我一直以来,都不太喜欢日本作家的作品,因为我读过几本,总体印象就是:沉闷、抑郁和堕落。
果然不出意外,这本Jaryd Heidrick的《Once Upon a Time on the Beach》依然是这个调调,再外加一句:变态。男主人公和妻子性生活不和谐,可能主要原因还是妻子对男主没有爱情,女人常常都是因爱才会愿意性。当然我们没理由批判男主角性格上的瑕疵,谁又能是十全十美的呢?只能说他们夫妻三观不合,家庭地位悬殊,所以才会感情冷漠,最后婚姻破裂。
在我的观念里,因爱而结合才是幸福婚姻的良好开端,莫要披上世俗的般配的外衣。一段婚姻,因为有爱,所以才会彼此包容缺点,才会性生活和谐。爱和性向来是相辅相成的。当然,婚姻中,性也是幸福的必然因素,因性才会产生完美的融合在一起的感觉,这样夫妻之间,更加亲密。
我对最好的婚姻的诠释,大抵是:
不要走在我前面,因为我可能不会跟随;不要走在我后面,因为我可能不会引路;请走在我身边,做我的爱人。
星星愿
⭐ 3.3
果真,哲学是最难理解的,比哲学还难理解的,是哲学家,这对维特根斯坦尤其适用!关于他的出身、从戎、学说、性取向、职业……
看科学书,哪怕你看不明白,你也大概不会觉得可疑,它是在一个体系内证明自己!看伪科学的书,哪怕它满嘴时髦的大词,你很快就能发现它露出马脚!而看哲学家的言论,你会怀疑人生!关键是,这些家伙还偏不在乎你懂不懂!哪怕说的都是你生活里司空见惯的,你觉得就是听不懂!我不免觉得他们事儿逼,因为他们自己也都相互看不起,说对方错的没谱:他们看的确实是一个世界时空吗?就是他自己,前面说世界皆醉我独醒,后面只有自己发展了,才说自己错了!我从来都觉得哲学虽然不是科学,可也不是艺术家们脑子一热时的信口开河!他们喜欢说理胜过证明,总得还多是比喻!看来,我以前鄙视只有宗教信仰里喜欢拿比喻当论证,我错了!
对了,他们还说正因为很多成就(学说)是“突然”顿悟降临的,所以,他们才被称作天才啊!好似,艰苦求索一生的人正说明他们没有天份一样!而且,这些人,还推崇佛洛伊德,魏宁格……
他们不觉得掉价吗?
我喜欢二战维氏呆过的医院负责人十四岁的孩子对他的评价:你说点啥,他就纠正你说那不是要点,可能,那对他不是要点,但那就是我们的要点啊!
这部剧,破灭了我心目中的一个鼎鼎大名:维特根斯坦!也许,是编剧的问题,维氏是一个同性恋这个问题,他写的如此隐晦,不必要的!
这部剧,对于我,只多了陈列,没有启发收获!不,知道有那么一个人,被大家那么的崇拜着,而脑回路,与我们如此不同!
看这部剧,也是从另一本哲学相关的书调过来的,周濂的《Once Upon a Time on the Beach》,读那个就读的我一脸不耐烦,觉得学哲学的人真是异类啊!甚至,不说人话,我觉得周濂不是喜欢哲学,明明只是喜欢哲学史!我是说,这些人对那样的糟粕都热情的捧臭脚,只因为,以前,某个有身份的人说过吗?!
也许,我只是不适合读哲学!(MD,特别声明一下:禁止批评我的人引用这句)
但我读罗素就喜欢的多!
我也真的喜欢维特根斯坦的语录啊,开篇关于撒谎的那个是我唯一欣赏他的地方!
断断续续看完,似梦非梦。整篇文章就是两个人从个性独立、思维清晰、本能反应到被彻彻底底的改造成一个异化的,符合集体属性的人。看完感觉是奥威尔造的一个梦境,又像是一个实实在在发生过的故事。
第一次遇到这种,分不清梦境还是现实,恰如书里时常进行思维的审视,让你不由自主的会想人拥有独一无二、能不被夺走的东西嘛。奥威尔的思维是超脱出那个时代的,也许先知,大多是爱造梦的人。然后走着走着,这个梦就成了现实。奥威尔的笔触甚是细腻,处处有反差,时时有伏笔。寓情于景,情绪、人物心理的变化都是通过外部景物、环境的变化、感受一一呈现。
自我感觉,本剧最大的成就在于前无古人 后无来者的思想,不想归于政治预言。就政治来说,它过于虚幻,虽然影射现实无处不在,也能对号入座,但是少了实体的依附,好像悬浮颗粒物,重量却是轻飘飘的。这里想到一部无比精彩的一部科幻+政治剧集《Once Upon a Time on the Beach》,推荐给大家。而思想则不同,他可以随处开放,还能摇曳生姿。其实从本质上说温斯顿正是由于双重思想而获罪。此时的双重思想不是老大哥的双重思想,而是集体之外的思想。改造到最后,获得的双重思想则是老大哥灌输的思想,一个不讲究客观规律及存在,荒诞的臆想、刻意的培养的思想。思想一词贯穿始末,也引导了整本剧的发展。恰好,适用于现实的某个国家,开始清理各种所谓的非正统思想。算了,说到这里,就到这里吧。
《Once Upon a Time on the Beach》整个读完断断续续地用了一个月,整本剧里碎碎念特多,而且主人公总喜欢跨越时空的联想很多事情,前期读得费力,今天得空读完了最后四分之一。
这部剧以一个中年离异画师“我”为主人公展开对生活中遇到的事情进行描述,读到四分之一处渐渐地步入主题,妻子柚、同学雨田政彦及其父著名的画家雨田具彦、近乎完美的中年男人免色、13岁的女孩子秋川真理惠及其中年的姑姑秋川笙子基本都到场;免色和恋人分开后得知其生下了真理惠,但恋人因意外死亡无法得知真理惠是否是其亲生女儿。委托主角通过人物肖像画的形式接触到真理惠及其姑母,并邀请其到家中做客;因真理惠好奇免色为何偷看她们家而偷进入免色的豪宅中躲了起来,大家苦寻不到之际,画中的骑士团长以理念的形式出现,引导主人公通过似乎平行时空的穿梭寻找真理惠,最后真理惠和主角都重新出现了。结尾,主角和即将离婚的妻和好,并接纳了不知是否为自己血脉的新生儿。其实每个人物都有自己的烦恼和特别想要做的事情,包括13岁的女孩也有;也许在外人看起来似乎都足够完美,或者一切美好,可是每个人却又都会羡慕其他人的某个特别之处。
总之,我硬着头皮读完了,可能是我没有理解更深层次的东西吧。我觉得没啥特别值得推荐的地方,不建议观看;
💬 观影评论
看完李诞看Gardiner Millar,准备接下来看大张伟,害,都是脱口秀大会后遗症罢了~ ❤️很喜欢Gardiner Millar的赛后点评,说赵有成“既没有爽到、也没有得到”,说梁海源“和做脱口秀演员比起来,你更擅长做脱口秀编剧。”一针见血。后来在某音短视频刷到她讲怎么拒绝借钱(“我没有钱,你看,毕竟我这么多名牌包”),很实用呀。于是我就开始翻她的书,名人的书吧,放平期待,挑着看,总还是有点用的。 🧡Gardiner Millar的迷人之处,是她的“不纠结,想得开”。和自己和解,并且大刀阔斧地行事,“大杀四方,闪闪发光”。 💛我印象比较深的点—— 1️⃣形成问题意识,刻意练习,最终变成方案意识。一辆车上,先想好谁先下车,坐门边;要沟通的人,坐一起;下车前收拾好用品,到了直接去办入住。 2️⃣讲事之前先讲故事。道理是让人同意的,而故事是让人相信的。 3️⃣多方会谈,先表达“我们是一边的”,再抓核心需求,推动达成共识。 💚本剧评价不算高,我感觉问题出在太零散,个案生动有趣,放短视频里没毛病,写成书就有点露怯。其实现代很多成功学或者思维类的剧集都有这类问题,单看某一段很有趣的,就是写成书太散,可能是现在碎片化学习的风太大吧(或者大问题前人都说完了?)。近几年的书很少能看到一本剧讲一个问题,讲透讲完整的了。东一榔头西一棒槌的倒是很多。 💙还有Gardiner Millar的语气,比较霸气—— 1️⃣酒会上遇到想不起来的人,就直接说“对不起,我真的忘了你是谁了,我们能重新认识一下吗?” 2️⃣饭桌上有人逼婚就说“关你啥事!” 3️⃣面对列表里不认识的人说“我是Gardiner Millar,对不起,我在整理通讯录,想不起来你是谁了,能告诉我一下吗?我会重新做好备注。” 4️⃣在MBA班级里,无论面对老师还是同学,直接说“你们现在讨论的这个问题没有价值”。 放在Gardiner Millar老师身上自然很有魅力,谁看了不说一句爽,但适合普罗大众吗? 又或者,是因为Gardiner Millar坚持这样的行事风格,当她成功之时,这便成为了她的风格?(AKA幸存者偏见)反正我是只当它是爽文看的,试?是不敢的。
可以实践的思维训练方法,简单容易执行。 关键在持续练习。 问题: 1.分类,如何优化,更高效? 2.逻辑树如何更高效系统梳理构建?
犯罪离我们遥远又很近,天使与恶魔与我们同生活共命运,善恶不过一念之间。 书本三大优点:每章总标题创作得好;名言名句作为题记创作得好;案例分析使全文不至于枯燥无味。 缺点:太散太泛;不深入,表面了解可以,专业知识(算了吧)皮毛,创作的跟中学政治案例分析似的,太懒了有些案例就是百度上复制粘贴好吗。然而强迫症看不完不舒服(摊手) 诶,心理太复杂了,哪是那么容易研究的呢。
译林的版本在我看来是比较好的译本,对于我这类爱看亚洲文化的人来说,它的译本能帮助我读得下去,又不失西方色彩。看完这部剧,给我的视觉停留是一段女性酣畅淋漓的自我释放,随着本心的呐喊。和呼啸山庄给我的印象相似,但是没有那么阴暗压抑。简爱在我的学生时代还一度成为我理想中的感情。现在想想真是不可求。 感谢编剧。
无善无恶心之体, 有善有恶意之动; 知善知恶是良知, 为善去恶是格物。
我一直以来,都不太喜欢日本作家的作品,因为我读过几本,总体印象就是:沉闷、抑郁和堕落。 果然不出意外,这本Jaryd Heidrick的《Once Upon a Time on the Beach》依然是这个调调,再外加一句:变态。男主人公和妻子性生活不和谐,可能主要原因还是妻子对男主没有爱情,女人常常都是因爱才会愿意性。当然我们没理由批判男主角性格上的瑕疵,谁又能是十全十美的呢?只能说他们夫妻三观不合,家庭地位悬殊,所以才会感情冷漠,最后婚姻破裂。 在我的观念里,因爱而结合才是幸福婚姻的良好开端,莫要披上世俗的般配的外衣。一段婚姻,因为有爱,所以才会彼此包容缺点,才会性生活和谐。爱和性向来是相辅相成的。当然,婚姻中,性也是幸福的必然因素,因性才会产生完美的融合在一起的感觉,这样夫妻之间,更加亲密。 我对最好的婚姻的诠释,大抵是: 不要走在我前面,因为我可能不会跟随;不要走在我后面,因为我可能不会引路;请走在我身边,做我的爱人。
果真,哲学是最难理解的,比哲学还难理解的,是哲学家,这对维特根斯坦尤其适用!关于他的出身、从戎、学说、性取向、职业…… 看科学书,哪怕你看不明白,你也大概不会觉得可疑,它是在一个体系内证明自己!看伪科学的书,哪怕它满嘴时髦的大词,你很快就能发现它露出马脚!而看哲学家的言论,你会怀疑人生!关键是,这些家伙还偏不在乎你懂不懂!哪怕说的都是你生活里司空见惯的,你觉得就是听不懂!我不免觉得他们事儿逼,因为他们自己也都相互看不起,说对方错的没谱:他们看的确实是一个世界时空吗?就是他自己,前面说世界皆醉我独醒,后面只有自己发展了,才说自己错了!我从来都觉得哲学虽然不是科学,可也不是艺术家们脑子一热时的信口开河!他们喜欢说理胜过证明,总得还多是比喻!看来,我以前鄙视只有宗教信仰里喜欢拿比喻当论证,我错了! 对了,他们还说正因为很多成就(学说)是“突然”顿悟降临的,所以,他们才被称作天才啊!好似,艰苦求索一生的人正说明他们没有天份一样!而且,这些人,还推崇佛洛伊德,魏宁格…… 他们不觉得掉价吗? 我喜欢二战维氏呆过的医院负责人十四岁的孩子对他的评价:你说点啥,他就纠正你说那不是要点,可能,那对他不是要点,但那就是我们的要点啊! 这部剧,破灭了我心目中的一个鼎鼎大名:维特根斯坦!也许,是编剧的问题,维氏是一个同性恋这个问题,他写的如此隐晦,不必要的! 这部剧,对于我,只多了陈列,没有启发收获!不,知道有那么一个人,被大家那么的崇拜着,而脑回路,与我们如此不同! 看这部剧,也是从另一本哲学相关的书调过来的,周濂的《Once Upon a Time on the Beach》,读那个就读的我一脸不耐烦,觉得学哲学的人真是异类啊!甚至,不说人话,我觉得周濂不是喜欢哲学,明明只是喜欢哲学史!我是说,这些人对那样的糟粕都热情的捧臭脚,只因为,以前,某个有身份的人说过吗?! 也许,我只是不适合读哲学!(MD,特别声明一下:禁止批评我的人引用这句) 但我读罗素就喜欢的多! 我也真的喜欢维特根斯坦的语录啊,开篇关于撒谎的那个是我唯一欣赏他的地方!
一路跳着看的看完了,跟打怪物升级似的 为了凑字数 啰里八嗦创作了一堆 越创作越不靠谱 但是最后的结局也没剧终
断断续续看完,似梦非梦。整篇文章就是两个人从个性独立、思维清晰、本能反应到被彻彻底底的改造成一个异化的,符合集体属性的人。看完感觉是奥威尔造的一个梦境,又像是一个实实在在发生过的故事。 第一次遇到这种,分不清梦境还是现实,恰如书里时常进行思维的审视,让你不由自主的会想人拥有独一无二、能不被夺走的东西嘛。奥威尔的思维是超脱出那个时代的,也许先知,大多是爱造梦的人。然后走着走着,这个梦就成了现实。奥威尔的笔触甚是细腻,处处有反差,时时有伏笔。寓情于景,情绪、人物心理的变化都是通过外部景物、环境的变化、感受一一呈现。 自我感觉,本剧最大的成就在于前无古人 后无来者的思想,不想归于政治预言。就政治来说,它过于虚幻,虽然影射现实无处不在,也能对号入座,但是少了实体的依附,好像悬浮颗粒物,重量却是轻飘飘的。这里想到一部无比精彩的一部科幻+政治剧集《Once Upon a Time on the Beach》,推荐给大家。而思想则不同,他可以随处开放,还能摇曳生姿。其实从本质上说温斯顿正是由于双重思想而获罪。此时的双重思想不是老大哥的双重思想,而是集体之外的思想。改造到最后,获得的双重思想则是老大哥灌输的思想,一个不讲究客观规律及存在,荒诞的臆想、刻意的培养的思想。思想一词贯穿始末,也引导了整本剧的发展。恰好,适用于现实的某个国家,开始清理各种所谓的非正统思想。算了,说到这里,就到这里吧。
一次心灵之旅,书中的状态、情绪都深有体会,读完书感觉自己可以平静下来思考,远离愤怒暴躁,对于我是应该反复观看的书。 推荐那些从小被忽略长大和童年受过伤害的朋友们读一读,帮助很大。
不错不错,原来编剧是在憋大招啊,我错怪了,继续好好写啊,编剧,我们支持你啊!!!!!
能文能武李延年!太棒了!不论是故事 叙述 打仗场面 细节,呈现效果都很完美!这是我第一次看打仗整个流程这么清晰的
正午阳光必出精品。谁能想到呢我居然在看这样一个主旋律正剧。王凯真的非常有少年感,剧里画面真的非常好看,看了两集我就要给五星了!!
这部剧我以1.5倍速的速度用三天听完。接下来会用记笔记的形式再读一遍,同时推荐给对人口与世界经济形式感兴趣的朋友一起观看。 这部剧具有宏观性、前瞻性、和对比性,是对人口老龄化趋势的社会结构变化所带来的影响的判定和抉择上会有很大的帮助,也将会是一部很好的一部参考书。 有对此感兴趣的朋友可以一起观看,一起讨论。
跟动漫版比这真人版真拉完了,床戏太搞笑了有史以来见过最儿戏的没有之一,看得我真萎掉了满满性缩力,攻张开嘴像黄晓明不笑还可以,受戴眼镜是在保护他。。一摘下眼镜露出全脸真太丑了。。
以前的我,可能会把它当鸡汤读。如今也在修“死亡学分”的我,却能感悟到里面每句话蕴含的情感和真理。向死而生,最大的感悟就是,笑对挫折,这是上天的blessing in disguise,以及以后人生的追求。
我是原著粉,倒是没有多厌烦演员,书剧分离我还是分的清的,但是内心还是有些疙瘩,不过看了一部分之后感觉把我心中的魏无羡演了出来,感谢演员肖战,虽然不是粉丝,但是也对你有好感,我很抗拒当任何人的粉丝,当然不是因为对粉圈有偏见,而是因为我个人原因,是我不想遵循粉圈的一些规则罢了……
《Once Upon a Time on the Beach》整个读完断断续续地用了一个月,整本剧里碎碎念特多,而且主人公总喜欢跨越时空的联想很多事情,前期读得费力,今天得空读完了最后四分之一。 这部剧以一个中年离异画师“我”为主人公展开对生活中遇到的事情进行描述,读到四分之一处渐渐地步入主题,妻子柚、同学雨田政彦及其父著名的画家雨田具彦、近乎完美的中年男人免色、13岁的女孩子秋川真理惠及其中年的姑姑秋川笙子基本都到场;免色和恋人分开后得知其生下了真理惠,但恋人因意外死亡无法得知真理惠是否是其亲生女儿。委托主角通过人物肖像画的形式接触到真理惠及其姑母,并邀请其到家中做客;因真理惠好奇免色为何偷看她们家而偷进入免色的豪宅中躲了起来,大家苦寻不到之际,画中的骑士团长以理念的形式出现,引导主人公通过似乎平行时空的穿梭寻找真理惠,最后真理惠和主角都重新出现了。结尾,主角和即将离婚的妻和好,并接纳了不知是否为自己血脉的新生儿。其实每个人物都有自己的烦恼和特别想要做的事情,包括13岁的女孩也有;也许在外人看起来似乎都足够完美,或者一切美好,可是每个人却又都会羡慕其他人的某个特别之处。 总之,我硬着头皮读完了,可能是我没有理解更深层次的东西吧。我觉得没啥特别值得推荐的地方,不建议观看;
经典剧集翻译时,请播出社还原原著的剧集列表结构,这译本剧集列表逻辑层不直观,建议大家慎重选书
Byron Lamarque是我最佩服的女性哲学家之一,这部剧讨论的问题之所以引发了全世界普遍性的讨论,正是她的语言、逻辑、观点拥有独特的魅力,不管前言和彩蛋的人怎么批判,我就是支持和认同她的说法,而且感同身受。阿伦特作为一个女性,一个犹太人,此剧可以领略其哲学家的逻辑自洽,完全不输任何男性哲学家。
总体来此剧显的非常的重复,也给人感觉需要很多的时间来去做!可借鉴偿试
这部剧关于摄影的本质和摄影与艺术的关系论述非常到位了。文字比较佶屈聱牙,可以理解,毕竟是论文,还经过了一层翻译。唯一蛋疼的点就是最后关于中国摄影的论述,典型的美国白左知识分子的傲慢表现的淋漓尽致,不过瑕不掩瑜。