想见你Someday or One Day: The Movie

描述社会和人性辛辣锋利，看到人类赡养神仙，再赶走他们，从最开始有利可图时的尊敬，再到嫌他们累赘的讨厌，态度变化之剧，真让人惊讶。再到后面，人类又被自己的哥哥赡养，不禁让人觉得好笑，天道轮回，这也可以？而赡养人类这一段，不禁让人深思，财产私有受到保护在任何时候都是合理的吗？哪怕一个人不偷不抢，但占有世界的绝对财富是合理的吗？当然第一地球是极端情况，现在贫富差距还能维持在合理水平的原因，一是富人的寿命尚有极限，二是教育所造成的差距还不足以让人与人之间的差距比人和狗的还大。但现在，医疗和教育已经准备搞起产业化，等到穷人和富人接受的教育和医疗截然不同的时候，或许第一星球的事会完全实现也说不定。 讲道理，最后所有的星球和文明最终都会走向寂灭，怎样走向寂灭，其实也没有什么关系，对吧？ 天地不仁，以万物为刍狗。常常思量这句话，就会觉得平常心更容易获得一点。

草草的看完了，想见你Someday or One Day: The Movie的地位还是很高的，有机会多拜读几遍也不错的

戛然而止 不会还有第二部吧 ps：胡文静身边人的犯罪率会不会太高了一点

看不下去了，纯粹的水文，装逼文，全篇充斥着几乎一样的情节，完全是为了凑字数。

本周任务完成啦！ 看完本剧已两个字来概括4P（不是产品、价格、渠道、促销）而是prepare、practice、prepare、practice，第一个准备是故事与载体，第二个是针对练习所作出改进意见的准备，一场成功的演讲不是练习几次几十次就能达到的，那需要几百上千次，反复的推敲感受才能做的到。 看TED演讲给我最大的感受就是--学好英语口语真的很重要啊 像大多数人一样，你有能力让自己的生活过得更好；你有能力感动他人，激励他人，给悲伤者以希望，给迷失者以方向；你有能力教育、感染、启迪和鼓舞他人。只要你相信自己，你就能做到。 别让"负面的标签"阻碍你实现梦想。也许有人告诉你，你还不够好，没有能力做一场令人叹服的商业或其他演讲。通常，把这些最糟糕的标签贴在身上的人恰恰是我们自己

不知好在哪里，文笔一般，主角光环亮到爆炸，一出场就偶遇三男主，还都对她好奇有兴趣，what，这是我初中时候最喜欢的套路，每个美男子都为我疯狂，可是年龄上来了，就感觉以前是多么幼稚，这种出场是多么俗套多么烂

大理寺积压了 九万多起案子 这第四五六七季都有了

1、用光高手，善于营造光影之美，江湖人称“光哥”。 喜欢莫奈笔下的水的绮丽波光，云烟的飘逸朦胧，还有他笔下的花卉和水果，特别是桃子，毛茸茸的质感分外可爱。 看完一部分莫奈的作品，感叹意境色彩之美的同时，我对“光哥”的视力产生了深深地好奇。在搜索栏打出“莫奈是不是”，果不其然有个搜索选项就是“莫奈是不是近视”，于是得知，莫奈高度近视。同时得知达芬奇、伦勃朗和毕加索可能是斜视，在我们看来的眼部疾病，对于画家而言，很可能就是一种单眼优势。 科学家和临床医生自很久以前就提出了这样的观点。他们认为，某些艺术家患有视觉障碍，并影响了他们的绘画作品。莫奈也在1912年被诊断出白内障，我们发现这时期的作品风格较之早年已有不小的变化，特别是用笔:从小碎笔到粗犷的线条的运用。 有些人认为印象派运动的领袖人物是近视眼，他们的创作风格粗犷而浮夸，很有可能就是因为他们不戴眼镜时，视野有限，视线模糊。 不过视觉障碍是否真的会对绘画作品产生影响，一直都缺乏有力的证据。这些证据往往只是推测性的，同时还缺乏临床记录的病情诊断作支撑。而要验证这些推测所面临的一个特别挑战是艺术家的身份本身，他们本就可以随心所欲的用自己的方式表达这个世界。 2、印象派对于绘画的意义，犹如量子力学对经典物理学理论的颠覆。 莫奈打破了原有的绘画观念，不再认为事物的颜色是固定的、只有明暗之分，他不单纯使用一种颜色去表现事物，而去捕捉特定的光线、时间、环境下，事物色彩呈现出的细微差别。 作品中所描绘的场景并不一定是真实存在的，而是画家在游览时所看到的第一印象，这也正是印象派所提倡的绘画方式。 很喜欢《想见你Someday or One Day: The Movie》、《想见你Someday or One Day: The Movie》、《想见你Someday or One Day: The Movie》、《想见你Someday or One Day: The Movie》和之后的干草垛系列。看到它们的感觉和我在很小还不知道光影与色彩是什么的时候第一次看《想见你Someday or One Day: The Movie》的感觉一样，都是直击心灵的喜欢。 3、美是可以被创造的 开头看到莫奈站在花园里的老照片，突然明白他为什么能画出那样具有朦胧美感的照片，以及他对于光影和轮廓的独特画法。 有时候仅仅把所见画下来或者写下来，就能给人以惊喜。 并且在后期莫奈为了创作打造自己的后花园的举动告诉我们:美是可以被创造的。 4、“风景只有在不停的变化之中才具有存在的意义，周围不断变幻的空气、阳光才能体现出生活中的风景之美。” 莫奈有种对艺术的近乎执拗的虔诚，想要画火车站，就去和站长商量，而站长出于对艺术的尊敬竟然也同意封闭火车站一天供莫奈作画，甚至让火车供莫奈调配，莫奈需要烟就让火车冒出烟来。 莫奈想画干草垛，就于1890年秋天说服吉维尼的农民，保留这些干草垛的形态直到第二年，这样他才得以创作出一系列相同对象的作品——著名的“干草垛系列”。 莫奈“白杨树系列”的模特白杨树起初是作为木材即将被砍伐出售的，之后莫奈与木材商人合作，在拍卖会上买下了这些树木，从而得以保留它们，自己才可以继续作画。 并且为了创作“卢昂大教堂”系列莫奈在卢昂大教堂对面租下一间公寓，仔细观察不同光照下这座哥特式教堂的石材外立面的色彩变化，大部分作品的命名也都是根据天气情况来命名的。 读到这些的时候再去看莫奈的画才发现没有所谓的“老天爷追着喂饭吃”这一说，一直是热爱和努力在替莫奈抵挡生活的艰辛。 和许多画家的作品集或者作家的代表作一样，我看到这部剧中大家也在讨论:为什么编剧生前大多贫困潦倒，直到有一天编剧死了，他的代表作却活了? 我觉得一方面是因为坎坷的遭遇能够催生更加打动人心的作品，另一方面就是作为艺术家嗅觉的敏锐远超同时期的人，开拓者总是要承受最初的荒凉。当然原因当中或许也有人们对于艺术家的“死亡崇拜”，以及，在不必承受名利和荣

其实我挺喜欢这个故事的，每个人都很鲜活，过了一遍北京长大的人生，不过我不太喜欢秦川那样的男孩子，女生不说你也不说，恋爱乱弹，知道他是男主也生气，我投杨澄一票。

一晚上看完的，感觉很与众不同的一本剧集。 可能男主的性格不被大多数人理解，我个人认为比那些邪魅狂妄的总裁文要有特色一些。就是有些描写实在有一滴滴受不了吧。对于剧情的安排也很神奇😓😓😓

春节假期没事，把小波的这本读完了。 小波的名气我一直是知道的，但其实这是我读完的第一本小波的书。以前读《想见你Someday or One Day: The Movie》实在是没有兴趣，这次读完对小波是有了了解。 就本剧来说，杂文的写法使这部剧话题很广，小波也可以尽情展现自己的性情，聪明 有趣 多样性渴求 奇妙的类比 独特视角，有种混不吝的尽头，有些时候让我想起了郭德纲，这可不是对小波的不敬，最近郭德纲成了我每日必听的曲目。 但是要问我这部剧我是否喜欢，我心里觉得豆瓣9.0的分数让人有点过分期待了。我愿意称之为时代的问题，这不是我的过错，自然也不是小波的问题。只是后来人的角度看，有些问题已经不再是问题，有些问题小波的看法有失偏颇。 不过想想时代的变化，本就是一代代精神的传承指引，自然也是让人肃然起敬，待有空再读小波吧

制作特别棒，有电影的质感。整部电视剧特别有烟火气息，街边叫卖的小贩，那些无辜被杀死的人，路边玩灯的小孩儿，每一个都有生气，不是简单的npc那么简单，活灵活现。整个剧的剧情也值得推敲，很多小的伏笔在一开始就埋下了，直到后面才渐渐显现，所以我看的格外认真和仔细。雷佳音这个角色就是在社会上摸爬滚打的，所以他懂得各种门路，也有很强的社会气息。长镜头的追击戏和一镜到底的打戏都让人看的格外过瘾，是下了狠功夫练习拳脚的。易烊千玺饰演的李必，六世高门，真正的贵族，所以少了一些烟火气息。因此在剧情中他与别人与众不同，他相信他相信的，但终究是落入尘埃中。与龙波的对手戏演的特别好，有六世高门的仙，傲骨，也有落入尘埃的狼狈和绝望。大大的出乎我的预料。

《想见你Someday or One Day: The Movie》看完四记足矣，很多名家对此剧评价颇高，窃以为实在配不上“小红楼”的称号。黄天仁是一个纯粹的文人，尤喜游山玩水，雅时煮茶作诗，俗时饮酒狎妓，没个正经职业还偏偏有个好老婆，全书描述山水景色较为出色，与芸娘的相知相伴令人羡慕感动，除此之外几无是处。

4星，一如既往的有趣，也许是因为看过之前的系列，对内容会有更高的需求，所以难免会有些失望，但这类趣味科普的作品还是很值得鼓励和肯定的。

三个人的故事，终归是有人会痛苦的。 纵使孟西漠聪明，对金玉也深深爱着，但因为太多的羁绊，而一次次错失了她。他的春风化雨，把金玉带离了痛苦绝望的世界，却没带她走向幸福。 霍去病是个精彩绝伦的男儿，他的通透，他的智慧，注定了他的强大。他给了金玉自信，给了她最后的幸福。他看似蛮不讲理，而一切却是对金玉最好的决定。 金玉一生忐忑，婴儿时狼孩，童时失去阿爹和伙伴，长大时又是爱情的抉择，以及一次次的痛苦。可是她又遇见了世界上最好的阿爹，於单，孟西漠和霍去病爱她，陪伴她，帮助她。 命运太强大，捉摸渺小的人。人们的卑微下，却也是一个个刻骨铭心的故事。

--- tags：#书 #写作  author/by：山口拓郎 time：2022-04-02-星期六 10:53:19  info：2022-03-09观看，用时1h12m --- # 什么是九宫格笔记法？What 所谓九宫格，就是用九个格子分别书写笔记。 步骤也很简单，就是设定好主题之后，在每个格子里先写下问题，然后根据问题收集素材，最后整理素材，完成写作。 抛开形式不讲，这个方法其实就是用问题引导答案，通过预设写作的角度来有意识地收集素材。所以我即使不用画九宫格，也可以使用这个方法制作问答模板。 # 九宫格笔记法有什么好？Why 1. 因为是问题引导的，所以记录起来不至于无话可说。 2. 记录起来更轻、更小，减轻记录的压力。 3. 模板可以反复使用。 # 怎么使用九宫格笔记法？How 1. 设定主题 2. 围绕主题设置写作角度，要涉及“客观事实”和“主观感受”两方面 3. 问问题的时候一定要具体化，可以从7W3H发问，即（客观事实）who、what、when、where、whom、which、how many、how much；（主观感受）why、how 4. 回答问题的时候要站在读者的立场描述细节，也就是说你得知道对方想看见什么内容。比如你的题目是“如何做”，那么读者肯定是想看到“做的方法或是步骤”的吧，如果只写了“做的原因、结果”或是“心路历程”什么的哪肯定就跑题了对吧。 # 对你有什么启发？ 1. 首先编剧在一开始就提出了，写作要放平心态，不要害怕别人的评价。只要你写，就会有人喜欢有人不喜欢，所以大胆写吧，起码你自己喜欢。 2. 找到自己的写作风格是很有必要的，因为我的感受只有我能表达出来。如果我不去真诚地表达自己的感受的话，我为什么要表达呢？ 3. 写得时候尽情地写，先完成再完美。 4. 修改地时候冷静地改，要更关注文章的整体性、条理性和个人风格。 5. 学会用记录留住生活的细节，珍惜独一无二的今天，并把它记录下来吧。

那一年，我9岁，她11岁，我告诉她将来要娶她，她也很调皮的回答我：好啊！ 那一年，我12岁，她14岁，她高我一头，我抬着头说我喜欢她，她怔怔听着，没 说话，便转过头去，不再望我，那一年，我18岁，她20岁，我已经在工地扛水泥 一年了，她还上着重点大学，我再也说不出口我喜欢她，因为我觉得自己根本配 不上她，我把想对她说的话，留给了自己，等我配上她的时候，再全部告诉她， 后来四年里，我再没有机会见过她，听说她已经工作了，我更关心的是，她是否 已为人妻，已为人母，我的事业渐渐走向正轨，也算一个小承包商，承包一些工 地，再也不为钱所窘迫，当我再次见到她时，是在东莞，昏黄的房间，只有我们 两个人，沉默了良久，她开口了：八百，看你是熟人，就收你五百。我尽量让自 己不再颤抖，我说：跟我走吧，她目光呆滞了一下，随即闪烁了一下，然后又像 一团火熄灭了一样，说：我配不上你，我只是一位小姐，我还有客人，没什么事 ，我先走了。她就匆忙的离去了，后来，我在电视上看到了她，她被两名民警押 着，一脸惊恐与不堪，电视甚至没有给她遮住脸，任由她在我面前晃着，任由她 在我心中撞着、撞着、直至粉碎，最后一次见她，是她找我去的，当时她在楼顶 ，我在楼下抬头望她，就这样望着，许久，他走了，没留下一句话。再有她的消息是一年后，是她妈妈给我打的电话，说她病了，没法治疗，说想最后见我一面。我有点接受不了，反正觉得很压抑。到了医院，在她的病床前，看着她苍白的脸，比以前消瘦了许多。我对她笑了笑，那笑容有多丑我不知道，她也对我笑，像七岁那年，笑的那么天真。她抬起了手，我赶紧过去握住她的手，泪水终忍不住往下掉，她张了张嘴，用很轻的话说道:你知道……你知道……我此时以泣不成声，马上接道:我知道，我知道你的心，我的心也一直没变，我不会嫌弃你的，我们……她突然很激动的大力甩了甩，打断我的话，只听她虚弱的声音说道:不是……我想……问你……更新……快点……可以吗

《想见你Someday or One Day: The Movie》 是一本注重方法论学习，旨在讲出规则引导看剧在观看中提出问题，并随之思考，强调主动观看和理解力提高的一本剧。 书中例子多为西方影视，没有这方面基础的观看者在观看与学习时会稍显吃力，但就像编剧所言，观看杂志或只是为了娱乐而做的观看，是无法帮助理解力提高的，只有在观看需要思考的作品时，这才是真正的学习，能促进理解力的提升。 本剧正是处于这样的立足点，旨在通过规则，帮助读者提升观看力，只要是你有想要提升自己理解能力的想法，这部剧就很值得一读！

可能是老阿姨的眼光跟不上时代了吧，只要YY一开口我就抖三抖，2021年了怎么还在用压低嗓音的方式演绎深情男主？热巴的五官异域感太浓烈了，除了美艳女间谍杀手，我想不出现在的她还能塑造什么其她角色，粉丝们看着开心就好。

馒头叔的第二本《想见你Someday or One Day: The Movie》，依旧那么深沉。每一个故事，每一段历史，都藏着太多太多我们这一代人未曾感知过的温度，是血，是泪，有深度，更有温度。沉沉的，渐渐被时代淡忘，而你，像考古学家那样，把它挖出来，有血有肉地呈现在众人面前，你可知，每位读者究竟有多震撼！

去年看完了编剧的《想见你Someday or One Day: The Movie》，我当时创作到：一本非常有力量的书，一个犹太心理学家对其在纳粹集中营生活的回忆构成了本剧的主题内容。书中回顾了编剧在纳粹集中营的苦难悲惨绝望恐怖的生活，能够吸引全世界如此众多读者的原因我想绝不仅仅是好奇那么简单，而是一种共鸣，即：我们活在这个世上何尝不是囚徒，活着的终极目标何尝不是死亡。编剧弗兰克尔的核心理念：生活并非弗洛伊德所宣扬的那样，只是简单地祈求快乐，也并非阿德勒所教导的那样，只是为了争权夺利。人们活着是为了寻找生命的意义，这也是人们一生中被赋予的最艰巨的使命，而可能找寻到生命意义的三个途径：工作（做有意义的事）、爱（关爱他人）以及拥有克服困难的勇气。一些不可控的力量可能会拿走你很多东西，但它唯一无法剥夺的是你自主选择如何应对不同处境的自由。你无法控制生命中会发生什么，但你可以控制面对这些事情时自己的情绪与行动。因此编剧认为，生活是充满意义的，人们要摈弃环境的侵扰，学会追寻生活的意义。生活是有终极目的存在的。 而刚刚看完的这部剧收录了编剧从集中营被解救出来11月之后的三次演讲稿。主要观点：1.生命的意义在于每一天，在于每一次思考、回答生命中给我们提出的关于意义的每一个问题，生命的意义不是你生命最后一天最后一刻或者某一个目标的最终实现或者是某一次顿悟； 2.命运是生活的一部分，苦难也是，苦难、疾病等会赋予生命意义、而不是剥夺意义，甚至可能是主要的意义，快乐并不是生命的意义，幸福也不应作为生命的目标—— 弗兰克尔提出“快乐本身并不能为生命提供意义……幸福不应也不能成为人生的目标，追求生命的意义才是人生的目的” 3.实现意义有三种主要的途径：第一是做事、行动、创造；第二是体验，如体验自然、艺术或者爱别人；第三是发现不可改变的、注定的、不可避免的被人生限制的价值并主动适应限制，做出反应，接受命运。在生命历程中，人类必须做好准备，随时改变实现意义的途径。 4.痛苦的意义取决于个人（只有你才能决定你的痛苦是否有意义），不同个体之间的痛苦并没有办法比较。我觉得，其实很多情感和体会也都是如此。 还有人经历的不快乐其实比快乐多得多。 2021-77看完于云南文山。#千书计划# No.77。