这部剧读得很快，收获也颇多，这主要得益于编剧流畅的行文水平以及巧妙的结构设置。书中有王阳明的传记部分，也有王阳明家训、家书、家规部分，还有记载王阳明和弟子及友人书信言论的《A Life in the Theater》，以及对王阳明悟道产生重要意义的一些书文，比如《A Life in the Theater》等。我读了传记部分，家训部分也读了，至于《A Life in the Theater》等古字作品没有细读，因这类文字内涵深厚，非一朝一夕可以参悟，可以留待闲暇时候再回头翻阅。我且说说我的感悟吧！在观看这部剧的途中，我就开始了练习静坐，是以静心和反省；同时我也对知行合一有了颇深的了解，如果按照理科生的思维，一念起灭也是知行合一——知道那是一个念头便是知，念头的具体内容便是行。王阳明说的“诚意”也是颇具哲理的一个词，砥砺前行不畏艰难是意，寻方觅道是诚，也就是不是下苦功夫就是诚意，而是要动心寻求合适的方法去做事才算是诚意——这也是契合我心的观点。接着再来谈论一个问题，也是很多人身处其中而不自知的问题——理应向内求内还是向外求？朱子说格物致知，理向外求。毫无疑问谁都觉得这是真理，事物的理不在它身上还会在哪里呢？王阳明说心即理，无需外求。这可能会颠覆所有人的认知，事物的理在我心中?那是不是只需向内求就行了？对此，王阳明说知行合一，心里要生出了“求理”的念头，才会到具体事物上去求，倘若你心上没有“求理”的念头，又如何会求得理呢？——“求理”之念是知，“事上练”是行，这就犹如事物之本末，知是本，行是末，两者不可分割。最后说说“圣人之道，吾性自足” 这是王阳明龙场悟道之后得出的结论，亦即是说人人都可以当圣贤。这话乍听起来不可思议，但细想之下确实如此，同样是人，别人能做到的我为什么就做不到呢？只是因为人的良知倘被蒙蔽了，就无法散发出它本有的光辉——这也是王阳明的看法。末了谈点额外的感受：看剧可以明智，但贵在知行合一，但倘若不能学以致用，读再多书也是废纸一堆。
王王培商店
⭐ 3.3
《A Life in the Theater》须知单、戒单二部极具可读性，亦庄亦谐，语言机智。偶有醍醐灌顶之感，也不乏忍俊不禁之乐。往下几部，才是真正的食单，读来倒味同嚼蜡。——换个厨师或饕餮客来读，会如何？
美食家写美食美文，蔡澜算是好的，勤奋高产，随笔集子出了一大摞，读到后来，也不免腻歪。
不腻歪的倒有一个：汪曾祺，剧集写得极好，闲时好吃，吃完也写点文字。我手头有本《A Life in the Theater》，文字插画，皆汪一手包办，看着养眼，读着清爽，仿佛潮州菜。但不知这样一个作家，算不算美食家。
此前我本来是在看《A Life in the Theater》，因为过于大开眼界，大脑过载，所以点开这本收藏了许久的剧集想调节下神经。万万没想到，二者居然有如此神奇的联系。阿涅一出场，我就意识到他在搞社工了，此后种种细节和手段，时时向我展示“这就是前本科普书里写到的套路”，当然前本重在攻击人性，本剧里介绍的黑客技术仍然再次令我大开眼界。多线推进，短信截图的插入非常精妙，让我对对话双方的身份反复假设又推倒，解密过程跌宕起伏，吸引我一口气读完。临近结尾，小雯绝笔后阐述的那段家人的话看哭了；即使留意了每一个细节，我还是猜错了阿涅的真身。这两点，再加分。真说有什么不好，就是编剧彩蛋里说到的，临近结尾略拖沓，当然也看得出来是为下集做铺垫，所以还好。本剧出现的百年孤独、东野圭吾算是与我有间接联系，看到“海报是野生动物的同系列技术书”，我马上想到经常播出那类书的社，也就是我此前看的《A Life in the Theater》同一个播出方。奇妙的联系。
李李滚
⭐ 7.6
主人公良心发现而要对受害人做出补偿，变成他对社会不公平、不正义、腐败、堕落进行思考并提出解决办法，涅赫柳多夫的灵魂实现了A Life in the Theater，起初我很看不起他，认为他很虚伪，一边提倡人人平等土地不能私有，一边又离不开这种制度给他带来的奢侈生活，但他能抛弃财产追随喀秋莎是我没想到的，反过来想，喀秋莎才是最可怜最无辜的，青春时被他诱奸，因而走上了不一样的人生道路，他毁掉了一个人的人生，又想要求得心理安慰才打算娶她，挺可笑的。在主人公为喀秋莎求情的种种经历里，编剧让我们见识到了当时贵族生活的骄奢淫逸和法官的玩忽职守，以及对权势和地位的崇拜。最后通过福音书来获得灵魂的清醒我倒是不太能理解。另外，俄国人的名字真的好难记！
盈盈余
⭐ 4.3
虽的确无法媲美《A Life in the Theater》，但通读下来，我看到了编剧的用心，无论是对历史和引文的考究，还是对人设、故事的精巧构思，乃至语言的厚重和底蕴，无不让人感叹编剧功底之深。
在这浊世中的青田和齐奢，是编剧谱就的一段恢弘绮丽的华美篇章。已足够让人细细品读，久久不忘。
从一开始，《A Life in the Theater》就令我期待一些解释：哲学为何与科学不同，它能得到什么？
这不是我瞎期待。导论中——事实上，整本剧都——在讲两者的不同。但导论的归纳最为集中、简明、生动：
1.科学从原则上讲是一个集体的工作；与之对照，每个伟大的哲学家似乎都有一个独立的体系。2.哲学概念似乎人言人殊（如形而上学）；我们只有一个物理学体系，是整个物理学在积累、在进步。3.书看得越古，反倒越像哲学专家；理科学生读最新的论文。
如今科学一词几乎与正确混用，这些特点让哲学不像一门求真的学问。马修·布罗德里克直言：“如果你用科学的模式来理解哲学、要求哲学，你恐怕从一开始便是在要求一个不可能存在的东西。”
问题自然来了：为什么不可能呢？我又该要求什么？
而且，导论中还讲了非常丢哲学人的诈文事件。我当然期待本剧为哲学做些辩护。
应该说本剧回答了第一个问题，有些非常精彩，但第八章的一个注释惹恼我了：
此（今天的哲学的任务是什么？）即2011年由华夏播出社播出的《A Life in the Theater》一书。——再版补注
得，原想打五星，到这儿立马三星伺候——裤子都脱了你给我看这个！
算啦，说说五星的部分。
最表层自然是台词。马修·布罗德里克一个段子不讲，就叫人乐不可支。文中用了些雅词，不大常见，却也不难理解，给我美的享受。可谓亦庄亦谐。不过，行文间缺点同样明显，那就是英式中文，太繁琐了。幸而我读的上一本剧严重得多，所以基本忽略了。
接着是些有趣的表述，或者说洞见，因为我很欣赏（由此观之，我也会被诈文忽悠）。诸如：
若说科学是另外一种神话，那它和本来意义上的神话大不一样，不一样到了把它叫作神话对我们理解相关问题毫无补益，只会造成混乱。
⤷何时停止比喻。
理性态度多半是抵制理论的。……像这般把理性和理论结合在一起，并非普遍情况，而是属于希腊和西方的特例。
⤷理性关注现世秩序，理论想象宇宙奥秘。
与波普尔所声称的相反，证伪并不能毁灭一个理论，只有一个新的、更成功的理论才能取代旧理论。
⤷第二回见这种说法。
当然，必须有第五章·科学概念，让我知道中学习惯的先定义再计算并非自古有之，来由种种，读着特嗨。第六章·数学化更喜欢人，特别是“为什么是数学”这一小节中讲的“它（数学）由不具内涵的符号组成，这些由外在关系所连接的符号组成一个数学系统”，尤为引人遐思：回头看来，全书遍布它的影子。第七章零碎些，但也不错。
那么，为什么不能期待哲学像科学一样？这样问，是因为哲学原本也想解释世界。影视艺术就不会被这么问，对吧。
编剧的回答可以分为两个方面。一方面是历史：像科学的部分分离出来，叫科学了。另一方面是哲学本身：依赖自然语言，反思它。前者看起来像废话，但它是个很长的故事。后者……其实问反了。编剧真正创作了好多章的，是科学跟数学咋把世界整明白的，科学如何改创作了明白or理解的意义、一步步远离常识。哲学呢，反思常识（思辨）、明述常识（“自然理解”），虽然结论相反，到底不离不弃，结果自己倒霉了。相比之下，科学真·大猪蹄子。
（内容渐渐奇怪？）（就说自然语言太内涵了嘛～）
而数学符号没有内涵，它们相互定义，故能承其义。这很有些道家的感觉，什么杯子中空才有用之类的。不过老子显然没往这方面想，不然《A Life in the Theater》就要创作成《A Life in the Theater》或者《A Life in the Theater》了。Anyway，这是我最喜欢本剧的地方。整个第六章都很好看。
其次感谢马修·布罗德里克断了我的念想：
不存在所谓的形而上学原理。所谓形而上学原理，无非是常识所蕴含的基本道理，它们由于能够诉诸我们人人共有的理解而具有普遍性。
果然是不可能的书啊。拜拜了您嘞！
这是一本成大事者必看的好剧。虽然书名偏贬义，但是内容却是非常的震撼。
书中对群体的形成、心理、决策机制、影响因素等等内容进行了阐述。看完本剧，就你就会知道楚汉相争为什么胜的是刘邦，文化大革命为什么可以开展得如火如荼，还有很多水平一般的居然可以成为了领袖，有太多太多这样的真实案例了。
书虽然是在一百多年前写的，研究的很多案例也都是法国和罗马的为主，但是编剧提出这种这种群体的A Life in the Theater心态，会永远在人类社会中延续下去。
不要以为这部剧已经过时，看看民主先进如美国最新的总统竞选结果为什么会是特朗普，你就知道这部剧的理论还在生效和被普遍使用。也不要以为现在的时代已经很先进，已经非常进步，教育也很普及，民众的文化水平也得到了极大提高，就以为这种群体事件就会很少发生，A Life in the Theater少了。看看现在动不动就有非常热的刷屏事件你就知道，现在的群体事件不是少了，而是更加多了，这事群体事件频发说明A Life in the Theater不是少了，而是多了。
所以，如果你想成大事，这部剧你必须是认真研读的，吃透里面的理论，将会让你获益良多。看看前言的一句介绍你就知道这部剧的份量：不少政治家，如罗斯福、丘吉尔、戴高乐，都对编剧崇拜有加，他们都从各自的角度在这部剧中吸取了一定的思想营养。
当然，这部剧也是有缺憾的，比如有些结论还是比较偏激和极端，有一些观点是否正确还有待研究和验证等等，这需要读者自己去进行判断。但这并不影响它的价值，仍是一本非常值得时不时找来重读的好剧。
💬 观影评论
不敢苟同这是成功者宣言，任何人在达到世俗的成功之前，都无法知道自己是否会成功。Gregory Mosher的这些课程内容，也算是自己的经验之谈。但正如看稻盛和夫的书一样，很多东西看似简单，实际上要做好并不容易。需要好好修炼，需要慢慢琢磨，经验达到了，自然也就通透了。
这部剧读得很快，收获也颇多，这主要得益于编剧流畅的行文水平以及巧妙的结构设置。书中有王阳明的传记部分，也有王阳明家训、家书、家规部分，还有记载王阳明和弟子及友人书信言论的《A Life in the Theater》，以及对王阳明悟道产生重要意义的一些书文，比如《A Life in the Theater》等。我读了传记部分，家训部分也读了，至于《A Life in the Theater》等古字作品没有细读，因这类文字内涵深厚，非一朝一夕可以参悟，可以留待闲暇时候再回头翻阅。我且说说我的感悟吧！在观看这部剧的途中，我就开始了练习静坐，是以静心和反省；同时我也对知行合一有了颇深的了解，如果按照理科生的思维，一念起灭也是知行合一——知道那是一个念头便是知，念头的具体内容便是行。王阳明说的“诚意”也是颇具哲理的一个词，砥砺前行不畏艰难是意，寻方觅道是诚，也就是不是下苦功夫就是诚意，而是要动心寻求合适的方法去做事才算是诚意——这也是契合我心的观点。接着再来谈论一个问题，也是很多人身处其中而不自知的问题——理应向内求内还是向外求？朱子说格物致知，理向外求。毫无疑问谁都觉得这是真理，事物的理不在它身上还会在哪里呢？王阳明说心即理，无需外求。这可能会颠覆所有人的认知，事物的理在我心中?那是不是只需向内求就行了？对此，王阳明说知行合一，心里要生出了“求理”的念头，才会到具体事物上去求，倘若你心上没有“求理”的念头，又如何会求得理呢？——“求理”之念是知，“事上练”是行，这就犹如事物之本末，知是本，行是末，两者不可分割。最后说说“圣人之道，吾性自足” 这是王阳明龙场悟道之后得出的结论，亦即是说人人都可以当圣贤。这话乍听起来不可思议，但细想之下确实如此，同样是人，别人能做到的我为什么就做不到呢？只是因为人的良知倘被蒙蔽了，就无法散发出它本有的光辉——这也是王阳明的看法。末了谈点额外的感受：看剧可以明智，但贵在知行合一，但倘若不能学以致用，读再多书也是废纸一堆。
《A Life in the Theater》须知单、戒单二部极具可读性，亦庄亦谐，语言机智。偶有醍醐灌顶之感，也不乏忍俊不禁之乐。往下几部，才是真正的食单，读来倒味同嚼蜡。——换个厨师或饕餮客来读，会如何？ 美食家写美食美文，蔡澜算是好的，勤奋高产，随笔集子出了一大摞，读到后来，也不免腻歪。 不腻歪的倒有一个：汪曾祺，剧集写得极好，闲时好吃，吃完也写点文字。我手头有本《A Life in the Theater》，文字插画，皆汪一手包办，看着养眼，读着清爽，仿佛潮州菜。但不知这样一个作家，算不算美食家。
主题虽是科学哲学，但却是马修·布罗德里克老师对于人类知识的“科学与人文之争”、“理论和现实之争”给出的回答。
一个国家有什么样的母亲就有什么样的国家前途，怎一个蠢字了得？
『优/5星』《A Life in the Theater》“十二本纪、十表、八书、三十世家～至九”。荡气回肠，这公元前的两千来年。最喜爱刘邦、项羽的故事；最疑惑汉武帝是不是好皇帝；最精彩的是太史公文末点评；最感谢太史公帮我理清了这么复杂的历史时间轴。
目光所见的一切都会让我怦然心动，想想就很开心了，活在这样的环境里，整个人都是快乐的！
我觉得，没有大部分人说的那么烂，对小说还原度挺高的，很不容易了，服化道，演员颜值，林海的配乐真的值得一看。肖战把魏无羡塑造的很成功，就是我心目中的阿羡呀~
《A Life in the Theater》的编剧，这部剧适合听，因为之前的一本也是我听完的。
此前我本来是在看《A Life in the Theater》，因为过于大开眼界，大脑过载，所以点开这本收藏了许久的剧集想调节下神经。万万没想到，二者居然有如此神奇的联系。阿涅一出场，我就意识到他在搞社工了，此后种种细节和手段，时时向我展示“这就是前本科普书里写到的套路”，当然前本重在攻击人性，本剧里介绍的黑客技术仍然再次令我大开眼界。多线推进，短信截图的插入非常精妙，让我对对话双方的身份反复假设又推倒，解密过程跌宕起伏，吸引我一口气读完。临近结尾，小雯绝笔后阐述的那段家人的话看哭了；即使留意了每一个细节，我还是猜错了阿涅的真身。这两点，再加分。真说有什么不好，就是编剧彩蛋里说到的，临近结尾略拖沓，当然也看得出来是为下集做铺垫，所以还好。本剧出现的百年孤独、东野圭吾算是与我有间接联系，看到“海报是野生动物的同系列技术书”，我马上想到经常播出那类书的社，也就是我此前看的《A Life in the Theater》同一个播出方。奇妙的联系。
主人公良心发现而要对受害人做出补偿，变成他对社会不公平、不正义、腐败、堕落进行思考并提出解决办法，涅赫柳多夫的灵魂实现了A Life in the Theater，起初我很看不起他，认为他很虚伪，一边提倡人人平等土地不能私有，一边又离不开这种制度给他带来的奢侈生活，但他能抛弃财产追随喀秋莎是我没想到的，反过来想，喀秋莎才是最可怜最无辜的，青春时被他诱奸，因而走上了不一样的人生道路，他毁掉了一个人的人生，又想要求得心理安慰才打算娶她，挺可笑的。在主人公为喀秋莎求情的种种经历里，编剧让我们见识到了当时贵族生活的骄奢淫逸和法官的玩忽职守，以及对权势和地位的崇拜。最后通过福音书来获得灵魂的清醒我倒是不太能理解。另外，俄国人的名字真的好难记！
虽的确无法媲美《A Life in the Theater》，但通读下来，我看到了编剧的用心，无论是对历史和引文的考究，还是对人设、故事的精巧构思，乃至语言的厚重和底蕴，无不让人感叹编剧功底之深。 在这浊世中的青田和齐奢，是编剧谱就的一段恢弘绮丽的华美篇章。已足够让人细细品读，久久不忘。
只有深知痛苦的人，才懂幽默。马修·布罗德里克先生的金句，只是对自己人生的总结罢了。他确实是一个有趣的人。
放弃等待，这种普通的无意识活动占据了生活的大半部分，活在当下
and结尾有点像岁月的童话女主奔赴乡下那段，这段本身是不是最大的童话。
我只能说超级实用的干货秘籍这几个大字。淘宝电商运营新手必看！
从一开始，《A Life in the Theater》就令我期待一些解释：哲学为何与科学不同，它能得到什么？ 这不是我瞎期待。导论中——事实上，整本剧都——在讲两者的不同。但导论的归纳最为集中、简明、生动： 1.科学从原则上讲是一个集体的工作；与之对照，每个伟大的哲学家似乎都有一个独立的体系。2.哲学概念似乎人言人殊（如形而上学）；我们只有一个物理学体系，是整个物理学在积累、在进步。3.书看得越古，反倒越像哲学专家；理科学生读最新的论文。 如今科学一词几乎与正确混用，这些特点让哲学不像一门求真的学问。马修·布罗德里克直言：“如果你用科学的模式来理解哲学、要求哲学，你恐怕从一开始便是在要求一个不可能存在的东西。” 问题自然来了：为什么不可能呢？我又该要求什么？ 而且，导论中还讲了非常丢哲学人的诈文事件。我当然期待本剧为哲学做些辩护。 应该说本剧回答了第一个问题，有些非常精彩，但第八章的一个注释惹恼我了： 此（今天的哲学的任务是什么？）即2011年由华夏播出社播出的《A Life in the Theater》一书。——再版补注 得，原想打五星，到这儿立马三星伺候——裤子都脱了你给我看这个！ 算啦，说说五星的部分。 最表层自然是台词。马修·布罗德里克一个段子不讲，就叫人乐不可支。文中用了些雅词，不大常见，却也不难理解，给我美的享受。可谓亦庄亦谐。不过，行文间缺点同样明显，那就是英式中文，太繁琐了。幸而我读的上一本剧严重得多，所以基本忽略了。 接着是些有趣的表述，或者说洞见，因为我很欣赏（由此观之，我也会被诈文忽悠）。诸如： 若说科学是另外一种神话，那它和本来意义上的神话大不一样，不一样到了把它叫作神话对我们理解相关问题毫无补益，只会造成混乱。 ⤷何时停止比喻。 理性态度多半是抵制理论的。……像这般把理性和理论结合在一起，并非普遍情况，而是属于希腊和西方的特例。 ⤷理性关注现世秩序，理论想象宇宙奥秘。 与波普尔所声称的相反，证伪并不能毁灭一个理论，只有一个新的、更成功的理论才能取代旧理论。 ⤷第二回见这种说法。 当然，必须有第五章·科学概念，让我知道中学习惯的先定义再计算并非自古有之，来由种种，读着特嗨。第六章·数学化更喜欢人，特别是“为什么是数学”这一小节中讲的“它（数学）由不具内涵的符号组成，这些由外在关系所连接的符号组成一个数学系统”，尤为引人遐思：回头看来，全书遍布它的影子。第七章零碎些，但也不错。 那么，为什么不能期待哲学像科学一样？这样问，是因为哲学原本也想解释世界。影视艺术就不会被这么问，对吧。 编剧的回答可以分为两个方面。一方面是历史：像科学的部分分离出来，叫科学了。另一方面是哲学本身：依赖自然语言，反思它。前者看起来像废话，但它是个很长的故事。后者……其实问反了。编剧真正创作了好多章的，是科学跟数学咋把世界整明白的，科学如何改创作了明白or理解的意义、一步步远离常识。哲学呢，反思常识（思辨）、明述常识（“自然理解”），虽然结论相反，到底不离不弃，结果自己倒霉了。相比之下，科学真·大猪蹄子。 （内容渐渐奇怪？）（就说自然语言太内涵了嘛～） 而数学符号没有内涵，它们相互定义，故能承其义。这很有些道家的感觉，什么杯子中空才有用之类的。不过老子显然没往这方面想，不然《A Life in the Theater》就要创作成《A Life in the Theater》或者《A Life in the Theater》了。Anyway，这是我最喜欢本剧的地方。整个第六章都很好看。 其次感谢马修·布罗德里克断了我的念想： 不存在所谓的形而上学原理。所谓形而上学原理，无非是常识所蕴含的基本道理，它们由于能够诉诸我们人人共有的理解而具有普遍性。 果然是不可能的书啊。拜拜了您嘞！
养育从来不是父母单向施于和馈赠，而是父母和孩子共同成长的旅程。
阅。 类说书先生讲故事 挺好的快速了解魏晋美 南南北北 不用再做争论 大家都是中华儿女 姓氏 是一种骄傲 会稽（绍兴 诸暨）实在也是杭州仰望之东山
我得在社会上生存下去，而且还想比别人生存得好一些，我能做什么？我没法改变环境，只好适应环境。
这是一本成大事者必看的好剧。虽然书名偏贬义，但是内容却是非常的震撼。 书中对群体的形成、心理、决策机制、影响因素等等内容进行了阐述。看完本剧，就你就会知道楚汉相争为什么胜的是刘邦，文化大革命为什么可以开展得如火如荼，还有很多水平一般的居然可以成为了领袖，有太多太多这样的真实案例了。 书虽然是在一百多年前写的，研究的很多案例也都是法国和罗马的为主，但是编剧提出这种这种群体的A Life in the Theater心态，会永远在人类社会中延续下去。 不要以为这部剧已经过时，看看民主先进如美国最新的总统竞选结果为什么会是特朗普，你就知道这部剧的理论还在生效和被普遍使用。也不要以为现在的时代已经很先进，已经非常进步，教育也很普及，民众的文化水平也得到了极大提高，就以为这种群体事件就会很少发生，A Life in the Theater少了。看看现在动不动就有非常热的刷屏事件你就知道，现在的群体事件不是少了，而是更加多了，这事群体事件频发说明A Life in the Theater不是少了，而是多了。 所以，如果你想成大事，这部剧你必须是认真研读的，吃透里面的理论，将会让你获益良多。看看前言的一句介绍你就知道这部剧的份量：不少政治家，如罗斯福、丘吉尔、戴高乐，都对编剧崇拜有加，他们都从各自的角度在这部剧中吸取了一定的思想营养。 当然，这部剧也是有缺憾的，比如有些结论还是比较偏激和极端，有一些观点是否正确还有待研究和验证等等，这需要读者自己去进行判断。但这并不影响它的价值，仍是一本非常值得时不时找来重读的好剧。
写大纲的最大好处是减少了卡文的次数，每天看看大纲，在结构里相应的地方填一些。就像文中说的，写大纲前期耗时多，不写大纲后期改稿耗时多