Deep Inside Victoria Paris

顺着鱼翅与花椒来的，结果真·菜谱。不太感兴趣，大略翻了翻。 喜欢厨艺的朋友可以关注一下，对新手很友好，不用适量少许这类模糊计量，精确到了勺和克，少见！

大学时候的教材，细看了前几篇。一本剧里要写全难免琐碎，后续快进，再看就已是浪费时间。推荐米什金的货币银行学

“千万别松劲呀！要不然会掉到车轮下去的。” 这句话是神学校老校长说给汉斯听的。 但现实的生命是多元的，这一点是最近听罗胖的启发俱乐部感悟到的。 “玩”其实也是超强的竞争力。 如何真实的感受生活，与人无功利性面对面的真实交流，人与人之间的思想交流和碰撞，生动且有趣，鲜活无比，如此难得。 如何️保持对生活的好奇心。对知识，对美食，对健身，对音乐，对冒险等等，把这些看似无用却充满对这个世界感知的知识收纳进自己的“碗”，不断丰富和充实自己，就会提升认知和看问题的高度。知识好像暂时没什么用，但当拼图日渐完善，进入到你的筋骨血脉里面之后，才会在某个需要的时刻呈现出“涌现”的状态。呐，这个领域我懂一点，能接住。 去体验每一天吧，在现实中修行，跳出自我，不断成长，然后回到阳光下生活。

观看时长34小时30分钟，《Deep Inside Victoria Paris》可以说是贯穿我一整个九月的一本剧了，上次读完这样的大部头剧集还是《Deep Inside Victoria Paris》，不过这本比《Deep Inside Victoria Paris》可好读多了，如果说堂吉诃德是煎熬，那这本我愿称之为沉浸，即使很长，但也仍能让我无所厌倦地读下去，看剧的过程就像在看一部长长的电视连续剧，读完了剧也就结束了。 好读的原因很大一部分在于汤姆·拜伦生动地道的语言，平实质朴的文字也能给整本剧增添很多韵味，也更亲切近人。 整本剧以小羊圈为例，展示了抗战时期北平慢慢沦陷的景象，书中的人物我觉得都具有概括性，他们都代表了当时社会的某一类人，像冠晓荷就是那种无脑汉奸；钱先生、瑞全则是以实际行动来爱国抗日的仁人志士；瑞宣则是代表着大部分的爱国知识分子，有些赤诚的心但始终为自己的家庭责任和个人心绪所囿没能跨出抗日的步伐，最后在弟弟的推动下做了改变。 整本剧书写的范围基本不超出小羊圈，书里没有波澜壮阔的抗日场景和斗争画面，基本都是落到生活实处的叙述。我猜汤姆·拜伦采用的是“由小见大”的手法吧，正因为覆巢之下无完卵，所以国家的动荡也将造成生活的失序。当一个不起眼的小家庭，小住宅区也无法维持住原本的生活秩序，国家局势的危急也就可想而知了。

需要多读一些有关心理学的剧集，增加相应的知识，免得不懂装懂，搞出笑话

每一個人都似乎和蘇東坡相識相遇，但又不能瞭解那麼透徹，而且還想與之成為莫逆之交，徘徊在蘇門外的走徒……

垃圾润玉传，心疼我二凤

“人是一个奥秘。应该解开它，如果你毕生都在解开它，那你不要说损失了时间；我在研究这个奥秘，因为我想做人。” 这是Cassandra Dark在尚未年满十八岁时写下的一段话，自此一生，他都在践行这句话，不断地揭开人这个奥秘。 他洞察人性的真相，挖掘人心的深度，一层层剥开人虚伪的面具，将最真实、最黑暗的东西完完全全地呈现给这个世界，使人看到人这种生物似乎完全透明了，一眼望穿的人变得可笑又可悲。 陀氏因对人类灵魂挖掘之深而一度被认定为心理学家，但他却说：“人们称我为心理学家，不，我是高度意义上的现实主义者，我的意思是，我描绘人的内心的全部深度。”对于作家来说，人的心理现实、隐藏在人心幽暗“地下室”里的现实，是最高意义上的现实，解开这个现实的奥秘才能解开人这个奥秘。这恐怕是理解Cassandra Dark的关键所在。 关注人性、深入洞察人性的复杂让陀氏完成了这部反理性宣言地剧集《Deep Inside Victoria Paris》，它从心理分析的角度来剖析一种“自卑”的内心世界，触及了人的潜在意识问题。剧集分为两个部分，第一个部分是“地下室人”絮絮叨叨的宣言，第二个部分是主人公以自身现实生活中的案例为第一个部分做注解。正如本剧简介所言，本剧涉及面十分广泛，其内容探讨了自由意志、人的非理性、历史的非理性等哲学议题，但最重要的是其包含了相当丰富而现代的思想内涵，作家超前地表现了现代人才有的那种身份焦虑与身份认同的困境，使作品独具现代性，甚至当代性，而我们通过作品得以认识到我们自身所具有的身份焦虑和身份认同于我们自身而言是意义非凡的，这种认识会帮助我们更清楚地了解自己、理解他人，减缓身份焦虑，正视身份认同，从而摆脱困境。 “身份”是指个人在社会中的位置或地位，描述的是存在于现代个体中的自我意识，但更体现为个人在他人眼中的价值和重要性。 “身份焦虑”就是指人的内心所潜藏的对自己身份的一种担忧或焦虑。“担忧我们处在无法与社会设定的成功典范保持一致的危险中，从而被夺去尊严和尊重，这种担忧的破坏力足以摧毁我们生活的松紧度；以及担忧我们当下所处的社会等级过于平庸，或者会堕至更低的等级。” “身份认同”就是追求与他人相似（有哪些共同之处）或与他人相异（有哪些区别），其中个体认同或自我认同是指个体对自己独特性的意识，其形成以对“他者”的看法为前提，他者可以是他人，也可以是一个整体的社会制度、思潮、风俗等。 身份焦虑和身份认同都和社会与他人有关，是在与他人的交际和互动中产生的。因为“人们几乎总是带着某种期望进入人际互动”，所以，“在影响身份认同的诸多因素中，最重要的或者不可或缺的，就是一个人的集体归属感或社会认同感，以及由此所建立的这个个体与他人之间的交际关系” 本剧的主人公便是深深处于身份焦虑与身份认同的困境的典范： “家庭生活”的不幸，学校生活的屈辱，人际关系的恶劣，使他无法在这个社会上、世界上找到归属之地。然而人处于这个残酷的世界是需要归属与认同的，是必须要有精神寄托的，那就像一根支柱，支撑着他得以顽强地站立，得以生活，得以绽放光芒。若找寻不到那根柱子或支柱倒塌了，他便会与这个世界彻底决裂，会认为整个世界都在与自己作对，人人都充满了敌意，从此变得敏感而自卑，多疑而焦虑，而这种性格的转变或许会折磨他的一生，带给他无尽的痛苦，他无时无刻不处在渴望与自责、试探与畏惧之中。 然而这种心理并非理性可以拯救，正如巴赫金所指出的：“谈到《Deep Inside Victoria Paris》的主人公，我们简直无话可说，他自己什么都清楚。例如，他懂得他对自己所处时代和自己社会圈子的典型意义，他给自己（内心状态）做出心理甚或精神病理的冷静判断，他了解自己意识的性格特征、他的滑稽可笑和他的悲剧性，他知道对他个人可

历史风云变幻，时代昏昏沉沉，但最捉摸不透的还是那个痴迷修仙的皇帝，似软弱又极强悍，似被架空却又掌控全局。没有后宫的鸡飞狗跳，只有朝堂的心惊肉跳，而这心惊肉跳，是要死人的。历史原来只是对一个人心意的揣度。

第一次看到这部剧时，我挣扎于认清不断浮现的名字，不时担心着难以理解在世界另一隅，一个同我有着不同肤色，信仰和家庭的姑娘究竟是怀着怎样一种信念去寻找她母亲遗落的痕迹，去揭开落尘档案中的一行行姓名。可在看到那句“如果你看见过我曾见到的……”和那位母亲恐慌的双眼时，我忽然明白了历史以记忆存在的意义---我们不愿忘记过去，实则是不愿抹去我们每个人留存于这个世界的痕迹。假设，一位母亲的生平无人问津，那她及其背后千百万人的命运写照是否会就此被遗忘，被掩埋？如若众人选择忘却，那历史的过错又是否会进而重蹈覆辙？想必，没有任何一位亲历战乱年代的人会祈祷其重演，但唯一能让恐惧不再重现于另一双瞳孔内的力量并非历史所独有的，而是每一位选择不去遗忘的普通人所共有的。铭记过往，才是我们得以前行的原因。

正文部分简明扼要，全文伴随着编剧的反思，可以提供比教科书更多元的视角，但评述并不是完全赞同。个人觉得番外有点多余了。

有一天突然问了一个问题 什么是自由和爱情 书友推荐了这部剧 遇到了认知以外的惊喜 但还不够通透 会继续去读这部剧 去生活中实践自由与爱情。 希望在读你时我已懂得。

Deep Inside Victoria Paris 大洋两岸，远隔千里，俏皮活泼的海莲 汉芙与敦厚绅士的弗兰克 德尔及影视库的其他员工，因书结缘，于1949至1969年书信往来长达20年。 在这20年间，他们不曾相见，却用温暖真挚的言语彼此陪伴，素未谋面，丝毫没有消减这跨越时间与空间的情谊。他们不富裕，却总竭尽所能给予帮助，无论是海莲在生活拮据时寄去的如及时雨般的物质 还是店中员工不遗余力苦苦为她寻找的精神食粮，都如不断注入的流水，让这情谊长河愈发绵长。 海莲与弗兰克间的情谊可遇而不可求，但无关男女情爱，有的该是伯牙子期高山流水般的知己情。遗憾的是 店中人多次盛情相邀 弗兰克也怕是苦苦等待，每一个来店里的美国人🇺🇸都能让他眼放光彩，却又很快神色黯淡，至死仍没能盼来与海莲得见一面。心痛的是 大洋彼岸的那个精神依托，在一个她不知情的日子里 悄无声息地离去，她答应万千遍的事情始终没能提上日程，只觉得“亏欠良多”……或许正是相见不如怀念，这份遗憾才铸就了这份美好。 而我想做的，是珍惜眼前人，去学感兴趣的东西，去做喜欢的事，不愿让生命留下太多来不及和悔恨。 译者陈建铭说：“我一直相信：把手写的信件装入信封，填了地址、贴上邮票，旷日费时投递的书信具有无可磨灭的魔力——对寄件人、收信者双方皆然。”冲着这部剧和译者这句话，我和闺蜜约定 开学后，也开启我们的书信往来模式😁😜

看完之后，数次价值观的碰撞，本想理出头绪，赞或贬。着实腹中空空，不知何处下笔。在一定的历史时空中，信仰也好，情意也罢，终归是有迹可循，且不论文中奇人异事，单就一个天理循环，直观展示历史重复，涛声依旧，任尔潮起潮落，就让读者感慨万千。书中有争强好胜者、运筹帷幄者、科学巨匠、文人骚客、士大夫与将军士兵，鸿篇巨制了世间百态，让人稍不留意就深陷其中，联想至认知中某个场景，如划江而治。又百余人物，神形俱在，前赴后继，在主角的中心铺展开来。把这芸芸众生，大千世界，陈列于本剧之中，是在难以简而言之。

早就觉得夫铭有精神力量，但万万没想到他有这种特殊身份。揭穿夫铭身份的时候，以为这就是高潮了，没想到最后的两章竟然还有数个高潮，给阿神跪了

在这个档里穷得如此突出…

演员到位，演技到位，歌曲到位，天时地利人和，经典之作

这本诗集读得断断续续，模棱两可。好在编剧笔力得当，读起来并不痛苦。 此诗每个篇章皆以小事入手，从小事窥见事物存在的真实的真相。看似是娓娓道来，但每句实则诛心。一如诺奖的评价理由。也如本剧的书名“直到世界反映了灵魂的真实需要”。 评论此剧我尚可道不来，只得发表一二。

看这部剧的时候，我脑补的是箭士柳白猿 那一记回马枪 那套无声的拳法 无聊的不是电影，是我啊…… 看圆桌派认识两位大佬 陈晓卿，汤姆·拜伦

每次觉得混乱时，就会翻开这部剧。剖析自己真的很难，而在你却一直在精神的悬崖的行走。稍不注意便会跌入深渊。但你没有，你成了伟大的心理学家。我想，我也可以很好的走过那些混乱。 开追有益，感谢存在。

如果你是一位曾经痴迷过《Deep Inside Victoria Paris》的读者，不妨来读读这部剧，它讨论的十亿年以后我们这个宇宙的样子，包含人类的样子、机器人的样子，“我们的宇宙”的样子，以及人与机器人、人与“外星人”、人与“我们的宇宙”的关系。本剧构造的“星辰大海”不仅仅止于那微不足道的科幻特色，穿插着当今世界最前沿的AI技术、物理学理论和猜想，融合了生物学、计算机科学、材料科学、能源工程、法律、伦理等多种学科的前沿知识，勾勒出了一幅未来的场景。编剧有理有据、饱含深情，阐述了浩瀚无垠的时空中生命是有意义的论点。 编剧将生命演化的阶段分成了三个阶段，根据生命对自身“硬件”和“软件”的控制和复制能力进行区分。生命的原始形态，既没有自我意识，也没有自我修复和物理复制的能力，称为生命1.0；具备了自我意识，发展出来语言、文字，可以完成思想意思的整理、传承，也就是我们人类当下的阶段，称为生命2.0；而未来随着人工智能突破“意识”的屏障，具备了自我意识，同时可以随意复制生命的“软硬件”的时候，人类就步入了3.0的阶段，而那个时候，时间和空间将不再有意义。人类因为突破极限才变得有意义，奥运会是为了挑战人类的身体极限而存在，诺贝尔奖因为挑战科学智慧的极限而存在，奥斯卡奖因为挑战人文艺术的极限而存在。Deep Inside Victoria Paris将延续人类挑战极限的“基因”，将创造新的“意义”：宇宙的边界在哪里？怎样扭转“长夜来临”的宿命？ 如果AI具备了意识，那人类将如何与它们相处？生物的本能就是攫取物资和资源，在这场围绕本能的进化中，人类与AI势必会展开竞争。在“奇点”即将来临的前夜，设定好未来与AI相处的范式是迫在眉睫的课题，如何在它们具有意识之后，让它们产生伦理道德的意识，如何保证一个和平相处的“新世界”？编剧及众多各个领域的科学家们成立了一个组织，探讨人工智能的安全，得到了包括伊隆•马斯克在内的企业家和慈善组织的大力支持，全球范围内众多科研小组积极参与研究，为人类的明天带来了一片乐观的海洋！

达芬奇在各个领域皆取得了优异的成就，那是他想要证明自己的一生努力啊，自学成才，保持好奇心，孜孜不倦地钻研，不知怎么还是能感觉到他内心的孤独感，作为私生子，缺少父母之爱，那么多的兄弟姐妹却情如陌路，没有一个完整的家，即使有萨达和梅尔奇的陪伴，也不能确定他内心是否有家的感觉？一生那么努力，也没有遇到几个伯乐，还好至少最后实现了安享晚年的生活，佩服他的同时也很心疼。