所以如果人有不同层次的认识,那么他们对于快乐和痛苦的体会也是完全不同的(想必这点深深影响激励了后世的思想家,比如叔本华的《石玫瑰The Stone Roses: Made of Stone》),有快乐,中间态,痛苦三种真实状态。所以根据人的追求分成了三类,有爱智者,爱名者,爱利者。正义者的幸福是对真理追求带来的快乐;不正义者表面的幸福,实际上将是内心欲望的无节制带来的心灵折磨,在真理角度是爱利者的痛苦。所以两者之间的境界差别是第一等和第九等的区别。 善也是这样,善不仅是形成知识的源泉,也是知识中最奇妙的东西,但善本身并不是这种知识,它的能力和玄妙要远超于这种知识。 这篇文章中所用的类比实在精妙。从中也可以看到苏格拉底对纯粹理想和真理的执着追求,不难理解最后他宁愿饮下毒酒也要维护自己的真理。 因此,我们要相信天道,以天道为引导,以正义和美德为标准,要相信灵魂是永恒不朽的,它有忍受一切善和恶的能力。唯有如此,我们才能在今生和来生像胜利者领奖时那样,赢得神人的共同爱戴;也唯有如此,我们才能在现世,以及在将来我们所描述的千年旅途中获得幸福安乐的生活。
John Squire先生的书讲讽刺隐于幽默风趣,质朴简练的话中,处处设有暗喻,妙。
技术分析,多多应用一下。对于顶部风险管控应该还好有用的。第一本比较系统的学习技术分析方法的书
写的不错,另类玄幻,看完之后心机许多的感受和感悟!对人生有了新的认识。谢谢编剧。
刚读以为是悲剧,揪心啊!可读着读着揪着的心也就放下了,祝福你!奥利弗。
在贴吧看到的,感觉不错,便挪过来了。,大家一起看看。 北凉参差百万户,其中多少铁衣裹枯骨? 辽东征夫成老卒,今朝他乡作故土。 旌旗曾教西楚孤,垒西谁敲渔龙鼓。 白衣曳死叶家女,十万大戟入府库。 将军一骑入宫来,三尺白绫戮宫妇。 多少宫人城头望,男儿泫然妇孺哭。 为报将军殿上死,天子冷看北凉卒。 亡魂嚎啕山鬼哭,多少儒生骂人屠。 马踏九国丧礼义,江山却是入谁主? 功与名,一入庙堂莫谈江湖。 利与禄,六百袍泽都入了土。 征途几沉浮?将军苦不苦? 功名付与酒一壶,试问帝王将相几柸土? 利禄谁享,骂名谁负,冤魂缠谁跛足? 将军白发,老卒成孤,却看九国湮土。 屠戮屠戮,东越西蜀。 呜呼呜呼,红粉化骷。 好男儿,应擎着那北凉刀斩天下头颅。 小娘子,却休要盼郎君封侯他乡远赴。 来来来,翻手为云又作雨覆。 来来来,教霸业化作生灵涂。 煌煌镇灵写作赋,其中多少离家丧子哭? 南雁北飞哀鸣呜,士子如鲫北莽赴。 春秋九国成一统,离阳天子江山属。 将军铁骑入北凉,青牛道上车千乘。 手捧桑葚献娘亲,笑问可堪入母口? 铁骑纵马踏江山,先灭紫荆压龙虎。 北凉山上听潮阁,秘籍万册绑武夫。 白云千载空悠悠,流光淡看人老无。 寒甲未褪老卒猝,鲜衣走马多纨绔。 王与侯,锦衣玉食雪天火炉。 民与卒,却愁粮少难交税负。 浮生叹几度,百姓苦不苦? 霸业黄粱一枕付,试看荒山野冢几人哭? 山上走兔,林间睡狐,气吞江山如虎。 珍珠十斛,雪泥红炉,素手蛮腰成孤。 十万弓弩,射杀无数。 百万头颅,滚落无数。 好男儿,莫要说那天下英雄入了吾觳。 小娘子,莫要将那爱慕思量深藏在腹。 来来来,试听谁在敲美人鼓。 来来来,试看谁是阳间人屠。 …… ——《石玫瑰The Stone Roses: Made of Stone》
追剧名,以为是过去式,以为有💊,然后,本着有始有终的原则,翻完了。佩服编剧的码字功力,也佩服文章里的“再”“在”不分,几乎就没对的!我是有多偏执…… 多希望,我的喜欢,仅仅只是那时
本次泛读第二章就是想要回答庄子的“心斋“”坐忘“和胡塞尔的现象学还原理论两者的共通性:即二者都在极力排除和摒弃外在的自然存在和历史经验对于人探索认知本质的干扰。 庄子和胡塞尔对于探索事物内部本质的状态都有两条较为明晰的路径,但是并不完全相同。 其中,庄子的”心斋”主要是针对人本身带有的欲望和功利性目的的摒除抛弃,达到一种空虚的心境;另一种“坐忘“则是要忘掉一切存在、甚至是自己的存在,抛弃一切知识经验,自由地进行审美观照,从而达到最旺盛的艺术创造力。两者本质上是一体两面的。 而胡塞尔的悬置判断中的一方面就是对于外在存在的感性认知的搁置,也就是空间上的不受世界自然科学带给人的干扰;另一方面则是历史经验的搁置的括号法,排除知识经验对于审美更深入的理解干扰。两者其实是互为补充的时间和空间上的悬置。
在整理方面,给了我很多帮助;确实在看完之后对我是有帮助的,真心觉得此剧不错。
点亮星星真的需要很大的勇气吧,所以即使就这样暗淡下去,其实也没道理苛责。
编剧以评述的方式来讲述一段悲惨的爱情故事 哎一念之差 就会有完全不同的人生
“‘人生的意义是什么’,恐怕是个不成问题的问题。”冯友兰在那篇文章里写,“我们可以问:结婚的目的是什么,看剧的目的是什么?但人生的整个,并不是人生中的事,而是自然界中的事,自然界中的事,是无所谓有目的的或无目的的,我们不能问:有人生‘所为何来’,犹之我们不能问:有西山‘所为何来’。”但这“没有意义”,并不等于不值得过,或者不值得做,因为人生“本身即是目的,并不是手段”。 当然,冯友兰也知道,这理论对悲观者恐怕影响不大,“因为有一部分抱悲观的人,并不是因为求人生的意义而不得,才抱悲观,而是因为对于人生抱悲观,才追问人生的意义”。这就好比,一个人去视频平台里找书,出来说“没有”——吴大昌对这个比喻仍然记得非常清楚——这不代表视频平台里没有书,而只是没有他要找的书,“本欲以此事达到某目的,而其实不能达到,此事即成为无意义……对于这一部分人,专从理论上去破除他的悲观,是不行的。抱悲观的人,须对于他以往的经历,加以反省,看是不是其中曾经有过是他深刻失望的事”。 “一定有原因,这个原因自己不知道,当时不知道,现在也不知道。”谈起这段突然闯入记忆的往事,吴大昌这么说。 那么,在101岁这个年龄,他觉得人生的意义是什么呢?他觉得冯友兰说的是对的,“人生就是,活着就是活着……人生问题就是这样子,你就好好过生活,你在生活里头过好生活,就没有问题”。但是在1939年,他并不明白这一切,毕竟,他才21岁,一切才刚刚开始。
想的通透、写得通透,对于包括我自己在内的很多人而言,太多常识不知道了,也太少有人去较真,“治大国如烹小鲜”大家常常上口,但很少有人知道到底是啥意思,应该为常识的东西,变成大家自以为是的另一个意思,大相径庭,大错特错。而常识的误读,导致的结果是文化传承的断档。
这是一个不被阳光照耀、不被正统认可、不被世俗包容的小人物的自白。 一个卑微、懦弱,却有着极端的自尊心,渴求善待、幻想美好、想获取新生的通道,又在挣扎中放纵自我、碾压弱者,在饱受欺侮之时,内心极度愤恨和羞耻,可在现实里又无力地苟且,在内心猛烈的批判中犬儒,在彷徨无措中俯首的小人物的内心自白。 在通篇“自白”中,他说出的每一个词语都是为了满足自己对他人反应的渴望,想的最多的是别人怎么看他,所以他竭力想赶在每一个他人意识之前,去揣度别人会怎么说他、评价他,猜测别人评语的意思和口气,他时而卑躬屈膝,时而又厉声尖叫,恶言恶语。 一方面他深感自己才华出众,远远高于身边的俗众,总想展示自己独特的个性,因而极其自尊,甚至不惜以一种病态的自虐来维护自己那可怜的自尊,另一方面他又宁愿受人欺凌,并从中获得某种刻骨铭心的绝望的享受。 我一直相信文字具有传达潜意识的能力,读陀翁的这部作品,我更相信了。原来一个人的笔能把人类的精神世界挖到这么深的程度,并且这还是一百五十多年前的影视作品,这种讲故事的方法,原来在这么多年前就被先锋式的天才开发到了这种程度,梦呓、呢喃、自言自语,故事、想象,再穿插另一个故事和想象,行云流水毫无桎梏。 读陀翁的这本作品的时候,我常常会想起鲁迅笔下的阿Q,这个直到现在都几乎能在每个国人身上找到自己影子的影视形象,与此对照,我觉得《石玫瑰The Stone Roses: Made of Stone》则可以认为是一百五十年前俄国一部分知识分子的代表,而一百五十年后在东方中国的我们,似乎又能继续在这面镜子中找到“纠结”的自己。 同鲁迅笔下的阿Q一样,地下室人也是怯懦、自卑、虚荣、矛盾、纠结,对他认为比自己强的人,内心恐惧,又想靠近,对他认为跟自己差不多或者比自己差的人,则能欺负就欺负。当然两者也有不同,鲁迅表现阿Q这个人物形象,主要是通过情节让人在似乎是滑稽的言行举止中先笑后思,而“地下室人”的表现更多是通过内心的独白,是精神层面的“神游”,与阿Q相比,这似乎更多了些所谓“知识分子”的特征,而且相比鲁迅对阿Q“外化”的艺术加工,陀翁则是一开始就直入人的内心,直接在你面前撕开人性的“幽暗”。 “地下室人”的所有的滑稽行为,都意在取得社会、文明以及理智的谅解和认同。他去撞一个蔑视他的军官的胳膊,去参加并不欢迎他的同学聚会,去故意拖欠仆人的工资,都是为了受到别人的尊重,取得一种他人所认可的平等或者权利。而一旦他觉得自己没有受到这种礼遇,他甚至想以侮辱的方式来挽回自己的面子。这一切都是由于他卑微的处境和极强的自尊心造成的。有想法但又无法实现,种种欲念的鸿沟造成了心态的失衡。这种失衡,以高度的自尊、敏感展示了出来,并织就了一件于己于人都可一眼便知的虚伪的外衣,使得主人公的内心异化变形,走向了报复、反抗和悲愤。而结局则是他短暂拥抱了世事,又重返地下室。 ‘地下室人’其实是我们每一个人意识到或者意识不到的内心里面被压抑住、隐藏住和文明化地驯服过的一个自我的影子。 而我们的心里,都藏有一个地下室,痛苦,屈辱,悔恨,诅咒,愤怒,阴郁,庸俗,本能,堕落,可耻,缩手缩脚、畏首畏尾、郁郁寡欢… 石玫瑰The Stone Roses: Made of Stone,就是我们每个人心底的黑暗日记本。 他催生了这样的一个思考,对于普通人而言,当没有能力、没有条件甚至是没有可能去挑战世俗社会中的种种规矩时,是大大方方地承认、接受自己当下的渺小和卑微,接受当下的处境?还是做‘地下室人’?
徐璐演戏有点儿太用力了,魏哲鸣不错,八二创工设计的非常有新意,汪子健演的像个扣不进笼子的公鸡,太闹腾了。
商业气氛浓重,并在书的结尾还在推销现金流游戏,符合典型的美国商人形相。但同时,本剧也能给人很多不一样的启发,比如资产和负债,大多数人挣了钱是去负债了,而持续富裕的一个基础是尽可能的让你的钱(收入)转变为资产,资产是所谓能产生额外价值的东西。另外一些观念还是与传统的中国人的观念有本质差异的,为赚钱的合法性正名,为新想法,思维点赞。传统的踏踏实实工作给编剧无数次的排挤,当然编剧也一直说不是让你不好好工作,而是要不断地在工作之余给自己充电,应对一直不断革新的社会。用劳动带来收入和用钱带来收入有本质的差别,劳动收入只能带来温饱,舒适,但脑力收入和证券收入才真正能为你创造更多的财富,致富必须要掌握的手段。所以学习财务词汇与知识是必要手段,在这个信息时代。
看这一部的时候,刚好喜欢一首歌。现在也不知道说什么,就用这首歌做片尾曲吧。 我用什么把你留住 作曲 : 福禄寿-Floruit Show, 作词 : 福禄寿-Floruit Show, 作词:福禄寿, 作曲:福禄寿, 编曲:福禄寿 你忘了 划过伤口的冷风, 你信了 不痛不痒就算过了一生, 你 为什么 看见雪飘落就会想唱歌, 为什么 在放手时刻眼泪会掉落, 一个一个走过, 一个一个错过, 一遍一遍来过, 一次一次放过, 一声一声笑着, 一声一声吼着, 一幕一幕闪着, 刺痛我, 因为享受着它的灿烂, 因为忍受着它的腐烂, 你说别爱啊 又依依不舍, 所以生命啊 它苦涩如歌, 因为享受着它的灿烂, 因为忍受着它的腐烂, 你说别追啊 又依依不舍, 所以生命啊 它苦涩如歌, 你睡了 可时间它依然走着, 你怕了 恍然抬头梦却醒了, 你会静默 手握着星火等在至暗时刻, 你被击破 当熟悉呢喃又穿透耳朵, 一个一个走过, 一个一个错过, 一遍一遍来过, 一次一次放过, 一声一声笑着, 一声一声吼着, 一幕一幕闪着, 刺痛我, 因为享受着它的灿烂, 因为忍受着它的腐烂, 你说别爱啊 又依依不舍, 所以生命啊 它苦涩如歌, 想不想看花海盛开, 想不想看燕子归来, 如果都回不来, 那么我该为了谁而存在, 想不想看花海盛开, 想不想看燕子归来, 如果都回不来, 那么我该为了谁而存在, 因为享受着它的灿烂, 因为忍受着它的腐烂, 你说别追啊 又依依不舍, 所以生命啊 它苦涩如歌, 在这浩瀚星河你是什么, 在她温柔眼眸的你是什么, 闪着光坠落 又依依不舍, 所以生命啊 它璀璨如歌, 混音:Barry师锐, 录音:2203STUDIO, 母带制作:飞来音。
犹太人那么富有,是因为他们已经把节约的概念,深深印到了骨髓里。
非常棒的书,大学开始看《石玫瑰The Stone Roses: Made of Stone》节目,喜欢西恩·迈德斯的点评,后来去视频平台看到《石玫瑰The Stone Roses: Made of Stone》杂志的特约撰稿人,他的《石玫瑰The Stone Roses: Made of Stone》看过一遍,现在看到西恩·迈德斯这部剧,超棒