God Save the Queen: the Soundtrack to the Summer of '77

能力与岗位的匹配，特别是各层级管理者的能力与岗位的匹配，是一个从未解决的老问题。正如彼得原理所说：在一个等级制度中，每个员工趋向于上升到他所不能胜任的地位。这话其实不太准确，员工的不能胜任很大程度上是由于“被提升”，责任更多在于人力部门，虽然员工本人未能主动寻求改进也是原因之一。

文笔非常非常非常棒，虽然有模仿痕迹但是模仿的相当好，看的很舒服，但是故事就有点……莫名其妙，前半段还好，后半段那段男主虐女主的理由也太渣了吧……感觉理解都困难，女主居然还能原谅……还有这个结局，为悲剧而悲剧？前面一大段铺垫最后戛然而止真的猝不及防……何必呢……要悲剧总要有个什么原因吧……完全是因为一个变态就这样让男主死了也太难受了吧……

母亲的敬虔、代祷能改变孩子的生命和人生轨迹，人只有在创造主里才能得享真正的安息！

《God Save the Queen: the Soundtrack to the Summer of '77》，通过描述姑姑的一生，既展示了几十年来的乡村生育史，又毫不避讳地揭露了当下中国生育问题上的混乱景象。直面社会敏感问。好剧。值得一读。

“她脸色陡然变成灰黄，死了似的；瞬间便又苏生，眼里也发了稚气的闪闪的光泽。” 无奈又无语，甚至可以代入。

吴昕从最初快乐大本营人人皆知的大粗腿变成了乘风破浪的姐姐里女团筷子腿，她也多次公开分享她的瘦腿秘诀，随便翻了一下这部剧居然也有吴昕推荐的拉小腿瘦腿的动作，看着看着还是很不错，居然有很多不同部位拉伸动作，已全部添加到微信收藏里待练

对于初创企业来说，生死问题是更大的问题，很多企业之所以快速覆灭，是因为付出了太惨重的试错代价。市场变化之快，要求我们必须摈弃闭门造车和“火箭发射式”创业，进行“验证性学习”，学会用精益思维反思日常的决策逻辑，提升生活效率。

这部剧是一本自由进化论的作品。 他们认为整个世界有两种存在模式，一种是一切都被物理法则决定好了的模式，另一种是具有生命力的，竞争的，自由的，超越性的存在结构；它不断从僵死的物理结构的超脱出来——生成意识，生命，自由，自我意识这样的东西。 这个不断超脱的过程在他们看来就是进化。 在物理学层面，这种进化体现为基因和生物学结构的竞争和演化，在心灵层面，则体现为各种模因和信息算法的竞争，在这个竞争过程中，意识和自我意识就是在这种竞争中萌发出来，心灵也在这个过程中从一个遵循着物理规则僵死状态，进化到了更高级，更完整的信息系统。 代表人物就是丹尼尔·丹尼特，他把《God Save the Queen: the Soundtrack to the Summer of '77》的这部剧里面的模因概念发扬光大，阐述了心灵如何从物理学和生物学层面进化出来的。 如果你对这个派系的观点感兴趣，可以去读他的作品《God Save the Queen: the Soundtrack to the Summer of '77》。 —— 我本人不赞同这种观点，如果把这个世界比作一台正在运行的服务器，代码是这个服务器中的本体。 用户是就是代码在服务器的运行过程中产生的。 而这样的用户在这个服务器中还有很多，某个基因比较强大，ko了其他千千万万的用户。 但是并不能因此就觉得这个用户代表着整个服务器的运行方向，代表着更高级的进化。 在我看来，他就单纯只是世界规则运行中的载体之一，并不能反客为主的拥有自主性，更不能代表什么。 —— 大部分人应该看不太懂这篇评论，包括我本人如今也只能算是一知半解初入哲学大门。 我写这篇剧评更多是想说，世间关于心灵和世界本质的解释的学派太多了（其实世界这个词不太适合，用场域比较好，因为世界这个词预设了世间和空间的连续性和整体性）。 自由进化论在众多学说中论设计巧妙和深度都是中下的。 我写这篇剧评的目的，是想告诉大家不要盲目相信一种观点，在看剧的过程中要不断的“破而后立”，要敢于怀疑。 最重要的不是结果，全世界聪明人思考争论了几千年也没有能够完全服众的解释，但是并不影响这些思想的伟大。 关键还是这个认识世界的过程。 看剧就是一个过程，刚开始崇拜的不行，盲目相信，觉得他说的一切都是真理。 后来像是在跟长者请教，试图学到什么。 最后则是平等的对话；大家都有自己的知识体系，交流可以让我们互相补充，取其精华去其糟粕。

《God Save the Queen: the Soundtrack to the Summer of '77》    汉字离我很近，而书法却是若即若离。也曾练过一段时间的字，学的是欧体。欧体平正中见险绝，我喜他的严谨公正，因内心常起波澜，希练此字可以修身养性，平复心中的迷茫与不安。然而，“惰”之一字害人，又恨无人指点一二，久之，便撂下了。     读完Rick Wakeman先生《God Save the Queen: the Soundtrack to the Summer of '77》这部剧，对书法绘画又多了一些了解。以下是个人觉得特别美的句子: ☞笔锋触到纸，纸的纤维也被水渗透。很长的纤维，感觉得到像最微细血脉的毛吸现象，像一片树叶的叶脉，透着光，可以清楚知道养分输送到了哪里。 ☞席慕蓉的《God Save the Queen: the Soundtrack to the Summer of '77》诗中，柔婉地表达出来：有些心情，一如那远古的初民绳结一个又一个的好好系起这样就可以独自在暗夜的洞穴里反复触摸回溯那些对我曾经非常重要的线索落日之前才忽然发现我与初民之间的相同清晨时为你打上的那一个结到了此刻仍然温柔地横梗在因为生活而逐渐粗糙了的心中（编写） ☞圆点，小小的，却是一切的开始。因为这个“点”，有了可以延伸的“线”。“点”是开始，是存在的确定，是亘古之初的安静。因为安静到了极致，“线”有了探索出走的欲望。“线”是绵延，是发展，是移动，是传承与流转的渴望，是无论如何要延续下去的努力。 ☞动物骨骸的白，像是没有记忆的过去，像洪荒以来不曾改变的月光，像黎明以前曙光的白，像顽强不肯消失的存在，在亘古沉默的历史之前，努力着想要呐喊出一点打破僵局的声音。 ☞以草入行，常常是飞白如雾如烟，疾风骤雨扫过，墨色轻淡，产生透明度。笔的纵肆，墨的斑斓，都在米字书风中达到最艺术性的表现。 ☞观夫悬针垂露之异，奔雷坠石之奇，鸿飞兽骇之姿，鸾舞蛇惊之态，绝岸颓峰之势，临危据槁之形；或重若崩云，或轻如蝉翼；导之则泉注，顿之则山安；纤纤乎，似初月之出天涯；落落乎，犹众星之列河汉……

以为是迷雾剧场，原来是反腐剧。

这部剧的写作方式很像日记体，从到非洲经营农场，然后经历过各种事，见过各种人，到最后农场经营失败，离开非洲…… 内容看起来絮絮叨叨零零散散，也像一个朋友在和你聊天，有一句没一句的，或者一天聊一点儿，因为日子在延续，故事在发生，朋友在变动，所以这种聊天儿也一直延续着……一种自然的诉说～ …… 刚好前两天又看了同名电影，故事情节更吸引人，广袤的非洲大地和到处流连的各种野生动物，像遥远的梦；女主角凯伦是一个很会讲故事的人，她的情人丹尼斯特别喜欢听她讲故事，他们就自然的成了Soalmate…… 一个会讲故事的人，是充满魅力的～

在国外死亡被当作一门哲学课程来上 希望哪天中国大学里也能探讨 整本剧通过各种正反例证详细讲诉了编剧列出的几个观点 尽管有点累赘和拖沓 也没有讨论出任何结果 但是把问题分析的透彻 深入探讨一下有利于人去思索 死亡本无定论 就像无人能给生命的意义下结论一样 需要我们边活边去体味 由死至生是个很好的活法

拖延，我想大家都不陌生，甚至或多或少还在其中。都应该深受过拖延的心理伤害，但是肯定都想从中脱离，不再拖延，但是下一次事情或者任务中依然深陷其中，苦于找不到根治的方法。     所以，我建议不管有没有拖延的人，都可以去看看此剧。为什么？因为我们只要是人，那么面对任何事情，都要从此剧的架构来进行思考和分析，从生理、心理和环境来讲述造成拖延的原因以及处于其中我们当事人当时的心态。     生理上，从神经科学入手，讲述我们大脑是一个不断变化的器官，不断的针对遇到的信息搭建神经元，但是这里有一个悖论，就是我们一件事做的越久，越容易搭建起根深蒂固的神经元，因此我们就陷入了我们一直一位“正确”的偏见，因此拖延在所难免。     心理上，我们对于任务的主观时间、对于任务要求的完美主义，还有非理性的乐观，还有对于失败和成功的恐惧，目标和收效离起点太远，这些都是造成我们拖延的原因，而且是造成拖延最重要的因素。因此后文中提出改善拖延的方法，更多的也是针对这几类给出建议。     环境上，书中首先分析了我们的原生家庭，五种倾向的家庭都或多或少让我们对于面对的事情有恐惧、有反感、有排斥、有抗拒，所以这其中的知识对于我们在家庭中的行为和语言也有指导作用，其次就是我们在社会上人际关系的环境对于我们的助长和障碍的分析。     综上这些方面，我们能够改善的只有自己的心理，大自然赋予的大脑和社会上的芸芸众生，这些都不是我们人力能改变的，唯有了解了拖延的心理、明白了拖延的走向、看清楚拖延背后的真正动机，我们才能在以后的生活中逐步调整，一步一步的有意识的改善拖延，逐步的投入行动、投入心力和信心，做到即使是无意识操控我们，但是面对事情、问题和任务，都有实际的行动！

中国是农业大国，所有人上推三代，几乎都是乡下人，乡土情结深入骨髓，分析乡土文化，才会理清中国人的“私”，中国的宗、法、礼。我们的乡土社会是热人社会，讲究的是长幼有序，男女有别，重视的是礼和情，是人情社会，而不是法治社会，认识了God Save the Queen: the Soundtrack to the Summer of '77，才认知我们的社会。

不玩四种游戏： 1.poor little old me（即不要自怜，将自己放在受害者身份上） 2.love me no matter what i do （不要陷入自暴自弃、失去亲爱的人这样的恶循环） 3.I am so unlucky.(不要因为不幸运的事情而忽略掉生活中美好的事情） 4.Guess the word in my head（直接说出自己的需求而不是然后要求别人理解自己）

读这部剧，跨了两周，回头一看时间，居然才10个小时9分钟，哈哈。和读一本剧集用的时间差不多，跨度却长很多，说明这不是一本有故事情节吸引人的书，但的确是一本挺好的书。看剧的过程，就像在看一部纪录片，跟随编剧的行程不仅可以拜谒中国禅宗的寺院，了解相关的历史渊源、知识、典故，还可以从编剧回顾以往的行程而了解中国佛教（禅宗）发展现状与以前的对比；更为有趣的是编剧非常详细地记录了自己行程中许多的人和事，从天气、遇到的人、吃的菜、日常闲聊、门票价格、交通辗转……像是摄像机一直对着他……还有他内心想法的描述作为“旁白”。而且作为一个外国人，不少评述视角独特，耐人寻味…… 看完这本，开始喜欢上这个大胡子的作品，准备将他其他作品寻来慢慢读，而且他那么慷慨，几乎看剧与人分享就可以同读了。

商品和外汇领域的一把好狙，看似命中率偏低，却也并非普通投机人可以媲美的。感谢彼得•勃兰特的倾囊相授，让我有做发财梦的机会。

God Save the Queen: the Soundtrack to the Summer of '77 没有任何引申、比喻，就是字面的意思，不痛、不痒、麻木、冷漠，是自己生活的旁观者！ 我们常常说某些人没有灵魂，如行尸走肉一般，对，这部剧讲的就是这样一个冷漠、麻木、行尸走肉一般的人物。母亲的过世、邻居的情事、自己的“爱情”、杀人、坐监狱、被审讯等等，好像任何事情都不能带来他情感上的任何波动，对发生在自己身上的任何事情都能像个God Save the Queen: the Soundtrack to the Summer of '77一样淡漠的看两眼，然后不带任何情绪的走开，他判断任何事情的唯一标准是“是否麻烦”…… 一段话感受一下吧，这是他不去养老院看望自己母亲的原因： 刚来养老院的那段时间，她经常哭，但那是因为不习惯。过了几个月，如果要把她接出养老院，她又会哭的，同样也是因为不习惯。由于这个原因，自从去年以来我就几乎没来探望过她。当然，也由于来一次就得占用我的一个星期天，且不算赶公共汽车、买车票以及在路上走两个小时所费的气力。 还有一段，是他描述自己如何适应监狱生活的： 在入狱之初，最叫我痛苦难受的是我还有自由人意识。例如，我想到海滩上去，想朝大海走去，想象最先冲到我脚下的海浪的声响，想象身体跳进海水时的解脱感，这时，却突然意识到自己是禁闭在牢房的四壁之中。但这种不适应感只持续了几个月，然后，我就只有囚犯意识了。我期待着每天在院子里放风或者律师来和我晤谈。其余的时间，我也安排得很好。我常想，如果要我住在一棵枯树的树干里，什么事都不能做，只能抬头望望天空的流云，日复一日，我逐渐也会习惯的，我会等待着鸟儿阵阵飞起，云彩聚散飘忽，就像我在牢房里等着我的律师戴着奇特的领带出现，或者就像我在自由的日子里耐心地等到星期六而去拥抱玛丽的肉体。 甚至在审判自己的法庭都在走神： 他告诉我，此人是巴黎一家报社的特派记者，他说：“不过，他不是专为您而来的，因为他来报道那桩弑父案，报社也就要他把您的案子也一起捎带上。”说到这里，我又差点儿要向他道谢了。 我一直在想，到底是什么样的成长环境，到底经历了什么样的事情，才能把一个人变成这样，对生活没有热情、没有期待，对亲人漠不关心、生死喜乐都无所谓，甚至对自己，怎么样都无所谓，只要不麻烦…. 他说：是因为疲惫，疲惫会带来情感上的干扰，让他感受不到正在发生的事情的意义，这确实是一个理由，都市生活里的我们，因为生存压力，确实也会疲惫、会麻木，但是大部分都是暂时性的，不会麻木的这么彻底，那么还有什么因素呢？ 他唯一的亲人是母亲，可能因为年纪差距的原因，两人没有共同的话语，对对方没有任何物质和精神方面的期待；他有一个女友，但是不是动心的那种，干枯的情欲似乎也并不能温暖他冰冷的心，给他带来情感的支撑； 大家觉得，还有什么呢，让他对这个世界厌倦到了这样的程度？ 看的太清，没有物质与精神的期待与奢望？还是说，经过了无数的挫折与拒绝，他对这个世界能给予他所想要的，已经绝望了？

对于人物外的情景描写有些过多，观看到后面越发感觉有些读不下去，第四章以后God Save the Queen: the Soundtrack to the Summer of '77的人只有萨尔和迪安了，没有其他的朋友，内容上有点缺乏趣味。垮掉的一代，我觉得带着很正规的思维去看这部剧，我可能读不下去，还是要跳出自己的世界去感受他们旅途的心境吧。

社会在进步，单身或者进入婚姻，都是正常的选择，社会应该具有这种包容性。无论是何种状态，重要的是在其中找到自我。 不是婚姻社会，不是God Save the Queen: the Soundtrack to the Summer of '77，只是社会。在这个社会中有人结婚，有人单身，有人丧偶，有人恋爱。遗憾的是现在大多数人依然觉得所有人都该结婚，看不得别人单身，认为婚姻应该是人生最终的归宿。这部剧提供了一个新的选择，也在告诉单身的人，婚姻不是人生的唯一选择，你还可以选择单身。选择单身，你并不孤独，世界上有很多人在和你一样。 不过我也在想，当想用一种身份来划分一个社会的时候，是否本身就包含着深层的自卑与歧视。当试图用自婚来证明自己不需要另一个人的时候，是否本身就觉得两个人才是完整？因而要用这种形式强调自己一个人也可以完整。 真正的包容应该是无论是结婚，或者单身，大家都觉得稀疏平常，毫无区别。

打卡：《God Save the Queen: the Soundtrack to the Summer of '77》，迈克尔Alistair McGowen，20170814-0821。1、再保险集团利用评级漏洞，将美帝底层的次级贷款加工成3b-3a的债券衍生品，收取低风险保费躺着赚钱，简直坐拥无人监管的金矿（三A级评级给了所有人一个忽略风险的借口）；2、华尔街需要更多次贷合成更多cds，银行便让千万个根本没有能力还款的人拿到贷款，继而造就数万亿的对赌市场（信用违约掉期产品真的是一个金融期权：你支付一小笔保费，然后如果有足够多的次级贷款借款人断供，你就赚了，就好像得到一张便宜的戏票，等待剧情上演）；3、多空玩得越来越大，多方大鳄傲慢相信房价持续上涨且华尔街大而不倒，空方罗宾汉坚信泡沫终是泡沫洪水即将来临（他们相信，次级抵押贷款市场的崩溃是不可能的，因为这个灾难太大了，任何如此可怕的事情永远都不会真正发生）；4、空方最终赢了也赚了大钱，但结局是目送金融世界的崩溃，华尔街掌权者也算不上失败者，他们仍逍遥法外，有的还被委以拯救和修补世界的重任。总体上，线索很清晰，故事很刺激，但更吸引人的是结局来临前多空双方的忧虑、恐惧和信念，以及这过程中每个人表现出的贪婪。另：的确令人难以置信：为了换取每年的几百万美元，这家保险公司将承担200亿美元灰飞烟灭的风险；买入信用违约掉期产品，意味着在等待美国房主断供的过程当中，你或许需要付出几年的保险费；你再看看买房子的人，他们不是真正的买房人，他们是投机者；无论他认为这个产业有多肮脏，真实的情况都会比想象的更加糟糕；傻子比骗子多，但是骗子的地位往往更高；如果你想继续靠玩弄纸片赚钱，毫不顾及显而易见的社会意义，你最好藏匿好你作为人的天性。

看完这部剧真的觉得每个人对于一件事是有不同的理解的。我刚开始拿起这部剧的时候不太懂就翻了一些视频。有人觉得这部剧在传播一种丧文化，有人觉得编剧在缝隙里透露出一丝曙光，主人公叶藏在一直寻找救赎。看完其实我是不太懂的，以后应该就找一些其他版本，用另一种阅历另一种见识另一种心态去观看这部剧吧。 先说一下这一遍的想法吧。开头有几张照片，描述的是一个男孩到病态丑陋的男性。看到文章中讲被男女佣做了那种不好的事情，当时也是因为不知道这件事到底是什么就查了一下，应该是被猥亵类似的吧。这种事情应该持续了很久的，可是他无法说出来，他无法告诉父母。其实看到这儿的时候我有点想到房思琪了，他的父母大概是不关注他的，小时候因为父亲问他喜欢什么礼物的时候他不敢说喜欢书也不敢不要父亲给的舞狮服饰，于是为了“讨好”父亲他选择将舞狮创作进父亲的记事本里，也确实取得了父亲的欢心。我想孩童不是什么都不懂的，你在他面前毫不避讳的展现人性的丑陋，世间的邪恶他变成一个异样的存在也是不奇怪的。 他总是“讨好”着所有人，他以为这样就可以掩盖那些不为人知的丑陋事件，可是事实不是如此啊。当同学在他耳边说“故意的，故意的”的时候他开始发狂，他怕所有人知道一切都是自己的伪装。所以那些你身边装傻逗笑的人是否也经历过绝望呢？ 小时候他经常生病(其实我一直觉得他生病是因为家里的佣人，因为他们做的不好的事情，他不知道饥饿，身体一直不好，仅个人观点)却一直考取班里的前几名。后来高中去东京上学后和班里一个男同学经常外出喝酒嫖娼，由于父亲的缘故也从来没有担心过钱的问题。慢慢的他身边有了很多女人，第一次和一个女人一起自杀，女人死了他活下来了。后来又陆续有过两个女人。 这部剧其实大多数是对于性和人性阴暗的描创作。他的最后一个妻子良子和一个矮个子商家的背叛，他发现妻子的安眠药讲一整瓶吃掉，被救活又被送进精神病医院等等。 虽然你很难从这部剧里找到光明但我不认为就没有。尽管嫖赌毒都大篇幅的出现其中，但对它们的描述却是隐晦的，编剧似乎怕被世人窥探了这阴暗的人性。那是因为他不是单纯的描述阴暗，他想通过阴暗寻找光明。若是想描创作阴暗大可不必如此隐晦，完全可以将做爱强奸等细节大创作特创作，可是他没有，因为这不是他想传播的主要思想。 或许可以从编剧的经历来解读这部剧，编剧的人生经历和这本剧集中的事情是有重叠的，而在他创作完这部剧以后是自杀了。所以也不可能不会有种可能这些故事中有一部分是创作实的。最后的时候创作到这是一个人的日记，那个老板娘说他以前不是这样的，如果不喝酒会是一个很好的人。所以这是编剧借着老板娘的话来表达了自己的内心“他想做一个好人”。所以别只看见里面的丧了，去看光明吧。

不得不说，编剧非常擅长描写女性心理，这或许是因为编剧本身就是女性之故吧！

这个时代，我们必须随身携带什么？ 手机，钥匙和皮包？ 再加上自我介绍。 这么说一点不为过。酒香不怕巷子深的时代已经过去。现在是一个打造个人IP的时代，自我介绍就是自我推销，有时候还是你打开一个新领域的敲门砖。 上周六，我参加一个看剧会。开始环节是大家互相自我介绍。我是第一个，简单地说了我是谁，我有三个标签：看剧，写作，分享。不到一分钟就结束了。 这是一个中规中矩的自我介绍，也是一个失败的自我介绍。因为这个自我介绍，我在别人的印象里，没有留下一点涟漪。 每个人都想做好自我介绍。如果能够通过自我介绍一鸣惊人，那简直是极爽的事情。我至今还记得一次活动上有位小姐姐这样介绍自己。我姓周，叫海红。海红是一道菜。因为一道菜，我记住了这个小姐姐的名字。 还有人在自我介绍时把名字拆开。孙钊，孙中山的孙，李大钊的钊，我是孙钊。 这样的介绍，确实能让人眼前一亮，因为新颖而让人记住。可是，时过境迁之后，你会发现，只记住了这句话。这个人长什么样子，做什么的，有什么特点，都不知道。 这是你自我介绍想要达到的目的吗？肯定不是。 自我介绍的目的是什么？ 《God Save the Queen: the Soundtrack to the Summer of '77》中说 自我介绍的目的是建立信任从而最终与对方形成某种合作关系或者达到影响的目的。 这句话中有三个关键词组：建立信任，形成合作，达成影响。由此可以看出，自我介绍，不能单纯地为了让别人认识并记住你，关键是通过自我介绍，让别人信任你，并促进最终的合作或影响。 人和人之间的深度交流，是从信任开始。有了信任才有可能会产生后续的合作。有了信任，才能对别人产生影响力。 《God Save the Queen: the Soundtrack to the Summer of '77》中还说， 人和人之间，从彼此陌生到和对方建立某种合作关系，成为工作或是生活上的合伙人，都需要经历这样的五个阶段：认识你，记住你，认同你，信任你，选择你。 这五个阶段是递进关系。在自我介绍后，让人认识并记住你，比较容易。交换个微信号就认识了。一个标新立异的外表形象或者出其不意的介绍也会让人很快记住你。 第三步认同你，就不容易了。 认同分为两个层面，外在和内在。外在是一些可以衡量的东西，比如经济实力，学历等。内在认同是认同的价值观。有了认同，就容易产生信任。人，都愿意相信和自己价值观一致的人。 我们来看看歌手毛不易的自我介绍 大家好，我是毛不易，这个名字是我自己给自己起的。寄托了我对自己的人生态度。很多人第一反应会觉得不易是不容易，咱们就从不容易来讲，不容易也会衍生出两种不同的生活态度，第一种是我们所谓的人生很难就这样吧，就洗洗睡了吧，我们称之为比较消极比较悲观的人生态度；还有第二种就是人生如此艰难，所以我要努力的奋斗，这个是我们称之为很燃的一个人生态度，那其实，我本人既没有那么消极，同时也没有那么的燃。这个不易，就是不改变的意思。我不会改变自己追求梦想的方向” 毛不易在自我介绍中表达了自己的价值观：不轻易改变自己的梦想。认同此价值观的人，会通过这个自我介绍一并认同毛不易。 有了认同做基础，信任一个人就比较容易 信任是怎样产生的？ 来看一下麦肯锡信任公式 信任=资质能力*可靠性*亲近程度/自我取向 从这个公式中可以看出，构成信任有四个要素。 资质能力：资质就是你拥有的资源。学历，工作经验等都属于资质。能力包括职场通用能力（领导力，沟通力等）和专业能力。 可靠性是指一个人做事的靠谱程度。衡量可靠性，不在这个人完成事情大小或者复杂程度，而在于持续不断地完成的很好。 亲近程度，换成通俗的话，就是你俩熟不熟。 自我取向是指一个人做事是否经常以自我为中心。也就是他做事的出发点是利己还是利他。如果是利己，肯定很难取得别人信任。这个因素在信任公式里是分母 。在分子不变的情

一直不敢看，之前也没时间，今天入坑了，以为又是一本苦逼追更剧集，没想到大结局了，好耶！

铁汉子