Ninja vs. Ninja

人物好似俑一般，打碎了原有形象而重新塑造，无论是郭奉孝 贾文和还是孔北海 司马仲达都是颠覆，一些本无重墨的满宠 邓展 赵彦等形象勾勒的越发生动。除了人物伏笔一个又一个，包括没用提到名字的诸葛亮，全书只有一次出场一句台词却又威压四海的曹孟德，最后又为遗计定辽东和南下吞荆襄埋下伏笔..

终于上了，女神组合，剧单进度条才五分之二，现在看个属意的剧真不容易，因为你不知道这剧会不会突然死亡。。

一共三本剧，一本按时间线写，一本按食物发展写，一本按中国名菜写～挺有意思的。

书架必买系列，推荐。本剧解答了我不少疑惑，也刷新了固有认知。一切能让自己原本所持有观念增添新思维的内容，对我而言都是有价值的，不晓得为何评分不高。 虽然此剧写作距今已经过去半个世纪了，日本的文化在潜移默化中可能有了不少变化，但大的底层逻辑是不会轻易改变的，所以观看此剧对于了解日本文化，理解日本人行(bian)事(tai)风格背后的动机都非常有帮助。 “既生性好斗又性格温和；既穷兵黩武又恬淡宁静；既倨傲蛮横又彬彬有礼；既冥古不化又温和善变；既效忠服从又自尊独立；既忠贞又叛变；既勇敢又怯懦；既保守又喜新；他们会十分在意外人对于自己行为的议论，但如果没有人了解其劣迹时，他们又会臣服于罪恶的膝下；他们的军队被灌输绝对忠诚的信念，但却时时有着兵变的野心。这就是日本人表现出来的截然相反的各个方面的例子，让人难以理解。” 之前读过少量日本影视作品，听过一点日本歌曲，看得最多的是日剧和动漫，看《Ninja vs. Ninja》咬牙切齿数度落泪，但也学点日语，欣赏他们在设计上的审美......不管是学习一门外语还是看一部影视作品，如果在了解了文化背景的前提下去看，很多之前难以理解的预示可能会豁然开朗呢！ 现在越发觉得读一本剧的遇见感跟人与人之间的缘分一样，讲时机。毫无“怎么没有早一些读到”这种出于先后顺序的悔感，因为现在读到就刚刚好。

追剧名以为是本普普通通，却带有标题党嫌疑的减肥方法书，仔细观看之后，发现这部剧的话题更多围绕“治愈心灵”。 书里写：“肥胖就像困住我们的一个沉重躯壳，我们一直以为打破这个躯壳就能释放受伤的内心，历经失败才发现，只有受伤的心被治愈后，肥胖的躯壳才会自行脱落。” 讲真，当代人的物质生活已相对富足，想吃的食物基本都能吃到，当大自然产出的食物不再能满足人们口腹之欲时，食品加工制造业开始产生发展蓬勃，将原有的天然食物精细加工，高热量压缩至如一片小小薯片等形式中去。人们已摄入了更高很多的热量，是身体远远所不需要的能量。至此，心灵的富裕程度为贫乏，且相对孤独与不快乐。 书里还写：“如果你总是吃进去超过你需要的食物，那这个食物就不是你的胃需要，而是你的心需要。而我们的心是不需要食物的，它需要爱，需要包容，需要接纳，你多吃进去的每一口食物可能都是在填补你无法被满足的爱的需要。” 我想说，可能有些时候我们并不是真的饿，而是精神性饥饿，心理的某种需求以食物的形式满足。这个时候的你，就需要思考一下，是不是要做出改变了，去继续寻找食物，还是去追寻“爱”和你真正的精神寄托。

非常喜欢，感觉编剧有在和读者一起成长，然而有些我们都想要保有的东西其实也还在。

整本剧都是选择跳读的方式浏览，对于编剧的想法无法完全认同，短时间内想掌握一些信息是可以的，但这不是看剧的长久之计

目前只看了于敏院士那六集，但光这6集就足以打五星了。整个故事节奏非常稳，没有一点拖拉，也没有任何不必要的情节，情感表现非常细腻，就6集的剧情，展现出了一众科学家的美好品质以及一腔爱国的热血，在感动的同时又深受震撼，钦佩他们的情怀，敬重他们的付出。

王世贞在《Ninja vs. Ninja》中评李白：“以气为主，以自然为宗”。 千古诗人，能气与自然兼得者，屈指可数，这可算是极高的评价了。 所谓气者，精神，气格也。孟子说：“我善养吾浩然之气”。又说：“道之所在，虽千万人吾往矣”。王世贞所谓的李白之“气”，就是这个东西。 这个气是儒家之气，是建功立业，不负人生壮志与情怀的冲天豪气。所以读李白诗歌，第一个感受是气很足，很振奋人，给人以无尽的精神力量。即便落拓天涯的时候，惨淡经营的时期，这种气也从未消失。 宝剑，明月，美酒，是李白诗歌中的三个主要意象。宝剑，就对应着李白的气格。 “愿将腰下剑，直为斩楼兰。” “闲过信陵饮，脱剑膝前横。” “停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。” “起舞拂长剑，四座皆扬眉。” “按剑清八极，归酣歌大风。” 王世贞所谓的“自然为宗”，这个“自然”，是道家的自然。它有两层含义，一是对于名山大川的自然审美，二是与自然的合一，得道修仙的精神审美。在李白的诗歌意象中，对应这个自然的是明月。 “明月出天山，苍茫云海间。” “今人不见古时月，今月曾经照古人。” “只今惟有西江月，曾照吴王宫里人。” “峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。” “长留一片月，挂在东溪松。” 美酒是李白诗歌中的第三种主要意象，是宝剑明月之外，最令人觉得可爱亲近的人间李白。喝酒时的李白，不求建功立业，也不谈问道修仙，惟求一醉耳。 “我醉君复乐，陶然共忘机。” “人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。” “唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里。” “抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。 ” “黄金白璧买歌笑，一醉累月轻王侯。 ” 耍玩宝剑时的李白豪气干云，令人不由自主的敬仰，肃然起敬，恨不得为他拍烂双掌。弄月时的李白清净宁静，如琢如磨，令人不忍打扰，怕破坏了那一种静宁无双的仙家画境。喝酒时的李白酣畅淋漓，鲜活跳跃，使人忍不住为之举杯邀饮，共谋一醉。 王世贞说的“以气为主”是李白身上儒家士子忠君为民为天下分忧的理想主义士人气，“以自然为宗”是道家飞升得道逍遥自在的仙人气。在这个有抱负的士人气和无为而为的仙人气之外，李白诗中还有一种不得不屈从于现实的酒气，这也仍然是一种非凡的凡人气。 壮志凌云的士人气李白是一把宝剑，问道修仙的仙人气李白是一轮明月，面对现实无可奈何的凡人气李白是一杯美酒。 这其实是三种分裂的精神人格，它们是如此的不同和相互排斥，每一种人格追求都倾向于极端，矛盾尖锐而深刻，却完美的共存于一个天才的身上。 君知否？珍珠美妙，却是蚌壳一生的痛苦造成。 身为草民的李白渴望建功立业，希望“愿将腰下剑，直为斩楼兰”。等到他历尽千辛万苦，来到皇帝的身边，有了实现人生抱负的机会时，却又不甘心在实事中磨练历练，说什么“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”，而是“五岳寻仙不辞远，一生好入名山游”。于是“天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”。等到远离朝廷回到草野了，却又寻思“白发三千丈，缘愁似个长”。正是在这种自我精神的尖锐困境里，只好不断的“仰天大笑出能去”，不停的“五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁”。 心理学上有一种离场效应，说一个矛盾人格的人常常会陷入一种精神困境中：身体处于这个场景中，精神却处于另外一个场景中。在场而离场，就造成了一个人无比矛盾痛苦困惑的存在现实。李白可谓此种离场效应的心理典型。 宝剑功业建不成，明月梦想到不了，只好沉醉于泥淖般的酩酊乡中。看似解脱了，实则手持酒杯，更深的陷入了宝剑与明月的理想与浪漫之中。如果是平凡一夫，无非以酒鬼生涯了此一生；妙在天生谪仙人，虽醉而“白也诗无敌，飘然出不群”。 当我们以今日的人学理念去衡量李白时，

前面很绝，不是我说，跟完美那几本有得一拼，到这个后面就不是一般的捞，烂得离谱

下辈子，可不可以换成你，褪去一身骄傲，喜欢我到疯掉。 看到这句话就泪奔，要有多爱一个人才会说出如此深情而卑微的一句话

感觉节奏还是有点问题！

人生起伏，平常心很重要，选择一条路，肯定有得有失，看自己怎么选，人有责任，没有第二次机会～

Ninja vs. Ninja，只有野蛮，才能进化。书中所提到的白热空间，证明只有不断将自己推向极限，才能持续迈向卓越。成功只是阶段性的总结，今天取得的成果，只能证明前面的时间你努力了。而持续维持成功的状态，则需要不断的在前面成功的基础上继续打磨自己。从普通到优秀也许容易，但是从优秀到卓越再到无人能敌，则是一条充满荆棘，折磨，以及强大意志力加持的道路。要成无人能及之事，就要做无人敢想之事。

最近逐渐认识到，人类社会过去和未来的科技进步，最根本的都将是围绕三条主线，能源、制造和信息。 泰格马克这部剧主要讲的是第三条线，即，信息处理能力增强后，聚合的信息之上是否会产生意识，以及由此而来的后续安全问题、社会制度问题等。第六、第七章也将涉及的能源、制造领域的前景进行了科普，很长见识。 想来也是奇幻，待能源充裕到可控核聚变都被视为低效能源；制造能力强大到任意组合质子中子；人类完全脱离物理形态以光电形式存在，那时的世界，基本就是一个唯心主义的世界了，基本哲学观念都得要改写。

这部剧是我读过的文娱剧集中，思想境界最高，立意最深，正能量最足的一本了。很多文娱剧集，其实就是简单的文抄公，抄多少都只是突出一个装逼打脸的爽字，但是这部剧，他不仅爽，而且价值观的输出非常到位，至少在文中，没有出现任何不适宜的情节。再说我的一个感受，我追的很多剧集，在一章一章追的过程中，渐渐没了那种读下去的欲望，不知道为什么会这样，可能千篇一律的情节确实乏味。但是这部剧，我追得津津有味，并且觉得恰到好处，仿佛在品茶，不疾不徐，又仿佛在聆听，编剧徐徐道来的故事，真的就像是在听每天一个故事。总之说这么多，这部剧，推荐观看。

杜拉斯的创作风格是另类，淡化，谈不上故事情节，必然强化人物的心灵刻画和心理分析构成叙述剧本，飘忽不定，游离在叙述主题边缘。语言具有极浓的情感饱和度，所以，只言片语就可能构成人物的心理背景，即便如此，一般读者还难以把握其描述的韵律，其含意的确实。观看杜拉斯不是一件轻松的事情。王小波喜欢杜拉斯的风格，超越剧本的叙述，被其独特的韵味与情感的饱满与意识的超前所吸引。 语言所以有力量，并不是说看到所处的状态下不具备力量，看到语言的力量是一般读者必须具备的读解能力。在它处在看不出状态，却被我们看出的力量更具魅力，更具力量。那么要看出处在看不出状态的语言力量，除了具有一定秉赋以外，还得具备一定剧本观看能力，其非一日之功。

当你还在手工年代享受日出而作，日落而归时，世界已悄然变化，时间已经成为新世纪唯一的度量衡。悄然而至的变化在不经意间并没有终止，在福报未有增加的时刻，唯有自己才是命运的把握者，愿我们跳出自己因不理解法则而自行设置的逻辑体，用更为广阔的生命科学观追寻个体存在的意义。

男主的颜真的把我赶走了…………白瞎了那么多大牌，为了陈道明，观望一下

这部剧，很难不给五星推荐。读完真的很想推荐给每一位对中国这个创造无数“发展神话”、打破无数“崩溃论”的大体量国家有好奇心和信心的人。 当然，这不是一本吹嘘政府或批评政策的书，而是一个拥有简单信念的经济学家对自己热爱的土地上所发生的一些经济事件的解读与分享。 但哪怕只是编剧一点点的输出，对我来说也已经是刷新了很多经济、政治认知。 诚然中国发展道阻且长，存在很多历史遗留问题和现实挑战。但编剧最后结语中的告白，深深感动着我： “我出生于1980年，长在内蒙古的边陲小镇，在北京、大连、上海、深圳、武汉都长期待过，除了在美国看剧和生活的六七年，没离开过这片滚滚红尘。虽然见过的问题和麻烦可以再写几本剧，但经历和见闻让我对中国悲观不起来。我可以用很多理论来分析和阐述这种乐观，但从根本上讲，我的乐观并不需要这些头头是道的逻辑支撑，它就是一种朴素的信念：相信中国会更好。这种信念不是源于学术训练，而是源于司马迁、杜甫、苏轼，源于“一条大河波浪宽”，源于对中国人勤奋实干的钦佩。它影响了我看待问题的角度和处理信息的方式，我接受这种局限性，没有改变的打算。” 评价这部剧，我完全不够格，但我对编剧及此剧表达我由衷的敬意！

对于张家辉，之前只闻其名，不曾拜读过其作品，《Ninja vs. Ninja》这是第一次看。以文革二十世纪六七十年代为背景，这段特殊的时期是我们国家的灾难时期，知识分子受到严重歧视而丧失了自我。当时的人分为两类，受虐狂与虐待狂。 书中的男主人公王二处于恐怖和荒谬的环境，遭到各种不公正待遇，但他却摆脱了传统文化人的悲愤心态，创造出一种反抗和超越的方式：既然不能证明自己无辜，便倾向于证明自己不无辜。于是他以性爱作为对抗外部世界的最后据点，将性爱表现得放浪形骸。 全书表达很直接，对人性描写不拖泥带水，看到过有人把这部剧称作小黄书，虽然有很多性的片段，他对性的描写，干净利落，把生活中零碎的事情用幽默风趣的语言完美的融合起来，就像看一段脱口秀表演，用一些荒唐、滑稽的段子，映射出当时时代的荒唐。

这书就是用来抢钱的吧，500章，一章2毛4，120元，开玩笑莫。。。神书莫。。