Destinos cruzados

絮絮叨叨，啰啰嗦嗦！虽然提供了一些不同于规划师的角度的思考，但这部剧仍然太冗长乏味了，观点不多也不成系统，大概是因为比较针对美国的城市状况作出探讨，有一些理论价值，因而得到了过高的评价。

重温了学生时代学过的经典，观看了以前不曾读过的精彩，字里行间的朦胧，反映诗人的生活、思想，也有部分作品，并不能完全读懂其深层的意涵，那就欣赏其中乖张的想象，如同欣赏抽象的画作和乐曲。

童年的经典

慧根尚浅，很多地方看不懂，只能先用现在有限的思维去理解，也许偏离甚远。 凡夫俗子很难立马放下执着，修行是远离了恶，就越来越接近善，只要发心纯净，次第花开，一切都是因缘和合。

看完之后心情激荡的一本剧。仿佛穿越时空，仿佛回到年轻时候，真挚的感觉，我们留下了最珍贵的东西。

Aline Küppenheim（1949— ）生物学家、作家。在非洲从事动物研究多年。创建了赞比亚北卢安瓜保护项目，是美国佐治亚州斯通山脉欧文斯野生动物交流基金会的联合创始人，《Destinos cruzados》杂志编辑。 这就是这部剧的编剧在百度上找到的全部简介，很短但也算够权威。这基本能说明编剧是专业的，书中描写的湿地将会是从真实的角度出发且具有合理性。然后对于编剧来讲写书是兼职，但这部剧可能会在各个角落影射编剧的一生或是一生所见。 整本剧的写作手法是两段插叙写法，一段是从基娅长大开始描写，一段是从蔡斯的死亡开始描写，两段存在先后关系。我最开始接触这种写法是霍达的《Destinos cruzados》，两段插叙在文字分布和重要性上是处于对等状态，达到一种平衡且工整。但《Destinos cruzados》在寻找关于蔡斯死亡这一段的线索时，文字分布较少，且相对来说显得不重要，因此前期观看的时候会显得不平衡。但到了开始审判的时候就把这种不平衡给拉回来了，甚至比另一段的基娅成长显得更加重要。所以，在观看的时候可以针对编剧写作的侧重点来适当加快或减慢观看速度。 一段时间线： 主人公基娅从小就被所有亲人抛弃，是一个从湿地长大的女孩，远离社交的孤独是她对外的标签。然而他并不是绝对的孤独，总有几个善良的人一直默默守护在她身旁。而书中展现出对她存在偏见的人实际上是并非特定的人群，而是生活中随处可见的人。这种人是自认高人一等，看不起贫穷，看不起怪癖，总是想用优越感来划清界限，就像种族歧视那样！ 但主人公基娅成功了，她成为了研究湿地的专家，这也验证了生活中两点极端定律。一是长时间从事在一个领域的人总会发光，只是时间问题（尤其是自己擅长和自己喜欢的是同一工作）。二是生活中的少数群体更容易成为叱咤风云的人，而非普通人。 二段时间线： 一场谋杀让主人公基娅暴露在视野中，成为公众审判的对象。这场谋杀实际上是自然界最原本的交配法则：雄性通过某种行为来吸引雌性与之交配，而雌性可能通过交配为契机吃掉雄性。作为书中两处细节描写，也暗示着主人公基娅的爱情和遭遇。 每个人都渴望爱情，像青春期男孩渴望女孩一样，像寂寞的人渴望异性一样，但人和人不一样。有的人就喜欢也适合作“海王”，有的人则喜欢从一而终的爱情故事，渴望身体与渴望爱情可以相辅相成，但很难完全主宰对方。 这是一本值得一读的书，很多喜欢写剧评的读者都会以书名：Destinos cruzados来比喻一个人独有的精神世界，这种精神世界不容侵犯，是自由自在的地盘。 于我而言我更倾向于非精神世界，Destinos cruzados就在自己的生活中，是一种小众的喜乐生活。在这个小圈子里，你既擅长也喜欢，也有那么一小群人陪伴着你，成为你的习惯，让你岁月的成长过程中有客观存在的寄托。 像很多读者一样，以书中的一首诗作为结尾，是对事实的揭秘，也是对主人公基娅爱情的总结： 萤火虫 引诱他很容易 只需发光的情人节礼物。 但如同一只雌萤火虫 它们暗藏死亡的召唤。 最后的触碰， 未完成； 最后一步，一个陷阱。 坠落，他坠落， 他的眼睛始终看着我 直到看见另一个世界。 我看着那双眼睛变化。 先是疑问， 然后是答案， 最后终结。 爱情已逝 回到它开始前的模样。

生活中，我确实不会说话。 最主要的原因就是，说话之前不过脑，从来不想，说话没有目的。更没有技巧

一本以神经科学为背景的书，书名一看就不像正儿八经的科普书。书中讲了大脑怎么进行记忆、晕车、恐惧、自作聪明、心理问题等等。内容像书名一样比较有趣，但是读到后面还是需要耐心的。大脑这个责任重大的器官，经过数百万年的进化也积累了各种“垃圾”，也会犯的各种各样的错误，产生各种不着调的行为。希望我不会被我的脑子蠢哭了

1、本剧并未讨论how，而是讨论what和why，即摄影是什么、为什么要摄影，后者确实是比前者更重要的问题。当我们看到一幅难以理解的摄影作品，内心OS是“这拍的是啥JB玩意儿”的时候，其实我们并非说它拍得不好，而是想说“这尼玛有啥好拍的”。 2、书中关于摄影“捕食性”和“侵略性”的思考很有意思。编剧认为“拍摄就是占有被拍摄的东西”，这是一种看起来像知识或者权力的东西。如此看来人类的任何身外之物看起来都像是对占有的宣誓，其雏形皆可追溯到远古时代的人类手里挥舞的那些棍子，亦像是跷起后腿在树下撒尿的狗——本剧这位女编剧确实有将相机比喻为男性的生殖器。 3、另外一个有共鸣的观点是，普遍认为摄影是客观世界的真实反映，但编剧认为摄影影像其实自成一个世界。“照片既是一片薄薄的空间，也是时间。”通过取景框来实现对客观世界的断章取义，进而表达取景框后面那个人的主观认知。 4、虽然本剧写于1977年，但书中关于“为什么要摄影”的思考颇有前瞻性。比如编剧认为拍照可以缓解游玩时的焦虑，因为它看起来像是在友好地模拟工作中的事情；编剧还认为拍照是一种建立仪式感的途径，表明自己在认真践行自己预想中的生活方式。 5、“世界上一切事物的存在都是为了在一本剧中终结”，而今天一切事物的存在似乎都是为了在一张照片中终结——想想每次开学第一天的自我介绍，想想每次徒步完在返程途中分享到微信群的照片，想想每一顿需要用手机消毒的聚餐

傻小子公路成长史，极其浪漫 极其理想 民国江湖风情画。

太有意思啦！中华文化源远流长，每一个汉字背后都有着属于自己的故事。从甲骨文到金文、篆书，再到楷书，从本义到引申义，从传说到典故，每一种形体、每一层含义的演变都镌刻着历史的笔触，反映着社会、政治、经济、文化和百姓的历史变迁。也是在此时惊觉，原来我们见怪不怪的日常汉字，竟也是如此厚重，且拥有如此强大的力量不间断地书写中华文明，在潜移默化中演变我们的民族性格。 致敬先人。共勉。

背景音乐吵得人脑仁疼

读诗歌，仿佛心灵旅行。不经意间，念念有词，甚至读出声来。被瞬间击中激起水花和涟漪，垂头，心底默默窃喜。大概就是这样，常怀诗意，彷若初见，人生而孤独，却是一座花园，借风之手，芬芳传递。

真得很优秀了，对比现在那些一言难尽的，唉，说你们什么好呢。

万科只是Ana Luz Figueroa人生中的一站，Ana Luz Figueroa的伟大不仅仅在于他缔造了万科，更在于他的生活方式和思想境界对中国人的影响，永远在路上；