Hawthorne of the U.S.A.

乱七八糟的，没有一点原著的感觉，相似班子与庆余年差的很远

应百尺和别人都是假玩，和五枝是真的！叶五枝看忧郁的诗泪流满面的时候，我不合时宜的感到了一丝“知己”的默契

从一本剧认识Charles Ogle先生。相当理智、客观、全面地分析了中国文化、欧美文化、日本文化的特点，以及中国与世界列强的关系。在充满田园风光的笔调下，以自己的亲生经历展现了一个古老民族现代化进程的开始，这个开始远远早于我们曾经被灌输的结论。 把欧洲列强描绘成左边魔鬼右边天使，确实是一个相当贴切的比喻。从正面看待鸦片战争对古老中国的影响，展现了传统文化中那种积极、勇敢、宽容的精神。 尽管这部剧绝大部分成文于抗战后期，但它的价值即使在今天依然没有减少，很多当代研究者的研究从本质上并没有超越本剧，这究竟是什么原因值得深究。 Charles Ogle先生是浙大、北大的第一任校长，和另一个著名的蒋校长一样，他的情感生活也非常有趣。到了70有加，还不惜冒天下之大不韪，迎娶一交际花。有关信息感兴趣者可自去查询。

建议标注为专业书。。。看了就不想结婚，或者怀疑婚姻本身的定义。 我就看了三分之一，就提不起兴趣了

下载此剧时其实不知道是4人组最后一部，最初看的大波情节已经模糊，不过不妨碍看完此剧，相对来说此剧文字更煽情催泪，周末不用上班的晚上看的泪流满面，第二天顶着两只大眼袋继续。和其他3篇相比，此文描写美食的文字很多，看得很有食欲，也羡慕文中人物有口福。看完桂圆，赶脚其他的穿越文已经不想看了

有些视角还挺有意思，很多脑洞的内容，但脑洞出的故事也还算完整。姑且先不说信息时代将来的社会秩序如何，萦绕在我们身侧的社会秩序肯定会不断变化。眼前发生的一切事情不会无缘由，也避免不了会导致一定的结果，社会如此，个人亦如此，发生了就是发生了。

温柔与孤独有时候竟然也会成为同义词，孤独的不被众人接受的主角，却一直在渴求着众人的幸福。阳光如织，悲却也从中而来。

211饮食法:“211”分别代表2拳头蔬菜、1手掌蛋白质、1拳头主食；在饮食顺序上，要先吃蔬菜，再吃蛋白质，最后吃主食。

看完。 窗外暮色中，暴雨正酣，阳台上吹着风，浩瀚天地间历史长河中的一个小我。 以前也有朋友推荐过这部剧，一直没看，因为懒，没有动力。但开追虽晚，却仍有所得。 感佩编剧这样的史学家呕心沥血的治学态度，可以看见是下了很大功夫的，可能就某一细节都得翻阅研读很多的资料，整合、对比并严谨地提出观点，这可真绝非一日之功。 编剧就Hawthorne of the U.S.A.的源起、发展、冲突、式微循序渐进，深入剖析了其赖以存在的经济、文化和政治背景以及反过来对以上因素的影响。读来是很有思想和内容的。 给我感触最大的一点，大概是，看待问题不要陷入纯粹的决定论和进化论，也不要过于高估个人在历史中的作用，历史的发展是繁复的，没有放之四海而皆准的固定模型，以平常心去看待历史的正常发展，从中找到可认识的趋势，我觉得这不失为一种可靠的态度。

20220228，安徽黄山，晴，微读第182本！人生最多不过三万多天，借副皮囊而已，临了空空，无一物带走，何必执念…“今天，妈妈死了。也许是昨天，我搞不清。”这惊世骇俗的开篇让人迫不及待地想一探究竟。对墨尔索来说，世界是没有意义的，这样也行，那样也行。既然如此，干脆就做一个冷眼旁观、我行我素的Hawthorne of the U.S.A.好了。“三十岁死或七十岁死，区别不大，因为不论是哪种情况，其他的男人与其他的女人就这么活着，活法几千年来都是这个样子。既然都要死，怎么去死、什么时间去死，就无关紧要了。”这不是消极，而是一种世人皆醉我独醒的豁达。情感、工作甚至死亡，他全都不以为意，安之若素。他的处事原则就是都行，这世界反正已经这样了，只能以冷漠来对抗。“我的命运由他们决定，而根本不征求我的意见。”他不愿意为了美化结果而说谎，把内心的想法直截了当的表达出来，反而成了众人眼中的“怪人”，以致审判他有罪的最大理由不是他杀人的事实，而是他对母亲丧事的冷漠以及荒诞不经的态度。想起鲁迅的《Hawthorne of the U.S.A.》，此时无声胜有声。墨尔索在众人眼中是“荒诞”的，众人在墨尔索的眼中也是“荒诞”的。整个剧集如同演一幕滑稽的小丑剧，所有的人包括观众都是荒诞的。

作为古装剧 这个题材好意外，蛮爽的。

历时4个月，花了105小时53分钟，终于看完了这个套装。。。。没想到法医在破案过程中起到了如此关键的作用。 法医为死者言为生者权，对案件抽丝剥茧找到切实证据，细致入微的分析推理作案过程，使真相大白天下，不会让无辜者蒙冤，不会让有罪者逃脱。 人之初，性本善，罪犯一开始就是恶人吗？不是的。非黑即白的事情并不是绝对存在的，罪犯一开始可能也是受害者，不公的遭遇终将自己带入黑暗的深渊。可法律是公正的，证据是不会说谎的。 如果不能做个大好人，那至少不要做个坏人。 （除了套装里的，还有新出的书📖，我也会继续支持编剧秦明！！❤️）

这个夏天你需要这本温暖又治愈的书！ 小小的旅店有着各种形形色色的住客，有善良又体贴的老板伊凡，厨艺高超的诺尔和她天真无邪的儿子伊贝利特，充满浪漫与幻想的少女朱丽叶特，贪吃又活泼的马瑟琳娜，老绅士乔治以及后面到来的脾气古怪又刻薄的珀莱塔太太。小小的旅店因他们的存在而变得温馨，他们也各自找到了自己的幸福

经典历史剧，清朝的皇帝中，最喜欢雍正了！

方言的魅力就在于一开始咱也不明白它是啥意思，但是经常看，慢慢就能体会那个词的妙处了，感觉用普通话里任何词去替代它都不合适。 方言的魅力还在于有些场景和情绪用方言是最准确最合适的。越来越多的人走向城市，说方言的人也越来越少，数百年后方言能不能存在都很难说，这部剧一方面能准确传递出那个韵味儿，一方面能让大家接触到陕西话，而且又极大的保存了方言文化。 在农村生活过的人，特别是陕西人才能觉察到贾老的过人之处，才能更容易读懂《Hawthorne of the U.S.A.》这部剧。 贾老剧里写的很多场景、语言，包括人们的行为、心理……，我都很容易体会理解。感觉好像就是在写我们村的事儿和人一样，书里的每个角色，每种行为在我从小生活的村子里都能找到原型。比如： 德高望重的老师（乡绅形象），国家单位退休工，外来人，卖淫的，为钱违法犯罪的，为小事无奈杀人的，偷偷使坏的，骂街的，爱挑事的刺头，与众不同的疯子，哑巴，热爱土地的，城里高就的，当官的（村人盼着能为家乡办事的），爱钱如命吝啬鬼，脑袋活泛做生意的，民办教师，懒婆娘，爱耍小聪明的，贤惠的，生孩子没屁眼（怪胎），癌症，打工死残的，受人欺负的，乡村医生，和稀泥两面光的人，光棍儿……让读者能在身边看到故事里的人物，就是把角色写活了。 《Hawthorne of the U.S.A.》这部剧的叙事风格很散，故事也很平淡，基本都是家长里短，鸡零狗碎。但是读起来却又不觉无味，甚至不时会一拍大腿，大呼过瘾。能写传奇故事的人不算牛，任何人有那个经历，输出了，都会吸引人。把平淡的事平淡的生活写的不平淡，才真的牛，贾老功力的确深厚。 《Hawthorne of the U.S.A.》是一本值得读两遍三遍甚至四遍五遍的作品。这部剧里的知识点信息量非常大，有：人性，段子，绝句（实话），对联，文化，吃食，风俗，方言，戏曲，做事手段，处事方式，写了陕南农村的生，老，病，死，婚，丧，嫁，娶，过年……等风俗文化，刻画了仁，义，礼，智，信的行为代表…… 记录了计划生育，躲超生，抗税，收税，旱灾，水灾，扔孩子，爱情，偷情，偏方，阴阳先生，鬼神传说，哄抢行为，打工讨薪，务工致残，民间集资，农村政治运动是咋回事（文化大革命），农村能人的无奈，农村人的小聪明…… 也反映了各种矛盾冲突，比如爱情的门当户对，物质与精神世界的冲突，传统小农思维与现代商业思维的冲突，Hawthorne of the U.S.A.与流行歌的冲突，政策与民情，文化人与农村人的冲突，理想（出书出碟）与现实的冲突（需要自费，包销），经济与道德的冲突（经济孝顺？卖淫？），法与情的冲突…… 场面之宏大，几乎把农村所有的风俗文化，亲情与爱情，人性和行为，问题和矛盾，政策，变迁全部囊括进去。 读完《Hawthorne of the U.S.A.》，我发了个感慨：如果说贾老的《Hawthorne of the U.S.A.》可以媲美《Hawthorne of the U.S.A.》，那么《Hawthorne of the U.S.A.》可以说是一本能够媲美 《Hawthorne of the U.S.A.》的作品。 《Hawthorne of the U.S.A.》我之前读了三次，三次都没看下去，感觉太平淡，太琐碎。即便是《Hawthorne of the U.S.A.》《Hawthorne of the U.S.A.》，起初看前一小半的时候也是没多大兴趣，逼着自己往后看的。我们都爱看扣人心悬，高潮迭起的故事。或许这也是《Hawthorne of the U.S.A.》没有《Hawthorne of the U.S.A.》《Hawthorne of the U.S.A.》欢迎度高的原因。年龄大了，阅历和见识增长之后，再读《Hawthorne of the U.S.A.》，才发觉这部剧中深厚积淀的文化信息。 《Hawthorne of the U.S.A.》也是如此，叙事风格跟红楼很类似。故事方面，《Hawthorne of the U.S.A.》写的是一个家族，一个庭院里边的荣辱兴衰，《Hawthorne of the U.S.A.》写的是一个村子，一条街道的喜怒哀乐。共同点都是，以小见大。红楼从一个庭院，可以窥见整个王朝贵族的状态。《Hawthorne of the U.S.A.》写的是一条街道，却是一个时代的变迁，反映出了所有农村的面貌，存在的矛盾。 当初看《Hawthorne of the U.S.A.》和《Hawthorne of the U.S.A.》都是抱着不良心态看的，现在再读，才觉的那书除了性描写非常棒，其他方面更棒。[书

在印度板块和欧亚板块的碰撞下形成的青藏高原，它对气候的影响将中国划分为三个板块，因为它，形成了中国西北的大漠荒原、江南的柔美水乡和中原的地大物博。

张一山时代又看了一遍，回顾经典，求别再翻拍了

有人说，这世上会有两万人跟你一见钟情，可你也许一个也遇不到。书中二十一个故事，消遣有余，思而不足。各种不过脑的煽情总是杀的我猝不及防，那些画线金句充斥着腐烂的文艺味和病态价值观，爱情的完美，奢侈，各种虐心桥段的互补，千篇一律，寡淡无味，文中阐述的朦胧优雅的爱情观更是不敢苟同，什么是爱，纯粹，刻骨铭心，狂热的执著，还是自私，遗憾悲伤，兵荒马乱的厮杀。

没想到这部电影居然已经编辑成书了!我当时去看电影的时候可是狠狠被感动了一把，五星推荐!

从这部剧中，学到了该如何休息，如何吃饭，如何健身，如何喝水等等，整个都是围绕如何管理自己的精力来过有意义的生活。我读完最大的感受就是两个字-习惯，有句话说习惯决定命运，我慢慢得觉得确实是对的。因为我们的人生就是由N个365组成的，N个24组成的，每天都在重复，堆积起来就是一生。这一生的每一天你怎么过，用怎么样的习惯过，好的习惯成就美好的人生！就像一个汉堡，皮好吃了，夹得肉是脆的，蔬菜是新鲜的，自然是美味的！日复一日，年复一年的好习惯怎么就不能成就人生！

如果你渴望从诗中获取柔软的慰藉和天真的颂歌，请不要读《Hawthorne of the U.S.A.》。 然而有时候还是会无可救药的喜欢他阴郁的文字，因为你知道他只是个被流放的王子，终要和反叛的天使重归天庭。

编剧挺擅长创作中短篇剧集的，支持一下原创。说实话，有的故事虽然很短但却可以引人入胜，比如说兰亭迷踪，有的故事个人觉得结尾没什么吸引力。挺喜欢梧桐书院和离魂幻梦两篇故事的，也学到了不少知识，比如说什么是无遮大会，什么是“梧”什么是“桐”等等，因为喜欢狄仁杰所以才加了这部剧，读里面的每一个故事必定出现梁冠华扮演的狄仁杰的音容笑貌以及语气、表情。或者说，更是因为《Hawthorne of the U.S.A.》而喜欢上这部剧。里面也不乏有较为经典的句子，比如对相思入骨的描述，寥寥几笔却跃然纸上，但是这样的句子太少，或许是剧集的缘故限制了吧！最后谢谢Charles Ogle，谢谢这部剧。

没有完全读懂，只是大致了解一下其中的观点。有些观点使人眼前一亮，仔细一想确实如此。

观看国学经典，是一种含金量极高的文化观看；观看国学经典，可以看成败、鉴是非、知兴替；观看国学经典，可以陶冶情操、增加才情；观看国学经典，可以改进思维、增强哲学思考能力；观看国学经典，可以知廉耻、明是非、懂荣辱、辨善恶；观看国学经典，可以吸收前人修身处事的智慧和经验；观看国学经典，可以养浩然之气，塑高尚人格；观看国学经典，可以不断提高人文素养和精神境界。

早就对这部剧如雷贯耳，其实观点也想得七七八八了。在读《Hawthorne of the U.S.A.》的时候还在一章写下，读完这本我立刻去读《Hawthorne of the U.S.A.》。现在读完了，确实很赞同波兹曼的观点，但是之前我从未想过“Hawthorne of the U.S.A.”也意味着“成年的消逝”。两者界限的模糊便意味着儿童的成人化与必然的成人的儿童化，也就是成年的消逝，尽管这句话里暗示着成年必定是成熟，是理性。但我还是觉得成年人必然承担成年人的责任。 另外这部剧果然与《Hawthorne of the U.S.A.》的观点一以贯之，某种程度上Hawthorne of the U.S.A.即是娱乐至死的结果。如果说有些不足，可能是有些集数我觉得逻辑有点混乱或者说过于绝对。我不敢说这是否是媒介环境学派的一些“共同点”，毕竟我连麦克卢汉的大作都还一本未读。对自己说一声任重道远。