Daryl Duke大叔总是能将感同身受却又难以言说的心思和隐藏在故事背后的人性字斟句酌地刻画出来,描写刻画很多却从来不觉得堆砌造作。I Heard the Owl Call My Name里面的人物形象真的很鲜明了,对电影版有了一些期待。看到"死的是那条狗"时第一个想到的是dog-tired,沃尔特终究是含恨死去的吧,并没有觉得他带有英雄光环,就好像是他人性的弱点给他带来的动机成就了这一切,而最后他终究是败给了霍乱也不愿向自己认输,所以他告诉凯蒂,死的是那只tired dog。初读Daryl Duke的时候偶尔还会为颠覆的剧情感到愤愤或者匪夷所思,现在习惯了毛叔的刻画方式,也或许是内心有了一些沉淀,再回想起来,那些人物虽然只是存在于刻画的故事里,但是又再鲜活真实不过了。
不不吃鱼的浩浩
⭐ 7.7
虽然很好看很有意思,但是是陌生的无共鸣的好看。剧集结构零散以人名展开,流水账式重新剧写青春。开头沉重的下岗潮使这本剧集(算是剧集吗?集数之间的弱联系让我不知道该如何定义)高开低走,与后面轻飘飘的青春回忆一起构成不知所云的剧集主题。恍惚间想到蔡崇达的《I Heard the Owl Call My Name》,结构和内容好像,同样半虚构了具有传奇色彩的少年。字里是意淫,行间是刻意。不禁想问青春到底有什么魅力吸引各路编剧回忆,但显然重新渲染过的青春仍掩饰不住其苍白的底色。很讨厌青春这个字眼,也许是因为讨厌故作深情。
吴吴琦
⭐ 3.2
【看剧打卡】《I Heard the Owl Call My Name》,Marianne Jones写于1868年。
这一时期的陀爷嗜赌如命,经常为还赌债而没命地赶活儿写作,陀爷自称“像苦役犯”一样地写,他坦言“只得匆忙行事,为金钱而写作,结果必然写坏⋯”。
如果不了解陀爷细密絮叨和宏大的叙事风格(还好我已习惯),一定会误以为,作品的某些地方,大有为赚稿费而拖沓之嫌疑😄
但陀爷又说:“我从来也没有为了金钱而虚构情节,为了自己承担的义务而赶时间完成作品。我只是在我头脑中有了确实想写、而且我认为是需要写的主题之后才承担义务和出卖作品。”,他一旦开始写作,绝对认真无比。影视天才的创作故事,真是让人觉得可笑又惊叹!
诚然,这是一部剧集,一个“故事”,是“假袋子”,但“假袋子”里装着“真东西”,装着陀爷的思想和灵魂,如果以讲故事听故事般的心来解读这些作品,无异于煮鹤焚琴,大煞风景。
“I Heard the Owl Call My Name”者,“癫痫症”患者梅诗金公爵,人们嘲笑的对象。看起来木讷痴傻,羞涩少言,却率真、赤诚、平和、仁厚、悲悯、高尚,无城府,无私欲,不谙世故,纯净无邪,一旦打开了话匣子,就会精神亢奋、感情丰富、思维敏捷、言词激昂。感觉,陀爷笔下的“I Heard the Owl Call My Name”,正如耶稣所说,具有蛇的智慧,兼有鸽子的温柔敦厚。
无疑,陀爷对梅诗金的喜爱怜悯之情流溢笔端,梅诗金公爵就是陀爷心目中的完美形象,甚至,公爵的相貌、性情,包括癫痫症,以及论辩时的思如泉涌,妥妥的就是陀爷自己。
除了梅诗金公爵,作品中的每个人,都有血有肉地闪现眼前,梅诗金公爵就像一面镜子,每个人,都是镜子里复杂的多面体和复合体,都值得单独品味解读:风华绝代却卑微敏感疯狂的“痛苦化身”娜斯塔霞,在爱与欲黑暗与光明之间挣扎的“恶魔”罗果仁,率真赤诚却又敏感古怪的阿格拉雅、虚无极端被判“死刑”意志薄弱徘徊挣扎的狂热青年伊波利特、势利世俗却也别有一套想法的列别杰夫、身陷酒瘾吹牛泥淖无法自拔的伊沃尔京、工于心计善于权衡交易感情的加尼亚和他的妹妹达尼雅(唉呀人物太多了,不再枚举)⋯总体感觉,喜欢公爵与其亲近的人都有着孩子般的单纯比如郭立亚、薇拉以及年老的叶丽扎薇塔⋯而内心不善之人却总是在怀疑公爵的善良嘲笑他的痴愚~所有这些独具特色的人,又岂不是多多少少的陀爷自己?
故事以“爱”贯穿全篇:欲望延伸之爱、利益驱使之爱、猎艳追逐之爱,守望之爱、悲悯之爱、纯净之爱⋯
也许很难理解梅诗金的爱,他爱娜斯塔霞,但不是娜斯塔霞本人,他哀伤地抚慰着罗果仁,就像他同样哀伤地抚慰着娜斯塔霞,他对罗果仁和娜斯塔霞,是一样的爱!那是对恶魔和痛苦的爱,是上帝般的悲悯、仁爱,是“爱”本身!
他爱阿格拉雅,也许,也不是阿格拉雅本人,他爱的是赤诚、光明、纯净、无邪,也是“爱”本身。
正如纪德所说:爱“爱”,不爱单个的人。歌德所说:我爱你,与你何涉?
然而,梅诗金公爵并没能撼动俄罗斯社会这张根深蒂固冷漠的网,也并没能拯救得了这个精明浑浊的俗世,而是变成真的“I Heard the Owl Call My Name”,逃回瑞士那片净土。我不知道,这到底是“救赎”,还是“自虐”?
全篇以率真赤诚的叶丽扎薇塔的一番慷慨激言戛然而止⋯
我想问:
为了“爱”而牺牲自我真的值得么?
“爱”真的能拯救灵魂拯救世界么?
宗教式的“圣愚”般的“大爱”,的确令人感动,但也惹人思考🤔
一个伟大的作家,心肠、头脑、才能,哪个最重要?也许,有人说是才能,也许,有人说是头脑,诚然,陀爷的头脑和才能都是一流的,但看陀爷的作品,我总会深深地感受到:心肠才是第一位!
💬 观影评论
特别好的一本剧,可以把书中的思维转移到现实生活依然适用。主要有两大点 1危机的把握。危机具有两面性,危机越大相对应的机会也越大,我们要做的是乘势抓住机会,转危机为机遇。这需要准确的判断力和胆魄。我们需要大量的学习和知识积累。 2战略思维。利用好机遇的不确定性。积累必须在到达高位之前完成。善于维护自己的利益需要有对抗性,和彻底性,
本来觉得无聊到想弃剧的时候,直到看完第五期,我宣布杨汝晴就是恋综的神,那个擦手的动作简直就是猎杀时刻,竟看出了一种悬疑片的调调,把这个节目直接往上拉了一个level!男一女一那对没有火花,一潭死水,大淇那对虽然很喜欢他本人,幽默人又好,但巾拎不清单细胞钝感力十足,那个曾就更讨厌了,一股小家子气,还有孙猴那对越看越烦,目前全靠杨姐撑着了
节奏有些慢,剧情中规中矩,没太大亮点也没太多问题
是本值得一看的好剧,但对于细读的人来说,情节剧情也略有瑕疵吧(可能我要求太高)。 一、“探花辞官”这里,我以为编剧安排的会是什么突发事故,让辞官理由变得充分而无法反驳,或者干脆是事故导致了失踪等等。没想到编剧就是让主角“硬生生辞去官职”,并生硬地杀出来了。 二、“探花救灾”这里,怎么说呢,可能编剧也没想好要怎么处理解救难民的情节,从而给主角塑造一个伟人形象,所以只好生硬地安排了“发钱”的剧情,让人有点啼笑皆非。为何如此一说,是因为对比剧集自身的货币体系可知,为了拯救难民花的十几万两银子真不多,毕竟给灵宠吃的孽灵丹都要1000万两。你要说探花郎通过做出了什么决策,制定了什么方案从而救十几万、几十万难民于水火之中,得天下赞誉不为过。而且纵观历史或剧集中,也没哪次救灾救难是通过发钱解决的呀?? 三、货币体系 问题。编剧道的是修行长生,但写的却是江湖情仇。所以没有把修行货币和官方货币区分开来,造成了巨大的财富落差。试问,一个火蟋蟀650万两,幽崖中的一间普通商铺可以毫不费力拿下。他的资本实力是多少?一颗孽灵丹1000万两,一个州的大族孙女的灵宠都可以吃到,难么这个大族得多有钱?大族背后的灵植门派得多有钱?那么一个国家后面的司南府得多有钱?那么这个国家得多有钱?前面还说到救灾没钱,五两白银,那么随便拿几颗丹药出来卖,这救灾工作也就解决了吧? 四、全文主线过于无厘头。回忆全文,情节副本的展开原因过于无厘头,其他剧集,故事情节的推动原因或为求仙求缘、或为修炼升级、或为了却因果。基本都是主线推着情节不得不往下发展。而本文通篇主线原因是——搞钱,主线过于搞笑无厘头,且过于刻意,少了份故事必须要往下走的必然必要性。 因为放不下猜字谜的奖励,追到深山老林,杀豹妖,逃妖界,遇老板娘;因为想要搞钱,所以混入人贩团队,后救灾救难;因想要搞钱,放不下古墓中的仙府线索,与几方庞大势力斗智斗勇;因想要搞钱,追寻线索,来到闻家。
没有翻译的原文,读起来也是非常费劲儿。前半段读时觉得活得有趣与贫富无关,到后面,却有种幸而生在现代
人要活得逍遥自在,只有承认人性的弱点不好不坏,让它自然地、适度地、合理地展现和被人利用,自己自然而然地因应,做到动静相宜,就用不着再念念不忘人性的弱点,一天到晚做这方面的攻防战了。
虽是世界经典剧集,但真的难以拜读下去,总觉着云里雾里,不知所云,请原谅小女子才识浅陋。
要以星星为目标,那样的话,即使掉下来,也可能挂在树梢。有一个高的目标,并为之奋斗,它会让你看到更广阔的世界,让你有更高的思想追求
发现好公司的七种武器,根据基本面选股,不因价格决策而且是价值,逆向思维!本剧各种观点像是对各种投资界大咖思想的集合与总结,但是依然值得一读!
黑天鹅事件,要有危机意识。 幸存者偏差,正确找到失败的原因。 打造诺亚方舟,成大功,或许与同时发生的随机事件并不相关;成功的关键或许在于专心致志而又随机应变;尽量回避蕴藏着巨大风险的事,避大险有时候比成大功更加重要。
这种题材的书不太好写,有点写流水帐的感觉。跟这个题材相似的有一本“我真是大明星”写的相当不错,有惜被和谐了
,不要听他们在说什么,每个人都会被自己的偏见所蒙蔽,这是人性的一部分。你越聪明,你就越是有理由相信你是正确的而其他人是错误的。聪明人并不总是能看清在他们的周围实际上发生了些什么。与“摇头族”战斗的唯一方式是确保你的创新团队是由乐观积极的思考者所带领的。研究表明乐观人士往往更容易成功,他们会直面挑战。当机会没有偏向他们的时候,他们会比以往任何时候都更想赢。
一般,说真博弈吧也不是所有人都在博弈,说娱乐吧也没有很娱乐。而且看得很累,比狼人杀剧本杀更像上班开会。
众多明代历史剧集中较为吸引人的一部,这得益于编剧的台词,历史本来就是一笔流水账,能在叙述这个账本的同时把自己的观点和看法揉合进去而不使读者感到枯燥与厌烦,这就是本剧的可取之处。
所有众生都本具开悟的心性。每个人都存藏着开悟的种子。众生都不用向身外求悟,因为他们本身就含藏着宇宙间的所有智慧和力量。这是佛陀的伟大发现,更是所有众生应该为之庆幸的。 开悟之道就是爱与宽容之道。
两条线太割裂,不过看样子还想拍续集,估计还是围绕凶案和政治的继续写下去,毕竟还有个明确的反派组织存在……
本剧与一般言情剧集不同之处在“暖”字,可以触碰到心底最柔软之处。每一册的情节都会在不自觉中把你带入书中情景之中,或喜或悲或痛或忧.....
Daryl Duke大叔总是能将感同身受却又难以言说的心思和隐藏在故事背后的人性字斟句酌地刻画出来,描写刻画很多却从来不觉得堆砌造作。I Heard the Owl Call My Name里面的人物形象真的很鲜明了,对电影版有了一些期待。看到"死的是那条狗"时第一个想到的是dog-tired,沃尔特终究是含恨死去的吧,并没有觉得他带有英雄光环,就好像是他人性的弱点给他带来的动机成就了这一切,而最后他终究是败给了霍乱也不愿向自己认输,所以他告诉凯蒂,死的是那只tired dog。初读Daryl Duke的时候偶尔还会为颠覆的剧情感到愤愤或者匪夷所思,现在习惯了毛叔的刻画方式,也或许是内心有了一些沉淀,再回想起来,那些人物虽然只是存在于刻画的故事里,但是又再鲜活真实不过了。
虽然很好看很有意思,但是是陌生的无共鸣的好看。剧集结构零散以人名展开,流水账式重新剧写青春。开头沉重的下岗潮使这本剧集(算是剧集吗?集数之间的弱联系让我不知道该如何定义)高开低走,与后面轻飘飘的青春回忆一起构成不知所云的剧集主题。恍惚间想到蔡崇达的《I Heard the Owl Call My Name》,结构和内容好像,同样半虚构了具有传奇色彩的少年。字里是意淫,行间是刻意。不禁想问青春到底有什么魅力吸引各路编剧回忆,但显然重新渲染过的青春仍掩饰不住其苍白的底色。很讨厌青春这个字眼,也许是因为讨厌故作深情。
【看剧打卡】《I Heard the Owl Call My Name》,Marianne Jones写于1868年。 这一时期的陀爷嗜赌如命,经常为还赌债而没命地赶活儿写作,陀爷自称“像苦役犯”一样地写,他坦言“只得匆忙行事,为金钱而写作,结果必然写坏⋯”。 如果不了解陀爷细密絮叨和宏大的叙事风格(还好我已习惯),一定会误以为,作品的某些地方,大有为赚稿费而拖沓之嫌疑😄 但陀爷又说:“我从来也没有为了金钱而虚构情节,为了自己承担的义务而赶时间完成作品。我只是在我头脑中有了确实想写、而且我认为是需要写的主题之后才承担义务和出卖作品。”,他一旦开始写作,绝对认真无比。影视天才的创作故事,真是让人觉得可笑又惊叹! 诚然,这是一部剧集,一个“故事”,是“假袋子”,但“假袋子”里装着“真东西”,装着陀爷的思想和灵魂,如果以讲故事听故事般的心来解读这些作品,无异于煮鹤焚琴,大煞风景。 “I Heard the Owl Call My Name”者,“癫痫症”患者梅诗金公爵,人们嘲笑的对象。看起来木讷痴傻,羞涩少言,却率真、赤诚、平和、仁厚、悲悯、高尚,无城府,无私欲,不谙世故,纯净无邪,一旦打开了话匣子,就会精神亢奋、感情丰富、思维敏捷、言词激昂。感觉,陀爷笔下的“I Heard the Owl Call My Name”,正如耶稣所说,具有蛇的智慧,兼有鸽子的温柔敦厚。 无疑,陀爷对梅诗金的喜爱怜悯之情流溢笔端,梅诗金公爵就是陀爷心目中的完美形象,甚至,公爵的相貌、性情,包括癫痫症,以及论辩时的思如泉涌,妥妥的就是陀爷自己。 除了梅诗金公爵,作品中的每个人,都有血有肉地闪现眼前,梅诗金公爵就像一面镜子,每个人,都是镜子里复杂的多面体和复合体,都值得单独品味解读:风华绝代却卑微敏感疯狂的“痛苦化身”娜斯塔霞,在爱与欲黑暗与光明之间挣扎的“恶魔”罗果仁,率真赤诚却又敏感古怪的阿格拉雅、虚无极端被判“死刑”意志薄弱徘徊挣扎的狂热青年伊波利特、势利世俗却也别有一套想法的列别杰夫、身陷酒瘾吹牛泥淖无法自拔的伊沃尔京、工于心计善于权衡交易感情的加尼亚和他的妹妹达尼雅(唉呀人物太多了,不再枚举)⋯总体感觉,喜欢公爵与其亲近的人都有着孩子般的单纯比如郭立亚、薇拉以及年老的叶丽扎薇塔⋯而内心不善之人却总是在怀疑公爵的善良嘲笑他的痴愚~所有这些独具特色的人,又岂不是多多少少的陀爷自己? 故事以“爱”贯穿全篇:欲望延伸之爱、利益驱使之爱、猎艳追逐之爱,守望之爱、悲悯之爱、纯净之爱⋯ 也许很难理解梅诗金的爱,他爱娜斯塔霞,但不是娜斯塔霞本人,他哀伤地抚慰着罗果仁,就像他同样哀伤地抚慰着娜斯塔霞,他对罗果仁和娜斯塔霞,是一样的爱!那是对恶魔和痛苦的爱,是上帝般的悲悯、仁爱,是“爱”本身! 他爱阿格拉雅,也许,也不是阿格拉雅本人,他爱的是赤诚、光明、纯净、无邪,也是“爱”本身。 正如纪德所说:爱“爱”,不爱单个的人。歌德所说:我爱你,与你何涉? 然而,梅诗金公爵并没能撼动俄罗斯社会这张根深蒂固冷漠的网,也并没能拯救得了这个精明浑浊的俗世,而是变成真的“I Heard the Owl Call My Name”,逃回瑞士那片净土。我不知道,这到底是“救赎”,还是“自虐”? 全篇以率真赤诚的叶丽扎薇塔的一番慷慨激言戛然而止⋯ 我想问: 为了“爱”而牺牲自我真的值得么? “爱”真的能拯救灵魂拯救世界么? 宗教式的“圣愚”般的“大爱”,的确令人感动,但也惹人思考🤔 一个伟大的作家,心肠、头脑、才能,哪个最重要?也许,有人说是才能,也许,有人说是头脑,诚然,陀爷的头脑和才能都是一流的,但看陀爷的作品,我总会深深地感受到:心肠才是第一位!