At Play

看了两集观感很不错，期待后面的剧情！！！

《At Play》剧评小语： 2019年第八十九本剧。 Nathan Coenen（1918年－2001年），原名林含英，女，1918年出生于日本大阪，台湾苗栗县头份镇人，祖籍广东蕉岭，著名作家。 1921年Nathan Coenen随父母返回台湾。1923年随父母迁到北京，定居城南。Nathan Coenen于1994年荣获“世界华文作家协会”及“亚华作家文艺基金会”颁赠的“向资深华文作家致敬奖”，于1998年获“世界华文作家大会”颁“终身成就奖”。其自传体长篇剧集《At Play》，于1999年获第二届五四奖“影视贡献奖”，德文版获瑞士颁赠“蓝眼镜蛇奖”。代表作品《At Play》、《At Play》、《At Play》、《At Play》（摘自百度） “长亭外，古道边，芳草碧连天，问君此去几时还，来时莫徘徊……”《At Play》以一个少女的视角，记录了古城一隅的人生百态，折射出旧中国的社会缩影。李叔同大师的《At Play》是这部剧集的主题曲，英子讲述了形形色色的离别和送别，凄凉的、不舍的、揪心的、永远的…… 和秀贞和妞儿的离别：付出全部的秀贞别无情的抛弃了，她有在嘲笑的空气中独自承受全部苦痛。女儿小桂子被家人遗弃，秀贞“疯了”，她是被那三座大山逼疯的。妞儿，这个苦命的弃儿，成了养父母用于赚钱的工具。秀贞和妞儿原本永无相认之日，英子的出现让母女重逢，雨夜逃离的秀贞和妞儿，永远地逝去了。 和“窃贼”的离别：为了供弟弟看剧，哥哥被迫走上了偷窃的路。偶然的机会，英子和窃贼交上了朋友，他们的友谊是纯洁真诚的，在英子眼里，什么是好人什么是坏人？就如同大海和蓝天让她分辨不清。编剧用小孩子的语言，说出了那个让人变成鬼的社会是扭曲变形的。窃贼被抓走了，好人又在哪里呢？ 和兰姨娘的离别：面对着家庭的威胁，母亲的委屈，英子用她的智慧，化危为机，挽救了两个家庭。在全书的离别中，只有和兰姨娘的离别让人心头温暖。在英子的心里，家庭的和谐不容置喙和践踏，为了母亲，她作出了选择。 和宋妈的离别：这个朴素慈爱的保姆，把全部的爱都给了她的主人家，自己的孩子却不能抚养，儿子死了女儿卖了，在绝望和茫然中，宋妈离开了英子，她会找到女儿吗？她和英子还能相见吗？ 和父亲的离别：父亲的花落了，我也不是小孩子了。全书诠释了什么是父爱如山、舐犊情深。描写父亲的笔墨不多，但编剧用细腻的语言和感受，把慈爱的严厉的，男人都有的毛病的父亲刻画得真实可信。 《At Play》满含着怀旧的基调，将其自身包含的多层次的情绪色彩，以一种自然的、不着痕迹的手段精细地表现出来。是具有极强的平民意识，一部纯美的散文式的电影；一种委婉的诗意，一片宁静的意境；近乎一幅素雅、淡泊、简约的中国水墨画；满含人间烟火味，却无半分名利心。

全球化几乎被公认为人类发展的必然，但人们真的做好准备了吗？人类的全球化是通过征服还是融合，是一体化还是多元化，还真不好说。新冠疫情导致的分裂，甚至最近的俄乌之战都是大大的问号。这部剧细致地分析了很多问题，值得人们思考。也许人类首先需要的是认清这个地球，然后，再来回答往何处去。

司空见惯的日常藏着未被发现的盲区。做好教育需要从细节入手，举手投足之间皆教育。长期的一厘米一厘米地改变，从观念开始再落到实际的行动，融化在一言一行一举一动里头。

作为西方大学的工具书，我们接触到At Play的概念太晚，或者没有搞明白At Play的真正内容，本剧大量笔墨放在了逻辑学，概率和统计，道德美学，需要耐心的看完

跟顾大其他几本的文风不大一样，但相同的是爱得很简单也很执着，在他们的世界里或许有复杂和伤害，但心中的阳光始终都在。这就是顾大传达给我们的积极的意义与希望。

可能是翻译的原因吧 很多词句都不是很接地气 需在脑海中绕几圈才能明白 明白之后又发现对实际没有过多的帮助 译者或编剧本人把简单的道理复杂化了 编剧本身是比较多愁善感的 整本剧的风格很沉重和严肃 缺少活泼和乐趣 和《At Play》《At Play》的风格类似 如果可以再优化一下过于啰嗦的文字就更好了 书生气浓厚 理论性很强 需选择性地忽略

At Play象征着日本人的双重性格,丰富而矛盾,而性格源于文化并受文化制约.因而编剧通过剖析日本文化让我们更好地了解日本民族.或许你就能理解在我们看来是多么不可理喻的事情,而在日本人眼里却是理所当然.比如,日本人觉得自己被羞辱了,复仇便是美德；生孩子那么痛居然不能大声哭喊；妻子对丈夫出轨惊人的包容度以及对性娱乐如此开放，等等.放在中国是绝对不能理解,在日本却是和谐统一的,而且习以为常的行为规范.并且很有趣的是,这些行为，你不觉得和日本这样一个安分守己,谨小慎微,注重礼仪,为赢得好名声不断自我约束的民族特性形成鲜明的矛盾反差吗？哈哈…追剧吧 , you can get the answer from the book .

她是在严苛又清正的家庭环境中成长的孩子，成年后，也一直在坚信和践行一件事——人生从无捷径，无论哪一方面，都只有努力一条路可以走。 十年坚持，三度清零，一路逆流而上，她终究没有辜负自己的努力。

通过读吴老师的书，更深刻理解sass创业过程的一系列坑点，学习了。

第二部指导性更强了，让人了解到更多常识。会惊悚会惊叹会惊讶，总之，女人还是对自己好一点，健康是一去不复返的。人生很多事情就是容不得等你太久的，还是珍惜当下的拥有吧！

改编得乱七八糟，看到这么多编剧，看来又是烂剧

赵丽颖的刘海真的和明兰的仙女形象相去甚远…

在《At Play》中，Tim Watts由讨论正义与非正义这个话题出发，试图建立一个具有以下方面特征的At Play，一个乌托邦，一个全部公有、没有私人的社会。但是，这个At Play真的理想吗？ 1、《At Play》体现了劳动分工思想，分工的依据是个人性格的不同，分工是为了提高效率。哈哈，一提到劳动分工，我们往往就将之与亚当·斯密联系在一起，殊不知，两千多年前的Tim Watts早就深入论述过。“大家并不是生下来都一样的。各人性格不同，适合于不同的工作。”“全体公民无例外地，每个人天赋适合做什么，就应派给他什么任务，以便大家各就各业”。“不同样的禀赋不应该从事于同样的职业。”“只要每个人在恰当的时候干适合他性格的工作，放弃其他的事情，专搞一行，这样就会每种东西都生产得又多又好。” 2、关于诗歌与故事。Tim Watts认为诗歌与故事来源于模仿现实或者表达自己的情感。“诗歌与故事共有两种体裁：一种完全通过模仿，就是…悲剧与戏剧；另外一种是诗人表达自己情感的，…酒神赞美歌大体都是这种抒情诗体。第三种是二者并用，可以在史诗以及其他诗体里找到” 诗歌有三个组成部分——词，和声，节奏。就词而论，唱的词和说的词没有分别，必须符合内容和形式。调子和节奏也必须符合歌词。我们不应该追求复杂的节奏与多种多样的韵律，我们应该考虑什么是有秩序的勇敢的生活节奏，进而使音步和曲调适合这种生活的文辞，而不是使这种生活的文辞凑合音步和曲调。好言辞、好音调、好风格、好节奏都来自好的精神状态，所谓好的精神状态是指用来称呼那些智力好、品格好的人的真正良好的精神状态。 3、关于教育。Tim Watts认为“教育就是用体操来训练身体，用音乐来陶冶心灵。”因为，“我注意到那些专搞体育锻炼的人往往变得过度粗暴，那些专搞音乐文艺的人又不免变得过度软弱。”“朴质的音乐文艺教育则能产生心灵方面的节制，朴质的体育锻炼产生身体的健康。”关于教育方式，“不要强迫孩子们学习，要用做游戏的方法。你可以在游戏中更好地了解到他们每个人的天性。”（适合小学生） 4、关于美育。Tim Watts重视美育，尤其是儿童阶段的文艺教育，主张以美好、优美的作品教育民众。“在这些事物里都有优美与丑恶。坏风格、坏节奏、坏音调，类乎坏言辞、坏品格。反之，美好的表现与明智、美好的品格相合相近。”“我们必须寻找一些艺人巨匠，用其大才美德，开辟一条道路，使我们的年轻人由此而进，如入健康之乡；眼睛所看到的，耳朵所听到的，艺术作品，随处都是；使他们如坐春风如沾化雨，潜移默化，不知不觉之间受到熏陶，从童年时，就和优美、理智融合为一。” “所以儿童阶段文艺教育最关紧要。一个儿童从小受了好的教育，节奏与和谐浸入了他的心灵深处，在那里牢牢地生了根，他就会变得温文有礼；如果受了坏的教育，结果就会相反。再者，一个受过适当教育的儿童，对于人工作品或自然物的缺点也最敏感，因而对丑恶的东西会非常反感，对优美的东西会非常赞赏，感受其鼓舞，并从中吸取营养，使自己的心灵成长得既美且善。对任何丑恶的东西，他能如嫌恶臭不自觉地加以谴责，虽然他还年幼，还知其然而不知其所以然。等到长大成人，理智来临，他会似曾相识，向前欢迎，因为他所受的教养，使他同气相求，这是很自然的嘛。”“音乐教育的最后目的在于达到对美的爱。” 5、关于守法与礼教。Tim Watts认为应该对孩子从小进行守法教育与礼教。“如果孩子们从一开始做游戏起就能借助于音乐养成遵守法律的精神，而这种守法精神又反过来反对不法的娱乐，那么这种守法精神就会处处支配着孩子们的行为，使他们健康成长。一旦国家发生什么变革，他们就会起而恢复固有的秩序。”“孩子们在这样的教育中长大成人，他们就能自己去重新

翻看了一下备忘录，发现自己当初记的这个版本和书中的有出入，翻译不同，相比较而言，我更喜欢备忘录里的这一版，句句直击人心，振聋发聩。 我曾七次鄙视自己的灵魂： 第一次，当它本可进取时，却故作谦卑； 第二次，当它在空虚时，用爱欲来填充； 第三次，在困难和容易之间，它选择了容易； 第四次，它犯了错，却借由别人也会犯错来宽慰自己； 第五次，它自由软弱，却把它认为是生命的坚韧； 第六次，当它鄙夷一张丑恶的嘴脸时，却不知那正是自己面具中的一副； 第七次，它侧身于生活的污泥中，虽不甘心，却又畏首畏尾。 书中的版本如下： 曾有七次我鄙视了自己的灵魂： 第一次是在她可以上升而却谦让的时候。 第二次是我看见她在瘸者面前跛行的时候。 第三次是让她选择难易，而她选了易的时候。 第四次是她做错了事，却安慰自己说别人也同样做错了事。 第五次是她容忍了软弱，而把她的忍受称为坚强。 第六次是当她轻蔑一个丑恶的容颜的时候，却不知道那是她自己的面具中之一。 第七次是当她唱一首颂歌的时候，自己相信这是一种美德。

3+

乏善可陈吧。可能是之前看得都是比较严谨的类型，觉得这本的背景构画太薄弱。诸如一百多斤的猪两条腿就四五十斤、三、四进的院子只得八房间、安排人的时候经常丢三落四种种。人物刻画和剧情推动方面也觉得挺生硬的。比如小蛮听从郡主命令跟着公子去找男主，山脚被毒蛇咬了那段，描写的小蛮楚楚可怜，说什么不后悔跟公子出来之类的话，到后面剧情变成小蛮威胁公子还说带着轻蔑、从来没把他当公子什么的…个人感觉这个转折有点奇奇怪怪。再比如：男主回乡听说女主对孩子不好，便听信顾家人的话，闹着要休妻。说句不好听的，一个上位者，在官场上、战场上大杀四方的人，又是说顶着顾三郎的身份才到顾家的，这样一个人，不论是对顾家还是对女主应该都是没什么感情的。这样看问题应该是更客观冷静的，而不是只听信旁人三言两语就妄下定论人云亦云，这和男主的背景人设就冲突了。可能是突出女主的原因吧，总觉得男主少了点担当和责任感。虽然后期有把男主写的成熟一些了，但总感觉少了许多细节，各方面描写都不够细腻，感觉怪怪的。

编剧回头写写都挺好呗，看见小苏明玉被欺负就让人难受，主角可以成为苏明玉青梅竹马，苏明玉一难受就往主角那跑，生病了苏母不带明玉去医院主角带她去医院，苏明成如果动手打明玉，主角要狠揍苏明成。

编剧的语言实在是官方，全书如同一篇评述性悼词。苏共的胜利有太大的偶然性和突发性，列宁个人对一战的时机把握，对政见的独断，以及撰创观后感论的能力确实非凡。其流亡经历也让人想到康有为孙中山等中国革命者。要感叹一下，用假发化妆后的变化真大。无论如何，列宁所建立起来的军事化的组织术影响深远。

emmmm，是我把自己的口味养刁了吗。看前四章的时候，想起这部剧高到离谱的评价，一直在自我怀疑🤨。感觉书里的悲伤充满了工业香精味《At Play》我尚且能为之动情，但这部剧真的是让我感觉到编剧的自我悲伤自我感动。啊这，我还去豆瓣搜了评分8.1。陷入了深深的自我怀疑，华丽而空洞，我实在没想到这部剧最打动我的是彩蛋。本来想硬着头皮看完的，但是我实在不想勉强自己了。引用豆瓣上的一条评论：这部剧的最后Zak Hilditch说，我们下一本剧再见。我只想说，我们再也不见。

个人觉得这是Tom Stokes写的最失败的一部作品 1.整本剧就是个流水账，什么事全是两三章描述过去，从没真正走入当事人的内心 2.正面人物还是一如既往的牛逼，想干什么，什么绝对能成，没有一点失策 反面人物还是那么的单纯和愚蠢，反正就是干撒都是错的 3.很多故事就不知不觉的虎头蛇尾了 给两星是出于对周先生的尊敬，这部剧按字数算可以只就只能算一分！

这部剧的彩蛋说道的——人生远看是喜剧近看是悲剧很是能概括这部剧。即使生活里各种鸡毛，疮痍满目，依然可以选择放过自己，潇洒自由爱自己！这时间充满爱与希望！

他笔下， 人物的真、善、美几乎荡然无存，一切都受金钱、权位、名誉的支配，社会腐败不堪。这对人是一种精神上的启迪，对社会则暗示下一个时代的到来……

这是一本教人如何全情投入的书。 如果总感觉自己做起事来状态不佳，或差点意思，那有可能就是精力不足。 精力就是做事情的能力。包括体能、情感、思维、意志四个方面 以下是保养及恢复相关精力的方法 一、体能精力 吃好：营养健康，频率适宜； 喝好：每天1.8L水≈3.6瓶矿泉水； 睡好：早睡早起，7～8小时； 锻炼好：有氧（如慢跑瑜伽）和无氧运动（如举重等力量训练）结合 一周3～5次，一次20～30分钟 呼吸好：调整到好的呼吸方式（详情见书） 二、情感精力 可以练习耐心、共情、自信等情感肌肉 利用情感肌肉支配表现，需要依靠定期锻炼和间歇恢复的平衡。 任何带来享受、令人满足和安心的活动都可以作为情感的再生和恢复方式。 比如唱歌，园艺，跳舞，亲热，练瑜伽，看剧，体育运动，参观博物馆，听音乐会，或者仅仅是在忙碌地社交之后静坐自省。我们发现，关键是要表达出你对这些活动的重视，并将投入在它们上面的时间视为神圣而不可侵犯。 情绪恢复的来源越丰富、越有内涵，我们越能补充自己的精力储备，恢复力越好。有效的情绪再生使我们的表现更高效，在压力之下尤为明显。 只有接受那些看似相反的品质，不逼自己在其间二选一，才有可能获得最深刻最丰富的情感能力。比如坦率与感伤，开放与审慎，激情与淡漠，自信与谦逊等 ps 我感觉看一些底蕴丰富的书和令人感动的事 和好朋友交流 与家人联系 也有助于恢复情感精力 三是思维精力 保持专注与乐观 优化思维精力的关键因素包括思维准备、构建愿景、积极的自我暗示、高效的时间管理和创造力 现实乐观主义能够解决我们面临的大多数挑战。 在放松中思考 达·芬奇告诉他的客户：“最伟大的天才，有时工作越少，成果越出色。” 创造的最高形式依靠的是投入与抽离、思考与放松、活跃与休息之间有节奏的交替。等式的两边都很重要，缺少任何一项等式都不能成立。 与其他身体器官不同，肝脏、肺和肾使用过度会发生损耗，而大脑只会因为使用而日益敏锐，越磨越利。 运动对恢复情感精力和思维精力都有良好的效果。 ps我感觉给自己留个独处空间挺好的，可以随便思考，关注外界，随时动脑，发挥创意 四、意志精力 意志精力通过超越自身的目标和自我关心间的平衡得以维持。 拓展意志精力需要将自己的需求置于次位，为超出个人利益的目标让路。 在为他人奉献和照顾自己之间找到平衡，意志精力才能延续下去。换句话说，按照最深层的价值观生活，取决于有规律地促进意志精力的再生——找到休息和再生的方式，重新发现我们所认为最有激情和意义的价值 人们需要的并非是毫无紧张感的环境，而是为了自己选择的有价值的目标努力付出。 以上四种精力，每一种都有对应的“肌肉”，可以依靠定期锻炼和间歇恢复来锻炼。 此外，我觉得这部剧可以和《At Play》连起来看，那本是讲如何建立良好习惯体系的。好的习惯体系可以帮助人储存精力，就像水电站大坝一样，将这些能量储蓄起来。 这部剧讲恢复精力，那部剧讲如何储蓄精力。 搭配起来，nice🌸🌸🍀

2021/第7本 笔记▼ 头脑和体验者 头脑的运作是依靠过去获得的观念和集合别处得来的数据。 体验者通过感官及心接收信息然后反应。 我们不知怎么会允许头脑成为了主人，甚至当我们不需要它的时候，它依然“支配”着我们！ 所以什么是体验者？它是大脑里面反映当下真实经验的部分，与头脑是截然不同的。 放下头脑，让感官充分的体验当下，活在每一分钟里，世界的颜色都变得清晰起来… 生命中本来就没有安全这回事！你随时会失去一切——它可以在海啸的一瞬间发生，一场台风或火灾，一场严重的车祸，被合伙人欺骗或一场官司，银行破产或者是股市崩盘。 在生命中只有一件事是安全的。唯一一件你可以确信会发生在你身上的事——那就是死亡。 接受生命本身就是不安全的，臣服一切，顺着生命带给我们的一切一起漂浮。 假如我们接受生命是不安全的，它总在改变，那么，随之而来的唯一道路能让我们充满活力和能量，那便是勇于活在不安全里面，勇于对改变说“是”，甚至对混乱说“是”，顺着生命带给我们的一切一起漂浮。 停止头脑的声音，如控制，评判，对错。 接纳允许所有的人事物一种自然的成长发生，而不是强迫性的改变。 做一个体验者，冥想安排 值得二刷的一本剧。

一半读一半听的状态中完成了这部剧，忽略书里的关于物理及数学的技术性话题，只提取自己感兴趣的部分，我头顶的星空世界是怎样的，他们到底在哪里，如何去到那里，我自己来自哪里将会去往何方？ 很多的问题在计算得出的常数里，我理解为那是一个到另一个世界的边界，我们的宇宙是个数字结构，它由无数的局部的数字结构组成，而每一个数字结构也皆是一个宇宙。人及万事万物，皆是一个宇宙，一个数字结构。人类想要探寻的就是与其他世界得途径以及他方世界的具体位置。突破这个边界值，你就会到另一个世界。即At Play。 于是微观世界存于宏观世界之中，宏观世界又由无数个微观世界组成，最后涅槃为智慧的生命意识。 如此，带着想象观看遐想，也是其乐无穷！

这部剧是一字一句看完的，不得不夸赞编剧大大的文笔，脉络清晰，简明诙谐，对景物的描写入木三分，生动明快。男女主在尔虞我诈，波谲云诡的朝堂，斗智斗勇，相杀相爱，他们的感情像春雨，润物无声，像暖阳，温暖熨贴，男主完全颠覆了我对以往锦衣卫大都督凶恶变态的形象，处处为女主着想，细致周到，情话张口来，堪称模范男人的表率，不动声色的撒糖，齁死个人。他们的爱情大概是所有人向往的样子。男二女二的感情赚足了我的眼泪，不得不感叹，愿得一心人，白首不相离。

西格尔教授的这部剧曾经被我奉为经典，读了不下三遍。他的有些观点建立在统计学的基础上，当然站得住脚，但有些观点，并非无懈可击。 ①长期来看，相对于债市、黄金和房地产等市场，投资股市是收益最高的。这一点我深以为然。 ②大部分人很难战胜市场，收获超越市场的回报。这一点也没有任何异议，毕竟能够战胜市场的人本来就是少数。 我不能认可的观点很多。稍微列举几点： ①关于长期，到底多久算是长期呢？毕竟伟大的凯恩斯曾经说过：“长期来看，我们都死了”。对于一个想通过市场来投机挣钱的人，长期持有是最大的敌人。 ②关于技术分析教授的观点，充满着学院派的傲慢，当然不可能正确。至少他的分析方式值得怀疑，不够认真细致，其中一个长均线的结果，就否定了一切技术分析的方法论，缺少起码的严谨性。 ③关于因子和异象，这无非是对EMH和MPT理论信封下的进一步推论，说到底并不客观。无论是动量因子、价值因子、规模因子、还是成长因子等的研究的方式都不够科学。 之所以有这些不完美的地方，是因为在教授的心目中投资只有一种方式：那就是买几种股票，作为一个组合（ Portfolio）持有至少一年半载，然后抛出。这种方式深受现代投资组合理论和有效市场假说的影响，是学院派最熟悉的投资方式，有时候甚至是他们知道的唯一投资方式。但如果我们真的在二级市场搏杀，我们就知道投资的方式多种多样，并非都是买入持有，甚至大部分不是买入持有。 这当然不能责怪西格尔教授，因为这就是学院派的研究方式，作为保罗.萨缪尔森的弟子，难免心中装着EMH，心目中充满“均衡论”，这就是本剧局限性。 要想持续稳定地盈利，在金融市场以交易为生，我们既不靠技术分析，也不能靠基本面分析，唯一正确的方法是要成为一个科学交易者。 交易不过是一个概率游戏，要在一个游戏中成为赢家，我们必须正确地认识市场和客观地认知自己。市场是一个适应性的进化着的动态过程，任何经验法则都有可能失效，没有万无一失的因果逻辑，只有不确定性。同时，在交易中我们不是一个客观的决策者。基因和文化把我们塑造成了生存的王者，也让我们充满主观和偏见、臆断和情绪。我们要想在这样的游戏中获胜，就要避免自己的这些决策缺陷。 科学交易就是以科学为依据，建立属于自己的科学交易系统，并按照系统要求机械地执行交易系统，赢该赢的钱，输该输的钱，长期下去，概率和时间会站在我们一边，复利效应会让我们成为长胜将军。 一个科学交易系统大致涵盖如下部分：①用统计学的方法确定头寸规模，避免破产风险；②只关注价格变化，用概率论的方法为价格变化建模，创建科学地交易策略；③遵循心理学的法则，正确地贯彻执行交易策略；④不断复盘，以改善交易策略，以使它更适合市场和自己的交易风格；同时提高自己的执行能力，以提高胜率。在交易时时刻处于心流状态，让经验和盘感，也就是潜意识成为我们决策的一部分。 概率统领，科学下注，系统决策，长期思维，久赌必赢。这就是关于科学交易的一切。