House of Yes: Live from House of Blues

很少有一本剧能融进读者的灵魂，于我而言，《House of Yes: Live from House of Blues》便是能融进人灵魂的书。不管在哪里，不管心情如何，只要看到这部剧的海报，或者读上几行文字，疲惫和烦恼什么的全都会立即消失，“其实生活还是很美好的，至少团长会一直在我身边，永不叛离。”

未来30年，霍洛斯将沿着与过去30年同样的方向挺进，那就是：更多的流动、共享、追踪、使用、互动、屏读、重混、过滤、知化、提问以及形成。我们正站在开始的时刻。

我们的情绪不是因为事件本身，而是因为对事件的信念。 换一种想法，就是换一种活法

不论你的人生有何种疑惑，在此剧中，都能寻到一二原因 此剧是美国心理学大师斯科特.派克的杰出代表作，我有幸于2021年8月6日晚21点开始观看，横跨半年之久，算是我阅看剧籍里面跨度时长最久的作品，迄今为止本剧的观看时长总计达54个多小时，并且尚未读完，来到最后一部《House of Yes: Live from House of Blues》。 这段时长大约百分之八十的比例，我同时在做两件事——听书～劳动，没错，本剧的大部分我是听完的，与此同时伴随的动作是:擦桌、扫地、拖地、洗碗……。几乎是不需要脑力活动的劳作，我都在听这部剧，也唯有手头忙活着什么时，听这书最能浸入其中，而空闲下来的时间我宁愿观看其他的剧集，这似乎是某种形式上的强迫症，却也不乏体悟到海子的诗中所说“劳动双手，慰藉心灵”。 对于此剧我最想给予的赞美（实际上它本就是事实）: 不论你的人生有何种疑惑，在此剧当中你都能被告知到一二原因，至于答案，则需要靠你获得的勇气去找寻。 “除了自渡，他人爱莫能助”一直以来都是我秉持、坚信和自我实践的航标。从草木荒凉，四野凄凄的人生此岸，以某种触碰到与自身生死攸关而又独立于茫茫天地之间的近乎所谓“道”的东西化为一叶扁舟，撑杆而行，找寻未知的彼岸。 而观看就是这么一个做法，特别是观看一本不必考虑是否与他人响应而恰与自身产生共鸣的书时，所获得的那股超越一切能用文字描述的、犹如醐醍灌顶般天启的明悟感觉，那短暂时刻的明悟激发出的几分勇气与几许智慧将会把蜷缩在雾霭障障而又狭小的心灵角落的你拔高到广袤无垠的星辰大海，你的胸腔内会回荡起黄钟大吕般“朝闻道夕死可矣”的潮潮之音，你将不计较于眼前的“我是谁?”“我自何来?”“我将何去?”，你满目皆是人类历史长河中的点亮神圣尊严的闪光，似超凡解脱般的让心灵自由，让灵魂漂流。 观看这一套剧集《House of Yes: Live from House of Blues》，是我自身的救赎之旅，亦是我脚下自渡的乘舟，我清晰的感觉到自身的变化: 第一是偏执。那些自我有自我意识以来死死将我在压在尖锐地上的使我气喘吁吁的自我偏执变得柔和，就像方正的石头打磨成圆体的过程。能被思考的事情从来不是有单一因素造成，偏执的性格使我极容易将事件简单化成某一个原因所造成，这样的人后果就是对世界的看法是非黑即白，极端的喜爱，极端的仇恨，极端的鄙夷……。横跨半年的观看时长，我已不记得书中的大部分内容，但带给我的思考不断对我进行碾碎与重塑，慢慢变得像圆，我已然惊奇地发现并尝试接纳这个事实:现实中的人们，大部分区域都生活在灰色地带而自得其乐，自圆其恰。 第二是暴戾。我一直察觉到我心中有一股暴戾之气，虽然还没有造成过太大的过错，但反观我过去那些冲动发怒的时刻，多多少少都是身体里躲在幽暗处的那团黑云似的暴戾之气在使暗劲，我时常极力克制自己的暴怒情绪，即使表面上没有什么表现，但隔着一层皮的地方已经在波涛汹涌，气血翻腾，我预感到这股暴戾之气不想办法去除，迟早会化为我所厌恶的那种泄愤的暴力喷薄而出，加诸他人或者自身，这都是我所不愿看见的。从这套书里，我察觉到了自身暴戾之气的起因，也正是从这个起因下手，我也清晰感受到暴戾之气的削弱。 第三是思考我的思考。我也不清楚这件事于我自身而言是好还是坏，有时觉得繁琐，有时又觉得十分必要。不知道是从什么时候开始，我会下意识对自己开口说出的话进行评估:我说出这句话基于什么目的?我说出这句话的情绪变化是?当下说出这句话适合符合这时的情况?我要表达的意识是否足够准确?我说出这句话，听者的反应会是?每当我意识到自己在做评估时，评估就会戛然而止，我尚未明白这件事意味着什么，谨慎?封闭?等等，云云之类，这一点有待进一步去考察。 第四极端的自恋者。尽管我不断否认自己是自恋者，而且

乡村武林爱情

绝对的玄幻修仙中的仙草，爱死里面的三尸了:宝贝何在，都是我的；小妞何在，屁股要大；酒肉何在，老爷饿了。赤目真人、拈花神君、雷动天尊，加上个苏锵锵，这哪里是修仙，简直是旅游～(￣▽￣～)~

看了一半就发现书中很多价值观扭曲，还有一些强盗逻辑。不建议观看。

平平淡淡的节奏，温馨的日常，编剧用朴实的笔触描写出了两个有趣的灵魂的碰撞。没有跌宕起伏的剧情也没有什么不同寻常的经历（当然，女主本身就是穿越者这件事例外），但是就是在这样简简单单的描写中我感受到了生活的美好，就好像在品尝过刺激的红油火锅后再来一碗清汤，没有丝毫的不适，反而回味无穷。 书中的角色并不多，但是都有各自鲜明的特点，富二代王子，发小耗子，男主的父亲，甚至是男主小区的保安，编剧用为数不多的言语将他们的性格展现的淋漓尽致，尤其是细节的描写，刻画出了人物的形象。 其中最好玩的莫过于男主了，跳脱的性格，幽默的挑逗，乐天的态度，不为生计奔波，可以放肆做自己喜欢做的事，有兄弟，有梦想，有爱自己的父母，有看上去憨憨但是可爱到不行的女朋友，一切的一切都是那么的好，这不就是我们理想的生活吗？而且男主在与女主沟通的点点滴滴中所展现的价值观、爱情观、世界观，或者说是对世界的看法真的很能给人启迪，经常看着看着就莫名微笑，然后沉思，最后豁然开朗。 文字就是传递价值观的载体，编剧用自己独有的文笔向我们展现了一种生活的方式，宛若一片桃花源，令人向往，思之求之。希望编剧可以继续写下去，每天晚上打开手机看看许青和姜禾的日常，就是我在这喧闹都市的一种回归，没有勾心斗角，没有恶性竞争，岁月静好，伊人犹在。

重新认识数学及其本质。建立成长性思维。探索，深度思考，联系现实数学建模。好吧，我承认我学的是伪数学。

30多年前读过，当时的最爱之一。革命年代，一切相对还比较理想。对比1957年以后的乌托邦社会主义实践，这是有着理想主义的“纯真年代”。

本剧是讲两个男人之间的故事，而且是两个70多岁的男人的故事，刚开始看时觉得怪怪的，不过看着看着就慢慢的沉入其中了。文章写得就如书中Y镇的潺潺水道一般，舒缓而又平静，然而读者的我却能感受出故事中的那种平静中的张力。    人的一生路那么长，能够陪你走完全程的朋友寥寥无几。如同马拉松赛跑，出发时熙熙攘攘一大群人，后段发现身边已无他人，只有自己独自奔跑。我们会因为学习、工作、家庭、子女、发生各种变化，我们感谢那些陪你走过的人生一段旅程的朋友，也异常珍惜那些我们都以是鸡皮鹤发年纪，还能像少时一样的朋友。

很遗憾如此之晚我才读起Alan White先生这本极负盛名的《House of Yes: Live from House of Blues》。Alan White先生的幽默与批判，亦是浸满了这整个“猫国”的。虽然并未直接言明，但观看者亦明了这是Alan White先生对于近代史的某种还原和反讽。而相比并不陌生的情节，人物本身便让人有了更为浓重的兴趣。 故事中，猫国的权/贵大蝎是贯穿始终的，唯利是图或许是对他最为简洁明了的评述。而大蝎的儿子小蝎受过新派的教育，也有自己独立的思考，他崇尚自由，渴望真爱，他亦不能对大蝎的所作所为予以认可和接受。可小蝎并不是个革新派。或者说，不是他不想，而是他是不能。受过新派教育的小谢思想是独立的，可这经济却并不独立。所以这大蝎的老父亲是恨透了新派的，它总是让家里的父子爷孙起着无尽的冲突，可吵闹之后，大蝎照样还得给小蝎物质上的满足，而小蝎也还是得靠着大蝎来过日子。而这猫城里，就是这无数的大蝎和小蝎。所以最后猫国文明的陨落和大蝎小蝎的悲惨结局，都并不让人意外。 可抛开历史和故事本身不谈，生活里的很多时候，人们其实都是小蝎。大蝎腐朽，且轻人情，重利益，本就值得讽刺唾骂。但因特定的背景促使也好，因“猫性”本身的恶影响也罢，他始终觉得自己的所作所为是理所应当的。也便无悔悟之心，更无过多的纠结。可小蝎则不然，他无比地厌恶着大蝎，和这猫城里其他无数个大蝎，他亦明了什么才是正确的。所以他无奈，他愤慨，他亦软弱，可这软弱又不是从性格中生出的，是他原本就不敢于自力更生，去过真正想要的生活。也许爱情曾让他勇敢过，可在更多的事情上，他选择了违心地妥协于生活。而单纯用对错去言说也是太过片面的，人本复杂，人性亦复杂，人世则是最复杂。但在清醒与懦弱中反复游弋的小蝎必然是要长久地沉入痛苦中的。生活中让人苦的东西，往往并不是因为我们不能去改变它摆脱它它。而是自己已不敢再轻易伸出双手去触摸一盏光亮，可你又分明知道，那是能够拯救你的。 我觉得这部剧最妙的地方就是Alan White是以外国人的角度去看待猫城，这个角度就会看到更多旁观者觉得匪夷所思的行为，因为猫城人会觉得他们所作的事情是理所应当的，是没有任何毛病的。整个故事的篇幅并不长，但是描述栩栩如生，让我们可以透过猫城看到Alan White生活时代的人们的思想和行为，例如说崇洋媚外，吸食鸦片，列强的侵略，教育的失败，可以看到当时时代人们的思想是多么的迂腐。这部剧最后的结局是猫城被其他国家灭国了，预示着当时中国如果不进行改变，最后的结局会是和猫城一样。