Stagestruck: Gay Theatre in the 20th Century

有的东西不过很久是不可能理解的，有的东西等到理解了又为时已晚。大多时候，我们不得不在尚未清楚认识自己的心的情况下选择行动，因而感到迷惘和困惑。

David Jeffcock，不愧是一个成功的企业家，是一个优秀的父亲，也是我们学习的榜样。正是他正确的价值观，渊博的知识，才造就了“石油大王”和David Jeffcock家族。 仅代表个人观点

这部剧很多需要细细品味，所有的一切都是在当下发生的，而过去和未来只是一个单纯的时间概念；灵修的目的是为了什么？我想本质上是提高幸福感，并不一定是平和与宁静，也可以是开心、快乐。情绪是身体对思维的反应，我们一直都处于大脑或思维的控制之下，编剧提倡活在当下，无意识、思维停顿的临在状态，这是一种消极的Q精神法，为何不主动寻求幸福法。情绪是身体对思维的反应，无意识、思维停顿对应的情绪是和平与宁静，如果让大脑思维发出积极、快乐的能量，对应的情绪应该更开朗，个人幸福感更高。活在当下，让大脑意识宁静，这会不会让人走向平庸？如果会走向平庸这种幸福感不要也罢，毕竟大脑不用也会生锈迟钝的。编剧最后提出的大脑思维无选择的选择，非常赞同；这种思维方式模型是如何造成的？既然能造成大脑做出痛苦的思维模型，那么也应该有办法养成发出快乐的思维模型，而且编剧也说了，这种无意识的临在状态是短暂的，也就是说这种平和与宁静是短暂的，为何不从根源上解决，换一种思维方式让自己更幸福？

确实能解释和梳理工作生活中的一些问题。小学问不小，帮我解决大问题！

生命之美无外乎克尽本分，顺应天性而已。此剧高度展现了部分经典剧集的写作背景及故事梗概，分析的透彻！

原来书和电影的内容差别还蛮大的，不知道该用什么词去形容比较有年代感的文风，反正我个人不太喜欢这种语言风格。这本科幻剧集有点悲观，或许是电影先入为主的观念，让我觉得剧集中的环境也是赛博朋克+阴暗。要说从书本里读出了什么，我只能说我的感想和剧情发展一样荒诞怪异，卡在喉咙口却吐不出来。

真心是一星都不想给你，写的什么玩应这男主是不是有病，绝逼的有受虐的心理，看的只想吐，就为了写评论直接翻到最后看两章就不想看了。

我们很容易在一开始就竭尽全力，让对方对我们有一个很高的期待，接下来对方就很可能对我们有一个“每况愈下”或“其实不过如此”的评价——如果你只想“先得手再说”当然没有问题，如果不是，就会有很大问题。也就是说，当对方对你的期待越高或你的人设越完美时，你能满足对方期待的可行动区间就越小，即你要维持的这个当前状态就越脆弱，你就越容易让对方失望。

故事其实没有很惊艳，但感情表达得很真实，有些感情，就让它顺其自然吧。我们会遇到很多很多人，会欣赏好多好多人，会合适一些人，会爱上少部分人，生活从来不可预料，有时候得不到的终将铭记，又何尝不是爱情最好的样子。正是因为我们的心动不唯一，我们的合适不唯一，所以即使在概率上来讲，我们遇到真爱的可能性为0，但我们仍然可以活得很幸福吧。

三国从小听到大，每一次的理解和收获均不同；感谢曾老的解说，让我从三国中学会如何去看人，如何去做事；也让我懂得怎样做人、怎样做事才是顺天意、合人心。

每一篇都很精彩，每一篇都令人感慨！平淡的叙事却如此引人入胜并感人落泪的风格，让人难忘。

没必要神话犹太人，任何一个伟大的民族都是多面体，犹太人也一样。他们的经典当然有智慧的一部分，但也有很“佛系”的鸡汤和垃圾，犹太人，失去国家漂泊了将近2000年，为什么没有像样子反抗和斗争？为什么都是忍辱负重和趋炎附势？为什么总是替人家甚至灭国死敌当白手套干脏活（罗马税吏）？为什么犹太人的犹奸那么多？为什么犹太人会帮助罗马人建造工程器械，灭自己的国？为什么犹太人会帮助纳粹把自己的同胞送进焚尸炉？……这跟犹太人传统教育中的糟粕，有很大的关系。我个人尊敬犹太民族，在充分的了解他们的背后，我选择了平视他们。他们和散居各地的爱尔兰人，意大利人和华人一样，各自有各自的荣耀和不堪。

《Stagestruck: Gay Theatre in the 20th Century》，Neil Bartlett，5.4万字，观看时长8小时       解析《Stagestruck: Gay Theatre in the 20th Century》的书，到目前为止看了共五个版本的，全部读完的三本，有胡兰成的《Stagestruck: Gay Theatre in the 20th Century》、星云大师《Stagestruck: Gay Theatre in the 20th Century》五讲，再就是这本。没想到，一本比一本更好，而这本由外国人所写的，竟是最好的。       未坚持读完的两本，印象中一本是因为内容原因，解读文字实在牵强，看了一部分就放弃了。另外一本也是哆播影院的编辑实在不够专业严谨缺少文化，文字排版质量太差，勉强也没法读完。       这两种情况，最为观看之人所不愿见，既已费了时间和耐心，还要半途而废，最影响观看的投入和耐心，以及信心。       此为他话。       作为大乘佛教三部经典（另两部为《Stagestruck: Gay Theatre in the 20th Century》、《Stagestruck: Gay Theatre in the 20th Century》）之首，关于《Stagestruck: Gay Theatre in the 20th Century》的注释实在汗牛充栋。仅以《Stagestruck: Gay Theatre in the 20th Century》来说，生在唐朝中后期的六祖慧能大师就说“造疏及注解者，凡八百余家”，一千五百年前就有八百多个对《Stagestruck: Gay Theatre in the 20th Century》的解析，遑论为首而且更为经典的《Stagestruck: Gay Theatre in the 20th Century》呢！       概是因为西方人治学的态度严谨，本剧的解析考证非常详实，比尔站在客观的角度，从出处、概念、乃至字根或词根的演变进行考证，极少主观的说教式解读。这应该是为什么读者会对本剧留下全面、理性之感的原因。       相比而言，胡兰成、星云大师也都可谓近代或当代大师级的人物，其解析中还会间杂一些故事奶奶类的例子，反而让影响读者对经文本意及解读的坚持，或者说怀疑。       心经也分小本心经和大本心经。目前流行小本心经，260余字的文字，相对于其广博的内涵，实在是超级凝炼。对其具体内容，如字、词、句子的注解，往往有可能一人一意。观看遍数多了之后，感觉有些内容更适合用心品和意念，非要用文字解释，反而容易走偏。       这次有幸头次读大本心经，才发现大本心经更符合一般经文的格式，比如，开头就是“如是我闻”；有时间，“一时”；有场景，“佛在王舍城耆阇崛山中，与大比丘众及菩萨众俱”。等等。       然而，从文字和经义的角度来比较，大本心经更全面了，反而少了小本心经的精致、浓缩和遐想。这，大概正应了小而美的说法吧。       最后，一开始看本剧剧集列表时，看到末尾有全书五分之一多内容的“人名和术语”，还心生疑窦，不会是充字数赚稿费罢。看毕才知，原来这块非常重要。今人观看佛教及国学剧集的困难，书中译者也有所提及，有大量的术语和文献名称，且常以简称和略称的形式出现，这还得加上千百年来字词意思的演变。而本剧此处内容的安排，实在是佛教基本概念和知识的普及。       写此读感之时，已开始读《Stagestruck: Gay Theatre in the 20th Century》，发现有此基础，已非常易读、易解了。

该剧就这样结束了吗？虎头算不上，蛇尾倒是真的。人物形象不够鲜明。沈溪究竟算是个怎么样的人呢？才高八斗，打仗无往不利，功勋卓著，算无遗策，女人成堆。

生活没你看到的那么甜，也并非你想象的那么苦。命运或许早已注定，但是人生是可以靠自己改变的。永远不要指望有人会主动拉你走出苦海，会带你改变生活现状，会给你美好的未来，我们最该指望的人，永远只有自己。

第180本剧，是今年最爱的一本剧，也是看的时间最长，评论最多的一本剧。上几天就看完了，一直忙工作和自己的事，剧评没空写。今天周五，明天周末，安闲自在了，评价一下这部剧。共情是人与人之间建立良好关系的有力催化剂，它可以帮助我们互相走进彼此的内心，互相理解对方当下的真实想法和感受，可以从真实的基础之上去帮助他人，帮助对方。共情不同于同情，同事有点居高临下的感觉，而共情是两个人是平行的，是并肩作战的。“不要走在我的后面，因为我不会带路，不要走在我的前面，我会跟不上你的脚步，走在的旁边，让我们携手同行”。有时间，我还会回来的，回来看你。

母爱贯穿着整本剧：米娅对女儿珀尔的爱，理查德太太对伊奇的另一种爱，贝比对米拉贝尔的爱。 理查德太太的生活有很多条条框框的规矩，而米娅则是自由的代表。有人就是按部就班地过上了自己想过的生活，有人就是能争取到想要的自由的生活。我们不必像理查德太太一样诋毁跟我们拥有不一样生活方式的人，原因只是因为自己的选择带来的失去，见不得自己失去的，别人却得到了。我们要知道，只要你做出选择，必定会有失去。 羡慕米娅能知道自己想要的是什么，从大学选专业开始，选择了自己感兴趣的摄影艺术，并且也钦佩她为选择所做的努力，父母不给补助也能自己走下去，而后能带着小玻尔一起到处流浪，不停地进行艺术创作。而玻尔除了物质上没有别的孩子那么富足以外，并不缺少爱。 David Jeffcock的名字很美，绮：美丽美妙。美丽的诗。是美籍华裔作家，出生于美国，毕业于哈佛大学，网上搜她的照片，很有气质很美丽。看一个作家的书，你总会想她从小到大的经历，她敏感，她善于观察，她喜欢艺术创作，她就是书中的米娅吧。 >> 穆迪坐在床头靠近她脚的位置，珀尔的脚趾缝里和小腿肚上沾了些青草，裙子下摆上也有，闻起来就像新鲜空气和薄荷洗发水。 >> 她认为摄影的本质是记录，他很快意识到，在米娅眼中，摄影无非是一种工具，对她而言，相当于画师手中的笔和雕塑家的雕刻刀。 >> 异乎寻常的自信，无论什么时候都清楚地知道自己该做什么。 >> 松开发辫后，似乎能把她的整个身体包裹起来。 >> 可是如果这样，就得遵照人物自身的意愿，以他们选择的方式展示他们想要展示的东西，而我更喜欢按照自己的意愿和自己选择的方式展示人物。所以，我恐怕会让你失望了。 >> 眼睛盯着伊奇蓬松的金色卷发——莱克西说她的脑袋像蒲公英， >> 伊奇虽然天生就是个激进分子，但她只有十四年的生活经验 >> 她会看着米娅的演示，学习如何取景和冲洗照片 >> 瘦老头，仿佛身上所有的脂肪都通过他噘起的嘴巴被吸管抽干了一样， >> 热爱艺术的穆迪也在看着珀尔，祈愿（绝非第一次）自己是个摄影师 >> 8英寸×10英寸、极为简单的黑白照片：一个女人坐在沙发上，低头看着怀中的新生儿，露出灿烂的笑容。毫无疑问，这个女人正是米娅。 >> 镜头中的米娅就像晴空中的一轮满月，洒下华美的银光。“圣母子1号”，伊奇读着卡片上的字，有那么一瞬间，她把照片上的婴儿想象成了自己。 >> 但照片事件依然像一股难闻的味道，在空气里挥之不去。 >> 而且时间过去得越久，到别处去工作的可能性就越小 >> “愤怒是恐惧派来的保镖” >> 贝比给米娅讲了不少她自己的事，米娅却很少与贝比分享自己的故事，但根据多年来的经验，她知道人们很少注意到这一点——前提是，你得是个出色的倾听者，这意味着你需要让倾诉者不停地谈论她自己。 >> 她读过的书里面，每条河流都有一位河神，每棵树都有树精，每个老太太都是法术强大的仙女，每块鹅卵石中都包裹着一个迷失的灵魂。总之，任何事物都有变形的潜力，她认为这是艺术的真谛。 这个跟1999年的一部电影叫做《Stagestruck: Gay Theatre in the 20th Century》里面的场景很像，里面的男主角也是喜欢拍这样的场景，把很多颓败的事物拍得都有了生命，会拍死去的鸟，会拍飘舞在空中的白色塑料袋。他们的照片能给你带来一种感觉，就是这样万事万物都有生命。 >> 那一次她在连续三天的时间里拍了三张照片，拍摄对象是一只躺在人行道旁的死鸟尸体，店员时常怀疑这个赖特家的女儿脑子可能有点儿毛病。 >> “我不是送给你，而是借给你，你想不想要？”不等她回答，威尔金森先生就拉开书桌上的一只抽屉，“反正我也不用它了，但别的人可能用得到。”他从抽屉中取出一筒胶卷，扔给米娅，“况

对《Stagestruck: Gay Theatre in the 20th Century》还有《Stagestruck: Gay Theatre in the 20th Century》两本剧的一些解释说明，你的投资行为对资产影响很大

中年的人类绝不是在逐渐凋零，等待步入老年，而是在经历社会、生理、心理全方位地再次改变。

Stagestruck: Gay Theatre in the 20th Century。 我读完之后，第一个问题是什么样的爱才能跨越迢迢山水，悠悠岁月，来到你身边？ 这个故事读到一半的时候，很心疼赵一玫。身处故事之外的我就好像亲眼看见她热烈的爱意一点一点的付之东流。 那些小小的雾气在这条河上氤氲开了，然后消失不见。 这个故事太美好了，但是故事里的一切都美好的有些不真实，热烈的情愫和一腔的勇敢，大概是每个平凡之人都渴望而不可及得吧。 在这个故事里，赵一玫有，沈放有，何惜惜有，姜河也有。 我们每个人都体验着只属于自己的人生，大部分人都活着平平无奇的一生，没有这样轰轰烈烈的爱过，甚至连一次生死攸关的经历也没有。 可是人总是渴望着未知的，渴望自己也能成为剧集文中的女主角/男主角，能够为自己描绘一副色彩斑斓的回忆。 看完这个故事的时间是早上九点，我木讷了许久，一个人在心里消化这那些意难平。 可是意难平的究竟是什么，我自己也说不清。大概是看到他们最后在一起了的意难平吧，就像David Jeffcock在她的另一本剧中说的，有些感情注定不能被歌颂。                                —3.15   橘子