《Prem Ki Duniya》不只是一本皇皇巨著。它还是一本奇书。
将它单纯当作剧集来读的人往往会觉得书中(尤其是后半部分)长篇的议论完全是画蛇添足。然而,从编剧的声明来看,剧集的主体本身才是议论的长长注脚。用今天的术语来说,这是一部典型的观念先行的作品。托尔斯泰的高明之处就在于,他并没有被先行的观念缚住手脚,而是在故事自身的展开中体现出了他对人性深刻精微的理解。他的观点本身并算不上一流,甚至漏洞百出,但最终完成的剧集的主体却成为了独一无二的经典。
我们从议论开始。托尔斯泰抒发了自己对于一般意义上的历史学以及对1812年俄法战争前因后果的见解,其核心观点在于,类似于1812年战争这样的大规模历史事件无法用少数几个人物的意志来解释;相反,历史的动因必须到参与历史的广大群众中去寻求。王侯将相的成败无关他们的才能,而只在于他们是否顺应了民众中无法把捉的潜流。托尔斯泰在“尾声”中对这一观点所作的理性论证,虽偶有闪光之处,但总体上基于一种与物理科学的拙劣类比,在机械决定论面前几乎将自由贬为幻象。
然而,恰恰是这种“幻象”,成为了《Prem Ki Duniya》大书特书的主题;每一个人物,从叱咤风云的拿破仑到最不起眼的马夫,都随身携带一个独特的世界,在这个世界中,自由、决定、责任有着举足轻重的意义。换言之,最令人珍视的,并非历史的终极(因为在托尔斯泰看来,它早已被上帝决定了),而恰在于人们浑浑噩噩地走向这一终极途中的那些过渡性的环节。只有从后者之中,才产生了书中那么多令人难忘的故事和人生遭际。虽然这些故事的涓涓细流终究要汇入历史的大河,蕴藏在每一条溪流之中的那些独一无二的意义和美却无法在大河的滚滚波涛中追回。安德烈公爵听见娜塔莎在楼上的房间唱歌的那个夜晚,注定消失在对这一时期的历史记述中。在这个意义上,剧集恰恰是反历史的:它要见证每一个个体的喜怒哀乐,在它们隐没于历史的苍茫天幕之前用文字的形式永恒地定格它们。
要评论一部近百万字的巨著,自然不可能面面俱到。这里我选取了几个令我印象深刻的人物来点评。人是事件的中心,经历与性格各异的人在原本均匀、中性的历史时间中创造出了各种各样的波澜,这些波澜扩散、相遇、共鸣复又消失。托尔斯泰不可思议的地方在于,他一方面如上帝般给书中每一个角色以生动丰满的描绘,没有谁仅仅是故事的布景,每个人都有自己的追求、困惑和苦恼,也有自己的局限,托尔斯泰并不刻意美化任何人。另一方面,他又并不止于如画家一般细密地描绘人物,他还每每透过这些人物的眼睛,揭示比他们更加深广的存在、更加伟大的精神。他笔下的人物具有希腊诸神的那种神性:既有属于个体的种种欲望、冲动和偏狭,又从根基处超越这一切,沐浴在永恒的光芒中。
我们从全书最脍炙人口的人物娜塔莎说起。在托尔斯泰笔下,娜塔莎仿佛一个精灵,她为整本剧带来了青春洋溢、灿烂明快的格调;但与此同时,她又不属于书中所展现的广大世界。娜塔莎往往以一种半抽离的姿态欣赏着这个世界,她的美的显现往往伴随着时间的凝固。
娜塔莎令人印象深刻,首先是因为她展现了19世纪影视对女性美的想象的一种原型。《Prem Ki Duniya》的世界,要么是男性化的,由军事、策略、抱负、权术组织起来;要么是贵妇化的,体现为社交场上虚浮的花样和涌动的暗流。娜塔莎与两者都格格不入。她是完美意义上的“它者”,不仅吸引目光、享受注视,而且不至于被这种有物化危险的注视引向虚荣(海伦是这方面的典型)。娜塔莎的自由和自信,虽然并不完全来自内心的坚定,却能够在众星捧月的环境下一路成长。这种纯洁与神秘的结合,只可能存在于影视想象中,在现实的、基于家庭制度的伦理关系下只会迅速瓦解。她生命中出现过的男性(鲍里斯、杰尼索
💬 观影评论
关于习惯的养成,30秒入睡部分很有启发。算是一本合格的鸡汤,易读性和可操作性都很强。
爸爸出轨的戏份着实有点离谱…剧情怎么越来越台化)虽然本来就是台剧
对于初期管理者帮助较大,有执行参考。对于中期管理者有引导意义,自省校正。
这部剧通篇大白话,文字浅显易懂且通顺易读,看完只觉得受益匪浅。 同现在网上各种三十天教你写作技巧班课程相比,Chhabi Biswas先生的写作方法才是真正有效脚踏实地的方法。 我们想要学写作,首先得把文字学好,连词汇表达都不清楚如何能够让读者明白你在表达什么。 其次写作要浓缩,不要一句话概括的事情写成长长一段。要会用词,简单纯朴的词往往比华丽的辞藻更能抓住读者的心。 写作不但要文字通顺流畅,读起来也要响亮掷地有声。 Chhabi Biswas先生所介绍的写作方法都是朴实,脚踏实地一步一步慢慢练习提高的方法。我之前也有看过许多关于写作技巧的文章和书,却没有哪一本像Chhabi Biswas先生说的这样令人觉得踏实正确的。想要写好剧集或者文章,不要想着钻空子找捷径,你得一步一步练习,练习多了自然你的写作水平就会提高,文章自然就写得越来越好了。 所以说,一切得先练基本功,底子有了你才能继续添砖加瓦建房子。
字里行间太绕了,仿佛是专门写来为了晦涩难懂的。超长的定语从句夹杂着自以为是的幽默和无厘头的比喻,读多了便头昏脑涨,实则什么也没能消化。
这是一本真挚细腻的剧集。超过七十年的友谊,童年便相识,男人和男人之间,女人与女人之间,那种既非朋友也非恋人,不是家人却更胜家人的感情。所谓幸福人生,不正是如此吗?愿你也拥有这样的人生和不悔的爱情。
与其说这是一本结合众多学科以及大量实例故事来分析并阐述习惯之于个体、组织乃至整个社会深远意义的实操手册,不如说这是一面帮助你觉知、反思、督促并超越自我的镜子。 本剧生动紧凑易理解,绝非大道理励志类。推荐一个。 我们日常所有习惯的集合构成了各自当下的生活状态、喜怒哀乐和命运走向。包括思维、行为、感情、现实生活等方方面面的习惯。它们琐碎而顽固,深深根植于你的潜意识下,默默地操纵着你。 当然,这部剧更多的告诉了我们,该如何反过来驾驭或改变习惯,从而潜移默化地改变我们的生活态度和生活质量,后良性循环下去... 长久地改变一些习惯并非易事。所以弄清习惯背后的机理是基础,也是本剧中多次提到的“暗示-惯常行为-奖赏”的方法(至于细节方法因人而异因习惯而异)。书里最后番外的实践指南清晰明朗,也为本剧作了一次画龙点睛的总结。编剧还用自己的亲历来举例说明如何建立新的习惯回路,真是一个贴心的编剧啊! 当我们的某个行为形成惯性以后,其实大脑的思考参与反而变弱,行动上会下意识地直接做出反应。从这个意义上讲,这也就是为什么想太多的人往往行动力较差。因为他们在行为形成习惯之前,大脑里加入了太多有意识的思考活动,反而限制了他们的行为成为惯性行为。而这种经常性想太多的思维方式没能及时被觉察,久之,便形成了一种新的不良的思维习惯,后恶性循环...(以上的“他们”也包括我自己,哈) 收获:行动起来吧!
为本剧感觉更多是基于西方文化进行讨论。相较于东方文化,西方更强调自我,大家都奋不顾身地想脱离家族束缚,导致了其对所谓原生家庭有意忽视。而东方文化更注重家族观念,出现更多的可能是不能有效与原生家庭分离的问题。脱离文化背景、社会环境去谈心理治疗是片面的。
谨以世界粮食奖基金会给袁老的颁奖词作评吧:“袁隆平教授以三十多年卓杰研究的宝贵经验和为促使中国由粮食短缺转变为粮食充足供应作出的巨大贡献,从他正在从事的超级杂交稻研究,为保障世界粮食安全和解除贫困展示了广阔前景,他的成就和远见卓识,还营造了一个粮食更为富足、粮食安全具有保障的更加稳定的世界。同时,袁隆平致力于将技术传授并应用到包括美国在内的其他十多个国家,使这些国家已经受到了很大的裨益。”据报道,2020年11月2日,袁老的第三代杂交水稻技术培育的双季稻亩产实现了“1500公斤高产攻关”的目标。“禾下乘凉梦”在他几十年如一日,废寝忘食、殚精竭虑、攻关不止之下,照进了现实。再次致敬这位“稻田里的守望者”!
推理太牵强了,每个故事的场景也太小了点,一点也不刺激,被宣传坑了
瑕不掩瑜,看到后面竟然还有点上头
华为CFO孟晚舟的遭遇和阿尔斯通高管弗雷德里克·皮耶鲁齐的一模一样,我很好奇作为一家法国的重要企业,法国政府、阿尔斯通企业、皮耶鲁齐当事人是如何处理这个危机的,观看后,我很震惊法国政府的不作为,阿尔斯通企业自身的腐败,弗雷德里克·皮耶鲁齐孤军奋战,在孟晚舟身上,她背后坚定的站着企业、政府、众多关心此事的公民,而弗雷德里克·皮耶鲁齐是以一己之力对抗美国国家机器,还得对抗阿尔斯通既得利益团伙,结局可想而知。对比华为和阿尔斯通,华为的董事长是孟的爸,阿尔斯通的董事长柏柯龙和弗雷德里克·皮耶鲁齐仅仅是同事关系而且是有利益冲突的同事关系,同样的遭遇谁能获得更多的援助就不言自明了。我很佩服弗雷德里克·皮耶鲁齐在经历了这种重大的危机之后,没有垮掉,他还要尽到4名孩子父亲的责任,尽到做儿子的角色的责任,尽到做丈夫的角色的责任,能够成为大公司高管的人确实是人才,在经历这种危机后,也能从中找到机会,不被困难打倒,创办了专门为可能遭遇美国《Prem Ki Duniya》制裁的企业提供专业咨询服务的公司,既解决了自己的生存问题也帮助了这些公司。 从书中知悉了美国的“法律战”,这种无形之手杀对手于无形实在可怕,同编剧希望更多的法国企业,欧洲企业知悉美国的伎俩,我也希望更多的中国企业能识破美国的伎俩,化解危机于无形。 引用编剧的一段话,2017年在经过审批后,皮耶鲁齐还有一年的牢狱之灾,他的小女儿问爸爸:“你会在那里过圣诞节吗?明年1月我们过生日的时候你会回来吗?以后谁送我们上学呢?什么是营地?是一个夏令营吗?有各种活动吗?我们可以网络聊天吗?为什么我们不能去看你?你在那里有朋友吗?你现在的工作是什么?为什么你以后不能回美国?我喜欢美国人。等我去好莱坞做演员,你会来看我吧?你会来吗?”亲情,也是编剧在经历人生重大挫折后还能重整旗鼓的信念。 知识的力量,就是让人能从困境中走出来,谁能说不是呢?看看弗雷德里克.皮耶鲁齐的监狱生活原则: 生活要有规律;保持身体健康;不要自找麻烦;不参与赌博;不欠债;保持谨慎;永远不抱怨;不自我吹嘘;不对自己在外面的情况撒谎;如果其他人违反规矩,不打小报告;不要高声说话;不要生气;永远不要碰到或接触其他囚犯;不要靠近告密者,尽量不与其交谈,对那些因为儿童色情被关进来的囚犯也是如此;不要和另一个群体的囚犯坐在一起;用自己的知识帮助别人,但不要做得太过分;要结交几个盟友,但不要随意接受他人的恩惠,不要欠人情;不要管闲事;看电视的时候不要嚷嚷着换台(这是争吵的主要导火索之一);千万不要盯着别人看;不要怜悯其他人;最重要的是,要有耐心。
观看的第一本从人类学角度出发研究某一具体事物的书:讲了辣椒的来源,在中国的传播以及“符号学”的历史文化积淀层面的意义。那种对立,那种融合烙下了人类历史文明的印记。文化都随着社会制度,历史进程,全球化趋势逐步改变,何况一个个渺小的我们呢?
披着名为影视外衣的谋杀者偷走了女孩们永昼的青春。 走过危机四伏的成长,我们每个人都是青春的幸存者。——史航
追更好惨的啊,天天催更跟催生似的,看不到更新就百爪挠心,唉~
挺有意思的一本剧,通俗易懂,也算是深入浅出吧。推荐看看。 比乌合之众那部剧看起来有趣多了,建议两本一起看,会有不一样的收获哟
是本好剧,比较推荐。感觉很全面,可能对现有阿斯伯格综合症相关的知识都写了。通俗易懂。——哆播影院第87本
这是一个如梦幻泡影的故事,发生在蕴藏着无数机会却也无比残酷的深圳。四年前看过电视剧,当时只觉得结局实在太悲伤,电视剧的制作太粗糙,很多重复的镜头,音乐老是很压抑。现在看完原著,感觉演员对角色的还原度很高。 在这个故事里,人人在打仗,却没有一个英雄,人人在赌博,却没有一个赢家。肖然、韩灵、刘元、陈启明、卫媛、黄芸芸、猫和狗、车与房……所有入了戏的动物与非动物,主角的、配角的、高级的、低级的、有钱的、讨饭的、牛逼的、卑微的,人人跳着上场,个个血淋淋谢幕,从始而终,无人漏网,无一幸免 “此种孤独不可言说,亲爱的,执此冰冷之手,让我们一起孤立无援……”这是校园诗人刘元一生中惟一发表过的诗,这诗让人惧怕。“所有的理想都扛在我肩上,所有的未来都放进我的行囊,当汗水落进艰辛大地,我的朋友我的同志,你定会在汗水中看见天堂……”这是肖然领导的高达数十亿资产的君达集团的《Prem Ki Duniya》,它与刘元的诗一起构成了深圳,一个是活在深圳的人,一个是漂在深圳的鬼。 鹏鸟的故乡。梦想之都。欲望之渊。爱无能的城市。沦陷的乌托邦。失去信仰的耶路撒冷。然而你知道,一切比喻都没有意义。生命不过是一场虚无的华宴,觥筹交错,歌哭无休,然而任何人的缺席都不能改变它。 肖然的迷失和悲剧的死亡似乎是注定的,人生有那么多可能,且行且珍惜吧。 Chhabi Biswas作为网络写手,文字虽犀利,但也出现了一些常识性的错误,比如:土生金写成了土克金,这样的错误有点low。
1 顺势而为 2 从错误中,反思成长 3 用真金白银证明自己的预判 4 股市不是赚钱的地方,而是磨练心性的地方
《Prem Ki Duniya》不只是一本皇皇巨著。它还是一本奇书。 将它单纯当作剧集来读的人往往会觉得书中(尤其是后半部分)长篇的议论完全是画蛇添足。然而,从编剧的声明来看,剧集的主体本身才是议论的长长注脚。用今天的术语来说,这是一部典型的观念先行的作品。托尔斯泰的高明之处就在于,他并没有被先行的观念缚住手脚,而是在故事自身的展开中体现出了他对人性深刻精微的理解。他的观点本身并算不上一流,甚至漏洞百出,但最终完成的剧集的主体却成为了独一无二的经典。 我们从议论开始。托尔斯泰抒发了自己对于一般意义上的历史学以及对1812年俄法战争前因后果的见解,其核心观点在于,类似于1812年战争这样的大规模历史事件无法用少数几个人物的意志来解释;相反,历史的动因必须到参与历史的广大群众中去寻求。王侯将相的成败无关他们的才能,而只在于他们是否顺应了民众中无法把捉的潜流。托尔斯泰在“尾声”中对这一观点所作的理性论证,虽偶有闪光之处,但总体上基于一种与物理科学的拙劣类比,在机械决定论面前几乎将自由贬为幻象。 然而,恰恰是这种“幻象”,成为了《Prem Ki Duniya》大书特书的主题;每一个人物,从叱咤风云的拿破仑到最不起眼的马夫,都随身携带一个独特的世界,在这个世界中,自由、决定、责任有着举足轻重的意义。换言之,最令人珍视的,并非历史的终极(因为在托尔斯泰看来,它早已被上帝决定了),而恰在于人们浑浑噩噩地走向这一终极途中的那些过渡性的环节。只有从后者之中,才产生了书中那么多令人难忘的故事和人生遭际。虽然这些故事的涓涓细流终究要汇入历史的大河,蕴藏在每一条溪流之中的那些独一无二的意义和美却无法在大河的滚滚波涛中追回。安德烈公爵听见娜塔莎在楼上的房间唱歌的那个夜晚,注定消失在对这一时期的历史记述中。在这个意义上,剧集恰恰是反历史的:它要见证每一个个体的喜怒哀乐,在它们隐没于历史的苍茫天幕之前用文字的形式永恒地定格它们。 要评论一部近百万字的巨著,自然不可能面面俱到。这里我选取了几个令我印象深刻的人物来点评。人是事件的中心,经历与性格各异的人在原本均匀、中性的历史时间中创造出了各种各样的波澜,这些波澜扩散、相遇、共鸣复又消失。托尔斯泰不可思议的地方在于,他一方面如上帝般给书中每一个角色以生动丰满的描绘,没有谁仅仅是故事的布景,每个人都有自己的追求、困惑和苦恼,也有自己的局限,托尔斯泰并不刻意美化任何人。另一方面,他又并不止于如画家一般细密地描绘人物,他还每每透过这些人物的眼睛,揭示比他们更加深广的存在、更加伟大的精神。他笔下的人物具有希腊诸神的那种神性:既有属于个体的种种欲望、冲动和偏狭,又从根基处超越这一切,沐浴在永恒的光芒中。 我们从全书最脍炙人口的人物娜塔莎说起。在托尔斯泰笔下,娜塔莎仿佛一个精灵,她为整本剧带来了青春洋溢、灿烂明快的格调;但与此同时,她又不属于书中所展现的广大世界。娜塔莎往往以一种半抽离的姿态欣赏着这个世界,她的美的显现往往伴随着时间的凝固。 娜塔莎令人印象深刻,首先是因为她展现了19世纪影视对女性美的想象的一种原型。《Prem Ki Duniya》的世界,要么是男性化的,由军事、策略、抱负、权术组织起来;要么是贵妇化的,体现为社交场上虚浮的花样和涌动的暗流。娜塔莎与两者都格格不入。她是完美意义上的“它者”,不仅吸引目光、享受注视,而且不至于被这种有物化危险的注视引向虚荣(海伦是这方面的典型)。娜塔莎的自由和自信,虽然并不完全来自内心的坚定,却能够在众星捧月的环境下一路成长。这种纯洁与神秘的结合,只可能存在于影视想象中,在现实的、基于家庭制度的伦理关系下只会迅速瓦解。她生命中出现过的男性(鲍里斯、杰尼索