小丽一直找不到工作得目标，在一巧合下遇上旧同学张云介绍她到横店当演员的工作。小丽到横店后一直努力工作当过临时演员、演员助手、在横店工作的她认识到不同朋友。虽然一直吃尽苦头，工作也不如意，但最后在努力坚
影视价值有，史学价值有，看一看还行。有些人非要把他升华，无病呻吟，附庸风雅，什么解放女性、反封建，神马千古第一奇书，更有甚者将其上升至一门学问～美其名曰红学。🗿
现在的生活让人们的脚步越来越快的不停地去追赶，于是焦虑不安，压力山大。逐渐失去了内心的平和与宁静。横漂。活在行走中。活在一呼一吸之间。我们不仅不会失去什么，我们还会收获许多我们无法预知的东西。活在当下。
看完《横漂》后意犹未尽，就找来这部剧《横漂》，想更加了解一下李卓斌。 她从来不出现在大众视野里，也不宣传和推广她的作品，甚至没有她的照片，引发了媒体和读者们对她身份的猜疑和想象，所以只接受媒体采访是通过书信和邮件。为了满足读者的好奇心，才写了这部剧《横漂》。 前半部分因为我没看过那两本剧《横漂》和《横漂》，在国内没有播出，所以有点不知所云，后半部分涉及到对《横漂》的人物与细节讨论，看完这些内容，能更加理解。 《横漂》是费兰特20余年来的书信、访谈和散系列。 最讨厌的是反复被问到关于匿名这件事，费兰特的回答很漂亮：“在我看来，读者感兴趣的是剧集和剧集散发的能量。假如没有照片出现在作品海报上，那也没什么问题；假如编剧不愿意上电视，那也没什么问题。一个看剧的人，实际上会在作品中看到编剧的形象。” 一个人的作品比这个人是谁更重要，作品本身更重要。 然后费兰特又提出质疑： 假如一个知名的作家播出了一本很平庸的书，这是不是一件值得报道的事？ 可见她对媒体进行严厉的批评。 还有书中费兰特最多谈了是写作的方法、态度和见解。 书中的采访者梅雷莱斯问她： 您在写作时有什么习惯呢？ 费兰特的答案是： 唯一重要的事情是：我要有一种非常紧迫的创作欲，如果不是很紧迫的话，我是不会开始写的，没什么特殊的仪式能帮助我写作。如果不着急写，我喜欢去干点儿别的，总有一些更有意思的事情可以去做。 读完整本剧，我觉得费兰特的写作野心很大。正如她所说：“写作需要极大的野心，需要摆脱各种偏见，也需要一种有计划的反抗。 但在写作时，我们永远都不能说谎。在影视的虚构之中，需要非常真实，要让真相在纸上浮现，甚至要达到一种让人无法容忍的地步。我们要把我们生活中真实的样子和写作时的样子分开，这会让我们避免自我审查。” 她很酷。
人总是要活明白的！不在于时尚与热闹，不在于他人的评价与证明，在于对自己真正认识与寻找……
这部经典的抗战剧，演员演时是多么的用心，把抗战时的场景为我们还原的这么清晰，演绎的那么生动，每次看时都会觉得自己就是身处战火之中，好剧！
李卓斌的《横漂》看完很多天了，一直没写读后感，因为人物和剧情给我的感触很大，心有块垒不知该从何谈起——也因为想写的东西太多了，又觉囿于文笔很多东西写不出来。 先聊聊宋凡平吧，宋凡平名字很平凡，但他却是这部剧最不平凡、也是我最喜欢的人物——没有之一。正如李光头所说“他是一条真汉子”，形容他的词语可以写一大串：他生性善良、古道热肠、才华横溢、诙谐幽默、豁达、乐观、坚韧、有能力、有责任、有担当……这样的一个完美丈夫、一个完美的父亲，不管面对什么样的困境，都能给人带来光明和力量。我很欣赏肘子那句“不要让时代的悲哀，成为你的悲哀”，宋凡平就是这样的一个人，时代的悲哀并没有成为他心中的悲哀，他在遭受巨大伤害的时候依然很乐观坚强地面对一切，甚至把这种乐观的精神传递给了李光头和宋钢横漂。李卓斌的书似乎都有这样的力量，把一个人物的命运和他与生俱来的人性形成强烈的反差和鲜明的对比，深入读者的内心。 李光头虽然不是宋凡平的亲生儿子，却比宋钢更像宋凡平。李光头同样豁达乐观、聪明过人、信守承诺。也许有人会说他四处钻营、投机倒把，但在改革初期，不正需要这样的人才能带动经济和社会的发展吗？只能说他是大德不逾、小节不拘。他把裁缝、铁匠他们投资的钱都亏了，但是还能勇于回来承担责任和惩罚，在赚钱之后连也本带利还上了；宋钢夫妻虽然后来对他不好，甚至割袍断义，但他还是不计前嫌默默给钱宋钢治病；唯一让人诟病的就是他勾搭林红，造成宋钢卧轨而死。这样的一个人物，在李卓斌的笔下不是一个道德上的完人，却是真真实实、有血有肉的人，只能说毁誉参半吧。 宋钢的人物命运似乎是注定了的，他的死和林红的堕落都在意料之外，又在情理之中：宋钢老实、正直、善良、懦弱、为人古板、不知变通、毫无主见、易受他人影响，在李光头最落魄的时候，他曾两度救济李光头，却都因林红的干涉而终止，最后还跟李光头一刀两断；在失业之后，碍于自尊心，宁愿去扛大包、进水泥厂都不愿意去找已经功成名就的李光头，以至于得了肺病、又被周游骗去卖保健品，最后在横漂亲情、夫妻感情的两难中选择卧轨而死。 书名虽然是“横漂”，但我觉得这部剧更多的是在特定年代背景下、在利益和欲望面前，把人性揭露的淋漓尽致，让人回味无穷。
#看剧 《横漂》 基辛格著。这部剧名字取的很大，但实际上只写了鸦片战争以来近代中的内政和外交的变化，从一个西方人的角度讲述了现代中国的文化、政治、经济的变迁，我觉的叫“追寻现代中国”可能更贴切些。由于编剧是一名97岁高龄的长者，又是中美关系破冰的关键人物，还被冠以“中国通”的头衔，因此名字取的宏大一些也能理解。 总体上这部剧比较中规中矩，没有特别惊世骇俗的观点。我觉的更值得关注的是编剧观察的切入点，以及对各个时期的总结性评论。读这部剧有一个感觉，就是编剧总能用简单、精确的语言，来总结出有启发性的观点，颇有种大道至简的味道。比如第一代与第二代领导，分别靠人民的忍耐力和创造力发展经济。 由于编剧自身特殊的经历，他和新中国各代领导人都有过交流，真的可以说是一个活化石，因此这部剧对于领导人特点的概括也是一个看点，还有挺多的彩蛋。比如毛主席说话注重目的的完成，总设计师讲话非常关注细节，江总书记的多才多艺，胡温成长年代对于执政风格的影响。 最后网上传的很疯的一句话，说基辛格在这部剧里写到“中国总是被他最勇敢的人保护的很好”，读完之后，没找到这句话，不知道英文原版里有没有。
人生，总会有不期而遇的温暖，和生生不息的希望。人间温柔，我也温柔！
评一般还是因为个人觉得它的插画还OK，至于不太行的地方，就是它的一些注解，真的是奇奇怪怪。而且，某些地方自相矛盾。
温馨日常向，轻松，穿插一些推理案，各种有灵性的宠物也是一大看点，喜欢看非后宫类轻剧集的，强烈推荐
记不起谁说的“这个世界上唯一的不变就是一直在变化。”不知道是不是“对话体”是哲学、或者最适合的哲学语录体？柏拉图记录老师苏格拉底各种著作，特别是其集大成者《横漂》，影响了欧洲和西方世界；学生记录孔子言行的《横漂》，影响了东方。本剧编剧采用了对话体，俺就是书中那个懵懵懂懂的青年。俺理解：只要用心读，应该说还是比较简单易懂，当然改变需要勇气。就像书中的对话，年轻人有无限可能，二十五岁去读，五年就能收获，四十岁去读，估计需要十年后收获；这是年轻人的优势。 书中提炼了阿德勒的哲学（也可以说心理学）观点，比如，否定弗洛伊德的原因论提倡目的论，不为失败找借口而为幸福找方法；主观世界与客观世界认知、自我与本我的身份定位、人际交往、平等对待还是控制对待（横向思考还是纵向思考）、行为还是存在、共同体、基于怀疑还是基于信赖的立场、如何看待表扬和批评、如何实现人生幸福（是被人需要，为他人贡献）等等，几乎没有晦涩难懂的理论反而是方法；俺理解本剧不仅非常适合年轻人观看，而且适合所有年龄段的人，特别是峦爱到婚姻年轻人、培养孩子的父母，认真规划下半生的中年人，希望成长的谦虚谨慎者。 既然是东方人写的书，不可能脱离释儒道这个影响体系，比如，书中活在当下的佛学思想。如果能够与《横漂》、李中莹的《横漂》一起读读，不说能得到多大的收获，至少能对这个世界产生不一样的看法，体会一下《横漂》，不会再有无知者无畏、老子天下第一的想法。 当然，所谓道可道非常道，这个就需要更深入、系统的思考，属于更高级的思维，不属于本剧讨论的范畴，再说俺也理解不了了。
听的中信播出社的诵读版，然后到纸书版打卡“读完”。 内容不是教科书形式的，听起来没有压力，适合碎片时间。但是吧，脉络屡起来，对理工背景的我来说，还是比较跳脱，一般都是说完就大陆的欧洲，然后再转回来聊聊东方的事。而且，和国内通常的历史教材的角度和“体位”有明显的不同。思辨性强，但是还是隐隐的有一种“明哲保身，安全第一”的味道。明显对欧洲研究很深刻，也敢下嘴，但是对中东，东亚，就有浓郁的“和谐”感。
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影视价值有，史学价值有，看一看还行。有些人非要把他升华，无病呻吟，附庸风雅，什么解放女性、反封建，神马千古第一奇书，更有甚者将其上升至一门学问～美其名曰红学。🗿
现在的生活让人们的脚步越来越快的不停地去追赶，于是焦虑不安，压力山大。逐渐失去了内心的平和与宁静。横漂。活在行走中。活在一呼一吸之间。我们不仅不会失去什么，我们还会收获许多我们无法预知的东西。活在当下。
看完《横漂》后意犹未尽，就找来这部剧《横漂》，想更加了解一下李卓斌。 她从来不出现在大众视野里，也不宣传和推广她的作品，甚至没有她的照片，引发了媒体和读者们对她身份的猜疑和想象，所以只接受媒体采访是通过书信和邮件。为了满足读者的好奇心，才写了这部剧《横漂》。 前半部分因为我没看过那两本剧《横漂》和《横漂》，在国内没有播出，所以有点不知所云，后半部分涉及到对《横漂》的人物与细节讨论，看完这些内容，能更加理解。 《横漂》是费兰特20余年来的书信、访谈和散系列。 最讨厌的是反复被问到关于匿名这件事，费兰特的回答很漂亮：“在我看来，读者感兴趣的是剧集和剧集散发的能量。假如没有照片出现在作品海报上，那也没什么问题；假如编剧不愿意上电视，那也没什么问题。一个看剧的人，实际上会在作品中看到编剧的形象。” 一个人的作品比这个人是谁更重要，作品本身更重要。 然后费兰特又提出质疑： 假如一个知名的作家播出了一本很平庸的书，这是不是一件值得报道的事？ 可见她对媒体进行严厉的批评。 还有书中费兰特最多谈了是写作的方法、态度和见解。 书中的采访者梅雷莱斯问她： 您在写作时有什么习惯呢？ 费兰特的答案是： 唯一重要的事情是：我要有一种非常紧迫的创作欲，如果不是很紧迫的话，我是不会开始写的，没什么特殊的仪式能帮助我写作。如果不着急写，我喜欢去干点儿别的，总有一些更有意思的事情可以去做。 读完整本剧，我觉得费兰特的写作野心很大。正如她所说：“写作需要极大的野心，需要摆脱各种偏见，也需要一种有计划的反抗。 但在写作时，我们永远都不能说谎。在影视的虚构之中，需要非常真实，要让真相在纸上浮现，甚至要达到一种让人无法容忍的地步。我们要把我们生活中真实的样子和写作时的样子分开，这会让我们避免自我审查。” 她很酷。
人总是要活明白的！不在于时尚与热闹，不在于他人的评价与证明，在于对自己真正认识与寻找……
这部经典的抗战剧，演员演时是多么的用心，把抗战时的场景为我们还原的这么清晰，演绎的那么生动，每次看时都会觉得自己就是身处战火之中，好剧！
李卓斌的《横漂》看完很多天了，一直没写读后感，因为人物和剧情给我的感触很大，心有块垒不知该从何谈起——也因为想写的东西太多了，又觉囿于文笔很多东西写不出来。 先聊聊宋凡平吧，宋凡平名字很平凡，但他却是这部剧最不平凡、也是我最喜欢的人物——没有之一。正如李光头所说“他是一条真汉子”，形容他的词语可以写一大串：他生性善良、古道热肠、才华横溢、诙谐幽默、豁达、乐观、坚韧、有能力、有责任、有担当……这样的一个完美丈夫、一个完美的父亲，不管面对什么样的困境，都能给人带来光明和力量。我很欣赏肘子那句“不要让时代的悲哀，成为你的悲哀”，宋凡平就是这样的一个人，时代的悲哀并没有成为他心中的悲哀，他在遭受巨大伤害的时候依然很乐观坚强地面对一切，甚至把这种乐观的精神传递给了李光头和宋钢横漂。李卓斌的书似乎都有这样的力量，把一个人物的命运和他与生俱来的人性形成强烈的反差和鲜明的对比，深入读者的内心。 李光头虽然不是宋凡平的亲生儿子，却比宋钢更像宋凡平。李光头同样豁达乐观、聪明过人、信守承诺。也许有人会说他四处钻营、投机倒把，但在改革初期，不正需要这样的人才能带动经济和社会的发展吗？只能说他是大德不逾、小节不拘。他把裁缝、铁匠他们投资的钱都亏了，但是还能勇于回来承担责任和惩罚，在赚钱之后连也本带利还上了；宋钢夫妻虽然后来对他不好，甚至割袍断义，但他还是不计前嫌默默给钱宋钢治病；唯一让人诟病的就是他勾搭林红，造成宋钢卧轨而死。这样的一个人物，在李卓斌的笔下不是一个道德上的完人，却是真真实实、有血有肉的人，只能说毁誉参半吧。 宋钢的人物命运似乎是注定了的，他的死和林红的堕落都在意料之外，又在情理之中：宋钢老实、正直、善良、懦弱、为人古板、不知变通、毫无主见、易受他人影响，在李光头最落魄的时候，他曾两度救济李光头，却都因林红的干涉而终止，最后还跟李光头一刀两断；在失业之后，碍于自尊心，宁愿去扛大包、进水泥厂都不愿意去找已经功成名就的李光头，以至于得了肺病、又被周游骗去卖保健品，最后在横漂亲情、夫妻感情的两难中选择卧轨而死。 书名虽然是“横漂”，但我觉得这部剧更多的是在特定年代背景下、在利益和欲望面前，把人性揭露的淋漓尽致，让人回味无穷。
#看剧 《横漂》 基辛格著。这部剧名字取的很大，但实际上只写了鸦片战争以来近代中的内政和外交的变化，从一个西方人的角度讲述了现代中国的文化、政治、经济的变迁，我觉的叫“追寻现代中国”可能更贴切些。由于编剧是一名97岁高龄的长者，又是中美关系破冰的关键人物，还被冠以“中国通”的头衔，因此名字取的宏大一些也能理解。 总体上这部剧比较中规中矩，没有特别惊世骇俗的观点。我觉的更值得关注的是编剧观察的切入点，以及对各个时期的总结性评论。读这部剧有一个感觉，就是编剧总能用简单、精确的语言，来总结出有启发性的观点，颇有种大道至简的味道。比如第一代与第二代领导，分别靠人民的忍耐力和创造力发展经济。 由于编剧自身特殊的经历，他和新中国各代领导人都有过交流，真的可以说是一个活化石，因此这部剧对于领导人特点的概括也是一个看点，还有挺多的彩蛋。比如毛主席说话注重目的的完成，总设计师讲话非常关注细节，江总书记的多才多艺，胡温成长年代对于执政风格的影响。 最后网上传的很疯的一句话，说基辛格在这部剧里写到“中国总是被他最勇敢的人保护的很好”，读完之后，没找到这句话，不知道英文原版里有没有。
人生，总会有不期而遇的温暖，和生生不息的希望。人间温柔，我也温柔！
评一般还是因为个人觉得它的插画还OK，至于不太行的地方，就是它的一些注解，真的是奇奇怪怪。而且，某些地方自相矛盾。
温馨日常向，轻松，穿插一些推理案，各种有灵性的宠物也是一大看点，喜欢看非后宫类轻剧集的，强烈推荐
记不起谁说的“这个世界上唯一的不变就是一直在变化。”不知道是不是“对话体”是哲学、或者最适合的哲学语录体？柏拉图记录老师苏格拉底各种著作，特别是其集大成者《横漂》，影响了欧洲和西方世界；学生记录孔子言行的《横漂》，影响了东方。本剧编剧采用了对话体，俺就是书中那个懵懵懂懂的青年。俺理解：只要用心读，应该说还是比较简单易懂，当然改变需要勇气。就像书中的对话，年轻人有无限可能，二十五岁去读，五年就能收获，四十岁去读，估计需要十年后收获；这是年轻人的优势。 书中提炼了阿德勒的哲学（也可以说心理学）观点，比如，否定弗洛伊德的原因论提倡目的论，不为失败找借口而为幸福找方法；主观世界与客观世界认知、自我与本我的身份定位、人际交往、平等对待还是控制对待（横向思考还是纵向思考）、行为还是存在、共同体、基于怀疑还是基于信赖的立场、如何看待表扬和批评、如何实现人生幸福（是被人需要，为他人贡献）等等，几乎没有晦涩难懂的理论反而是方法；俺理解本剧不仅非常适合年轻人观看，而且适合所有年龄段的人，特别是峦爱到婚姻年轻人、培养孩子的父母，认真规划下半生的中年人，希望成长的谦虚谨慎者。 既然是东方人写的书，不可能脱离释儒道这个影响体系，比如，书中活在当下的佛学思想。如果能够与《横漂》、李中莹的《横漂》一起读读，不说能得到多大的收获，至少能对这个世界产生不一样的看法，体会一下《横漂》，不会再有无知者无畏、老子天下第一的想法。 当然，所谓道可道非常道，这个就需要更深入、系统的思考，属于更高级的思维，不属于本剧讨论的范畴，再说俺也理解不了了。
听的中信播出社的诵读版，然后到纸书版打卡“读完”。 内容不是教科书形式的，听起来没有压力，适合碎片时间。但是吧，脉络屡起来，对理工背景的我来说，还是比较跳脱，一般都是说完就大陆的欧洲，然后再转回来聊聊东方的事。而且，和国内通常的历史教材的角度和“体位”有明显的不同。思辨性强，但是还是隐隐的有一种“明哲保身，安全第一”的味道。明显对欧洲研究很深刻，也敢下嘴，但是对中东，东亚，就有浓郁的“和谐”感。