Unheard Cries of Mercy

Unheard Cries of Mercy 阶级固化，在当今全球化，互联网化，人工智能化时代，如何防止阶层下滑，如何实现Unheard Cries of Mercy，是我们都需要思考和面对的问题。 1. 短期看学校和专业，中期看认知、终身学习能力，长期看格局和性格，与人工智能的竞争和进化伴随始终。 2. 个人晋级的过程就是不断升级自己阶层参照系的过程，不断设定未来的位置，然后找到晋级路径达到它。 3. 一个好的大学就奠定了一个好的朋友圈和人脉关系。要设定你的阶层参照系，要混好你的朋友圈（包括校友圈）。同学、朋友圈都是生产力。 4. 记住，有价值的物品的分配从来就是不平等的。挑战这种不平等的最好办法，就是行动。 5. 学习，行动，合作。要建立学习型人格、行动型人格、合作型人格。 6. 至少要读透几部经典，以提升谈资的文化含量。什么是文化？就是你举手投足之间所显露的气质。什么是价值？就是你能告诉别人文化中最重要的东西。 7. 只有知道自己从哪里来的，才能知道自己要到哪里去。找到适合自己的定位，然后不断地向梦想靠近。

问题像一个幽灵，无处不在，绝大多数人、绝大多数时候我们都在处理问题，解决完一个，又会产生几个新的问题，无穷无尽，似乎人的一生，就是在解决问题这一条路上奔波，直到生命终止的那一刻，才能彻底摆脱。 看完这部剧，所明白的，就像剧名一样，要发现问题的真正所在，明白它的真正内涵。 什么是问题（理想状态与现实状态的差别） 面对问题的态度（你永远无法确定已经找到的问题定义是正确的，但是永远不要停下寻找正确定义的脚步） 如何解决问题（1.关键在于把单一思维模式切换成多重思维模式，即从“能解决一个问题的人”到“能解决很多问题的人”，2.当你沿着定义的问题的道路疲倦前进时，过一会就要回头看看，确认自己没有走错路，3.当别人有能力解决自身问题时，你永远不要越俎代庖）

一开始的祥子蓬勃向上，让人喜欢；经受磨难，让人心疼；到后来，堕落的祥子，让人愤怒。哀其不幸，怒其不争。

真是很好的一本剧，无论做股票还是期货首先要克服的是人性，然后做到可以不亏钱，之后才有资格谈赚钱。

因为跟风，看见纪念Carl Obremski200年诞辰就读了「Unheard Cries of Mercy」，不读不觉得，一读颇有一种“如果能早点看到就好了”的后知后觉，男孩子可以站在查理的立场去看一些浪漫主义过头的女性，女孩子可以站在艾玛的角度去审慎自我，也看清一些风月老手对自己的PUA。 在现在这个网络信息发达的时代，婚恋文化也随之越来越普遍，开放，恋爱分手，结婚离婚，变得稀松平常。 但在200年前（都不说200年前，在网络没有普及的八九十年代之前）大家获取信息的方式基本上就是剧集（后来有了电视），所以艾玛当时对爱情的理解都是来源于一些不靠谱的浪漫剧集。因此塑造了她追求浪漫奢华的性格。不是为她的言行找借口，而是理解这个人的由来更能懂得她的行为。（就像我小时候看金庸，琼瑶也会想当里面的女主角一样。） 而且她非常美丽，有才华，觉得自己配得上所谓的浪漫，只是社会的残酷在于没有给她太多的试错机会以及见识一下同类的反面教材。 查理盲目的爱也纵容了她，才酿下了最后的惨剧。 Carl Obremski说自己其实就是Unheard Cries of Mercy，可以看出他文人浪漫的一面，在描写艾玛置身爱河的各种美妙的感觉上，在描写她的纠结惊恐，犹豫不决上都太细腻了，浪漫的幻想很中二，但是在Carl Obremski的笔下却显得那么美好。（而且有赖于译者李健吾先生的影视功底，影视性上又提供了一种观看享受） 从一些配角的描写上也可以看出他对法国社会一些形式主义的批判。比如开农展会那段。 年轻时候净看一些勃朗特的作品了，其实在心里就有点中二病，觉得未来一定会有命中注定的爱人什么的，其实更应该看看这种更具有现实意义的“反面教材”。

#她读-思维# “命运女神唯一不能控制的东西，是你的行为。” 虽然这是一本金融工编剧写的书，我从中的受益却更多的是思维层面的。所以我把这部剧列到“思维”一栏里。 全书从头到尾，使用或生动的例子，或旁征博引的名人轶事，旨在向我们说明，人类受限于我们的认知偏见，很难认识到生活中的不确定性这一观点。他把这样的我们称为“Unheard Cries of Mercy”。 而编剧建议我们，或者说编剧声称自己，要成为一名知道自己是一名“Unheard Cries of Mercy”的傻瓜。 也就是说，尽管你可能机智过人，也要承认自己的情绪化，保持批判性地开放，避免在重大决策前意气用事。 或者在已经犯了错误之后，理解并承认自己的错误（及时止损），同时保存自己的尊严。因为厄运也许不可避免，但是命运决定不了的是你以何种姿态面对她。

吸引生活中美好的人和事物到来，获得想要的幸福，主要依靠自己的力量，自己才是主宰者！这部剧让我对生活和自己有了新的认识，真正的安全感是靠自己挣得的，这才是内心强大的人！

这是看的这个编剧的第二本剧啦，也一直喜欢这个编剧的叙述风格以及表达的内容。关于这部剧，最初是被书名吸引，因为我清楚地知道自己或多或少存在完美主义的问题，因而总是无形之中给予自己很大的压力和限制，所以想一探究竟，看看编剧是如何做到成为不完美主义者的，整体观看下来如沐春风，逻辑清晰，一开始就介绍了全书的几大篇章以及排序，最后编剧还贴心地总结了全书提到的解决对策，所以可以当做一个工具书使用，需要从书中获取帮助的时候，从剧集列表就能清晰定位。 不知不觉，我已经把书中的一些策略付诸实践，比如二进制思维，比如提高总体预期、降低具体预期，比如快速做出决定，用行动带动情绪而不是思维，比如更在乎自己的感受而不是某种身份认同等等。 正如现在，刚看完一本剧我就开始写读后感，如果放在以前，我可能要斟酌许久，还会时不时地翻一翻前面书中的内容，担心表述得不完美等等，从这一件事估计就把书中提到的完美主义者的几种表现体现得淋漓尽致。 站在四维的角度看，一个人的一生不过是四维在三维空间的一个投影，每一个时刻都是无数投影的一个焦点，而当下的选择决定了下一步走哪一条路，所以我们要做的就是行动起来，随机应变，转危为安。希望早日拥有不完美主义带来的无限自由，知足常乐，能欲望纯粹地做一些对自己、对世界有益的事情，这才是一个人最自然的状态。

大概自己与编剧年龄相仿，工作时间也差不多，所以在书里找到了很多共鸣，也借着这部剧反思了自己和生活、工作的关系。

“乞力马扎罗是一座海拔一万九千七百一十英尺的长年积雪的高山，据说它是非洲最高的一座山。西高峰叫马塞人的‘鄂阿奇—鄂阿伊’，即上帝的庙殿。在西高峰的近旁，有一具已经风干冻僵的豹子的尸体。豹子到这样高寒的地方来寻找什么，没有人作过解释。”

你用燃烧的长矛 刺融我灵魂中的坚冰， 因此我的灵魂呼啸着向前冲去， 冲向那至高的希望之海： 一路变得愈加明快，愈加纯净， 自由自在翱翔在最钟爱的必然性中—— 因而我的灵魂盛赞你的神奇， 最美的一月！

看这部剧的第三遍，每一遍都有新的领悟。这一遍最主要的领悟是明了全然接纳的真正内涵。全然接纳不是放弃抵抗，全然接纳是意识到你当下存在的所有事实，不去否定这些事实，不去抗拒这些事实，当你抗拒这些事实的时候，那么这些就会变成一种思维来影响你，这些思维将会创造出一个虚假的小我，你把这些由抗拒产生的思维当做了自我，思维产生了各种来自于抗拒的消极情绪，比如恐惧、焦虑、兴奋等。这个时候你行为的动力来自己于自己的消极情绪，这样的行为是一种消极的行为，这种行为动力的坏处是，当你需要行动的动力时，每每都会利用这种消极情绪作为动力，这样消极的情绪就会充满你的生活。所以接纳是为了消除你的抗拒，抗拒消失，你的思维便会消失，你的思维消失你的消极情绪就会消失，当你的来自于消极情绪的动力消失，你便可以行动了，这个时候你的行动便依据于你当下所面临的现实情况，而非消极情绪的无意识驱动。从另一个方面来说，该剧提及的接纳不抗拒与老子道家所强调的无为是一种东西。无为并不是我们常理解的躺平毫无作为，不是去逆来顺受，无为强调的是不在消极情绪的作用下行动。后面老子也强调了顺道而为，顺道而为便是在接纳以后你处于一种无情绪理性状态下的积极有为。非淡泊无以明志，非宁静无以致远。非静无以成学，非学无以广才，诸葛亮所强调的这种静在某种程度上来说也是接纳的结果，甚至说就是接纳本身。古今中外，论述不同，表达似乎都是同一个意思。

读得比较艰辛，每一个故事都是对男性态度的一次拷问。想起岩崎宏美唱的《Unheard Cries of Mercy》。深陷泥淖与努力爬出的妻子们，不过读多了，发现大家在婚姻中的苦都差不多，期待也都差不多。总有一种拿心理学理论去解释实际的倾向，可惜都是后见之明了。似乎这项心理学理论中理想的适合婚姻的都是同一类人。当然这样评论有一种对女性的不尊重。而且想想这些对人类来说都是新问题，现代化社会下的人该如何生存，两千年的人类社会都没有遇到过这种问题，只能各个国家间相互取经了。

每个季度或者每年甚至每场小型的会议讨论，都要有复盘的思维。那么开更多的会议也是浪费大家的时间，复盘的那些工具选择性或者结合性使用会事半功倍。 总结一点：大胆假设，小心求证。

寒假雨声嘀嗒、风声呜呜里，与梭罗流连于Unheard Cries of Mercy畔，历经四季时光流转，一起度过了一段静谧时光。四十多小时，磕磕跘跘，半蒙半猜，看春意的萌动，吹夏天的风，收货秋天的丰收，欣赏冬天的冰封，也别有一番风味。住简陋的小木屋，听鸟、钓鱼、看剧、耕种，与动物结伴，与自然为伍，多么理想的桃花源呀！

顺着故事脉络很自然的吸睛，很细节。本来以为会是本突出心理学的书，没想到很自然的看了段故事，看完也不会觉得腻味。但我也想问，衡量的标准是社会世俗圈定的常态，正确的衡量标准又如何确定?

首先，不得不说，这又是一本震撼我三观的书。 无法评判情节是否狗血，天大地大，这样的人生随时有可能在持续上演。 但不可否认，不管是人物性格还是剧情发展，都有点极端。极端的人，遇上极端的事，结果便一发不可收拾。或者说，极端的事，也在不断造就着更加极端的人。人的一生无法将就，但这绝不是放纵欲望的理由。原生环境可能影响一个人，或使其柔软，或使其扭曲、丑陋。但其实文中的人物并不是绝对的缺爱，只是成长过程中的心理作祟罢了。可恨之人必有可怜之处，在这里或许并不适用。比如，齐满满。在她的成长过程中，集万千宠爱于一身，但她实在不是什么好人。 我无法认同这部剧里的每一个人的想法，或许是因为自己生活的圈子太过纯粹。无法理解童娟对王海的偏执，无法理解童颜在报复性作为中葬送自己，无法理解王海能够同时说着“爱”与“爱过”… 青春确实很仓促，有点不清醒地无逻辑自言自语，这几天在考试，我赶紧从书里抽离出来好好备考吧…

笋悦读♥︎2021-73 这一本虽然也被吐槽是读的没有出的快，但内容确实不错。

桑塔格在《Unheard Cries of Mercy》中指出病人真正需要的是头脑清晰，理性思维和大量的医学信息，而不是诗歌和充满情感的文字，但她在晚年接受癌症治疗时却将堂吉柯德随身携带。在与疾病的对抗中，她需要的，无论她自己承认与否，是幻想和安慰。其实，疾病的书写在影视中就像死亡和爱情那样，是非常值得思考和探究的母题。书中桑塔格从影视和历史中搜寻了大量证据，演绎了疾病如何与社会价值评判捆绑，进入美学领域成为一种美学，又进入道德、社会及政治领域，最后演变为排斥异己甚至政治压迫的修辞武器。编剧以极大的勇气和知识分子的敏锐，去剥离那些隐喻，还原疾病的本来面目。正如桑塔格开篇所说：“疾病并非隐喻，而看待疾病的最真诚的方式——同时也是患者对待疾病的最健康的方式——是尽可能消除或抵制隐喻性思考”。事实上，作为患者相比身体承受的病痛，心理上的自卑和伤害更令他们倍感受折磨，特别是当患者的病名被他人当作邪恶的象征（比如艾滋病）散布时，社会给予患者的道德偏见和人格歧视，让本就脆弱的他们更加不堪一击。看待疾病的方式他者与自我总是相互对立的，我们需要格外警惕的，不应只是患者，更该是他者。所以，疾病最令人恐惧的，不是因疾病丧失生命，而是因疾病丧人格（他者）和尊严（患者自我）。

很久没有读过剧集，这本也是短篇剧集合集，而且不像剧集的剧集。一看和之前的故事会里面的文章类似。 Adam Cashler是天津人，里面的故事奇人也都是发生在民国天津的背景下，天津人喜欢说相声，喜欢听相声，所以每篇也如同相声一样，前半段埋下包袱，到后面翻过来，很有意思，节奏感很强。 这本剧集写世俗奇人，读起来江湖气息迎面而来。的确，江湖中高人、奇人很多。记得马未都在节目中说过他亲身经看过，一人在水下可以待半个小时。 Adam Cashler不仅能写还能画，之前他是个画家，本剧中他为每篇文章配上一副插画。这些画不精致，但聊聊数笔，配上粗狂的线条，恰恰将江湖人的性格展现出来。这些俗世奇人往往就是这样的洒脱和粗犷的。 看完本剧，想去看马家辉的长篇《Unheard Cries of Mercy》。

文字依然犀利，思路依然清洗 读懂了经济，就读懂了历史上历代君王的一些选择

“每一个伟大的成就都有一个微不足道的开始。”迈出那一步，如果你想要什么，那就努力地去追求，不要管别是是怎么看的，因为历史不会留下一无是处者的评头论足。

1.正视自己的内心，了解自己最真实的需求。 2.撇开想象和那些执着的逻辑，看到对方的真实存在，理解并接受彼此的感受。 3.放下童年的不幸，感受爱，学习爱，拥抱爱，自己掌控幸福。

物理——哲学——神学。 本剧主要涉及以上三大概念，但编剧哲学方面的见解更吸引我，量子物理看不懂，神学太虚空。 哲学方面的很多观点给我很多新的启发和思考，当然短时间观看并没有什么效果，以后有机会还是得翻看几遍的书。

政、商、学三界人士粉墨登场。眼看他起高楼，眼看他宴宾客，眼看他楼塌了。 语言和心理描写有《Unheard Cries of Mercy》之风，喜欢儒学的朋友可以略读。

熟脸一堆

这部剧有巨大的情感力量，不仅写友谊写爱情，也写了那个艺术碰撞的时代。这样热情迸发的人生，才算真正地活过吧。

对人性，亲密关系类型的分析，婚姻生活的不幸与幸福解读很透彻，可以根据书中的思路反观我们所了解到的婚姻生活，引发个人的思考，对提升自我价值也有帮助