这是我第一本几乎是全书读完的英语剧集,值得纪念。
读完之后,心里有些压抑,Eye of the Cat是单纯的,单纯到放不下,单纯到不敢说,单纯到无法控制自己杀害了那个巧舌如簧的男人。但是这样的单纯有点过分了。
东东方红8768
⭐ 1.1
每一部都可以拍成一部精彩的电视剧。五部曲全方位的展现出了各个阶层不同人物心理活动和生活经历,以及不同的价值观,值的玩味!
2009年《Eye of the Cat》电视剧
2008年《Eye of the Cat》电视剧
2005年《Eye of the Cat》电视剧
2004年《Eye of the Cat》电视剧
David Lowell Rich是我最喜欢的女作家之一,从《Eye of the Cat》开始认识她,到现在将她的剧集都读了一遍或几遍,她笔下的女主人公都有着坎坷的经历,但却都低调内敛,有思想,拎的清,活得通透,遇到挫折不甘于就此沉沦,总能以自强不息的方式开拓出一片天地来。这或许从一定层面上反映出了编剧本人强大的心理和耐力,这样独立、有思想、自信的女性是我一直都很欣赏的人!当然这一切与编剧深厚的文化底蕴和逻辑思维分不开,从书中的很多内容里也体现了编剧追剧的深度和广度,所以,没什么可再说的了,只能鼓励自己多看剧,多思考吧!
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该系列著作本人闻名已久。应该说,盛名之下,确实不错!首先是编剧的特殊身份非常引人好奇。编剧用的是笔名(化名),首版还是上世纪六十年代。真名:保罗 卡尔 施密特。纳粹德国外交部长的新闻发言人,却是一名党卫队军官(一级突击队大队长),归属希姆莱领导。也就是说,他还有监督(监视)外交部长的职责。战败投降后,被美国佬启用变身为“污点证人”。不仅参与了战后对他的同事、上级和战犯们的审判,还因表现出色不受追究而能回归正常生活。文章处处都还能看出编剧曾经的经历对其立场和意识形态上的影响。没想到,华丽转型为著名军史研究者和作家。看来能被希姆莱、里宾特洛甫和美国军政当局都看中的家伙确有几把刷子喔!
写书也好,演讲也好,其中最源头、最核心的智慧,反而往往来自闲聊。跟聪明人闲聊,才是最值钱的享受。小学问正是最好最值钱的享受。
编剧思路清晰紧密呢,塑造的人物很有内在味道,让人看后感触很深!
如果是前几年看的话,应该会蛮有收获的。但是现在再看,会觉得很多思考有些浅。 anyway,年轻人还是要多思考多实践的。
五味杂陈! 不知从何说起,跟着书里的人生,感觉过了一生,辛酸苦辣品尝一遍留下的是怅然,一句话可以哑口无言,也可以豁然开朗,一句话能指一条路,也可以改变人生,兜兜转转,一言难尽,如果不知从何说起,那就说Eye of the Cat。
激励用户,认知稀缺资源,不是用产品成就用户,而是用户通过产品实现自我价值
以往对安乐死的内在意义认识很狭隘。作为东方人,很理解书中编剧秉持的更保守态度。死亡与活着相比容易太多,宁愿多留些余地给生存,不要给死亡太多机会。
还是要多读一些历史,不然会错过很多可爱可敬的人呀。知道来时的路,懂得这一路的不易,这样对要去的道路也会更加清晰吧。
很短,重点在事业,有爱情有友情~ 终于知道我的人品差在哪了~ 三观不合的友情不可能出现在我周围
现当代艺术的发展逻辑 本剧编剧深入浅出,举重若轻,段子如云,写出了一本可读性很强的通俗现代艺术史,对理解艺术如何发展为现在这个样子有很大作用。我也结合自己已有知识,梳理一下现代艺术的发展逻辑。影响艺术发展的三个重要外部因素,分别是商业模式、话语权、科学技术。 一、商业模式变了 为谁而画、如何卖画,是艺术品制作的最重要逻辑。在西方绝大多数年代,艺术品的出资方是教会或者皇室贵族,艺术品承担着“画以载道”的任务。由于总是先有订单,再有创作,合同里把艺术品需要表现的内容甚至是使用的颜料都做了规定,因而艺术品最终的样子很大程度上并不是由艺术家决定的,而是由甲方爸爸决定的。 随着工商业的发展,西方逐步进入现代社会,传统以订单——制作为基础的熟人商业模式,逐步转变为以制作——销售为基础的生人商业模式,甲方爸爸也逐渐变成了新兴资产阶级,艺术品销售的主要渠道变为画廊、博览会。由于制作先于销售,艺术家就可以摆脱合同的束缚,为艺术而艺术,表达自己想要表达的。而丢朗·吕厄等经纪人的出现,让艺术家不再为生计担忧,可以更加自由地创作。 二、话语权变了 “人生而自由,却无往不在枷锁之中”。艺术家们看起来可以自由自在地搞创作了,但是艺术家终究是要吃饭的,客户喜欢什么就成了难题。以报纸为代表的媒体就提供了解决思路。在报纸时代,图像的影响力远远不及文字,文人学者的话语权和社会影响力要大得多。紧跟文化人,就相当于把握了时代的脉搏,自然可以引导大众的艺术品味。孔德的实证主义哲学催生了以表现眼睛瞬间所见真实的印象派;以马拉美为代表的象征主义影视则促进了将主观客观化、寻找象征视觉符号的象征主义绘画;爱因斯坦的相对论促使艺术家思考多维空间,催生了立体主义;弗洛伊德对梦的解析、对潜意识的阐述是对人们观念的极大冲击,导致超现实主义的兴起,影响至今不减。 而在布雷顿森林协议瓦解以后,艺术品变成了资本保值增值的硬通货。既然是资本家的玩物,对艺术品的品位就需要和大众品位区隔开,艺术品变得越来越难看懂了。艺术品这么难懂,甲方爸爸也不一定能看明白,那么同行评议的作用就凸显出来了,只要顶层的艺术共同体认可,那么甲方爸爸就认。所以现在话语权在顶级艺博会、美术馆、策展人、学术期刊手里。在这个艺术共同体和资本的相互作用下,艺术品产生了自己的逻辑,艺术家不再对美负责,也无意取悦大众,作品也就越来越脱离现实。 三、科技背景变了 十九世纪初,尼埃普斯、达盖尔等人分别发明了摄影术。在营造视觉的幻象方面,绘画的效率和效果均不及摄影,这就使呈现眼睛所见的真实不再是画家的重要任务。同时,新技术、新发明的陆续出现,如管状颜料、折叠画架等提高了传统绘画的效率,还催生了新的艺术门类,比如摄影、电影、新媒体装置,甚至游戏也被许多人认可为第九艺术。电视、互联网则深刻改变了传媒,可以说许多艺术品制作之初就需要考虑如何在电视、互联网上传播。对一个艺术家而言,被谩骂、被攻击,远远好于没有人讨论你,这也导致了大量当代艺术事实上是媚俗或者是刻奇的产物。 说了这么多,感觉都是在说现当代艺术的坏话,其实我没这个意思。至于到底现当代艺术相对于古典艺术是变得更好了,还是变得更坏了,我更倾向于前者。因为当代艺术是反程式的,更加多样化,更加多姿多彩,爱或者不爱,都可以在当代艺术中找到。大浪淘沙,精品的总会留下。
小白船再也不是一首儿歌了
这是我第一本几乎是全书读完的英语剧集,值得纪念。 读完之后,心里有些压抑,Eye of the Cat是单纯的,单纯到放不下,单纯到不敢说,单纯到无法控制自己杀害了那个巧舌如簧的男人。但是这样的单纯有点过分了。
每一部都可以拍成一部精彩的电视剧。五部曲全方位的展现出了各个阶层不同人物心理活动和生活经历,以及不同的价值观,值的玩味! 2009年《Eye of the Cat》电视剧 2008年《Eye of the Cat》电视剧 2005年《Eye of the Cat》电视剧 2004年《Eye of the Cat》电视剧
好剧,有温度,剧情设计合理,心理预设比较不错!都在可接受范围
童年系列,有趣的一大家子,张一山杨紫的映像长期停留在这一部剧的时刻
emmm(个人看法) 感觉不管是文笔还是剧情都有点幼稚,看了几百章还是看不大下去了 女主过于矫情,配角过于弱智 剧情不够引人,文字总是冗余 不喜欢女主
“拥有一颗善解人意的心,远胜于拥有任何服饰,珠宝,这是女人最美,最珍贵的品质。”女人可以不美丽,但是不能没有才情,美丽是短暂的,唯有才情可以打败岁月,才情是穿不破的衣裳。看剧,永远是女人自我觉醒,自我增值的第一步。一个人的成熟,不在于经历过多少事,而在于经历过后的沉淀和思考,从经历中有所领悟有所得到,才能在未来的路上走得更远更稳健。
David Lowell Rich是我最喜欢的女作家之一,从《Eye of the Cat》开始认识她,到现在将她的剧集都读了一遍或几遍,她笔下的女主人公都有着坎坷的经历,但却都低调内敛,有思想,拎的清,活得通透,遇到挫折不甘于就此沉沦,总能以自强不息的方式开拓出一片天地来。这或许从一定层面上反映出了编剧本人强大的心理和耐力,这样独立、有思想、自信的女性是我一直都很欣赏的人!当然这一切与编剧深厚的文化底蕴和逻辑思维分不开,从书中的很多内容里也体现了编剧追剧的深度和广度,所以,没什么可再说的了,只能鼓励自己多看剧,多思考吧!
和Obsession连看就凸显出这部比较普通,传统的公路恐怖片,故事和发展都比较老套,主角感到恐惧到发现真相的过程也比较钝,依然是前摇很多,物理驱魔和鬼怪设计都没有出彩的地方,而且美国人当真是随身/车携带棒球棒啊。森林里用罗马假日的投影寻魔照魔这一幕还是很有巧思的,停车场的氛围营造也很好,几个jump scare也不错。
英雄之旅:启程→启蒙→归来。 要想成为自己心中的唯一英雄,肯定不是一帆风顺,必须得面对风险,战胜自己这个最大的敌人。
吴冕虎躯一震,王八之气……不,王霸之气扑面而来,一众大咖纳头便拜——“吴老师,收了我吧……”
从西向东,以三个阶梯依次讲述了具有代表性的城市地理及发展。千古兴亡多少事,这片广袤的土地上兴衰依次上演,原来,如今家喻户晓的诗句在那时确实是因为盛极一时而名起四方。然而没有永恒的兴盛,却有轮番上演的各自精彩。 没有想到那美丽的青岛城市美学其实为德国人所创造,首先德国有一个熟悉中国地理的先行者,其次这片土地地理位置优势且未被大量开发,且德国人来之后先仔细勘察因地制宜,再做规划,并且有当时最先进的文化艺术工艺,加上建筑法律的加持,等等因素缺一不可,采造就了一个城市美学的基础。 没想到我们如今最最常见常吃的小麦、玉米、稻谷、土豆居然都是从外国引进的,如果说植物入侵最成功的,怕也是这几个了,而这只是从乾隆时期才开始的,这才几百年呀,相对于中国的历史,才短短一瞬,而对于我们来说,却早已习以为常,当做祖宗之传。 还有曾经盛极一时的长安,如果当时建国首都选在了西安,现在会不会不一样。然而这个鲜衣怒马的城市,现在却逐渐有些模糊,身在其中,除了那厚重的历史,少了很多现代与时尚,但最重要的,她似乎并没有摆脱古代的官派作风,如今疫情已经两年,西安的疫情管控抄作业都抄不好,各种秀儿与恶劣事件品上热搜,看完社会学之后觉得,这一切不光只有认为因素,还有更多的是管理制度等等社会学因素,是什么让西安跟不上现代的步伐,跟不上前进的脚步,对这个城市少一点本该有的热爱。 一切的发展都取决于资源,在现代,交通的发展也是觉得因素之一。东南沿海因其先天地理环境的绝对优势加上随之而来的人才南下,即使现代,也是江河湖海一波又一波的强盛之势。可对于普通人来说的我们,在那样一个地方绽放人生怕是不可能了。 世界上确实没有公平,因为出生已经决定了人生。
康奈尔大学教授带你走入经济学的大门 让我们带着基础的经济学原理,去观察生活中常见的现象,并且用经济学原理去解释这些现象,不管这些现象是来自于经济领域,还是来自于政治、法律、体育乃至生物等领域,都能用经济学原理解释,这就是博物经济学的思维方式。不管你是不是认可经济学能解释一切,你都能通过这部剧,培养用经济学的方法来观察、理解身边事物的思维方式。 其中有两个基本的经济学原理,一是成本效益原则。只有当行动所带来的收益不低于成本时,才应该行动。不管是个人做决策还是厂家设计产品,都适用于这个原则。 二是供求关系原理。在市场经济条件下,供求关系会影响产品的价格:供大于求,价格下降;供小于求,价格上涨。用这个原理,不仅能理解产品的价格变动,还能解释劳动力市场为什么薪酬不同。 通过这些原理,我们就可以观察、解释生活中遇到的大部分常见问题了。虽然有些解答不一定到位,但能提出问题比回答问题的过程更重要,这有助于培养我们自己的博物经济学思维方式,从而成为生活中的经济学家。
缘份这词也不知是谁造的,历来最让人琢磨不透。从不喜欢这样互相有苦难言的感情,即使旁人看来再感动,受苦的也终是情局中的二人。我所向往的感情是互相有什么说什么,没有套路,两人坦坦荡荡相处,多好。