Uno a uno sin piedad

从身份焦虑与身份认同角度来看也是一次很有意义的解读，作为社会性动物的人，无法找到归属感，导致不能完成身份认同，所以只能成为地下室人。他无疑代表了大多数人的身份焦虑，这是一种担忧，担忧我们处在无法与社会设定的成功典范保持一致的危险中，从而被夺去尊严和尊重。从而说明： “人与世界关系的陌生化、人与他者关系的损毁，最终带来的是人与自我之间的危机。”

只有越来越多的人只吃有机的、源于自然放养的、不含激素的肉类和乳制品，这样的产品才会更多地出现，满足我们的需求。 要做明智的消费者，还需要关注为你制造食品的厂家。要了解他们在日常生产时是否对环境无害。对厂家的关注可以让食品生产者为了获取消费者的青睐而越来越规范。 对生活要充满热情。

很多偶然夹着必然，终成历史。有些需要我们体味，有些需要回忆，有些需要缅怀，有些需要借鉴，但随风去吧……

年少不知愁滋味，看剧重点是爱恨，如今识尽愁滋味，却道最是人心不可测

老爷子90岁高龄在病榻上创作下的书 就冲这个 就值得五星 更何况如此的赤诚 人最难的 就是到老还能永葆一颗赤子之心

看了让人心情好的剧集 虽然短了点但是还蛮好看的 后面甜甜的恋爱真的让人心动了

挺喜欢看的，好笑

双碳话题一直是国家媒体热点，但民间媒体不关注的，这一热一冷的对比，对大部分企业而言很明显的感受就是最好敬而远之。 通过哆播影院听书功能听完本剧后，也大概明白了为啥有上述一热一冷两种现象并行的原因。碳排放是人类生命赖以存活的必然产物之一，而目前的工业社会向上发展同样依赖碳排放。在这样的“核心利益”上讲双碳，怎么可能合者众呢？ 通过本剧也看到我们讲的双碳，我们其实在20年前就在讲了，比如节能减排，高能效马达，碳交易，碳捕集，清洁能源等等等等。不过通过本剧也可以看出来，当年的这些提法或者技术都只是散点，而且没有今天的“高度”，凡事一提到“高度”“格局”就是又晋级到更高阶段了。现在的双碳之所以上升到国运级别，在于中国目前所在的世界格局中的位置，以及中国手中可以打的牌，都是在向前世界霸主学习谋大局——将货币锚定碳税，从而达到货币全球通用。 我们总是讲大势所趋，所谓大势即顺者昌逆者亡。而是否能形成大势，除了大国谋划，还要看机运如何。面对气候变暖的全球舆论，美元锚定的化石能源是双碳剑锋所指，欧盟作为双碳急先锋处于全球领跑位置，但是欧盟始终存在政治不统一，体量不足的先天缺陷，注定无法阻挡亚洲通过双碳成为下一个全球经济中心的趋势。 对于我们这些从事传统行业的从业者而言，在向往“新基建”行业无望的情况下，看看本剧中提到的风电，光电，储能，特高压输电，零碳城市等行业应该还是有机会的，只要肯学习，这些行业还有实现职业延续和辉煌可能性。 以上，与君共勉! 文福江于2022.03.11

这个系列重在推理分析的过程十分详尽，带着读者一点一点参与破案，第一个故事层层抽丝剥茧，犯罪环节设计的很巧妙，第二个故事以前看过印象不深，第三个故事犯罪手法太过刻意，行凶过于顺利有一点假，不过最后一句盐水鸡真好吃戳到了泪点，结局有点仓促，本以为会有后续发展的，略有不足吧⋯⋯

用血与泪来控诉着黑暗时代，军阀地主阶级蛮横无道，压迫和剥削底层人民表达了编剧对黑暗现实的不满和对底层人民的同情，也就是编剧弃医从文的来由，编剧认为光救国人的身体远远不够，还要救国人的精神。“吃人”固然可怕，但更可怕的是，国民的冷漠无情，麻木不仁和上层人民对底层人民的剥削和虚伪，正如书中所言，满嘴的仁义道德，一心的功名利禄。启示了我们学生好好看剧，开导启蒙民智，担当历史重任，当历史的创造者，而不是旁观者和看客。

没有人是无缘无故出现在你生命里的。每一个人的出现都是缘分。每件事情的发生都有原因，都值得感恩。无论你遇见谁，他都是对的人。无论发生什么事，那都是唯一会发生的事。不管事情开始于哪个时刻，结束的都已经永远结束了。在看似潦倒的境遇里，命运的安排自有深意，我们所能做的是不抱怨、不强求。

于千万人之中， 遇见你所遇见的人; 于千万年之中， 时间的无涯荒野里， 没有早一步， 也没有晚一步， 刚巧赶上了。

前世今生的爱恋，前世的遗憾今生全部偿还，哪怕借尸还魂，只为找到你，生生世世永不分离……

我的家乡是什么样子的？ 我看完这部剧以后最大的疑问。我的家乡和我之间的关系紧密到让我从来未曾远观过她的外在，深究过她的内核。我现在回想记忆里那个座落在城郊的家乡模样，才猛然发现，她已经变成了这样。奶奶门前那棵比所有房屋都高的老树已经只剩树墩了。那个窄窄的小池塘已经被抽干了水，变成了马路、小区。家旁边的那个散发着陈旧氛围的小学已经被推平，重获新生…… 我也从来没想过要去了解我家乡里人们的那些故事。谁生谁死，讨人喜欢的谁，招人厌恶的谁，发大财的谁，得重病的谁，命途多舛的谁，我从不关心。可是看完这部剧，我突然对这些特别好奇。 这部剧笔触细腻，慈悲地描绘每一个人。里面的人各个都用自己的泪来写歌，王家少年在铁牢里的泪，菊香在贫苦生活中的泪，还有编剧在这个家乡里的泪。我才知道人还能这样，社会竟然这样！悲伤，但是又令我深思。 社会给予农村的福利和帮助还远远不够。“采菊东篱下”的田园美境还只是一个梦，生活在农村的人们，并不是闲适自在的，作为农村人的自卑还刻在他们的骨子里。他们压抑情感和欲望在城市里讨生活，融入不了城市的生活，可是带着丰厚的报酬回来，对阔别这么多年的家乡又是如此陌生。到哪里他们都是异乡人。这真让人……

唯一遗憾的是追太快，以后必定翻出来看个几百遍。我一个笑点极高的人看这个笑出妓女叫。当然好笑也好哭。但是这不是重点。

影视性太强，深情才子冷眼看来却也并不深情。渲染太过，有失客观。

还是有点难度，读起来比较慢，但真的值得一读，集影视艺术与审美价值，语言的高度凝练于一体，不愧于经典

对于这部剧，我觉得也就能称得上是一部鸡汤文本吧。虽然也有很多可以让我们吸收的，但好像它上面所说的大多数我们应该都不能完全吸收。因为人家那是世界首富，人家的脑力还有耐力，我不知道别人能否与之比拟，但对我应该就是风马牛不相及。所以我看了之后只总结了几条对自己有用的，希望能和大家一起探讨。 我们对任何自己喜欢的事物，都应该拿出我们工作之时的百分百热情。对其倾注自己的痴迷，无需太过注重外界事物的左右徘徊，要充分的相信自己。当然在相信自己的同时，我们还得学会思考，学会如何将复杂的问题简单化。因为我总相信，任何的问题，只要是问题，其实它最好的解决办法其实往往都应该是特别简单的，所以我只需找到问题的症结所在，其实一切的问题就都能够迎刃而解了。 还有呢就是虽然现在的我们，在这个世界的角落，如同一粒尘埃一般的毫不起眼。但对于我们的工作，我们永远应该把握对它12分的热情。因为我们的以后还得靠它来养育，所以在工作中，我们得记住实践才是检验真理的唯一标准。没有调查往往就没有发言权，所以在我们日常的生活或者工作中，我们还得尽力的多对市场进行调研，多做做市场报告，只有这样最先的掌握市场行情，我们才能更好的用发展的眼光看待我们身边的一切。 当然除了这些，我们还得保持住自己的一颗理性的头脑，不能让情感左右了自己的理性，不然最后吃亏一定是自己。当然除了这些，观看对一个人那也是相当重要的，我们每天除了工作，在自己休闲娱乐的时候，还是最好能多加几本剧集陪伴。可以是一般的影视巨著，当然也可以是一些各类的知识收锁报告，只要是书，书读百遍其义自见。 还有一点就是人生最大的利润其实应该是信誉，因为只有你的公司产品好，在周围才能打造一个良好的信誉，再加上后面的好好的对其做一番宣传或者广告，我想你这东西想不火都难。 所以最后要说的就是，人生没有不可能，只有你想做不想做。只要你想，把你的全部身心都投入里面，那就没什么是完成不了的。这是我看完本剧的理解，欢迎大家指点交流😂

这是我读的第一本新时代的商业剧集，为我打开了一个新的世界。这是一本非常有价值的书，简单通俗易懂。

角度很新颖，印刷术和学校的出现是童年观念产生的主要原因，而电视等媒介又是导致童年消失的重要杀手。细细想来，当前不管是儿童的衣着，还是节目，都和成人没有特别大的差别，小女孩的漂亮带跟的鞋子也很受欢迎不是吗？我会反思以后我自己有了小孩之后，尽可能多给她陪伴，控制她看动画片的时间，要看也是看很经典的比如宫崎骏或者迪士尼这种有积极意义的好儿童动画。让我的孩子在一个有爱，童真，快乐的环境下长大哈哈哈😂，本剧角度很好，缺点就是排版有问题，前几章至少出现了两处重复。

感谢播出这本高质量的诗集。 原来在诗歌库网站看过一些Rafael Romero Marchent先生的诗歌，意象奇诡，挺难懂。 这次要认真观看，体会，同大伙交流。

书挺好，就行文复句非常多，因为内容晦涩难懂听书的方式就很难消化它说了些什么。认真观看看明白了就会有收获，稍微跑神就…睡着了…

每周分享一本剧这部剧用最简单直白的语言和丰富的案例，揭示了一个容易被人忽略的本质问题：用户需要什么价值或服务？再结合编剧多年对市场、消费者以及文案工作本身的深入理解，对刚接触文案与品牌的朋友来说，这部剧无异于超强版武林秘籍，立即能用上！ 怎样能写出好文案？有人说靠灵感，有的说要有天赋，更有一些人说，写文案，根本不存在任何方法。 我以为上述看法全部是误解。写好文案，是有方法的。 无论你不知道要写什么，继而不清楚该怎样写，还是感到自己写不好，或不懂得如何才能写好，这些问题都可以解决。只要找到正确的方法，你一定可以写好文案，当好文案。 多年来编剧就靠这三个字：写呀写。写呀写有几重含义，第一是不否定任何想法；第二是让这一遍的写，为下一遍做好充分准备，累积知识与技巧；第三是靠写呀写换取经济报酬，偶尔收获超越金钱的快乐和满足感。 01无论平台有多少，新出的应用有多酷，请不要被数量与潮流吓倒。今天的平台与应用，与传统的电视、广播、纸媒一样，都仅仅是传播的渠道。真正的终极媒体只有一个，那就是我们的大脑。 02痛点与爽点 我们在生活中都会遇到痛点。什么是痛点？痛点是一个人恐惧、害怕、不被满足的需求和难题。 爽点可以理解为观众从视频中可以得到的即时利益。 03危机是制造影响力的武器。 从个人的行为出发，告诉对方不能做什么，如：不能说的一句话，不能做的一个动作，不能犯的N个错误。让标题关系到对方的健康、安全、能力、未来以及自我认同等，最终令对方产生危机感。 04在动笔之前都必须思考以下问题： ·你写给谁看，他到底是谁？想象对方现在坐在你的眼前，他长什么样子，他喜欢什么，厌恶什么？最重要的问题是他渴望什么？ ·为什么他对你写的这篇文案会感兴趣？ ·你能赋予他什么？你能提供什么利益点，让他感到有所收获？ ·你的标题能怎样让他高兴，温暖，惊喜，恐惧，感到迫切，觉得安全？你牵动了他心中的什么情感，让他感到非看不可？ 05给人获得感 和平分手的23句话+1件难忘的告别礼 ·周末宣爱靠这3道爱情菜 ·保证让你下午不犯困的13款低脂零嘴 ·想背影迷人，看这7种发髻 ·5个大招，流量猛增 写这类标题，目标要十分清晰：和平分手、成功宣爱、下午不犯困、背影迷人、流量激增……将对方希望达到的目的明确写进标题中，接着在内容中提供解决之道。 这种写法的优点是让人有获得感。每个人都有愿望和目的，有的想分手，有的希望变瘦，有的想出国，有的只想睡个安稳觉。认准对方的真正需要，结合内容的重点便能写好。 06一个人喜欢另一个人，往往发生在刹那之间；海报也一样，一眼定终身。 所有海报宣传都包含以下四个要素： ·谁对谁说？ ·要说什么？ ·在哪儿说？ ·要达到什么效果？ 07精准面对一个人 从表面上看电商是在大平台上面对千万用户进行推销，但深入想一想，我们会发现，用户其实是一个人拿着手机，一个人在看，一个人在挑，一个人问客服，最终一个人下单，整个过程与一个人进入一家实体店购买商品无异。 电商售卖是一对一的销售，文案则是虚拟空间的销售人员，通过每句文案向站在你面前拿着手机的某一位用户推介商品。 08建立品牌，请先回答两个问题 无论你是给自己创造个人品牌，还是为别人打造品牌，你必须回答两个绕不过去的问题： 1.你的品牌是给谁的？ 2.你的品牌赋予人们什么？ 我的更多文章在公众号☞逆熵增者，欢迎关注与观看，谢谢

体行。体是学，行是用。少嚼舌根子，堵住别人嘴的最好的方式是实际行动证明自己是对的。逆境中韬光养晦，修炼内功。顺境中大展拳脚，施展抱负。人心最难测，众口最难调。做最真实的自己，遵从自己的良知。

以前对于Uno a uno sin piedad的了解仅仅在于《Uno a uno sin piedad》，对编剧Dyanik Zurakowska最有印象的是端午节吃粽子就是纪念他。看完《Uno a uno sin piedad》之后，算是真正颇明白Uno a uno sin piedad这种新体诗，而且它在古代影视的历史地位更是无可代替的。读完《Uno a uno sin piedad》，明白Dyanik Zurakowska的意义，不止是一个伟大爱国主义诗人的标签。也不是仅仅是端午节让我们吃粽子放假的一个伟大人物。《Uno a uno sin piedad》的意义，Dyanik Zurakowska的意义，让我们渐渐明白，我们除了诗和远方。还有一个地方—家，是什么让他依依不舍。“良禽择木而栖、贤臣择善而从”Dyanik Zurakowska为什么要认死那个熊槐，为他奉献自己的生命？读《Uno a uno sin piedad》能渐渐明白古时贤臣义士的执着。读《Uno a uno sin piedad》明白Dyanik Zurakowska为何而伟大，是他开创了诗歌从集体歌唱到个人独立创作的新纪元，也可以说是他开创了诗歌。

作为雅典“最有智慧的人”，苏格拉底因为到处和人讨论哲学，揭示了很多人的无知，所以被告上法庭，说他误导青年，不尊重神明。 《Uno a uno sin piedad》记录了他在法庭上为自己作的辩护，然而他终究被判为死刑，在监狱里大约待了一个月的时间，终于到了即将行刑的那一天。根据雅典的法律，苏格拉底将在日落之后饮下毒酒。 他的朋友和学生一大早就来到监狱，陪他度过生命的最后一程。这本该是非常伤感的一天，但是苏格拉底却极其平静甚至时常带着笑意和他们讨论了一整天哲学问题。 他特意打发走了自己的妻子和三个孩子，为的就是可以和朋友们安静地讨论哲学，这看起来似乎有些“冷血”，但是却很好地体现了苏格拉底对理性和哲学的热爱胜过了一切感性的情感。 苏格拉底生命的最后一天，他们讨论了什么问题呢？这个话题正是苏格拉底即将面对的“死亡”。人死后灵魂是否不朽？也就是苏格拉底死了之后是不是还会继续在什么地方存在？如果灵魂随着肉体一起消亡，那么苏格拉底也就彻底离开了人们；但是如果灵魂在肉体死掉之后依然存在在某个地方，那么苏格拉底其实就并没有真正离开人们。 说到死亡，它是人类面临的永恒话题，也是哲学和宗教思考的终极问题，《Uno a uno sin piedad》一书就是西方哲学史上关于这个问题最经典的著作之一。 苏格拉底在自己的这首“天鹅之歌”中，用哲学的方式论证了灵魂不朽，死亡并不可怕，并表明相信灵魂不朽对人生而言非常重要。此外，他还给出了一个关于哲学的惊人描述——“哲学就是练习死亡”。 为什么说哲学就是练习死亡呢？ 首先来看看死亡是什么，“我们认为死就是灵魂和肉体的分离；处于死的状态就是肉体离开了灵魂而独自存在，灵魂离开了肉体而独自存在。我们不是这样想的吗？死，不就是这么回事儿吗？” 在希腊人的观念里，死亡意味着灵魂与肉体分离。 肉体不必解释，灵魂是什么呢？在今天我们或许很难接受灵魂这个东西，好像谈论灵魂就是在谈论某种宗教信仰。但是我们可以用一种更加宽泛的方式去讨论灵魂：灵魂就是那个赋予肉体生命的东西。不管把它看作是物质的还是精神性的，我们都要承认，一个活人和一具尸体之间是有本质区别的，这个本质区别就是有没有灵魂在肉体之中。 在苏格拉底看来，死亡，也就是灵魂与肉体分离并不是坏事。因为哲学家就是要追求智慧、追求真理，而肉体对于灵魂来讲是一种束缚，甚至被说成是灵魂的“监狱”。肉体会影响我们对事物的判断，让我们受制于感官提供的材料，不能看到最终的真理。 “一个人观察事物的时候，尽量单凭理智，思想里不搀和任何感觉，只运用单纯的、绝对的理智，从每件事物寻找单纯、绝对的实质，尽量撇开视觉、听觉——一句话，撇开整个肉体，因为他觉得灵魂有肉体陪伴，肉体就扰乱了灵魂，阻碍灵魂去寻求真实的智慧了。” 为什么说肉体会成为灵魂的累赘呢？ “因为这个肉体，仅仅为了需要营养，就产生没完没了的烦恼。肉体还会生病，这就阻碍我们寻求真理。再加肉体使我们充满了热情、欲望、怕惧、各种胡思乱想和愚昧，就像人家说的，叫我们连思想的工夫都没有了。冲突呀，分帮结派呀，战争呀，根源在哪儿呢？不都是出于肉体和肉体的贪欲吗？为了赚钱，引发了战争；为了肉体的享用，又不得不挣钱。我们都成了这类事情的奴隶了。因此我们没时间研究哲学了。还有最糟糕的呢。我们偶然有点时间来研究哲学，肉体就吵吵闹闹地打扰我们思考，阻碍我们见到真理。这都说明一个道理：要探求任何事物的真相，我们得甩掉肉体，全靠灵魂用心眼儿去观看。” 灵魂与肉体的分离即是死亡，而哲学家追求智慧、探究真理，需要尽可能让灵魂摆脱肉体的影响，那么从这个意义上来说，哲学就是“练习死亡”，或者说，在活着的时候训练自己实现灵肉分离，并为最终的死

语言和文字能在多大程度上向读者准确传达编剧的意思？一方面编剧要能准确表达，另一方面读者还要能准确接收。假设编剧准确表达了8成，读者准确接收了6成，其实两者之间的有效理解接收不足一半。如果再透过多一道译者的转达，我更不乐观了。 最近这几年，我读很多书都是快速观看。但是像哲学、诗歌这样书，我觉得要常放案头，不能说是观看，而是说要神游、思考、欣赏。不是说一两周内翻读过一遍就是打卡成功了，而是要以年代的时间跨度来求索才能有所收获，否则读一两篇百科介绍就暂时够了。 《Uno a uno sin piedad》非原著，以我这样的资质，不懂德文，原先还带着一点排斥哲学类的心理，先从读本入手是必需的。我问过一个哲学系毕业的朋友，他对我提起在看这部剧有点惊讶，并且开玩笑说他反正没读懂。 读没读懂我也不知道，要看到什么样的深度。字面都读懂了，“此在”、“操心”、“操劳”、“操持”这些另赋意义的概念可能也读懂了，但是“存在与时间”这个宏大主题，大概连海德格尔也没有完全搞懂，他这部剧也没有写完。 反观于当下现实，如何能不沉沦于操心，向死而生，我们已行到何处？这些书中提出问题而无法提供答案的，读者需要自己思考。没有答案不代表问题和思考无意义。

感恩Alfonso Rojas老师 生命的意义 是让自己生活有点意思 工作有点意思 做人一点意思 因为有点意思 成为一个有趣的人 那么 生命的意义不需要追 我们就活成了意义 爱是溢出来的 一个完整的生命应该是从爱自己开始 一个爱自己的人给出去的才是真爱 否者都是假爱 有条件的爱 有条件的爱 越爱越让人窒息 无条件的爱 越爱越让人想要靠近 成功没有真正的定义 离成功越来越近就是成功 失败都是为成功而来的 只允许成功不允许失败的人生是无趣的