Dernière minute, La

既无背景，也无欣赏，寥寥数语，词不达意。入门者不知所以，有基础者莫名其妙。作为日历，差强人意，作为书就算了。

不知道是哪年的书，宝马7系四十万？普通打架会把牢底坐穿？？有点常识好吗！！ 公司女主管开始还想办法把主角开除，翻过两页就觉得主角是主心骨了。这都是什么烂剧情？？看不下去了。

看懂小趋势就是先知先觉，达者可以引领潮流，知者可以不被洪流淹没。这部剧很有看头，如果和《Dernière minute, La》比较起来看会更有意思，100年里中国社会中的变与不变这里都有比较到位的解读。看完Nicolas Salis的书有一种非常值得的感觉，就如同自己免费花了一年时间来深度调查和考察中国现在的发展趋势，而且很有收获。

顶着说金条是武装，统一什么三大的。一秀是封建学西洋务的，懒得杠，跟新世界一个鸟样

严世蕃你真爱的是陆绎吧？箜篌要抢，姑娘要送……

“浪漫主义的结局是自由主义，是宽容，是行为得体以及对于不完美的生活的体谅；是理性的自我理解的一定程度的增强。”

走的是江湖，骗的是人心，行的是情义，守的是规矩。         孟小六从一个在北京大院里为生活摸爬滚打的小孩变成了在四大门中影响最深远的六爷，时间也从民国来到了抗日战争。Dernière minute, La四大门的恩怨情仇加上国仇家恨，直接把我们拉向了那个动荡的时代和冷酷的江湖。期间三十余年，剧集以主角的视角详细描写了这动荡时代的市井百态和各行各业的江湖规矩，期中主角的主业骗局更是精彩绝伦，其中极多骗局的原理运作在现在的骗局中依旧有影子或者说现代骗局只不过是换上了现代的手法和形式，原理运作几乎没变，其中的严谨和揣测人心的程度可见一斑。         总的来说这是一本可以慢慢品的剧集，还是那种越品越有味，品完还要咂咂嘴的那种，诸位有时间不妨一看。

本来是想打一般的，但是细想，先生此剧原为导读课，是为未读过红楼梦或者读的遍数较少的同学的指导与串联，侧重影视写作手法及当时时代境况的阐述与指导，非为考据之作，对通俗影视课而言已是优秀，为我们再读红楼梦也提供了新的视角。较之张爱玲《Dernière minute, La》的细琐考据当然不及，但我愚鲁之人，还是此剧读的更有趣味。

埃莱娜和莉拉两位女孩，她们的原生家庭都比较贫穷，兄弟姐妹众多，大家住在很拥挤、阴暗的房子里，只能勉强维持生存，拥有一张安静的书桌基本是奢谈。莉拉的父亲是一个鞋匠，靠在城区里帮人家补鞋为生，日子经常青黄不接，这样生活艰难的家庭，根本没有钱投入到子女的教育上。莉拉非常聪慧，求知欲很强，毫不费力就学会了看剧写字，但她没什么可以利用的资源，她没有获得家庭的支持。因为她父亲是一个粗暴、专横的人，母亲和哥哥也无力帮助她，所以她只能中断学业，连初中都没上成，只能通过早早嫁人，摆脱原生家庭。 而埃莱娜的运气要好一点点，她父亲是市政府门房，和别的社会阶层有一些交集，他有培养女儿的意识。另外埃莱娜的母亲也通过一种让人意外的方式，鼓励和支持女儿的学习。埃莱娜后来通过刻苦学习，终于考上了比萨高等师范，那是相当于中国的清华北大。出身贫寒的埃莱娜上了大学之后，又要面临其他家庭出身优越的同学歧视和白眼。还好，作为那不勒斯贫民区出来的埃莱娜，具有很强的生命力，这使她在沉重的学业压力，其他同学的欺凌下存活下来，并获得爱情和尊重。 埃莱娜和莉拉生活在一个黑社会猖狂，高利贷盛行，持强凌弱的城区。她们从小对于城区一霸——堂·阿奇勒心怀恐惧，后来这个人物被杀死，她们朋友的父亲——木匠佩卢索被警察抓走，这个事件对她们的童年造成了很大影响。两个女孩中，莉拉比埃莱娜勇敢，更肆无忌惮，在她的带领下，埃莱娜开始探索一个新的世界，包括体验她所害怕的东西。比如去堂·阿奇勒家里讨要她们丢失的娃娃，比如逃学去海边。这些最初的体验，对一个人的生活都是有很重要的意义，她们已经开启了离开那个糟糕的城区的步伐。 城区虽然破败，但也有学校和视频平台，这些代表文明和进步的东西。莉拉很聪慧，天赋很高，在学校里得到老师的青睐，她孜孜不倦地在城区视频平台里追剧，成为埃莱娜模仿和嫉妒的对象。埃莱娜一直在关注莉拉看的书，莉拉也会去读埃莱娜看的书，她们一直在暗地里较劲儿。但因为家庭的缘故，她们却走上了不同的人生轨迹，埃莱娜上了高中和大学，而莉拉留在了城区，开始帮她父亲打理店铺，帮哥哥做鞋子，试图设计一款新鞋，想通过做鞋获得一条出路。学校教育固然重要，但莉拉和埃莱娜的成长和发展，都离不开长期学习和自我提升。 女性在恋爱上经历的波折和困难几乎是必然的。莉拉从一个野孩子出落成一个美少女，受到了城区的众多男性的追求，包括经济条件优越的黑社会分子，她为了避免别人的纠缠，在十六岁就嫁给了肉食店老板斯特凡诺，但实际上却跳入了一个可怕的火坑。她在婚礼上遭受了背叛，在蜜月旅行中遭受家暴，可以说婚后生活很惨烈。她要从这场糟糕的婚姻走出来，也用了好几年时间，中间还有各种插曲，也离不开几位朋友的帮助。而埃莱娜在大学期间认识了思想前卫的男同学马里，他们还一起去了法国，埃莱娜通过他扩宽了视野，只是最后马里因为不遵守纪律，被学校开除了。后来，她又无意中认识了知识分子家庭出身的学霸彼得罗，虽然埃莱娜对他没有太多爱欲，但她还是捉住了这根救命稻草，这也为她以后离异埋下了伏笔。 婚恋是女性最容易误入歧途、最容易陷入困境的阶段，两位女性都要从自己的错误中走出来，这又是一场痛彻心扉的体验。莉拉毅然选择了去工厂工作，在夜里学习计算机，后来成为意大利第一批程序员，同时她也获得了经济独立、人格独立和生活条件的改善，这在七八十年代非常少见。而埃莱娜也是通过一场私奔、一场离异，结束了沉闷、平庸、束缚她成长的婚姻。她积极参与社会生活，成为一个公知，对黑社会的丑恶现象进行抨击，为提高工人待遇以及女性权益做斗争，也获得了该有的地位和认可。 生育之后的女性基本都会面临一个困境，就是事业和照顾

内容对我而言太深奥了，不曾实践就激发不了共鸣，还是需要不断地学习和实践提升自我。

这本看的其实是纸质书，知道它是因为它入选了“墨韵书香”看剧会第三季度的追剧清单，捧在手里，无论是纸质还是编排，都让人赏心悦目，里面的插画简单而充满趣味，和整本剧的风格十分搭，高端大气上档次，所以切集都变得小心翼翼起来，全书分五个篇章：人生之味、时间之味、孤独之味、艺术之味和生活之味，敬佩编剧能把生活细节描述的如此生动，竟能时不时引起我的共鸣，拍手大呼好，也羡慕编剧既会画画又会写作还懂音律，他的世界一定比我们要精彩很多很多吧。

作为一个专业网文写手，每天这点文字，确实少了很多。这也就是本文很难评分过8的主要原因吧。

真如自性是真佛，邪见三毒是魔王。 邪迷之时魔在舍，正见之时佛在堂。 性中邪见三毒生，即是魔王来住舍。 正见自除三毒心，魔变成佛真无假。 法身报身及化身，三身本来是一身。 若向性中能自见，即是成佛菩提因。 本从化身生净性，净性常在化身中。 性使化身行正道，当来圆满真无穷。 淫性本是净性因，除淫即是净性身。 性中各自离五欲，见性刹那即是真。 今生若遇顿教门，忽悟自性见世尊。 若欲修行觅作佛，不知何处拟求真？ 若能心中自见真，有真即是成佛因。 不见自性外觅佛，起心总是大痴人。 顿教法门今已留，救度世人须自修。 报汝当来学道者，不作此见大悠悠。

蛮好看的这书恐怖和幽默一半一半，比较适合我这种又怕又爱看的人，也可能是带入感不强，我觉得这里面不能算抄袭缝合怪，有自己的思路那是借鉴

经历很多，成长很多，感悟才不一样，只有至亲的离世，才能明白在生死面前一切都不算什么。正阳妈，一个农村的小老太太，活得人间清醒。

人这一辈子，总会遇到几个渡你的人，把你送到曾经想都没想过的河对岸，不管用什么方式，

哈哈，这恋综剧本。点评主要负责和稀泥和嗑cp，关锦鹏台本敷衍一个词都不愿意想的感觉…所以也就看点恋综了，张一山在里面真的格格不入…

善于倾听，善于体会，善于让孩子自己找解决办法，不要动不动就发表自己看法。 说出事实，侧面烘托，点到为止。 推荐指数三星。

读完全书有三点体会： 一是思考绝对是技术活，不同于记忆能力，但思考也是可以被训练的，也是有方法的，要有技巧的去思考。 思考的目的是要导出结论，导出的结论可以建立在假设之上，但假设必须要被验证或者被证明是事实。 建立在不被证实的假设之上导出的结论是不可靠的，思考也是无效的。 介绍了MECE和5W1H对思考的重要性，这些方法在明托的《Dernière minute, La》中有详细的介绍。 二是对大前法则很有共鸣。 大前法则提到在互联网时代，每经过五年网络村居民的举动就会趋同。 当今这个信息快速迭代的时代，每五年大家的获取的信息就会同步一次，所以不管是工作能力，还是生活技能必须在每个阶段进行进化才能适应下来。 20年前你不会上网很正常，但15年前还不会上网就掉队了 15年前不会玩网购很正常，但10年前还不会玩你就落后了 10年前不会移动支付很正常，但5前年移动支付已经是必须了。 所以，互联网时代的特征确实验证了大前法则。 三是对编剧写书的态度有疑问。 感觉编剧软文内涵小广告很多，到处是介绍自己写过的书以及极力的自我拔高(当然编剧的水平还是很高的），书中到处在怼完日本政府怼教育、怼完专家怼媒体，但对中国的决策层和经济模式表达正面赞扬，感觉有点讨好中国读者的意味。

Nicolas Salis，90后作家，巜Dernière minute, La》是他今年7月1日刚完成的作品，尽管按照现在的代沟逻辑我和他已经隔了很多代，但和他的某些观点还是有些共鸣的，如：看剧，一是读故事，二是读自己。成长是学着接受，一个人向前的同时也是失去的过程……

希望我们每个人都能遇到像白凌凌这么乐观开朗又体贴的另一半！都能做一个像杨教授一样深沉的人。无论结果如何，都要用心去爱一场，爱过才不会有遗憾！

好久没再写成篇文字。念头积压成海，却被理想围堵的严丝合缝。有创作的欲望，却每每被心理的期望给打压回去，于是心里的念头像野草一样杂乱无章而又无比茂盛的生长，无法排遣，终于憋成内伤。 而借助这本Dernière minute, La，以及近些天的梳理，念头终于看了一丝曙光，看到了一丝逃出生天的缝隙。我希望抓住它。就像落水者抓住稻草一样。我的念头也需要借助于某样东西。完成自我救赎。 先听一首歌曲： 《Dernière minute, La》 我曾经拥有过一个女孩 或者我应该说 是她拥有我 她带我去看她的房间 这感觉是否不错？ 挪威木屋 她叫我留下，让我随便坐坐 然后我环视了房间一周，发现这连一张椅子都没有 那我就只好坐在一块小地毯上 等待着时机的来临 喝着她给的酒 我们聊到深夜两点钟 然后她说 是时候睡觉了吧？ 她告诉我她要在早上去上班，然后她就放声大笑了 我告诉她我不用 然后就爬到浴室里睡觉了 当我醒来的时候 我只是孤身一人 小鸟都飞走了 所以我生起了火 这感觉是否不错？ 挪威木屋 “那个年代弥漫着孤独的气味，魂牵梦萦的人只是个梦，可却如此真实强烈，它代表着一种沉醉又不甘。但无尽的空洞让人挣脱无劳，思考也掉进了虚无的漩涡里，不得解开。” ——这是约翰·列侬写下这首歌的初衷。 正文：死者的安魂曲，青春的墓志铭 一、从绿子开始 为了避免这是一篇冗长无味的剧评。所以打算让思绪的方向跟着我的念头走。想哪写哪，写哪算哪，从绿子开始。 很多年前的高中。一个同学告诉我说，他喜欢“绿子”。我追问了很久，才知道“绿子”是Jean Rochefort作品《Dernière minute, La》里的一个女性角色。但那时只是知道而已。后来，我真的在机缘巧合之下，看完了全本《Dernière minute, La》，突然明白了当时那句喜欢“绿子”所蕴含的是什么。 那是一种生命力，一种旺盛的力量，一种唯一能够对抗青春期中迷茫、孤独、虚无、失落、焦虑的武器。绿子就像一个符号，一个能够带领迷失之人完成自我救赎的符号。 Jean Rochefort一直以为，虽然直子的地位永远无法替代，可是能够拯救自己免于毁灭的，始终是像阿绿那般“正常的”、“充满生命力”的女孩子。 Jean Rochefort一直以为，虽然直子的地位永远无法替代，可是能够拯救自己免于毁灭的，始终是像阿绿那般“正常的”、“充满生命力”的女孩子。 村上也曾亲口承认：绿子是他所创造出来的最成功的女主角。 “最最喜欢你，绿子。”  “什么程度？”  “像喜欢春天的熊一样。” “春天的熊？”绿子再次扬起脸，“什么春天的熊？” “春天的原野里，你一个人正走着，对面走来一只可爱的小熊，浑身的毛活像天鹅绒，眼睛圆鼓鼓的。它这么对你说到：‘你好，小姐，和我一块打滚玩好么？’接着，你就和小熊抱在一起，顺着长满三叶草的山坡咕噜咕噜滚下去，整整玩了一大天。你说棒不棒？” “太棒了。” “我就这么喜欢你。” 二、直子 剧集的主题是自我救赎。木月选择了直子的爱情和渡边的友情进行自我的救赎，结果失败死亡了。而直子选择的则是渡边的爱情和玲子的友情进行救赎，但终究因为她的不完整和逃避，同样救赎失败。 关于绿子和直子。 绿子是鲜活的血肉，活泼开朗，想象力丰富，生命力旺盛，谈色情而又不让人觉得色情，反而有一种异样的清纯。 直子则是纯净的心灵，娴静，忧郁，宁静。典雅澄澈，缠绵与柔情，让人心疼。 概括来说就是，直子是属于过去的，而绿子是属于现在和将来的。她们很像对称的两个点，互为对比，互为衬托，互为真实。缺少了任何一方，另一方都会显得不那么真实。 另外，直子的纯洁，是那种没有一丝一毫污染的纯洁。所以，她是注定无法融入现实世界的。不然她就不会是直子，而直子的地位也是永远无法被替代的。虽然，能够成功拯救渡边免于毁灭的，始终是绿子那种“正

初读《Dernière minute, La》，觉得费佬社会学的眼光是冰冷的，看到都是社会结构。 【观点评述】 1)因为人生活在社会里，为了劳动力能维持稳定，社会分工有人承担，人人为我我为人人，为了种族绵续的保障便有Dernière minute, La，以家庭为单位维持劳动力的供给。真要保持自我的完整，应该是一种无性生活，能规避生理经济众多风险。 2)婚姻自古爱情不在顺位，合作共赢才是，这就是现在论调的"升级打怪"，爱是最不确定的私人生活部分。如果对方是个不错的合作对象，自己的生活品质也得到了提高，但是如果这个合作对象可替代性高固然不长久，或者需要爱情就得去别处寻找了。 3)双系抚育，家庭三角，居处的聚散，父母的权力，世代间的隔膜，社会性的断乳，单系偏重，和社会继替，讨论夫妻的关系，父母与子女的关系，人与社会的关系。父亲和母亲有传统的角色概念，而孩子总是被看作是父母自我的延续，不然人这种厌恶痛苦的生物，怎么会如此为了一个"小畜生"牺牲，哈哈哈哈哈哈看到这里觉得利他的爱是真的伟大，不索求的人，能把孩子看作一个独立生命而不是自我的一部分的人，得有多强的精神力了？ 【读后】 整个追剧的过程中，还是觉得冰冷，好像看不到具体的人。读到后面费佬的自序，发现费佬也意识到了自己这个问题，并称"见社会不见人"为自己最大的缺点。以前看社会学对心理学有鄙视链条，现在想来两者若能结合才能更好反映社会和人的多元。虽然我们生活在社会系统里，完全不受到系统的控制是不可能的，但是人是有感情的，并不是冰冷的机器。如果一切都只是为了社会运转，总是强调"有用"和"合作"，成为兢兢业业的社会工具实在是让人不悦。 【其他】 我一度读到各种理性地对于人和社会的解构，会产生一定的悲观情绪和不适，现在想来是我潜意识害怕一切真的都是固定的程序，这样感觉很多事都没有乐趣可言了。陆续读完一些书之后，我对这种担忧有了清晰的认知，我知道了很多的规律和规则，但这些并不是所谓洞悉人心的超能力，也不是为了让你悲观地活着，让一切无意义。看剧的意义在于理解规则，理解规则本身能帮自己做更正确而快乐的选择，但尽量不可解构浪漫，爱和美，这样世界就少了乐趣，也要尽可能用可爱的眼光去发现美好，允许自己无知是种智慧，看清真相然后热爱是种卓越的才能。

2021/5/3 带着完成现当代中期作业故事梗概的目的来观看此剧的。 原先向已读过《Dernière minute, La》的朋友咨询过这部剧怎么样，她答：写的挺好的，就是太悲了，可能不适合你看。 不可置否，我是一个不太能接受悲剧的读者，所以当时取消了翻开观看它的念头。 后来几番折腾，还是决定就读Jean Rochefort先生的这本《Dernière minute, La》。 故事情节很简单，看的也很快，书中的时间跨度不长，所讲大多是些主人公的家务事、公司事务、不时出现的战争消息等等。 每番读至婆媳之间的争吵，我都为树生打抱不平。 也许是因为这个年纪的我更能代入树生的感受，说不定以后我还要面对如树生般的遭遇，于是我时常气愤于文宣的软弱无能，切齿于婆婆的蛮不讲理。 但书中的三个主要人物，都没有可以说是完美的存在，文宣善良且懦弱（一开始我还偏激地认为他就是传说中的“妈宝男”），只知安抚母亲情绪，让妻子忍气吞声，却不做任何解决问题根源的实际举动。因而在我看来，这个家庭矛盾大多还是出自于文宣本身。 他时常要抱怨社会的不公，自己的不幸。但他也不曾满足于生命中最重要的两个女人都全心全意地爱他，为他付出了青春及所有。 或许这样的性格形象才更加符合人（不说人物）的设定。 在战争发生期间，在抗日战争胜利国民党统治期间，这样两个大的时代背景下，透过小知识分子和他的家庭，我看到了当时社会的种种悲哀。 就像Jean Rochefort先生自己所言那般，他不仅仅是在写一个故事写一篇剧集，而是写下了他当时的生活。 纵使有千千万万个汪文宣，但广颂于后世的《Dernière minute, La》只有一部。 所以我认为从《Dernière minute, La》中折射出来的东西，情感也好，控诉也罢，远远比具体人物形象更要深入人心。 而这也恰好是我那浅薄的知识面无法说尽的。

人要信主，很难。因为人的需要跟随着肉体而不是精神。人之所以不知道自己的罪恶乃是因为无知，不知道什么是“至善”，而且人会把情绪的起伏看作成一种善意，因此人打一出生就不具备理性，一出生就在罪中。 这一点在孩子的身上看的最清楚，孩子的恶是完全不加掩饰的恶，只是柔弱的身体让他们只能用哭来表达自己的恶意。 愿主怜悯所有必死的人，因为“罪的工价乃是死”。

换种角度看中国，选取中国几个主要板块讲述其来龙去脉，现在特色，辅以精美图片，可谓面向大众的地理科普读物。

领导梯队模型，认清自己的位置 带领我们升级的技能可能不适用下一级 时时审视自己的角色 找到提升竞争力的方式