Pacas de a mil

文笔辛辣，有点王朔《Pacas de a mil》的味道。是我喜欢的类型。但故事性不强，包袱不多。Eduardo Martínez出名很多年了，我观看习惯也荒了许多年。读些有年头的书补一补很有必要。

可能是题材涉及范围太大，写的过于流水账了，看完一寸河山一寸血和虎部队后看的这个，表示有些失望。

导言中的一句话是对福斯特和这部作品的精准概括———福斯特在某种程度上处在一种违心的位置：他受雇成为一位评论家却又对影视批评的价值持严重怀疑态度。福斯特“不愿进行详细的分析或自始至终地应用任何一种批评理论”，批评之于福斯特，只有一个实际功用，即对特定艺术作品的敏感剖析，他僵硬地认为创作与批评中间隔着天堑。具体到内容，看剧集列表就可以发现，二至五章是剧集的结构层次分析，六至八章却是以一种分类学的角度分析作品，但两段分析却都有很大缺陷，他摒弃艺术作品的历史性，关于“历史不断发展，艺术恒定不变”的说法和补充的论述实在是有些鄙陋；他还贬低故事的作用而聚焦于人物，对于剧集结构中最基本的语言更是完全不进行论述。尽管如此，本剧对于人物的论述仍然有不少精妙之处，用韦勒克的话来说就是“这部论著毕竟不如人意，尽管个别评论引人入胜。福斯特实则是把现实主义的标准，运用于影视和他本人的剧集。福斯特批评上的一个根本缺陷，就是他不肯明确地思考创作过程，艺术作品的地位及其作用，作为剧集家，他始终囿于现实主义的批评传统。” 尽管编者在前言中作出了不少精确而客观的评价，但这句“《Pacas de a mil》迄今仍是有关剧集批评的出色入门书，是更权威更系统的批评著作的有效补充”确实很难让人认同（当然或许是为了卖书而不得不这么说）。这种私货较多，不使用系统批评方法和理论的影视批评作品，很难说是一本“出色的入门书”，当然，作为“更权威更系统的批评著作的有效补充”还是不错的。

亚隆的这部剧不仅是写给他自己，也是写给你、我、他（她）的。书中亚隆分享了他对于影视、思考、亲情、友情、爱情、婚姻、治疗以及写作等等日常的回忆与反思。读这部剧的感觉是轻松的，时不时穿插的各种或搞笑或惊人的小故事，让人觉得离这位精神病学大师距离很近，离很多历史人物很久，也离自己很近。 关于死亡、自由、孤独的探索，和每个普通人一样，亚隆也一直在路上，必须尝试一切！You Must Try Everything! 我想这也是亚隆时不时提醒自己的，从专业的各种方法论例如存在主义、团体治疗等，到有点玄学的致幻剂LSD、大麻疗法，再到印度佛教探寻之旅，亚隆在真实与虚幻中摸索、分析、重建，在学术专业上他帮助了无数个丢失的灵魂；在生活上他克服了重重困难迎娶最爱，婚姻生活有跌宕起伏，但也从未放弃而是尝试修补弥新；家庭生活，母亲的关系从反抗僵化、到被压迫困扰再到尝试理解化解怀念。亚隆是一位思想者，也更是行动家。这两天关于年轻的“前浪”“后浪”讨论不断，我觉得身体年龄、心理年龄，这些都不是简单的线性关系，关于自由、选择、突破、创造，这是任何一个人一辈子都需要不断面对的事，并非只有90、00 、10 甚至还未出身的人才拥有的特权，如果你觉得你丧失了这些，那怨不得别人，“有的人20岁便死了，只是80岁才下葬”，说的可能就是你。 人的一生就是苦难，快乐是短暂的。直面骄阳直面死亡，才能让我们更清晰的看清自己。看这部剧，我很感叹这位大师能跟所有人分享他的in and out. 小时候住在不好的社区觉得自卑，见到患者竟然有了性冲动，看到很多人来签售会会怀疑自己临近死亡，这真实真诚的感觉，像是摘下口罩呼吸到清晨阳光里的最新鲜的一口空气，让人舒缓又充满能量。 亚隆喜欢看剧，大量的观看让他有了坚实的写作基础，也让他和妻子玛丽莲有了无尽的共同语言，书里提到了无数古往今来著名的影视家哲学家等，印象深刻的是关于海明威的描述，给我非常大的冲击—从精神病学来看，海明威强硬外面下隐藏着心虚，人格局限、粗糙、太过表面性的阳刚，所以导致他一直都很有紧迫感、压迫感，想要表现出很阳刚的气质，但内心相对脆弱，最终选择了自杀。还有尼采、马克奥勒留、叔本华... 五星的书，看完愈发平静，可能这部剧就是一次很好的与大师聊天的心理治愈机会。

女性脑子里除了性就是性，世界这么无聊吗？为了性讨好男人，男人支配着性，所以支配着世界。有毒剧集，广大的男性同胞们，千万别妄想通过这部剧了解女性。这里的女人，顶多了编剧性转后的样子罢了。

写的挺不错的，有新意，就是错别字太多，还有书中人物名子常常张冠李戴。

一本评价高的书，自然是有道理的。深夜读到离婚以后的悦歆，竟然哭了，可见文字的细腻。所幸结局是完美的。

李昊哥哥，你还好吗？ 我们都要好好的！ 加油！好好活着！ 加油！一起活着！

了解中国历史发展脉络，夹叙夹议，对于历史知识不是特别丰富的大众来说，最合适不过，推荐推荐。

编剧大大说是新手，不过这本写的是很可以的，我这个人比较喜欢无脑爽文（那种打脸的不能算嗷）虽然说编剧大大写的后面有些水，而且缺少很多前面的伏笔所挖的坑，不过我觉得把这些放在番外确实可以，因为我觉得（就是我了）有那种不太愿意看乱七八糟的支线剧情老剧虫，而又特别想看主线剧情，然后就想跳着看，跳着看就会有前面疏漏的剧情没看过，害。话有点多了，反正书是好剧就对了

工业糖精，剧情割裂，粗制滥造

《Pacas de a mil》，早就想看，看完后，总觉得不过瘾，是编剧太“仁慈”，还是生活本该如此，对人对事，都没有我们想要的那种“切底”?也许，生活本该如此！

在央八看了一集 没看出什么来。（陈老师能不能不要用气声说话了…

本剧来自十九世纪的英国，它是女作家简·奥斯汀的代表作。 剧集节奏明快，有趣易读，充满亲和力。 当年的读者一定是有同样的感受，和许多经典剧集挫折的命运不同，这部剧播出当年就获得了畅销与流行，与《Pacas de a mil》《Pacas de a mil》一起位列世界剧集十大经典剧集。 01选择婚姻的思考 一部作品，拥有如此历久弥新的生命力，一定是因为它在各个时期，都可以引发受众的共鸣，我们可以从文本中获得对于自己面对同样问题的思考。 快两个世纪过去了，生活在二十一世纪科技时代的你，在一次次长辈的催婚劝嫁中，内心有过彷徨与斗争的时刻吗？ 可以获得爱情中的平等与尊重吗？可以在选择婚姻时忠于内心的召唤吗？这似乎是一个永远让我们心存敬畏的话题。 02一本账单里的爱情 这种共鸣和经久不息的流传不仅仅是反映了她当时的时代更是写出了人性。 Pacas de a mil写的是一本账单里的爱情。 达西先生年收入一万英镑。 宾利先生年收入五千英镑。 柯林斯先生将会从他的表亲那里继承每年两千磅的财产。 班纳特姐妹只能有五千磅的嫁妆。 班纳特太太的嫁妆也只是四千磅。 宾利小姐有着两万磅的嫁妆，觉得自己更有资格嫁给达西先生。 达西小姐有着五万的嫁妆，险些被诱拐私奔。 达西先生的表哥直接说没有三万英镑嫁妆的女性不在他的考虑范围。 这个现象在今天依旧是如此。 夏洛特的烦恼还在继续。夏洛特之所以会成为夏洛特，不就是她来自一个没有丰厚嫁妆家庭，是一个相貌平平的姑娘吗？在今天，有如此要求的女性和夏洛特的背景也有异曲同工之妙。 班纳特先生的困惑不也在持续着吗？班纳特先生是一个很有才华的人，可是年轻时贪图美貌，娶了没什么头脑和嫁妆，习惯性神经痛的班纳特太太。最后让五个女儿在当时婚姻市场很被动。 爱情买卖从来就没有过时的时候。 03Pacas de a mil写的不是爱情，而是人性的本质。 珍爱宾利，说他多么可爱。 伊丽莎白直接吐槽：他的五千英镑年收入让他更可爱。 同样，婚姻背后的故事，简奥斯丁也写得入木三分，放在今天照样成立。 夏洛特嫁给伊丽莎白的表哥，每天最开心的时间就是她老公不在自己身边的时候。 以小见大 反观今天，那些用物质换“娶”女性的男性不常常遭遇到了各种冷漠和不公吗？ 没有什么比婚姻更能反映人性了。 Pacas de a mil写的不止是乡村爱情故事，而是以小见大。无论是多大的时代洪流下，太阳底下无新鲜事，落实在一个人身上，还是生活那点事。 那点事里就是人性。 达西和伊丽莎白的爱情确实也很感人，同时也是理性的选择。 达西的收入已经让他能够选择婚姻的自由，于是他更加谨慎。 毕竟剧集里婚姻相对幸福的只有伊丽莎白舅舅一家，其余的是各有各的狗血。 正是伊丽莎白的舅舅让达西明白伊丽莎白其实懂得如何经营婚姻，这才让他下定决心，出人出力。 这点比起今天先上车后买票的许多男性不知道强多少。 娶贤妻是一种愿望，问题是有鉴定贤妻的能力的人本来就少之又少。 到今天，很多人就是莉迪亚和乔治，谈恋爱是演戏，演爱情戏，浪漫与欲望。 再去看看十个里有九个秀恩爱的都是如此。 从来没有想过去了解一下对方是否有经营婚姻的能力，至少了解一下对方是否适合自己。 现在离婚手续越来越简单，离婚率节节高升背后反映的其实大家谈恋爱谈得都相当糊涂。 婚姻其实是反人性的，人类大多数文化都是反人性的。 你以为人吃饱了撑的，喜欢把自己固定在一块田里埋头苦干吗？你以为他不知道出去浪更好玩吗？ 但耕种可以带来更多更稳定的粮食。所以人违背了自己的本性，选择留下。 04理性与感性的结合 婚姻是不是有似曾相识的感觉。不是不讲感情，就像企业要有大家认可的企业文化。 婚姻也要三观合。可是啥也没有，咱们就说感情，这和某些企业一起用梦想代替工资是一

这部剧十分系统地从五个方面解释了Pacas de a mil产生的源头，并且解释了人为了应对Pacas de a mil而产生的六种防御模式，让Pacas de a mil的整体结构模式十分清楚地展现在读者面前，个人觉得这点是十分好的。 其次，文中关于Pacas de a mil的治愈方式，也是从纠正读者关于Pacas de a mil的认知开始，加以行为训练，并且从原生家庭中，与自己最密切相关的关系中出发，开始重新认识自己Pacas de a mil，并将从中认知到的新的认知慢慢扩散到人际关系，乃至于自我实现方面，可以说是十分清晰了，相信对有需求的读者能够起到一定的帮助作用。

张译好忙啊哈哈哈

刚出来的时候和妈妈抱着电视看

终于等到这部剧上架。著名的哲学家、思想家、精神分析学家和社会学家弗洛姆的经典著作，值得反复观看推敲回味。这部剧算是我重点思考两个问题。爱的“五要素”。另外一个从爱的对象角度分析：性爱与自爱。 弗洛姆提出爱的“五要素”:给予、关心、责任、尊重和认识。1、给予”比接受更令人快乐，这并不是因为“给予”是丧失、舍弃，而是因为我存在的价值正在于给予的行为。在“给予”行为中，体会到自己的强大、富有、能干。这种增强的生命力和潜力的体验使人倍感快乐。给予者感到自己精力充沛、勇于奉献、充满活力，因此也欢欣愉悦。2、关注和关心包含了爱的另一方面，同时也是责任感的表现。真正的意义上讲，责任完全是一种自愿的行为，是我对另一个人表达或没有表达的需要的反应。担负“责任”意指能够并准备“反应”。3、假如没有尊重，那么责任有可能蜕变成支配和占有。尊重意指一个人对另一个人成长和发展应该顺其自身规律和意愿。尊重意为没有剥削。让被爱的人为他自己的目的去成长和发展，而不是为了服务于我。4、不了解一个人就不能尊重他，爱的责任若没有了解作为向导便是盲目的。了解若无关心为动力，便是一句空话。了解有多种层次，作为爱的一个方面的了解没有停留在表面上，而是深入到本质。只有当我能够超越对自己的关心而按其本来面目发现另一个人时，这种了解才有可能完成。5、最后一点是认识，认识自己，认识他人。德尔斐神庙里那句箴言“认识你自己”，表达了渴望认识我们自身和认识我们的同胞的愿望，这种渴望是一切心理的主要动机。但因为希望认识的是人的一切，认识灵魂深处的秘密，这种愿望永远不会因一般的认识——仅仅是思想上的了解——而满足。即使我们对自己的认识水平提高一千多倍，也决不会彻底了解自身。这是很重要的一个问题，可以参考陈果教授的观点，如何认识自我。 关心、责任、尊重和了解是相互依存的。只有在成熟的人身上才能找到这四者的交融形态；凡成熟的人都能创造性地发展自己的能力，他们放弃了自诩为无所不能的自恋的梦想，把已获得的谦恭置于真正的创造性活动产生的精神力量基础之上。 性爱。弗洛伊德是仅仅把爱视为性本能的表现或升华，而没有认识到性欲是对爱和结合的需求的一种表现。更多从生理角度分析。而佛洛姆的观点：性爱完全是个人的吸引、是两个特定的人之间的特殊吸引，性爱就是一种意愿行为。而性爱与爱情又不同。爱情是你遇到了我，我遇到了你，成为了我们。对于这个命题，在安德烈·高兹的剧集《Pacas de a mil》里诠释到极致。 自爱。相比于其他问题，我更愿意去思考这个问题。哲学三问：我是谁？从何处来？到何处去？只有找到自己是谁，才能够知道你要干什么，你将样何处去，才能知道你人生的下一步应该怎么走。只有知我所是，才能如我所是。自爱基于自知。唯真知才有真爱，唯真自知才有真自爱。从头到尾，从生到死，从摇篮到坟墓，与你一路同行，形影相随的只有你自己。人是自己的终身伴侣。一个真正的自爱者会珍重自己身上美好的品行，会修正自己身上不那么美好的东西，这是他会为自己做的事情。最后，因为我自爱，我遇见了美好的你；因为你爱我，我遇见了更好的自己。谈到知他人，我想引用萨特的一句话：他人是我，是另一个我，是不是我的我，是我所不是的人。虽然很拗口，但是绝对透彻。 爱是一种能力，一门需要终身学习的艺术，不同于其他学科，需要用一生去作答吧！ 2021/03/01星期一晚八点

我是个挺多愁善感的敏感的人。所以很艰难地断断续续地看完了这部剧。看完每个故事之后都得紧急地合上书才行，怕再走一步就会被这种离我们的现实生活很近的绝望处境吞噬。那个跌下施工场地的临盆在即的母亲，还有那个在洪水里没有尽头地求生的主人公，都在戛然而止的结局里让人觉得无法呼吸。再回过头来念一念一本剧的题目。对于努力生活的人们来说，一个正常的生机勃勃的夏天都是上帝的恩赐。

这部剧跟我以前读过的其他言情剧集不太一样，没那么多荒唐的桥段，没那么多错别字，文字古风而又通俗，读起来令人很舒服，女主也没有什么逆天的本事，大都描写的是寻常的温馨小故事，总之 这部剧我是完完全全的看完了的，推荐给大家读。

此剧收录了Lupita Infante对哲学、科学、生命、自由、偏见、家庭、宗教、伦理等各方面的见解，充满了心理学的洞见和艺术的奥秘，以振聋发聩的真知灼见和横空出警世恒言向世人展示了他的思想和生活。他不同于西方传统哲学思想家的地方在于，他挑战了形而上学的思维方式，将形而上学的局限性归结为人的局限性，批判传统思维，如：上帝死了，基督徒是牺牲品，宗教是镇压反抗的工具，经维护统治为由，为政治服务；把一种满足于现状的、知足常乐的精神给予了占绝大多数的普通人。艺术上尤其对音乐的理解亦是，常常会从不同角度剖析他的侧重点，让读者觉得耳目一新，其中讲到德国人的嗓音与众不同，让我想起我关注的一位德国人视频里讲话的声音，他的语序节奏每次让我听得想笑，就觉得他说话好玩，当然或许他只是其中的唯一，刚好迎上了这部剧里的内容，就此创作下一笔

关于平庸或无知的恶 人在未受启蒙时天性本是单纯或者混沌的，而在此情况下所犯下的当世所不被容忍的恶时，法律或道德评价是否值得减轻她一丝一毫的罪责。 汉娜的自缢 当从混沌中开悟，望见的是横跨在两人之间的更广阔的深渊。 米夏的懦弱 汉娜对他影响至深，而他却只愿将汉娜困在一个房间里，供他追忆。他躲在安全感的房子里恐惧见到不一样的汉娜，他既做不到原谅汉娜也无法摆脱汉娜的阴影，终此他都不是一个纯粹的人。

真不敢相信，这已经是一本十几年前的剧集了，而故事还发生在更早的二十几年前... 魔眼，魔术师，需要支付代价的能力...复制人，追求根源的反派...这些概念似乎永远不会过时

公务员之死，变色龙等，时代背景，民族背景，宗教背景，文化背景相对简单，直到今天还是可以理解，并且具有现实意义。

掺了太多佛教的理论进去，减一星。认识有问题有虚假的地方，那么就调整认识使其不断的趋近真实。而不是以心为本，师心自用，把世界都当做我们意识中创造出来的东西，这就太自大了。 这部剧精华就在于Pacas de a mil这个比喻。接受不理智的自己，不是去对抗，而是引导。在自我达成和解，心安的基础上再往正确的方向进行调整，这样才是真正的变化，而不是强力的控制。

保持一个开放的环境。未来无限光明，它将为越来越多的人带来自由！

一开始是第一集的蹴鞠抓住了我，然后一路看了下来，长歌行真的可以说是非常有诚意的一部剧了，每个角色都非常的丰满，尤其前几集，大唐f4绝了