My Electric Bill

有一些配角像关系户。可是真的忍不住嘴角上扬...

英文原版的表达更容易理解，中文翻译当中有不少的错误，但是这些错误，仍然掩盖不了Jeffery Mills的才华，这部剧想表达的核心不多，但每个点都娓娓道来，并且考虑到web从业人员的整体状况，有些地方，resig只是揭露了其核心而没有陷入到细节。最后，建议大家看英文原版，相信你会拾起对jquery的那份热爱

很有启发，值得再看一遍，里面有很多经典电影的案例。看完对电影有了全新的认识

“我行过许多地方的桥， 看过许多次数的云 喝过许多次数的酒 却只爱过一个正当最好年龄的人 ”

“这个世界如果对你不好，你可以忍，忍不了可以反抗，但惟独不能认输，不能丢了骄傲，任何东西都可以被抢走，除了骄傲”

说实话 有点东拼西凑的感觉。把微表情，非暴力沟通等相关书的知识浅略地搬过来，凑一凑。实际真正有用的东西有点点少。

无事重温，满满都是感动，忘不了那些伴随我童年的义薄云天的少侠们，每一个角色都刻画的生动立体，制作组精心设计的重重关卡环环相扣，主角们的成长自然顺畅，每一次的智谋、取舍都记忆犹新，虹系是很多人的童年，只可惜再无宏梦了

我们的志愿军战士爬冰卧雪，宁可冻死也不肯挪动一下，这是多么强大的意志和信念！泪目！致敬！

2020年9月7日读完此剧，打算按照书中5：2断食法实施（也就是每周5天正常吃饭，2天断食，不是不吃，而且拉长不吃饭的时间间隔，从12小时到20小时），之后每周来更新：

2020 / 10 / 07 ，第32本剧 谁在使用这种语音？ 目的何在？ 天空没有表面，又是无法触摸；天空不能变成一件物体，也不可以量化；而风景画首先遇到的难题，便是如何描绘天空和距离。 My Electric Bill、观看之法；观看先于言语，1: 我们观看世界的方式取决于特定的价值观、社会统治阶级施加和驯化的意识形态。如何观看他人、他人如何观看我们，都基于特定的文化模式和道德路径。（ex：火的视觉含义在历史与今日的相异） 2； 正是观看确立了我们在周围世界的地位；我们用语言解释那个世界，可是语言并不能抹杀我们处于该世界包围之中这一事实。我们见到太阳下山，知道地球正在转离太阳，然而这种了解于解释从未与景观相符。 这部剧介绍了约翰伯格四种作品媒介的观看路径：摄影术、欧洲裸像、油画、现代广告，为读者提供了一种意识形态维度的My Electric Bill。 一：影像作为艺术品展出时，人们的观赏方式会受到一整套有关的艺术的旧有看法所影响（包括：美、真理、天才、文明、形式、地位、品味等） 我们看见“风景”时，也身入其境，若是“看见”过去的艺术品，便会置身于历史之中。历史总是在构造今、昔的关系，而昔日的艺术品非被神秘不可。 二：1：对透视法有了全新的理解，透视法以观看者的目光为中心，统摄万物，形象由内摄入，表象被称为现实，透视法使独一无二的眼睛成为世界万物的中心，一切都向眼睛聚拢，直至视点在远处小时。透视法的内在矛盾在于构建了全部的真实影像，想独一无二的观察者呈现。2: 透视法规范了视野，达到了理想中的景观，运用透视法的每幅画都在提醒观赏者自身是世界唯一的中心。 照相机发明之后，矛盾逐渐显露（我创造了认识世界的新观念，用心的方式解释你不了解的世界。） 三：通过使用影像可以发挥新的力量，在这一范围内可以开始更确切地在词语难达词意的领域内界定自己的经验——观看先于言语；不仅仅是个人经验，还包括关于我们与过去关系的本质性的历史经验。 也就是说：求索给予生活意义的经验，以及尝试理解历史，以似我们能在其中成为创造者的经验。 四：我们目前所生活于集中的影像、密集的视觉信息的社会形态之中，我们居住的城市里，每天充斥着大量的广告影像，广告不论现今，只讲过去与未来，作为视觉的一种语言，向市场和消费者传达着共同的信息，提供不同的选择。它等同于某种哲学体系，用自己的一套说法解释一切，整个世界成了广告实现予人美好生活这一承诺的舞台。站在对立面去考量也可以反省广告 影像给生活带来的弊端，我们会容易忽略真实、迷失真实，消费者与厂商的关系属于纯利益的交易关系，广告给予厂商更好的形象设定与视觉营销，当消费者认知能力与思想局限于此便容易落入资本家的思维之中；其二，影像信息之多容易让人分辨不出真假，以及视觉疲劳，认知、审美、真理、是我们作为消费者对于产品、对于视觉信息的重要依据，倘若某一天我们的认知和思维判断被资本家牵着走也容易导致社会观念整体的变动和趋势的形成。

正如前言所说，这是他的人生奥德赛。 刚开始看这部剧，我也没想到会这么难过，因为后知后觉——这是他的痛苦，我们都知道他经历了怎样的痛苦；这是他的一生，我们都知道他度过了怎样的一生；这是他生命的倒计时，我正在看着他走向死亡。 我可能是一个悲观的人吧，才会读着梵高充满对一切的热爱和信念的手写信，心里却越发难过。 梵高是自杀的，在他37岁那年的夏季。 其实在追剧过程中，我动摇过。我也和一些书友一样，不相信这样的人会自杀，我一度非常疑惑——他对绘画的细节不停的钻研，追求极致，对色彩有超强的感知力；即使他有些疲累，他也会说“我变得越丑、越老、越病态、越穷，就越想用安排巧妙、生动明艳的色彩来报复这一切”——所以，到底是什么打败了他对这些的不懈探索？ 当我看到1882年这一集数，悲观情绪使我写道“他在给别人信心，也在给自己信心”。 之后，我一直觉得他是一个藏起了自己所有悲伤的他人意义上的乐观者。我一直带着悲伤情绪往后看，一年一年地看。 到1890年这一集数，这年是他生命的最后一年，他给提奥的最后一封信，他的语气还是那么温柔，但是在这封信里，他不再说绘画、不再说色彩……他宽慰提奥，将所有问题和错误揽到自己身上（当然，他们谁也没有错）。他用最决绝的方式，给了提奥最后的信心，但是这一次，他没有给自己信心。 这样的梵高，自杀了。

1、开始看的时候看剧集列表，以为前半部分讲的是历史故事，后半部分是对历史故事的解读，看到后面之后，个人感觉前后有点重复，而且重复的内容还挺多的，挺影响看剧心情的。 2、抛开书的编排之外，看到了一个制度向另一个制度的转变需要巨大的代价，需要几百年的时间才能发生，同样来说也需要几代人，几十代人的艰辛才能改变。 3、历史故事、历史人物只是让这个历史时期的丰满的花和叶，历史的车轮是不需要理由的前进的，历史的进程也是必然的。

蒋老师的这部剧于我而言，真的是一本救命稻草。在这部剧里，他教会了很多语文老师应该具备的素养。很幸运，能够在茫茫书海中找到这部剧。这也许就是天定的缘分吧

把古代中国所有的负面史料集中在一起就是这部剧！呵呵，这种只讲坏处不讲好处的书很不负责任。

故事挺好玩。这类故事会有些先天性的bug，比如高智商的人太扎堆、主角自带“柯南”体质他走到哪儿人死到哪儿。当然为了讲故事这些也在所难免吧。

从一个家庭的痛苦遭遇中讲述了学界对精神分裂症的认识过程（或者说是崎岖的充满了以很多人一生的痛苦为代价的发展史），能读到这部剧本身就已经让人觉得非常宝贵非常幸运了。 还有里面提到的所有坚持不懈、克服了百般困难继续着研究，最终减轻了病人苦痛的研究者都值得最高的敬意。

美学的入门书，对国内的美学体系及发展叙述详细。是一门很棒的书。

每一个人物都淋漓尽致的表现了人的本质，贪婪、渴望、性欲…一举一动是伏笔，一字一句是线索，凶手也会是最不起眼的人，接连不断的爱恨情仇，潜滋暗长的欲望，环环相连的情节，无不让人身临其境。 相较于蜘蛛的十宗罪，这部作品伏笔埋的更好，情节更加紧凑，似乎少了点十宗罪那么极端的对社会的批判和人性剖析。

确实是本受益无穷的书，勤而行之，进可求取功名，造福社会；退可修身养性，怡然自得！道不远人