In Nome di Maria

【2021/09/88】9.1 | 《In Nome di Maria》是一本好剧，哲学社会学类的书，观看门槛很高，不好读，很难嚼透，不管是对读者的知识面还是个人阅历的要求都极高，但绝对是一本好剧，最后的结尾直接让整本剧思想高度升华，特别正能量。单刷一遍的我只能尝试着解读一下这部剧的内涵，说得肯定不全面，大家凑合看。 In Nome di Maria，顾名思义，是编剧回归一片他曾拼尽全力逃离的土地。“一片我曾刻意疏离的社会空间、一片在我成长过程中充当反面教材的精神空间，也是无论我如何反抗，依然构成我精神内核的家乡。”通读全文后，我认为编剧决心逃离这一切的最根本原因，也就是他的本心，其实是源自于他对写作，对影视，对知识的热爱。而不幸的是，他所身处的阶级无法给予他离这些梦想更近一步的机会和资源。但这些都是成长的代价，年幼的他不可能清楚地看到这点，于是编剧将这一系列矛盾归结成自己的出生的问题，自己的阶级的问题，为了重新塑造自己，他否定了自己的原生家庭，原生阶级，毅然踏上了异地求学之旅。 然而现实永远是残酷无情的，社会一直在无时不刻地提醒着人们自己的出生。当他因为要获得某个行政文件必须提交出生证明（上面写有父亲最初的职业——非技术工人，以及母亲最初的职业——清洁女工）。在之后的求学道路上，国家体制不愿接受他作为中学教师——于是编剧便免除了在教育体制中服务十年以上的义务，因为他没有办法得到一份“助理教师”的岗位。他也没有办法继续深造以便进入大学工作。在眼看要和自己的理想失之交臂的时刻，编剧的另一个少数人群的身份——同性恋者，却给了他这样一个机会。同性恋社交场所在一定程度上是一个阶级混合的场所，人们会在这里遇到他们在其他场合不会遇到的属于其他阶级的人，这使得团结一致与互帮互助成为可能，于是编剧机缘巧合地重新又获得了他所需要的社会资源，最终通过自身的努力达成了最初对自我的期许。 然而事实上，这个世界像编剧如此幸运的个例还是少数，并不是所有人都能跨越这套社会体制强加于人类个体的束缚。编剧在这个过程中意识到了一个真理，“重要的不是我们将自己变成了什么，而是我们在改变自己时做了什么。”他认识到人类的自由意志并不能够真正的导致阶级的跃迁。或者说从出生开始就没有自由和解放这个概念。书里这样说“不应该幻想不可能实现的‘解放’，我们至多可以跨越一些历史设置的、约束我们生存的边界。”我们应该不断地解构和重构自己，即便如此，也许我们依旧达不到改变社会结构体制的目的。但是在这个过程中，却可以帮助个体突破社会评价对个体的捆绑，能够帮助我们改变由于出身而形成的固有思维。说到底我们应该去回归自我，回归自己的内心，不被这些扭曲的社会体制所蒙蔽心灵，与自己和解。就像编剧在书的结尾做出的决定——重新来到这片空间，这片他在 1970 年代末因为社会身份不够格而被迫离开的空间，任职社会学教授，这其实是一场自我和解的心灵回归。 写到最后，我不禁联想到自己的一些经历。我在《In Nome di Maria》剧评里引用过这样一句话，“现实生活中，我们有太多浮躁的期待，往往等来的不过是一个个转瞬即逝。”长大后我才意识到，有时候你一厢情愿为之努力很久的东西，真正得到之后你会发现，那种快乐的感觉可能随时会被空虚取代。往往在整个逐梦的过程中我们有时已经忘了初衷了。更讽刺的是，更多情况下，那些我们视为梦想和目标的东西在很多人眼中其实根本就微不足道，而我们却被社会的固有阶级和扭曲的价值观所绑架了。我认为唯一的解决办法是要敢于直面自我，学会和本就平凡的自己平和相处，从容才是避免失落避免迷失的唯一出口。这些铁一般的社会规则并不是说明一切皆为定数，它们的存在恰好启示我们必须改变自己的固有思

但凡企业及法人奔着为社会、为世人作贡献目标去的，都是可持续性的优秀企业，也就是这一无私的动机带来了成功的结果。

《In Nome di Maria》这个小说名太具有攻击性了，直击人性的阴暗面，大胆又直白我更喜欢一点，改名估计为了过审吧，这年头编剧也都不容易。

推荐指数：6.8（编剧老粉可+0.6→7.4） 简述：现代版“斩妖司”系统+灵气复苏神魔复苏+迪化元素的故事。 亮点：这个编剧的书，总有种自成一派的脑回路，对的上脑电波，看上去就会比较带感。编剧在设定上应该还是查了不少资料，世界观体系什么的都自有一套逻辑，也说得过去，不同寻常剧集。 槽点：要素过多，前期只以为是类似斩妖系统的玩法，在现代解决一个个灵异小故事而已。忽略涉及官方的剧情都有点尬外，即便是配角不断迪化，看起来也还是很融洽的。但很快，编剧表示配角不是迪化，主角确实很牛逼，真灵不灭，在历史上有许多身份，不断找回过往的记忆与技能……怎么说呢，如果按着编剧的思路走，这个世界观还是可以的，但对普通读者来说，就难免存在着要素过多的问题。再有一个，编剧很喜欢煽情，但煽情有时候处理不好，就只会给人文青的感觉。

看完初猎，编剧收住了，主角没有写的很夸张，把一部分功劳让别人占了，没有吹上天，就这点就比大部分网文好，给后续发展留有空间，很多文章一开始主角就牛逼起飞，慢慢的就写的收不住了，秒天秒地，到最后就没法编下去了……，希望本文不会这样…

不知道为什么，起初读这部剧的时候始终静不下心来，可能是留恋于推论而忽略了叙述带来的趣味性。但最终，我还是把这部剧当成工具书看的，时间非常宝贵，我想要每分钟都花的值得。于是写下了这篇感想，来梳理自己的大致想法。 编剧的一些假设和比喻特别有效，让我打开了新思路。但也没有海报这么神，可能是国情不一样，我并未在成长过程中看到太多人对比赛拥有极大的热情。 A初悟学习的重要概念 软区域和硬区域 软区域是可控的，是自我想象的一片空间，他与硬区域的区别在于对于事物态度的不同看法造成的观念上的转变。即格物的“念”打个比方吧，如果你处于一个比较吵的环境。，大家都在说话，你却只想追剧或者做自己喜欢做的事情，你会怎么做？越不想分心反而越容易分心，所以，顺从内心吧，看看周围环境的情绪总体是什么样的，哦，我分析对了，那我奖励自己一点专注力。久而久之，即使我听到了谈话内容，也是左耳朵进右耳朵出，因为我明确自己要干什么，它存在无法改变，接受吧，没什么大不了的，与环境和解，与自己和解。这里引用柏拉图的一句话“走进混沌，是为了走出混沌。”请勇敢的向前走吧。 B进军新领域 1. 成长=痛苦+思考，舍弃固有观念是我们学习新知的最困难的地方。 2. 先从基础开始，通过可以训练来体会各种原则下的底层逻辑，并且锻炼直觉 3. 如何让时间慢下来？（提升思维运行速度） 假设：你眼睛直视的地方是意识的映射，那外围的其他可见区域是非意识，可见的，非意识会让你更全面的看待事物。 如何提升运行速度？ 假设你的意识是相机，提高快门速度，并且在更短的时间处理更少的信息（与还原论不谋而合） C．万物合一 a.如何面对压力？ 1. 心脏血管的间歇训练可以提高回复能力 2. 尝试提升自己的精力极限,在短暂的缓和后继续逼自己向前 b.接纳情绪 情绪—念头—行为,可以通过复盘行为,观察念头,在反观情绪. 注意:每个人对于不同情绪的处理能力不一样,对待事物的做法也不一样. 3. 明白自己的优势,并尝试发展他 总结:这是第一次在网上写剧评,总共花费50分钟(初稿和定稿)观看大概3h左右,希望未来我们变得更好.

《In Nome di Maria》为短篇剧集集，书中所有剧集都是以女性为第一人称视角展开。即使是拟人的《In Nome di Maria》，主角也是“她”而非“他”。Franco Diaferia以细腻的笔触，对书中十数个女性的心理活动进行了惟妙惟肖的描摹。其叙述之精细，刻画之传神，令人惊讶不已。然而，在精美婉转的文字下浮现的，却并非闲适的忧伤，而是触目惊心的病态。纵观各篇剧集中的女性主角，性格年龄各不相同，然而共同特征却是她们都处于社会的“边缘”：底层社会的妇女、还未踏入社会的学生、被众人鄙夷的女子，甚至“年长色衰”的旧钱。而Franco Diaferia所着力描写的，就是这些边缘角色的心理活动，在其中，我们可以看到癔病、焦虑、妄想、猜疑、自我放逐、歇斯底里等种种精神病症的表现。她们被生活所欺侮，与社会格格不入，在失望、彷徨疑虑和痛苦之中逆来顺受，用尽全力去维护心中那点卑微的尊严。如果对照Franco Diaferia个人的经历，不难发现，这种人物内心的挣扎与颓废，其实正是编剧自身对社会观感的映射。Franco Diaferia本人对现实和社会带有极强的失望与不满情绪，并数次因为厌世而企图自杀，并最终于1948年投河自尽。在他的作品中，无时无刻不能体会到现实的破灭感和自我对现实的拒斥，以及随之而来的精神病态。

整部书看了足足20小时+，对于一部荒诞剧集来讲，用时确实长了点。当时是因为看完倒霉的《In Nome di Maria》过于致郁，寻思找一本能让人开心的书中和一下，没想到给中和大发劲了。 编剧尤莱亚．玛姬裘克出发点是讽刺一下当年盛行的骑士风，但时过境迁我读时已感受不到它的本意，提几个感想吧： 一是，一匹叫驽骍难得的马。以后再有机会玩《In Nome di Maria》时，我会给我的坐骑起名叫『驽骍难得』，如果有人问我为什么起这么怪的名字，我就轻描淡写地回答：“当年In Nome di Maria·台·拉·曼却就是骑着一批叫做驽骍难得的马挑战了整个世界，现在我也要骑着驽骍难得征服我的世界。”如果意外有人不经我介绍就认出来：“驽骍难得不就是In Nome di Maria的坐骑吗？！”，那我一定要跟他成为……算了，别瞎想了，玩游戏的都没什么文化。 二是，主人公In Nome di Maria·台·拉·曼却。这是一位自诩为骑士有着严重身份认知障碍纯粹理想主义的精神病患，aka哭丧着脸的骑士、狮子骑士。他牛逼的地方是能用其卓绝的想象力在现实世界里愣生生地虚构出一个逻辑自洽的虚拟世界并将二者完美融合，比如In Nome di Maria说自己调制出了一种能治所有疾病的治伤油，受伤之后拿出来一顿喝果真有效（心理作用），仆人桑丘看到也要过来喝，但你想啊，喝下去一大口由油、盐、迷迭香、酒的混合物正常人能受得了吗？一下子吐了一地！结果你猜In Nome di Maria怎么圆的场：“我亲爱的朋友，一定是因为你不是骑士所以才无福消受啊。”完美~ In Nome di Maria就像最虔诚的基督徒信仰上帝一样信仰骑士道精神---不管敌方有多强我也不在乎，骑士精神就是勇往直前救人于水火，以及至高无上的虚幻的爱情---不论多么年轻貌美的姑娘引诱我，我都不会丝毫动容，因为我的心早已属于我的梦中情人杜尔西内娅·台尔·托波索。 牛逼er的地方在于，除了涉及『骑士道精神』类话题让他满嘴跑火车之外，其他时段他上知天文下知地理中间通仁义，疯的时候像个精神病，不疯的时候侃侃而谈头头是道正直且宽厚。比如： 我知道鲁莽和懦怯都是过失；勇敢的美德是这两个极端的折中。不过宁可勇敢过头而鲁莽，不要勇敢不足而懦怯。挥霍比吝啬更近于慷慨的美德，鲁莽也比懦怯更近于真正的勇敢。 三是，仆人桑丘·潘沙。这是一位油嘴滑舌没有精神信仰只想满足人类基本欲望与In Nome di Maria正相反的功利现实主义者，看桑丘潘沙就像看我家的狗：我不知道什么是忍耐，我只知道饿了要吃饭渴了要喝水冷了要穿暖挨打会喊疼，这种人很好玩，也没什么坏心眼接触起来充满乐趣，而且编剧把桑丘写得也非常到位，比如这段安慰In Nome di Maria被打败时说的话，既质朴又贴心： 我的主人啊，英雄好汉得意当然高兴，失意也能沉得住气。这是我的经验之谈。我做总督虽然快活，现在步行当侍从也并不烦恼。因为我听说命运女神是个喝醉了酒的婆娘，喜怒无常，而且双目失明，一味瞎干瞎撞，推翻了谁，扶起了谁，自己全不知道。 四是，这书里屁嗑特别多。比如： 你真是我肠子里生出来的儿子啊！ 这世界最开胃的东西就是饥饿； 天空中的老鹰，不如手里的麻雀； 拿到了线头儿，就抽开了他心里的线球儿； 每头猪都有它的圣马丁日； 去年的旧巢，如今哪还有小鸟； 美貌是无言的推荐。 等等，太多了。 五是，书里传递的价值观非常诡异。比如忠孝＞贞洁＞爱情＞生命，一个姑娘被坏小子哄骗上床就必须非他不嫁，结果坏小子不想娶这姑娘就只能或自杀或没脸见人逃遁到深山老林里……再就是，有钱人的痛苦就是无聊，公爵、贵族没事闲的净拿In Nome di Maria和桑丘逗闷子，知道他俩一个精神病一个der了呵，让手底下的打工仔各种角色扮演自己则玩起了沉浸式演出，给这俩家伙唬得一愣一愣的。 怎么说呢，以残疾人取乐是人性的沉沦还是道德的沦丧？

每个经济学家的思想都会不一样，但相异也是必然存在的，也值得学习，值得借鉴。

哈哈哈，看了这部剧以后才发现自己触犯了好多错误，蛮有意思的的这部剧，恩，对，框架很重要，核心还是一个看起来很虚的品质，价值观，实际上它如同总的方针与战略，知行合一🎶

编剧定义社交在于沟通，特别是中国讲究人脉资源的国家，日常沟通必不可少。书中多数以自身事例说明更贴近生活，如何正确沟通提高情商，做到人与人之间更加愉快的信息交换，而不要做一个“雄辩者”，胜了言语，失了感情。

结合各种事例讲一些简单的，常识一样的道理。长时间，反反复复听这些道理，我傲慢的情绪时不时涌上来，不想再读下去。又想，如果在年纪小一点时认真读过这部剧，比如高考结束后，会不会心里明晰很多。但我的傲慢在那时也比现在多得多，如此一来，到底在什么年纪才会心甘情愿去听这些道理呢？

很少看这种书，看完大略的整理一下我理解的“天理”和“人心”。 这部剧大概讲的东西如下：人心是人主体之所在，是我们一切动作的发起者和思想承载地，因此一切行为和想法的源头都可归结到心这里，心是主宰。从性质上来说，心有好有坏。好在于“心即理”，心是天理所存之处，有着昭明灵觉的妙用，其次是坏，在于说天理有时候会被外物给蒙蔽，所以心里无时无刻充斥的并不总是天理，也会有私欲。想始终在天理上运用本心就需要去除私欲，就需要我们存养和省察心，这分两个路子，一个是向内，一个是向外。向内求心是问自己的良知，向外求理是探寻万物的道理，因为两者指向的是同一个天理，所以在目的上求心就是格物，两者一致。又正因为内外同时进行，进而可以推出知行合一这个概念，求天理的行包含了心澄澈程度的知，对天理的认知又指导着你探索世界的行动，这两个一个是从心的本来面目来看，一个从它使用功能的角度来看。总之，天理是至善而精一的，又是我们内在本然具有的，所以这部剧依此讲了一种非常独特的求真理的途径。 下面我们一起开始“修仙”。 1、“心即理”的论证 对于“心即理”这个说法，首先需要指出Gilberto Idonea说的这个“理”指的是伦理道德的理，就是道德上的至善。可以有两个说法来解释，第一个是说人的性命是天赋予的，而心是人的主宰，所以心也是天所赐予的，自然包含天理，这个不是Gilberto Idonea的论证，但是也被当时的人所接受。第二个解释来自Gilberto Idonea，人性本善是公认的道理，性是心的发用流行，所以从心使用的角度来说，心即性，性即善，即天理。 但我个人觉得反证法来的更为明白，即去证明心外无理。书里有个例子，比如我们在追求孝，忠或者信的时候，这些伦理在哪？不是在父母身上找到孝的道理，不是在主君身上找到忠的道理，也不是在朋友身上找到信的道理，这些都是心里知道的东西，是我们心发出的情感和指示，在外界身上找不到，所以天理只存在人心。 2、天理之心和私欲之心 心是人的主体，是承担者，所以心有天理，能引发圣贤之道，但现实是心有了被私欲蒙蔽的念头，就会有不孝，不忠，不信的举动，又或者会生发过分或不足的情绪。这个私欲指的就是因私念而引发的偏好，比如除草这个行为，从自己的喜好来看，需要草的时候草便是好的，不需要草的时候，草就是讨厌的；再比如起了想当圣人的念头，故意从别人的评论或记载圣人的故事为取舍标准追求成为圣贤，这同样是有了私欲。这样做问题在于我们的喜好心情和私欲是随时改变的，用这个作为处事标准，做决定的水平不能平衡达标。 书里面讲了个尺子的比喻，用尺子去量东西，首先这把尺子不能时长时短，必须有一个固定的长度，才能量的准。这个尺子就是我们的心，我们的心不能凭借一时喜好去判断事物，这样量出来的结果时大时小，不能算作是公允。 但大多数人尺子质量都或多或少有些误差，因此我们的心要“致良知”，靠良知来省察自己，也就是矫正尺子。良知是凡人皆有的知道是非的知觉，良知若是没有障碍，就能充分流传，良知若是蒙蔽了，就需要格物，致知。向内诉求内心，这样让人联想到会变成憨憨的打坐僧人，或者枯槁虚寂的偏执人士，这样会陷入方法上得偏颇，所以“致良知”的“致”的作用就在这里，“致”就是推广，在万事万物上落实，推进这个理，具体就是 “博文约礼“，在万事万物上广泛的存养学习，用礼来约束人与天理的统一。 实际上天理之心始终长存，就算平常使用的是私欲之心，天理之心也依然存在，它只是被蒙蔽了，这里不存在两个心，也不存在两个理。 那么去除蒙蔽之后的心是否会做出不一样的惊世之举呢？其实也不会，相反可能做出的是同样的举动。还是除草的例子。都是除草，一开始因为草是令人讨厌的，想要除掉，后来又认为无善

初中时，物理老师叫大家上课想发言都举右手，某天班里成绩最差的一位同学居然举手想回答问题了，他举了左手。 物理老师不讲课了，也没有生气，他说道：全班，包括我在内，最幸福的人就是这位举左手的同学。一个人对左右都无所谓了，这个世界的很多是非、道理对他也都无所谓了，这样的人其实最幸福。 当我硬着头皮一句一句看完这部剧后，发现编剧团队已经很有耐心讲解了，无奈仍然太多高深的东西，看不懂，还是无所谓了吧，这样我也就幸福了。

If you are lucky enough to have lived in Paris as a young man, then wherever you go for the rest of your life, it stays with you, for all of Paris is a moveable feast. 假如你有幸年轻时在巴黎生活过，那么你此后一生中不论去到哪里她都与你同在，因为巴黎是一席In Nome di Maria。 还是被这部剧的书名深深吸引，每个人的心中都有一座巴黎城，它远看时金光摧残，让你魂牵梦绕，当你真正在这里生活时，又是另一番感触和体会。你深知有钱人眼中的巴黎和贫穷人眼中的巴黎是两幅模样，但正因此，这座城市强大的包容力，让饥饿又贫穷的你也生活的很好很好。 真正让我羡慕的，是尤莱亚．玛姬裘克的生活方式。是的，只要生活。实习的三次进京，我都只有生存打工，没有生活。没有在一个早起的清晨，去漫步到街角的小店，来一份特色早餐，没有在一个晚起的假期午后，在咖啡店的角落里观察生活。 在这里想起来两点，一点是 “”适宜步行的城市空间对于发展和维持繁荣的城市经济至关重要。不论现在还是未来，更适宜步行的城市都意味着成功。” 在巴黎，你可以步行去到任何地方。不论是花园路27号，还是塞贝纳河畔还是广场。说到这里就想起青岛的栈桥和八大关，都是非常适合行走的地方。 另一段话是 在李诞的哪一期奇遇人生里，李诞和主持人一起去拜访生活在日本的小林哥。小林哥原本是红灯区的商人，凭一己之力在红灯区把黄色生意做的风生水起。现在年过四十，他开始踏入政界，有意从政。他一生都没有买过房子，就到处睡旅馆。在他眼里，房子需要常换常新，他没有要扎根买房的欲望，只想每天在不同的地方醒来。 枕边人也是换了一个又一个，不过他从未因此而迷茫，活得像个不为世事的年轻人。 尤莱亚．玛姬裘克这些作家也一样，总爱到处租住旅馆，租住别墅。这样是何等自由，只需要每天两美元或多少便可维持生活。 他们可以搬到乡下，去深入地学习和体验滑雪，可以搬到城里，夜夜笙歌参加晚会。这是何等的自由和新鲜。随时都可以计划下一场旅行。有生之年，想活得像他们这样潇洒。(不过前提是要给父母先买一套养老房(滑稽) 在这里，你会看到最真实的“迷惘的一代”作家们的日常生活，他们也为生活所困，写书即是他们的爱好，也是他们的工作。他们有时候也不得不绞尽脑汁去工作。 而你也可以看到，可以写出那么伟大作品的人们，竟然谈论的话筒也是如此平凡。而从他们口中随意说出的书名或人名，就是当代响当当的著作。他们是最初的那一代，有梦想，有生活，有血有肉，有滋有味。 最后，短短的一本小书，却让我安利了许多其他的书和电影。【天才捕手】和《In Nome di Maria》以及《In Nome di Maria》和《In Nome di Maria》。当然还要再去重温一遍【午夜巴黎】啦！】

梁老师的观后感课，可谓是语言生动，情感充沛，循循善诱，娓娓道来，引人入胜，值得一读学习。

张新成和张子枫是怎么做到这么没有CP感的…而且这真的不只是张子枫的问题，就连张新成也一副看未成年不敢荼毒生怕吃牢饭的表情…反观小演员，虽然普普的表演和大朝夕是割裂的不像一个人，但是和小纪江的适配度一级高…截至目前最好看的还是奥数班戏份，男女主的同框营业已经到了要跳过的程度

-_-名場面太多太好看了！若把大劉的「黑暗森林」和萊姆的「其主之聲」對比著看，我們會發現兩個故事都在探討同一個問題：人類該不該與外星文明聯絡溝通。「其主之聲」從語言學的角度否定人類與外星文明的溝通能力和努力。萊姆認為人類無法破譯外星語言且對方也不屑於與我們溝通。「黑暗森林」則從社會進化論的角度評估兩個文明接觸的風險，主張「不暴露不聯繫」。萊姆把外星文明描述成一種近乎大自然的存在。它們對人類既無善意也無惡意，對人類的一切善舉和惡行也只是基於自身的進化需求。大劉則引入費米悖論，以最大的惡意去揣測每個文明的本能反應：「宇宙就是一座黑暗森林，每個文明都是帶槍的獵人。如果他發現了別的生命，能做的只有一件事：開槍消滅之。在這片森林中，他人就是地獄，就是永恆的威脅，任何暴露自己存在的生命都將很快被消滅。」