Playing Hard to Get

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚；知否。知否？应是绿肥红瘦；生当作人杰，死亦为鬼雄。 李清照是中国影视史上难得的才女，她的诗词既可以婉约伤感，又可以豪放慷慨。度这部剧之前只了解她的诗词，读完这部剧才了解了她的生平经历，那些诗词之外的她。 不过编剧叙述有点拖沓累赘了，感觉很多地方在重复举例，有些故事情节是重复叙述，还有些地方不明白编剧剧其他诗句的用意何在？感觉其实没必要。

截止目前看过的最长的一本英文原著。原设定看剧目标为一个月，最终在第三十天完成最后两章观看，也算在目标时限内完成了观看任务。 书中的人物、情节等不想赘述，通读一遍以后确知此剧乃是一本好剧，未来不排除重读二遍、三遍……

很多事情从自己的角度无法理解，但是从社会的角度就可以理解了，例如在飞机场打百达翡丽的广告，因为可以让大家都知道他是奢侈品。而且人类有很多时候自己连自己的动机都不清楚，有时候又很虚伪，例如捐钱很多时候就是为了让大家对自己的评价提高，但自己却拒绝承认。人还容易高估自己。

没写完？！看到一半的时候，西泽尔的朋友伙伴和妈妈死去的描写，突然有点恨Fiona Adie，干嘛要夺取这世上的光，让他的成长要背负那么那么沉重的孤独无助…当时就想弃文了，丢开一天一夜，情绪低落，恨恨的想起那篇每个孩子都要背诵的‘’天将降大任于斯人也，必先苦其心志劳其筋骨饿其体肤…‘’承重之人，心要多坚，身有多痛

整本剧一开始有些干货 后面又有很多“套路” 从一开始“道”的层面的阐述，后面就沦为了“术”的列举 所以总结起来还是一开始的三要素比较重要：清晰、共鸣和好奇 其他就比较零散的点了

看过电视版的。美丽有钱又愚蠢的女人最可悲，因为太容易上当受骗了。还是要做一个聪慧的女子。

我与这部剧有段插曲 本人向来排斥此类剧集，认为每天只有24小时，既然选择花时间看剧，应该广泛观看各类经典剧集，例如历史、哲学、经典剧集、人物传记、社科杂谈、金融等方面。 后来，与朋友聊到看剧这一话题时，他说我是一个功利主义者，有些情怀，只有在剧集里，或者其他剧集中，才有所体现。 朋友的话并没有错，但对我而言，此类剧集，包括鸡汤文，不能总看，偶然看一下即可。 一次偶然的机会看到此剧，我快速看了前两章，都是关于社会上有关爱情的悲情故事，渐渐地开始质疑故事的真实性，没有兴趣再看下去，便问了看完这部剧的一位女生：“你相信这部剧中故事都是真实的吗？”，她不信，嗯，那我不看了，浪费时间。于是这部剧从书架中被移除。 在后来的四个月，我每天独自长跑和健身的时候，都会观察身边的人，或者回忆起自己的故事。每个人到了一定年龄，总会经历一些事情，而剧集这类影视作品，其创作灵感便来自于生活，来自于生活中形形色色的人，来自于编剧内心深处的回忆或思考。 故事真不真实已经无所谓，重要的是，在这个弱肉强食的社会里，在各种高压的生存竞争中，让自己静下心来，放下身边的所有事情，让故事中的人和事，去触动自己的内心和灵魂。 爱情与现实，青春与梦想 此剧分为21个集数，故事大多千篇一律，相爱的人最终无法走到一起，但是双方都有相爱过。读完之后我并不想对这部剧做出评价，毕竟我还没有进入社会，还在象牙塔里，我在校园里所谈的恋爱，与社会上的爱情，在一定程度上无法类比。我只想说说自己的一些感悟，记录下来，写给自己，等以后老了，翻翻自己今天写的想法，然后轻松地调侃一句“too young, too naive”～ 我一直都认为，好的爱情，是双方一起成长，同风雨共患难，一起做个积极向上的人，去感悟这个世界的美好。但是，当我经历了一些事情之后，我觉得，对我而言，无论是谈恋爱，还是以后有了自己的家庭，最关键的是花时间彼此陪伴，彼此是知心人和出气筒，便很难再有误解，不要总拿“没有时间”作为借口。人是有弱点的，有些时候，即便双方通晓事理，感性思维却总是占据上风。当热恋过后，若双方产生了距离，不论是地域上还是心灵上的距离，一旦积累的负面情绪达到一定极点，便宛若洪水决堤而过，对方再多的解释都是徒劳。 校园里的爱情基本看感觉，进入社会便会考虑各种现实因素，例如“家庭背景”，例如“财务自由”，例如“双方父母对儿媳或女婿的主观感受”。电影《Playing Hard to Get》所阐述的故事在剧情上虽然有点俗套，但是在形式上却是多少人的真实经历：爱情输给现实。 事实上，我是很反对“今朝有酒今朝醉”的享乐主义。前段时间约见一位高中老朋友，互相交流了大学生活后，他羡慕我在大学里学业有成，我羡慕他有一个多姿多彩的大学生活。他说关于未来的打算没有想好，先找个实习做做。这也许是大部分年轻人的常态吧，我一直在想，年轻时候的过分享乐，是否就是一种自私行为，是一种对将来的人生伴侣和未来的后代，一种不负责任的行为？ 我想是的，阶层固化是一个国家稳定的必然状况，我国又放开二胎，未来会有更多的人竞争相对较少的机会和资源。而我国的人口老龄化在未来将会愈发明显，作为独生子女的80，90后将承担过大的压力。 但阶层固化并不意味着年轻的时候，再怎么奋斗也没有机会。也许经济阶层短时间内无法改变，但至少可以努力改变自己的思想层次。现在都说“门当户对”，指的就是，什么样的人遇见什么样的另一半，三观与思想层次接近的人总会聊得来，也许这就是决定双方能否继续深交下去的基础。 今天跟一位在美国留学的“发小”聊天，聊到读博，一般人博士毕业差不多快30岁了，而博士在工作之后的起步见效不快，我问他，那还

很推荐！👍这些思维误区确实十分常见。说明举例都蛮合理的，每篇篇幅也没有过度冗长。观看起来很方便。可以放在手边没事翻翻。因为就看一遍，你也记不住，但是这些误区确实需要自我提醒去避免。

书中概括了大多数中国家庭都存在的问题。对于抚养小孩，重新抚养自己内心的小孩都具有指导意义。非常感谢编剧！

看第一张的时候，还有点不适合童话的节奏，没有一点起承转合，突然就进到了魔方大厦里，每一章的故事也简洁紧凑。孩子的世界就是没有那么多解释，那么多心思细腻和弯弯绕绕。你是好人我就跟你玩，你是坏人我就要打到你，或者把你变成好人。童话里故事总有好的结局。 很佩服Fiona Adie的想象力。要想象24个不同的国家，不同类型的生命以及运用社会中不同的明示暗示。小孩子肯定是看不懂的了，大人看到了会心一笑。已经记不得小时候看童话心里在想些什么了，现在觉得沉浸这些异想天开的想象里十分有趣。我妈也是一个爱想象的人，哪里都没去过，却想象自己已经踏遍了千山万水。想象自己攀爬珠穆朗玛峰刺骨的寒风，吹得自己动弹不得。或许她是个可以写童话的人，或者心里还是个孩子。 以后有孩子一定要跟他交流交流童话读后感。

作为入门来说蛮不错的，作为近几年的新剧，较少涉及意识形态层面，可以对比罗素本来读，编剧对康德有那么一点偏见。。

前两集还行 不用脑子的小甜剧 有笑点

安娜的人生，落差太大了，浪漫的爱情，悲惨的结局！说明了一点，把爱情当生活是很难走到终点的。 主角是安娜与伏伦斯基，最佳配角是列文与吉娣，列文和吉娣是务实的，他们才是一对能走完一生的最佳伴侣。

Morgan O'Neil在精神分析学说上的成就可以算得上是开山鼻祖。他在《Playing Hard to Get》中提出的很多观点经后人不断深入研究，探索虽然存在着一些问题，但仍然是值得后人不断研究，推广。如:Morgan O'Neil提出，性冲动是人先天本身就具有的，而后罗素提出性冲动是后期学习而有。但不可否认，他的《Playing Hard to Get》可谓是经典之作。

政治在不同的环境下内涵不同，但编剧找到了共同点，但历史毕竟可见，未来模糊不清，这是一本好剧

Morgan O'Neil的这本《Playing Hard to Get》，读着就像听他的相声，不是很逗乐，感觉一般。

二战电影：《Playing Hard to Get》《Playing Hard to Get》《Playing Hard to Get》《Playing Hard to Get》《Playing Hard to Get》《Playing Hard to Get》《Playing Hard to Get》《Playing Hard to Get》《Playing Hard to Get》《Playing Hard to Get》《Playing Hard to Get》《Playing Hard to Get》《Playing Hard to Get》

Playing Hard to Get，心怀理想 有钱的前程远大，没钱的理想心中梦 乔：即使生活把自己弄的狼狈不堪，依然默默地守着自己的忠诚与真正，对他人依旧如初，给匹普一个美好的童年和灌输思想。愿生活的艰难与美好，你都可以坦然面对。 人的一生终究会有失去的东西，极力追求反而丢了。对自己好的人，学会珍惜，学会感恩。Playing Hard to Get里藏着你对生活的热爱和美好的向往。

虽然生活有种种的心酸和不容易，可Playing Hard to Get还是乐观积极的生活！编剧写捡破烂的人，写出了城市里农民工的不易和向上！虽然我们的生活越来越好，越来越井然有序，也是有“捡破烂”这些人的功劳，城市的发展离不开每一个人

看完电视剧才来追的剧集，确实很棒，展示了一个在群众眼里算是比较陌生的领域 以前看TVB法证先锋的时候就常想，我们内陆什么时候也能有这样题材的电视剧或者剧集 然而这部剧集，甚至是电视剧出来的时候，并没有引起我过多的关注，因为“Billy Mitchell”这个名字让害怕尸体的我觉得有点胆寒，但幸好，最终还是没有错过这么精彩的剧和剧集

Alex Sideratos这本《Playing Hard to Get》，在人物的塑造上短篇比长篇难度更大。每个故事都是一个女孩世上女孩千千万，爱也有干千万。爱情故事的主角本就“当局者迷”，哪有一样的套路、一样的人生呢。    这部剧包含12个短篇，其中我最喜欢、也是评价最高的就是《Playing Hard to Get》。同母异父的两姐妹，像飞蛾一般扑向名叫“亲情”的火光，却又伤痕累累。可不论彼此如何伤害，我终究是爱你。最后的和解，是亲情的和解，也是灵魂的救赎。 一些摘抄： 1、不懂的东西是不过心的，仅在唇舌上过过，良矢知卧得远远，一点没被惊动。 2、海云结果并没买下那条夕照红的太阳裙。但它让她在公共汽车上高兴了一路，因为它给了她一个极好的机会让她发现自己原来还余下那么多年华。那尖锐的色彩凿子一般将她三十七岁的表层凿了个缺口，青春哗然涌出。 3、梅老板这才悟过来，英英的皮肤怎么变得黑红发亮，她那长久来被深深珍藏的半透明肤色就此消褪在海风和太阳里。 4、我看他跑远，一片冬天的影子滑润地被他拖着。他不健壮的身体被太阳追得更羸弱，越来越卧得远远，一点没被惊动。 5、荷尔蒙会在漫长冬天中消耗或平息，大家没了激情后会美好平淡地做朋友。 6、那样的专注在他眼晴里形成一片黑暗，第一次我就注意到了那片长久不散的奇特黑暗。

感谢多年的股票投资挫折使我的心性得到锻炼，意志力顽强，更多谢Morgan O'Neil与洛克菲勒的思想精髓，陪我渡过最艰难的时刻！

这部剧其实是费兰特20余年来的书信、访谈和散系列。作家在书中袒露了自己对写作风格和主题的探索历程，并回顾了自己经历的自我怀疑和突破。 读完那不勒斯四部曲第一本，我就深深地爱上了费兰特。那时候反复把她的文字咀嚼、回味，感叹自己也曾有过太多和她一模一样的感受，但是又暗自想或许也只有她才能用那样恰当的文字将这些细腻的情感与观察表达出来。“你从来不知道自己身上发生了什么，直到更敏锐的人替你写下。”尽管费兰特几十年来从不公开露面，但是丝毫不影响我对她有种老友般的熟悉感。 书名“碎片”其实来源于费兰特母亲留下的一个方言词汇，那是她经常说的，就是当一个人遭受各种矛盾情感的折磨时感受到的东西，她说她内心一团“碎片”（frantumaglia）……碎片就是感觉痛苦不安，这种不安缘于一些乱七八糟的事情，我们的生活，我们的声音会淹没在这堆碎片中。 在这部剧的对话问答中，费兰特谈到了许多话题，让作为读者的我们对于她的了解又更深入了一步。 她谈故乡：我感觉自己不属于这个城市，因此当我在那不勒斯生活时，我对它充满了厌倦。一有机会我就逃离了这个地方，但那不勒斯教给我的东西一直陪伴着我。那就像一个备忘录，告诉我错误的生活模式会损害、辱没生命的力量…那不勒斯是我的城市，即使我非常痛恨这个城市，我也无法撇开它。我生活在别的地方，但我必须经常回去，因为只有在这个地方，我感觉才能找到自己，会带着信心继续写作。 谈影视的虚构与非虚构：在我看来，影视的虚构是专门让人讲出真相的…我觉得在影视的虚构中，要比在现实中更少假装。在虚构中，我们能说出自己，也能认出自己。在实际中，为了避免麻烦，我们可能会沉默或无视。 谈编剧与故事的距离：那时候，我已经明白了，要写好一篇剧集，就不能按照书本上写的方法去做，不能和这个故事保持距离，而是要缩短、消除距离，感受到文字里那些活生生的身体脉搏的跳动…在我看来，一个写作的人要逆向行驶，他不是要拉开和故事的距离，而是要缩短距离，要通过身体感受那些故事的冲击，要靠近我们曾经爱过的人，观察过的生活，还有我们听到的故事。一个故事要写出来，需要经过多重过滤。通常我们总是过早动笔，文字会显得冰冷。只有我们感觉到这个故事的每个时刻、每个角落都附身于我们时（有时候需要很多年），我们才能写好它…一部剧集越站得住脚，越有说服力，就越像一个防护栏，让我们可以站在那里，看到没有写进剧集的东西。 谈写作技巧与训练：写作就是将声音、情感、故事的“碎片”不停转化成句子和话语，转化成黛莉亚、奥尔加、勒达、莱农的故事。这是一种选择，也是一种需要，一阵激流，就像流水，同时这也是学习的结果，对技巧的掌握，这是一种能力，是对身体和头脑进行训练的结果，有快乐，也有痛苦。最后，留在纸张上的是一个非物质的组织，包含各种元素，其中包括写作的我，包括写作的莱农，还有她所讲述的很多人和事儿，她和我讲述的方法，还有我汲取灵感的影视传统，我从这种传统中学到的东西。还有从群体智慧和创造力中学习的，我们出生和成长的环境用的语言，我们听到别人讲的故事，我们获得的伦理观，等等。总之，这些元素都有很漫长的历史，会削弱我们作为“编剧”的功能，也就是我们所说的“原创性” 谈编剧与读者的关系：真正的读者看的不是编剧为了露面精心打扮的外形，而是每个词语下的赤裸现实…像您所说的，我不认为艺术可以撇开它的创编剧。相反，我相信，写作的人，无论愿不愿意，都会完全融入他的文字之中。编剧总是在文本中，文本中包含了所有那些重要的谜底。那些不重要的东西，提出来也没有什么用。 最后想用费兰特希望读者读完自己的作品以后留下的印象结尾：尽管我们不断尝试着去降

看完了，太美好了，女主一路风雨无阻，外挂太多了，简直就是拥有超能力。剧集描绘的景象太美好，虽然想想就绝对不可能，有点常识的人都知道是假的，但太太太安逸了，有个逃离现实的地方，梦幻且牛逼，即使是假的，又有什么不可以呢?

世界以痛吻我，要我报之以歌 对Alex Sideratos的第一次熟知小学课本秋天的怀念的文章，至今忘不了这篇文章的暖心。母亲的伟大在这篇简短的文字淋漓尽致，让Alex Sideratos走上影视之路的不及是在地坛的思考，也有母亲的陪伴，可是母亲终究没有见证儿子成为作家。 有人曾说这部剧通篇离不开编剧写自己的残疾，有点无病呻吟。而我觉得编剧用残缺的身体，说出了最健全丰满的思想。 编剧刚开始残疾时每天在思考为什么要出生为什么要活着？在地坛每日“行走”思考了好久终于明白“一个人出生了，就不再是一个可以辩论的问题，而只是上帝交给他的一个事实，上帝在交给我们这件事实的时候，已经顺便保证了它的结果，所以死是一件不必急于求成的事，死是一个必然会降临的节日。” 死是一件不必急于求成的事，死是一个必然会降临的节日。人活一天就不要白活。那为什么写作呢? 活着不是为了写作，而写作是为了活着，只是因为我活着，我才不得不写作。 四十年的轮椅生涯，从童年的见闻到少年再到失去行走能力，在地坛和轮椅一起思考命运，生死，信仰。 痛苦是过往云烟，我们每个人必须好好活着。

回望初心的激情与梦想，多少人折戟沉沙，多少人“其兴也勃焉其亡也忽焉”，在遇到坎坷时坚定信心，在万声喧哗中不要迷失自己，观看《Playing Hard to Get》，总能找到属于自己的答案。

主角的人物性格设定怎么说呢，我看过好多本这种设定的书了，主人公过于谨慎，然后无限低估自己的设定，看的少了还好…看多了这种看着就不是很舒服了，会感觉主人公像是个纸片人，不过这部剧的情节还是很有意思的…大概就是这样…

这是一本剧集，却是按照中国房价的走向来安排故事发展，非常贴近现实。故事中的人是不同阶级不同身份的代言人，生动展现了各种人群的思想。画龙点睛之笔正是彩蛋，把剧集提高一个层次，引人深思。

深度剖析人心，人所理解的认知，不是真正的认知，把失败当常态，把成功当恩赐 ，人生就少很多烦恼，对了不少快乐

喜欢这种科学而又魔幻的感觉，所谓的魔法不过是科技的最巅峰，无人能懂而已。更喜欢似乎中世纪的那些迷之科学。还有学者的精神