强烈推荐！全书主要内容分为两部分：神经网络的理论基础和python编程实践。其实英文名《A Day in the Dirt》更有代表性，整本剧就是在教你如何一步步地搭建神经网络，层次清晰、通俗易懂。
第一部分理论从零基础开始讲起，但是由浅入深，基本涵盖了神经网络主要的理论内容。激活函数、损失函数等重要概念讲得非常形象，反向传播、梯度下降等算法的原理也讲得非常清楚。
第二部分实践也是从python的基础讲起，围绕MNIST数据集搭建神经网络，只用了numpy和scipy比较基础的库。从写类开始，看到最后文字图像识别的测试效果，也是一件有成就感的事情。
含含笑戲紅塵
⭐ 1.1
2020 / 10 / 07 ，第32本剧
谁在使用这种语音？
目的何在？
天空没有表面，又是无法触摸；天空不能变成一件物体，也不可以量化；而风景画首先遇到的难题，便是如何描绘天空和距离。
A Day in the Dirt、观看之法；观看先于言语，1: 我们观看世界的方式取决于特定的价值观、社会统治阶级施加和驯化的意识形态。如何观看他人、他人如何观看我们，都基于特定的文化模式和道德路径。（ex：火的视觉含义在历史与今日的相异）
2； 正是观看确立了我们在周围世界的地位；我们用语言解释那个世界，可是语言并不能抹杀我们处于该世界包围之中这一事实。我们见到太阳下山，知道地球正在转离太阳，然而这种了解于解释从未与景观相符。
这部剧介绍了约翰伯格四种作品媒介的观看路径：摄影术、欧洲裸像、油画、现代广告，为读者提供了一种意识形态维度的A Day in the Dirt。
一：影像作为艺术品展出时，人们的观赏方式会受到一整套有关的艺术的旧有看法所影响（包括：美、真理、天才、文明、形式、地位、品味等）
我们看见“风景”时，也身入其境，若是“看见”过去的艺术品，便会置身于历史之中。历史总是在构造今、昔的关系，而昔日的艺术品非被神秘不可。
二：1：对透视法有了全新的理解，透视法以观看者的目光为中心，统摄万物，形象由内摄入，表象被称为现实，透视法使独一无二的眼睛成为世界万物的中心，一切都向眼睛聚拢，直至视点在远处小时。透视法的内在矛盾在于构建了全部的真实影像，想独一无二的观察者呈现。2: 透视法规范了视野，达到了理想中的景观，运用透视法的每幅画都在提醒观赏者自身是世界唯一的中心。
照相机发明之后，矛盾逐渐显露（我创造了认识世界的新观念，用心的方式解释你不了解的世界。）
三：通过使用影像可以发挥新的力量，在这一范围内可以开始更确切地在词语难达词意的领域内界定自己的经验——观看先于言语；不仅仅是个人经验，还包括关于我们与过去关系的本质性的历史经验。
也就是说：求索给予生活意义的经验，以及尝试理解历史，以似我们能在其中成为创造者的经验。
四：我们目前所生活于集中的影像、密集的视觉信息的社会形态之中，我们居住的城市里，每天充斥着大量的广告影像，广告不论现今，只讲过去与未来，作为视觉的一种语言，向市场和消费者传达着共同的信息，提供不同的选择。它等同于某种哲学体系，用自己的一套说法解释一切，整个世界成了广告实现予人美好生活这一承诺的舞台。站在对立面去考量也可以反省广告 影像给生活带来的弊端，我们会容易忽略真实、迷失真实，消费者与厂商的关系属于纯利益的交易关系，广告给予厂商更好的形象设定与视觉营销，当消费者认知能力与思想局限于此便容易落入资本家的思维之中；其二，影像信息之多容易让人分辨不出真假，以及视觉疲劳，认知、审美、真理、是我们作为消费者对于产品、对于视觉信息的重要依据，倘若某一天我们的认知和思维判断被资本家牵着走也容易导致社会观念整体的变动和趋势的形成。
💬 观影评论
你们不觉得此剧的词句读起来拗口吗？我看了半天实在看不下去，难受。不知道你们怎么看下去的。
十几岁读的东西果然一直忘不掉，不知道是情怀还是别的什么，有我的回忆在
胆小鬼明明是那么可爱调皮的歌，看完这剧我再听这歌总想哭……而且为什么没有梁咏琪的原版！
是本很值得90后、00后看的书，改革开放后的中国日新月异，发展迅速，眨眼间生活变化太大了，这书题材很好，但个人觉得很多主题的介绍还是切入的不够深。
国庆假期里，断断续续将本剧看完，从别人的故事里窥见创业之艰辛，需要足够的坚定与睿智，才能一步步从看似死胡同之处，找到新发展出路。每一个故事深入浅出，颇有启发性，对自己的一些固有思维模式带来较大的冲击。值得一读再读，如能将富爸爸系列剧集都看一看，一定是非常有价值，现在尤其想玩一玩现金流游戏。
雪中这部剧真有味道，真的需要慢慢的品尝，很惊叹编剧烽火的写作能力，一些小小的故事，都是那么的意味深藏，总有一些细节会触动你的内心。
感触最深的竟是文章末尾苏联红军的暴行。对于上学时期历史一直只是处于及格边缘的我打击真的很大，印象中教科书里面的苏联红军总是如此正义，然而现实却有着纳粹的暴行。各国历史教科书估计都会是对历史事实有所保留或修改，使得更有利于自己吧！
其实没有很认真的看，但是确实是很有趣的书，有很多的内容都是方法论，可以去实践。对于追女孩子有一定的参考价值，但是也要注意具体问题具体分析，不是所有的人都适合，还是根据自己的实际情况，以及当时的实际场景去搭讪吧
看了几遍了，结尾太草率也没感觉啥，以为还有第二部。 等了这这么多年了，了解后发现是真烂尾，不是留悬念，真坑，不过看见还是忍不住看会回味一下曾经学校被窝偷偷看的时候。 本打算九分，毕竟结尾问题还有篇幅略短，发现第二部无望，只是单纯烂尾后再扣一分，八分评价。
强烈推荐！全书主要内容分为两部分：神经网络的理论基础和python编程实践。其实英文名《A Day in the Dirt》更有代表性，整本剧就是在教你如何一步步地搭建神经网络，层次清晰、通俗易懂。 第一部分理论从零基础开始讲起，但是由浅入深，基本涵盖了神经网络主要的理论内容。激活函数、损失函数等重要概念讲得非常形象，反向传播、梯度下降等算法的原理也讲得非常清楚。 第二部分实践也是从python的基础讲起，围绕MNIST数据集搭建神经网络，只用了numpy和scipy比较基础的库。从写类开始，看到最后文字图像识别的测试效果，也是一件有成就感的事情。
2020 / 10 / 07 ，第32本剧 谁在使用这种语音？ 目的何在？ 天空没有表面，又是无法触摸；天空不能变成一件物体，也不可以量化；而风景画首先遇到的难题，便是如何描绘天空和距离。 A Day in the Dirt、观看之法；观看先于言语，1: 我们观看世界的方式取决于特定的价值观、社会统治阶级施加和驯化的意识形态。如何观看他人、他人如何观看我们，都基于特定的文化模式和道德路径。（ex：火的视觉含义在历史与今日的相异） 2； 正是观看确立了我们在周围世界的地位；我们用语言解释那个世界，可是语言并不能抹杀我们处于该世界包围之中这一事实。我们见到太阳下山，知道地球正在转离太阳，然而这种了解于解释从未与景观相符。 这部剧介绍了约翰伯格四种作品媒介的观看路径：摄影术、欧洲裸像、油画、现代广告，为读者提供了一种意识形态维度的A Day in the Dirt。 一：影像作为艺术品展出时，人们的观赏方式会受到一整套有关的艺术的旧有看法所影响（包括：美、真理、天才、文明、形式、地位、品味等） 我们看见“风景”时，也身入其境，若是“看见”过去的艺术品，便会置身于历史之中。历史总是在构造今、昔的关系，而昔日的艺术品非被神秘不可。 二：1：对透视法有了全新的理解，透视法以观看者的目光为中心，统摄万物，形象由内摄入，表象被称为现实，透视法使独一无二的眼睛成为世界万物的中心，一切都向眼睛聚拢，直至视点在远处小时。透视法的内在矛盾在于构建了全部的真实影像，想独一无二的观察者呈现。2: 透视法规范了视野，达到了理想中的景观，运用透视法的每幅画都在提醒观赏者自身是世界唯一的中心。 照相机发明之后，矛盾逐渐显露（我创造了认识世界的新观念，用心的方式解释你不了解的世界。） 三：通过使用影像可以发挥新的力量，在这一范围内可以开始更确切地在词语难达词意的领域内界定自己的经验——观看先于言语；不仅仅是个人经验，还包括关于我们与过去关系的本质性的历史经验。 也就是说：求索给予生活意义的经验，以及尝试理解历史，以似我们能在其中成为创造者的经验。 四：我们目前所生活于集中的影像、密集的视觉信息的社会形态之中，我们居住的城市里，每天充斥着大量的广告影像，广告不论现今，只讲过去与未来，作为视觉的一种语言，向市场和消费者传达着共同的信息，提供不同的选择。它等同于某种哲学体系，用自己的一套说法解释一切，整个世界成了广告实现予人美好生活这一承诺的舞台。站在对立面去考量也可以反省广告 影像给生活带来的弊端，我们会容易忽略真实、迷失真实，消费者与厂商的关系属于纯利益的交易关系，广告给予厂商更好的形象设定与视觉营销，当消费者认知能力与思想局限于此便容易落入资本家的思维之中；其二，影像信息之多容易让人分辨不出真假，以及视觉疲劳，认知、审美、真理、是我们作为消费者对于产品、对于视觉信息的重要依据，倘若某一天我们的认知和思维判断被资本家牵着走也容易导致社会观念整体的变动和趋势的形成。