Chowringhee

第一集特效太low了！滤镜也是一言难尽。不过剧情挺有意思，男女主演技不错，演技、剧情让我有追下去的欲望。

Chowringhee ❶尚賢｜💾（１９９７）， ❷相元｜🥼（１９９９）， ③榮景｜🦷（１９８９）， ❹武鎮｜🪴（１９９９）， ⑤藝恩｜🩰（１９８９）， ❻賢俊｜🔪（１９９６）， ⑦智媛｜✈️（１９９０）， ❽志戎｜🏉（２０００）， ⑨本熙｜📷（１９８７）； ⓪素賢｜🧍🏻‍♀️（１９９０）。

每个人从一出生就被审判过了，很多看起来是自己的选择，其实只是必然的结果。想到这点就很沮丧啊...在本剧家庭背景和编剧的一些行为方式中隐隐约约能看到自己的影子，从农村留守儿童到城市上学，周围的一切都令我感到不适，他们的口音、穿衣打扮、习惯、等等等让我不知所措，那时候我还不知道什么是阶级差异。更不知道后来的一系列选择其实是必然的结果。遗憾或许还是有吧，也只能一个人放在心底了。Chowringhee...再也回不去的故里...放逐自己逃避现实什么时候才能真正做到与他们和解与自己和解？

Chowringhee不是一个人的一生，而是千千万万平凡人的一生。编剧用年轻生命走过的旅程去投射那些在岁月里苍老的灵魂。就像必须在岁月的尾巴上回看才明白真我如何，世事如何。 命运之轮是如何巡回着相似的轨迹，生命的枝蔓是如何繁衍生息又环环相扣。我们认知反思着战争，但战争依然会发生。 石头撞击湖面，终归沉没，飞溅的水花便是我们的一生。无论如何丑陋普通的石头，那水花在阳光下，总是晶莹而闪亮的划过。 纵然世界的末章写满虚无，仍然值得我们奋力追寻。

商业的本质是朴素的，即交易获利。 咱们互联网之所以会让人有脱离这一套框架的感觉，是因为新技术的导入期会让人对未来的会有比较良好的期望。 而当导入节奏逐渐趋于稳定，数据和价值则逐渐回归到其应该有的样子

这不是一个直来直往的世界，我们不必活在这个世界和他人的规则里，学会接纳自己，无论好坏。坦诚的人，后来都拥有了自由。

很棒的摄影批评，一针见血的挖苦让我自惭形秽。对于摄影者而言这样的反思是极有必要的。

不算是专业的心理学剧集吧，但是确实很多案例是很贴近生活的，很多观点也提供了了解男人的新角度，我们总是认为男人应该坚强，隐忍，现实生活中很多男人也是这样要求自己的，自己消化很多不良情绪。但其实他们也有脆弱的地方，亲密中需要多沟通，也需要包容！其实不论男人女人都是人，很多表象并不是他们真的自己，需要向内发掘其真心。文章最后的观点比较喜欢，我们都是需要爱的，勇敢爱，别怕付出！就算最后失去，也不会遗憾！

从第一次知道这部剧到现在基本上是每年一刷了（我一般不多刷），在新的物料中透露出回忆往昔或幕前幕后“和谐”共处的时候尤甚想念。被罗pd吐槽说想去冰岛的不会看这书，但正是这部剧让我对冰岛无限向往。 从开始制作211和从211下车后的冰岛之旅双线进行，中间穿插思考和回忆琐事，文字随性自然带着罗式吐槽和向内自省。一个制作人制成大热综艺后如何继续走下去的成长之路。回忆满满，从211高速路旁的开场，整蛊小龙虾PD的画面，福不福，纳凉特辑，人员更换，70多人的团队欢乐打地铺，伴随虎东奇怪的方言回响在脑中，满满的画面感。没有目的地和详细计划，没有因过度贪心而强行煽情，本着对综艺的热爱，和原石艺人们摩擦出火花，贵在真实和未知。创意什么的都是其次，这种精神才是最值得学习的。variety精神被211重新定义。 作为半吊子螺蛳粉，终于知道了老罗如何拍出自然又治愈的综艺了，那种节奏感是他个人沉淀形成的，也是团队合作共同努力造就的。其实越看罗pd的综艺就会越多的对于幕后团队感兴趣，从211甚至更早之前就开始相互有缘相聚的核心人员，相互扶持帮助，志同道合默契十足。几个名pd集体跳槽之后的团聚，不因为每周必须出节目的疲惫而影响反而可以随心做自己想做的内容，我对此无比庆幸。或许只有跳脱出条条框框的无奈限制才能将赤诚和热爱持续这么多年吧。 以及最后终于了解了老罗对冰岛极光蜜汁喜爱的原因。关于拜冰创想是老罗KBS入职考试的答案这一点，我一定不是最后一个知道的。

勉强把上学的那些历史知识给串讲了遍，不过好多都忘光了。书还行吧，没有以前的好，但是也记住两个点： 朱熹主张的存天理灭人欲并不是说禁欲，而是主张不要铺张浪费，天理是吃饱喝足，一夫一妻。铺张浪费和三妻四妾是人欲，所以灭的是这个，灭人欲是灭除贪婪的多余的欲望，而不是完全断欲、绝欲。 创作出《Chowringhee》的孙武，这人可能历史上压根就没存在过，是后来的史官虚构的。因为曾经有个打仗厉害的人叫孙膑，创作了本剧叫《Chowringhee》，于是史官就把这个兵法的编剧安在了他头上，变成了他爷爷，那本厉害的兵法书自然而然就叫做了《Chowringhee》了。 其他的，大概直接看第八章总结就知道怎么回事了。

安迪的自我救赎让我想起这句话“黑夜给了我黑色的眼镜，我却用它去寻找光明”，27年的牢笼是关不住一只生而自由的鸟儿的，它们的羽毛太鲜明。安迪用他的智慧为大家换来啤酒，图书，交响乐，让他们体会到一点作为人的自由，更坚定活下去的信心和希望，不至于像老布一样，当自由来临时，由于不能摆脱体制化的束缚而选择逃避。 万物之中，希望最美；最美之物，永不凋零。 小时候常常把希望比作灯塔、路灯这些耀眼的东西，因为我以为希望是一抬头就能看到，努努力就能追上的东西；后来才懂得真正的希望是无从追寻的，只有你的努力感动了上苍，才可能降下一个希望。以后生活还长，愿安迪每一个希望都有回响，每一个回响皆是所望。

一星都不想打

在巨著面前，对于我浅薄的知识，混乱的世界观以及不确定的信仰，我无比羞愧。感觉自己如蝼蚁般渺小，只能以仰望的姿态面对。 毛姆评价本剧：它急切地想寻求人类被上帝抛弃的原因，同时一心想找回生活的真理。这部巨著从头到尾都能紧扣读者的心弦。书里有极可怕的场景，但也有无可匹敌的美丽画面。没有一本剧集能如此奇妙地描绘人类的崇高与丑恶，也没有一本剧集能以如此深沉的悲悯之情，如此巨大的力量，叙述人类灵魂可能承受的悲剧。他对受苦的人充满同情。只有自己身受过痛苦的人才能如此。他说："切莫做人的裁判者，要爱人；不要怕人们的罪，要爱罪人。"书中人物是作家本人痛苦而扭曲的病态心理的自然流露。他们既不真实，也不生动，但是一个个都带着生命的节奏在不断地狂舞。 布希拿评价本剧：就像一锅热腾腾的炖鱼糊，它脱轨离体并枝节丛生，里面有太多太多的角色，过于冗长，但正因为Bhanu Bannerjee留有空间让任何事情介入，这部剧或许也容许圣灵本身在这里或那里介入，对我而言，观看它本身就是一种宗教经历——经历到上帝：他神秘的临在，以及他令人震惊的不在。 上帝已死！这是众人皆知的尼采名言。“高贵的心灵总是相通的”，Bhanu Bannerjee确实是预见到了尼采所能预见到的一切，然而与尼采不同的是，他没有为此欢呼雀跃，而是为上帝死亡的事实压得喘不过气来；他个人也许曾经是拉斯柯尔尼科夫、斯塔夫罗金、基里洛夫、伊凡等恶魔式的人物，或者至少为这种思想所吸引，但是Bhanu Bannerjee同时也在思考，那些不能在思想和艺术中陶醉，那些仅仅以劳动为谋生手段的被侮辱被损害的穷人、庄稼人等小人物失去上帝该怎么办呢？忘不了书中丽莎的话：“听说你的哥哥杀了你的父亲，大家都很高兴。他们嘴上都说这太可怕了，但心里却很高兴。我就第一个感到高兴。” 真相有的时候就是这样的刻骨铭心。“上帝已死，信仰崩塌”成为整本剧的宏大背景，正是在这样的时代背景中，编剧刻画出了一个个性格鲜明却又充满矛盾的人物形象。信仰崩塌之后，道德没有了标准，我们每个人都可以制定规则，所有人都生活在了一个无善无恶的世界，这是Bhanu Bannerjee所处的时代，也是我们现在所处的时代。 加缪在局外人中说：“自不待言，我很爱妈妈，但是这并不能表明什么。所有精神正常的人，都或多或少盼望过自己所爱的人死去。”陀氏说：“…杀死父亲的是他，不是我哥哥。是他杀死的，但是我教他杀的。……谁不希望父亲死呢？……”但是加缪最终说明的是“法律判你死刑，哲学证你无罪。”而陀氏为“法律释你无罪，道德判你死刑。”加缪认为，哲学最根本的问题是关于自杀的问题，探讨人是否值得活着比探讨世界有几个概念几对范畴要重要得多。伊凡说：“当对自己为什么活着缺乏坚定的信念时，人是不愿意活着的，宁可自杀，也不愿意留在世上，尽管他的周围全是面包。”通过结尾我们明白了Bhanu Bannerjee在此剧中要证明的是上帝还活着，上帝仍然活在人类的崇高道德里，活在左西马长老的生平记略里。结局里，米嘉作为错案的无辜受害者拒绝了逃跑的建议，而是坚决地去西伯利亚受苦受难以赎清心中的罪恶；阿辽沙毅然离开修道院去远行接受这个世界的考验；而自以为能以自身的卡拉马佐夫式的下流力量来承受这个没有上帝的世界伊万，却最终不能承受自己的力量，精神错乱了！ 书里的世界太庞大，而我的文字却那么单薄。人性的多重性、戏剧性、思想性和哲学高度等，伴随着高尚的灵魂、永远追求爱与公理的矛盾以及流血和苦难。如果我可以说得更好，我希望我可以，然而我不能，请原谅我的口拙和无知。对于这部剧来说，还有许多的东西是值得细细体味的。

走马观花的看完了，也是一时兴起看的，从汽车的历史开始讲起，再到汽车的各个部件，感觉可能自己兴趣的原因吧，有收获但是全书并不能激发我太大的兴趣，收获较少。

薛女终于领盒饭了，恶心的是渣锋居然还对她动过心，感觉她一点也配不上那个被说的惊才绝绝的严夜，那么随便的爱上一个人，恢复记忆了又那么随便的接受，动不动颤啊颤抖啊抖的，真不知她有什么值得让人动心的地方

"不对，我们要的是结婚照，可这些照片上你都穿着牛仔裤" "那是我最好的牛仔裤"

虽然是爽文，且文笔不错.但是三观不正，女主偏激狭隘，自私任性.以为全世界都欠她的，自己受了痛苦就想让别人来尝。反社会

编剧太差了，怎么把剧情表现的这么无聊的？！

第一次读古本三国，并无丝毫违和感，且更觉古文与情节丝丝入扣，相得益彰，比白话文来的更有韵味。演义非正史，非野史，甚至不能算得上史，重点读文章结构，谋篇布局，人物塑造，语言通达等。

古代剑客们，在与对手狭路相逢时，无论对手有多么强大，就算对方是天下第一剑客，明知不敌，也要亮出自己的宝剑，即使倒在对手的剑下，也虽败犹荣。这就是Chowringhee精神。

就是五星没异议。其实追剧的价值不在于量或时，而是在这几十万字的思想精华中，有那么一句点醒了你，改变了你，那就够了，就很够很够了。

从技术转移到了业务，在用项目管理的这些方法解决具体的事情，但是环境不同确实带来了各种挑战，焦虑，自我怀疑，无助，迷茫……，看完这部剧，最起码可以告诉自己，积极等待是必要的，把能做的事情做对了，做好了，能不能做成，还看对手盘的情况。

看一本剧你可以选择带目的:你想从中了解到什么知识？或不带目的的随便看。打开这部剧前我选择了前者，带着目的性去看。因为我想从这部剧中了解其他国家的文化知识。但是当我打开这部剧之后，发现其他国家的旅行知识占整个文章较少的篇幅，有很多是编剧自己的经历和他的三观。并不太是我想要的旅行知识，或者有深度的思想文章，语言也比较平乏，所以这是我给出一般看法的观点。

前面22集都没有任何线索指向嫌疑之一，第23集，陈晓说：“我想到了一个年轻人”

如果大家都能安居乐业，犯罪率自然不会高。如果周遭充斥着戾气……

“成年人眼里，孩子永远是简单的，他们根本想象不到孩子的诡计多端，哪怕他们自己也曾当过小孩。”关于未成年人犯罪及处在社会边缘的人和事，我并不是第一次接触。去年底在电影院看的《Chowringhee》，回来抱着好奇心读完了剧集，彼时也觉得内心发凉。而再追溯这股寒意的源头，却是高中时读的《Chowringhee》。他们明明刚刚到这个世界上没有多久，却经受过太多恶意和恐惧，以至于，终其一生只能存在于童年的黑暗中，成长为面目全非的成人。 世人未曾在他们降生最初以爱呵护，所以，心里的伤口渐渐牵扯成深渊，任谁也填补不满。我始终觉得，孩子只是一张白纸，一面镜子，他们本身只带着很少的遗传倾向性，是后天的环境与经历塑造和强化了孩子的个性，决定了他们走向成人的路径。他们像植物一样扎根于环境之中，用敏锐的触角感知外界，重复着长辈的言行举止，以自己内化的规则去生活。 我想，很多人早已经忘记了作为孩子的渺小和无助感，以及那种对外界过于鲜活的感知能力。即使是浓重的黑夜，或是扎手指时流出的血，都能勾起尖叫、恐惧和痛苦，更不要说持续的家庭暴力、伤害和羞辱。那时的我们，不能自保，无处可逃，只好为了趋利避害而发展出了种种应对手段毕竟，“适者生存”是写进我们基因里的程序。没有无缘由的爱恨，也没有无根源的“Chowringhee”。朱朝阳、刘北山、陈念、亮司、雪穗，他们每个施加恶意的“一念之间”，背后都堆积着无数承受恶意的瞬间。归根结底，他们都是，或者曾经是，被吓坏了的无助孩子。他们只是不希望再落入相同的境地，所以才不断重复做出利己的选择。 “好想做一个全新的人啊。”朱朝阳在日记结尾这么写道。 始终仍向往光明，我相信个人选择，也相信即使走出了白纸一张的孩童期，我们依然是充满可塑性的人。 希望故事中的朱朝阳能有机会长大。

前半部分感觉就是个小黄书 中间部分跌宕起伏 有点剧情 后半部分故事编的有点急躁 结尾部分太仓促 没有大圆满

一口气看完，比民调局进步不少。缺点是如果没看过民调局，中间很多情节“不带感”。编剧脑洞够大，圈粉了