Die schwarze Kobra

女人的幸福感和安全感要靠自己给。打造属于自己的独一无二的资本，每个女人都能活出自己的美丽，时间无法带走女人的优雅，剧集观看是永远不会过时的生命保鲜剂。

情节不够扣人心弦，很多情节描写太过生硬巧合，少了自然的那种感觉。男主双商加优异外貌，有极强责任心。除了几段略渣的和女子鬼混剧情，骨子里也是一个有极强英雄主义的人，这是要做大事的人不可缺少一种情怀。一直期待结局会圆满皆大欢喜，他和小兰喜结连理，小河回归家庭，样和侯河重归于好。锁厂房屋改造取得圆满成功，他取得了事业和家庭双重成功。 可是结局好仓促，就像一个急刹车，莫非难道还要续集吗？拜托早点更吧……，男主不得不说很有思想，太有人格魅力了

需要了解自己从事行业的技术趋势和进展状态的，这部剧帮助收集了资料和信息整理，但真要凭这部剧去找方向，可能会被误导。

本剧分为三部分。 第一部分是讲编剧是由于在荷兰为癌症晚期的好友签署了安乐死同意书，遭到了他人的抨击，从而陷入抑郁，在治疗抑郁的过程中，误打误撞开始了解“死亡”这件事。从无意间进入福利院再到临终关怀志愿者，编剧记录了一路上她陪伴过的人。从恐惧到通透。这一部分是和死亡较为近距离的接触。也是本剧的精华所在。 第二部分是与编剧比较亲近的人在临终前为他们所做的事。 第三部分重复的观点有点多。读起来有点乏。 所以从整本剧的架构来说，只能打一般。 我的个人思考： 1、对于治愈渺茫的癌症病人，谈论死亡反而更能够利用有限的时间去做他想做的事。他们也更想听实话。是否通过副作用特别强的治疗方式去延长短期的生命？这个问题也许更适合问他自己。我的选择是不要。 2、所谓帮助，所谓奉献，并不是像外界所说是为了别人。其实更是为了自己。 感觉我们都是摆渡人。只是我们没有意识到而已。我们在帮助他人的同时，也被他人治愈者。 3、我们的情绪是我们的，与他人无关。对他人发脾气的时候，只需要问问自己，这是不是你自己喜欢的样子，就够了。 4、关于死亡的痛苦。除了我们的想象和恐惧为他们所做的加工外。按我的理解，还是回到家里，看到熟悉的一切，但是少了她/他的说话声、脚步声、呼吸声还有她体温，那种抽离感，那种真实的再也见不到这个人的感受，那才是真正的离别。每每回忆那些在一起的时间，都像心如刀割一般切切。那种痛苦，就像是突然被剥离的熟悉感，没有任何防备，赤裸裸的剥离。这才是很多人都不愿意去面对的事情。 5、我以前觉得环境没有那么重要，后来我觉得离开压迫的环境很重要。 6、允许自己不快乐。这是我们情绪的一部分。我通常不开心的时候，我都会跟我的家人朋友说，我现在情绪不大好，要一个人待一会。等我收拾好心情，我才跟他们玩。 7、就如编剧所说，生命不会给人医不好的伤（心伤），无论遇到什么挫败，都是我们自己的的课题。跨越挫败有点难，但跨过了，也许会遇到更好的自己。因为面对没有想象的那么糟糕（感觉这句总结有点阿德勒的味道）。 以上。

好看。转到精彩处戛然而止原来是未完成的手稿。这应该只是前三分之一吧。

写的很好，客观的分析了国人的行为和心里。可以以这些为基础，再根据现在的生活环境延伸出适合自己的东西。灵活运用，才是我华夏人的智慧所在。

2.张颂文太强。

这部剧推荐值为何80不到，很不理解，如果说从文笔上确实不如洛克菲勒给儿子的信，但从父亲对孩子的谈心看写的真是非常实在，尤其前面的部分更好。虽然不如看起来高大上，但绝对值得孩子和父母们一读！

2022-02-05 No 6 《Die schwarze Kobra》The Glory and the Dream: A Narrative History of America, 1932–1972 by William Manchester (1 April 1922-1 June 2004). 特意把编剧的生卒日标注一下，因为，觉得两个日期都很有趣，很巧合。 本剧分两卷第一次播出于1974年，叹为观止！这大半年越发理解一个人的卓越和伟大到底意味着什么？！不是事前的料事如神，也不是事后的侃侃而谈，而是深处事中漩涡中的心明眼亮和敢于谏言！ 读一本剧，特别是一本人文社科的书，成书年代，编剧背景真的很重要，成书年代反映了你读的书带有一定时代烙印，要有所警醒地观看并理解；编剧背景与成书年代加持在一起，则可能展现出编剧的性格、勇敢与睿智。前阶段刚刚读完的《Die schwarze Kobra》便是如此。今天读完的美国四十年也如此。只是，相对于癌症楼编剧在超高压环境中的成书，美国四十年的环境就好很多。但即便如此，William能够将自己见证的美国40年从比较客观公正的角度进行阐述和解读，也足见其勇气和睿智。 122.7万字，68个小时听完，断断续续历时两年，虽然，也不是多烧脑的书，但比起三四百万字的剧集却无论如何犯懒的很，再加上七七八八的事情，读完也算不易。 本剧推荐的最大原因是，够客观、够犀利、够全面。 美国40年间历史事件的描述仿佛把读者拉回到了那个年代，虽然，我不了解那个年代，对那段时期的美国历史都是支离破碎的认知，但本剧编剧的描写足以让我感受到一个美国学者力求客观公正阐述他所研究或知悉的历史，不回避每次危急时刻总统、政客以及各阶层的迷茫、无知、甚至丑陋。面对某一时期，某一事件，美国总统或各级政客践踏法制、无视人权等问题绝不掩盖。比如，历史上的黑人平权事件始末，以及期间州政府官员欺上瞒下等等全部予以披露，对我而言，这部剧有这些就足以证明其价值。这一桩桩一件件，让我仿佛看到几十年前不同民族的人民在为如何追求法治社会、如何寻求国际发展、又如何为了政治目的施展各种手腕儿，哈哈哈，人，说到底，不分民族，都有相似的追求和发展脉络。只是彻底与否，又或程度不同罢了。

里面的许多故事，确实看的我热泪盈眶，在火车上旁边有人问我小伙子你怎么了，我说没事儿，我只是透过文字看到了那个战火纷飞的年代，不屈不挠的国人为了民族，为了国家奋勇抵抗外族侵略的画面不忘初心，牢记使命，告诉无数先烈，山河犹在，国泰民安，这世界如你们所愿！！！

知识点挺多，收获也不少，有的好实践，有的不好实践，但书的结构不够清晰，要表达的点有点散乱。

历史上宋代，应该是最重视文化礼仪的时代了，文人的地位和自由几乎空前绝后，社会也富足，民风淳厚，从上至下纯是真正的儒家正统社会，可惜太重文轻武，边患不断，最终靖康之变，导致北宋灭亡，南宋灭亡后，中华文化也出现断层，所谓宋亡之后再无中华了。

原来喜欢一个人真的会为他改变。不算长的故事，整体来说还不错。

冷兵器时代之故事，却读出民国时期的味道，没一点儿史书的感觉。乱七八糟的东西!

借学校的剧集，一天读完。怎么说，矛盾先生写的剧集，阔面很大，从商人、民族经济作为开口，结合当时半殖民地半封建社会这个社会背景，地毯式铺开去展开当时人们、商人、知识子的生活状态。整本剧集，吴荪浦这个人物写得最好，人物的性格很复杂，不单一，写得好。但是剧集不是我喜欢的类型，虽然它宏大并结合历史，但剧集的影视性不强。只是摊开写历史背景，人物繁多但性格单一不全面。如，金童玉女中的金童就写得不够具体、李玉婷、范敷文、曼丽等等，很多人物写到高点就没了，让人读到很丧（自己角度），最后剧集注意泛不精，与读者的心灵结合不够。读矛盾的剧集，要有历史发展的眼光去看，不要放弃，读下去收获很大。

第二次看此剧，还是用编剧在书末引用的一位什叶派穆斯林的话来作为阅评，无他，一是如编剧说的精确，二是敬仰之情：在一片荒凉而狭小的土地上，犹太复国主义者建立起一个持久的国家。它有军事实力，但并不穷兵黩武。它接收了一批批难民，再把他们塑造成公民。它为信仰保留了空间，但仍然是个世俗国家。面对长期围堵，它仍然坚持民主精神。阿拉伯人本可以从这种经历中学到东西，但他们因恐惧望而却步。

冲破迷雾 看见真实的自己 如何定义好与坏 正确还是错误 那种迷茫是一片混沌 无所适从的渴望没有方向 一旦出现一丝光亮 人就很容易觉得迷茫而饥渴 寻找一个突破口 寻找一种可能 寻找依靠和安全感 人都是渴望认同的 就算有些人在别人眼里特立独行的 也依然保留着遇到同类的直觉

一身诗意千寻瀑，万古人间四月天！想不出你的美，一个充满魅力的女子！ 初次听起"林徽因"，还是高中语文老师无意的一句，但她的表情，对林的欣赏，至今刻在脑中。再次了解，就到了今年，从老白哪里知道了林徽因，梁思成，徐志摩，金岳霖，，，只能说，太有魅力了，完全的沦陷！ 2020年6月18日凌晨1点记

随缘自适，随遇而安，旷达豪放，自信潇洒，满腹经纶，物我两忘，随性洒脱……没有文人的迂腐，尽显儒雅风度

一代圣贤，王守仁！ 那个叛逆诗月的少年人，是他；那个格竹思辩的哲学家，是他；那个平叛擒奸的军事家，是他，那个有教无类的教育家，是他。 后世超越者无数，再无王守仁。

"每个女孩子在看了《Die schwarze Kobra》后都希望自己变成一个孤儿" 嘻嘻我不用希望😝，看完这部剧之后觉得这是我看过的所有书里最喜欢的书了。茱蒂的成长心路让我觉得感同身受，她所遇到的美好让我联想到自己遇到的美好，她的不完美也让我更加接纳自己的不完美……总之她是个很可爱的女孩，而我也是。

关于女权，本剧简介实在是有误导性，让读者抱着读女权著作的期待，但其实全书讨论的主旨和性别毫无关系，只是主要人物全是女性而已。 关于科幻剧集，影视的门槛很高，但识字的人皆能创作。非专业（或能力未达专业标准的）编剧创作普遍有两大问题。 一是自恋，编剧希望利用台词在想象的国度实现某种野心，但在驾驭台词上又着实力不从心。这具体表现为脸谱化的人物设置和肉麻的对话。人物是影视作品的灵魂，而对话是剧集最难把握的部分。脸谱化的人物指人物形象充满刻板印象，比如天才就是反社会的，愤世嫉俗又不动声色，运筹帷幄，掌控一切，冷血无情，偶尔的柔情也是引诱她人为己所用；高官都是充满权欲的，在最后关头总会暴露独裁倾向；群众都是愚昧麻木的，被三言两语教唆煽动。肉麻的对话，主要指所有对话均像是出自同一个人之口，此人便是编剧本身。这使得对话毫无可信度，像是自恋者的喃喃自语。编剧无法跳脱出自我的桎梏，去塑造多彩多变的人物，于是便会产生“主角光环”之类的东西。无能的编剧无法塑造反面人物，因为这些人物表面上在反对主角的言行举止，但实际上内化了编剧（即主角）的价值观，因此一切争论只是给主角机会展示她神机妙算般的睿智。 二是沦为意识形态工具。虽然这部剧的语言、人物、情节都让我饱受折磨，但不时流露出的思想火光仍让人倍感振奋。子曰，“质胜文则野，文胜质则史，文质彬彬，然后君子。”这句话同样是文艺批评的标准。“文”指人的外在仪表，对应文艺作品的形式；“质”指人的内在品格，对应文艺作品的内容。孔子认为，质无好坏，但文有，因此二者相权，文更重要。一个人的仪表无法匹配涵养，便显得粗鄙。而一部作品的形式无力负担内容，则会沦为意识形态工具，即全书亮点皆在于宣扬富有魅力的观点，其剧集形式徒有其表。哲学家创作剧集、剧本便容易有此问题，思想过于沉重，于是损害台词本身的轻盈。

这部剧真的适合静下来一口气读完，我们都需要拥有这种能力，选择去一个地方，安静的呆一段时间，寻找自己，邂逅力量。