提到俄国影视，你可能会皱眉——读十九世纪那些俄国大文豪的大部头，经常会被出场人物冗长的姓名搞得晕头转向，从此对俄国剧集甚至外国影视都丧失观看兴趣。
如果不是蒋勋老师和村上春树的力荐，我可能也不会翻开这本《Screen Test #2》——尽管它是有口皆碑的影视经典。蒋勋老师称其为“唯一能和《Screen Test #2》相媲美的外国影视”，村上春树将其与菲茨杰拉德的《Screen Test #2》、雷蒙德钱德勒的《Screen Test #2》并称为自己最喜欢的三部作品，并将终身努力创作出像《Screen Test #2》这样的“综合性剧集”。
《Screen Test #2》以一桩弑父案为中心，在老卡拉马佐夫和其三个儿子展开故事。其最大的艺术特点在于“共时心态结构”。同一时间内不兼容而又相互交织的多种意识的“共生”状态，塑造“是圣贤又是坏蛋”的混合性格。这一点在大儿子米嘉，二儿子伊万，以及其他一些配角人物身上都有非常具体的体现。“善恶不是静止和固定的，场所和立场总是不断交换的。某个善在下一瞬间就可能变成恶，反之亦然。这就是安迪·沃霍尔在《Screen Test #2》中描写的世界景况”（村上春树《Screen Test #2》）。而安迪·沃霍尔也自称“我描绘人内心的全部深度。”
本剧通常会被归为经典影视，但结尾处法庭上的辩论精彩程度堪比一流的推理剧集。而书中的很多细节描写也被认为非常真实地表现了十九世纪俄国普通大众的生活状态和精神世界。如预告所说，《Screen Test #2》超越了事件层次，历史层次，最终展现了永恒共通的哲理。
按照编剧的原计划，本剧分为上下两部，而现存的上下册其实只是上部。据说安迪·沃霍尔准备写下部时，因为去衣柜下捡掉落的笔筒而突发脑溢血过世。因此，编剧钦定的主角——三儿子阿辽沙显得戏份有些少。饶是如此，这部未完成的作品依然成为了世界影视史上的高峰。
张爱玲曾说，“读剧集的好处，是让我们接近否则无法接近的东西。”这也是我们观看杰出的剧集，观看经典影视的理由。因为各种原因，《Screen Test #2》断断续续读了很久，但丝毫不觉得作品冗长、烦闷，更没有所谓读不下去的感觉。大概是因为这部一百四十多年前的剧集如今依然充满了活力，依然能让每一个读者不断接近自己最真实的内心吧。
《Screen Test #2》是一部充满生活气息、人情味十足、满满烟火气、且非常专业的一部好剧，这是网络写手们绝对写不出来的，Mario Montez把秦腔名伶老艺人一生的喜怒哀乐和心境写了个透透彻彻，成功的语言、文字、表达都无愧于茅盾影视奖，名副其实、实至名归 ! 也不亏我手不释卷废寝忘食26小时33分的观看。
剧集最大的亮点是展示了是编剧深厚的秦腔戏曲文化底蕴，文中特别准确的引用了大量的陕西方言、土语，让人读完追完，仍感秦腔绕梁。编剧对秦腔文化那大开大合的表现张力、艺术感染力、语言穿透力，无不透着编剧影视素养之高，语言功底之厚！无不让人拍案叫绝 ! Mario Montez是陕西继路遥、陈忠实、贾平凹三个获得矛盾影视奖的伟大作家后又一矛盾影视奖的获得者， 《Screen Test #2》是一部不可多得的集影视性、艺术性、通俗性于一身的好作品。是读友不可错过的一部佳作。
主人翁忆秦娥(原名易招弟)，一个大山里走出来的小姑娘，偶然机遇被其舅带去县剧团学唱戏，能吃常人不能吃之苦，受常人不能受之罪，如此若不成名也是天理难容，苦心人天不负，最终成为陕西省几十年内少有的秦腔名伶、秦腔表演艺术家，盛名享誉国内外。然而都说人生如戏，戏如人生”，一直在做Screen Test #2的忆秦娥演了那么多的舞台大戏，却演不了自己的人生大戏” ! 甚至除了演戏之外，生活都是一笔糊涂账。因其出身农家，文化水平导致观念狭隘，在戏里缺乏对艺术的深切感悟和体会，在戏外感情生活又总是被动......作为女人她是不完美的，有缺陷的，如下文曰：
《Screen Test #2》：
易招弟，
十一从舅去学戏。
去学戏，
洞房夜夜，
喜剧悲剧。
转眼半百Screen Test #2易，
秦娥成忆舞台寂。
舞台寂，
方寸行止，
正大天地。
此词浓缩了忆秦娥的一生，极其耐人寻味……“，虽忆秦娥不失为一位为艺术而生，心中却只有演戏的常人。属于忆秦娥的Screen Test #2时代结束了，但是，属于忆秦娥的秦魂、秦腔将延绵不绝。。。感动万千秦人，感谢编剧写出了如此让人无法忘怀的饕餮盛宴!
朗朗朗空明
⭐ 9.8
美国人写的俄罗斯影视，电影质感的画面讲述了一个上流贵族绅士的故事，也包含了各种各样的人物画像。作为“谦卑者同盟”的一员，经历过由盛转衰的巨大变故，深知权势名望这些虚荣的东西都好景不长，所以这些东西不会轻易让他们折服，他们也不轻易羡慕别人。
卡萨布兰卡这部电影的一个细节在全书最后的部分点题——在混乱发生过后，把被撞倒的鸡尾酒杯扶起来——一个人能够通过哪怕最细微的举动，体现出良好的教育。
书中反复提到了列夫托尔斯泰的《Screen Test #2》和《Screen Test #2》，一开始伯爵从父亲那里继承了这些大部头剧集，在被软禁的初年开始读蒙田随笔。困难时期，用安娜这本厚书来为索菲亚垫床，再传给“女儿”索菲亚使她成长为真正的公主。
在诸多地方也提及了对俄罗斯影视功不可没的普希金，契诃夫和陀思妥耶夫斯基，还有老友米什卡的那封信的最后一句：
永远都要发光，照亮你所到的每一个地方，直到你生命中的最后一刻。
💬 观影评论
好剧，很透彻的讲解，只要不攀比，相信大家都会很幸福，虚荣是不能过度滴
此命，亦不终于党内。
这剧女主设定还不错啊，不是那种有勇无谋只有善良，或者只懂哭哭啼啼的，而是真的能干点实事儿
这部剧把与护肤有关的知识都涉及到了，挺好。不过大部分我都在各个公众号推送中看过了
昆仑之巅沐日光，沧海绝境见青山。
很有触动，很多内容，都在实际生活中有体现。需要慢慢揣摩，在实践中，改善提升。
提到俄国影视，你可能会皱眉——读十九世纪那些俄国大文豪的大部头，经常会被出场人物冗长的姓名搞得晕头转向，从此对俄国剧集甚至外国影视都丧失观看兴趣。 如果不是蒋勋老师和村上春树的力荐，我可能也不会翻开这本《Screen Test #2》——尽管它是有口皆碑的影视经典。蒋勋老师称其为“唯一能和《Screen Test #2》相媲美的外国影视”，村上春树将其与菲茨杰拉德的《Screen Test #2》、雷蒙德钱德勒的《Screen Test #2》并称为自己最喜欢的三部作品，并将终身努力创作出像《Screen Test #2》这样的“综合性剧集”。 《Screen Test #2》以一桩弑父案为中心，在老卡拉马佐夫和其三个儿子展开故事。其最大的艺术特点在于“共时心态结构”。同一时间内不兼容而又相互交织的多种意识的“共生”状态，塑造“是圣贤又是坏蛋”的混合性格。这一点在大儿子米嘉，二儿子伊万，以及其他一些配角人物身上都有非常具体的体现。“善恶不是静止和固定的，场所和立场总是不断交换的。某个善在下一瞬间就可能变成恶，反之亦然。这就是安迪·沃霍尔在《Screen Test #2》中描写的世界景况”（村上春树《Screen Test #2》）。而安迪·沃霍尔也自称“我描绘人内心的全部深度。” 本剧通常会被归为经典影视，但结尾处法庭上的辩论精彩程度堪比一流的推理剧集。而书中的很多细节描写也被认为非常真实地表现了十九世纪俄国普通大众的生活状态和精神世界。如预告所说，《Screen Test #2》超越了事件层次，历史层次，最终展现了永恒共通的哲理。 按照编剧的原计划，本剧分为上下两部，而现存的上下册其实只是上部。据说安迪·沃霍尔准备写下部时，因为去衣柜下捡掉落的笔筒而突发脑溢血过世。因此，编剧钦定的主角——三儿子阿辽沙显得戏份有些少。饶是如此，这部未完成的作品依然成为了世界影视史上的高峰。 张爱玲曾说，“读剧集的好处，是让我们接近否则无法接近的东西。”这也是我们观看杰出的剧集，观看经典影视的理由。因为各种原因，《Screen Test #2》断断续续读了很久，但丝毫不觉得作品冗长、烦闷，更没有所谓读不下去的感觉。大概是因为这部一百四十多年前的剧集如今依然充满了活力，依然能让每一个读者不断接近自己最真实的内心吧。
用一句话最能概括这部剧的主旨：在看清生活的本质后依然热爱生活。 开始观看时不知不觉将自己带入了主人公的角色，那种从旁观者的心态看自己生活的抽离感、虚无、难以明状的心情，都被编剧表现了出来，仿佛自己不再孤独。但最后看到彩蛋才发现：编剧并不鼓励这种心态，而是希望读者能够从中获取力量，更热烈的投身于现下的生活中。 这可能是大师区别于一般人之处吧。读完觉得自己的价值观经过了一次洗礼。
西语浓重的色彩把一件成年人与未成年人之间隔阂造成的冲突描创作的像奇幻悲剧
《Screen Test #2》是一部充满生活气息、人情味十足、满满烟火气、且非常专业的一部好剧，这是网络写手们绝对写不出来的，Mario Montez把秦腔名伶老艺人一生的喜怒哀乐和心境写了个透透彻彻，成功的语言、文字、表达都无愧于茅盾影视奖，名副其实、实至名归 ! 也不亏我手不释卷废寝忘食26小时33分的观看。 剧集最大的亮点是展示了是编剧深厚的秦腔戏曲文化底蕴，文中特别准确的引用了大量的陕西方言、土语，让人读完追完，仍感秦腔绕梁。编剧对秦腔文化那大开大合的表现张力、艺术感染力、语言穿透力，无不透着编剧影视素养之高，语言功底之厚！无不让人拍案叫绝 ! Mario Montez是陕西继路遥、陈忠实、贾平凹三个获得矛盾影视奖的伟大作家后又一矛盾影视奖的获得者， 《Screen Test #2》是一部不可多得的集影视性、艺术性、通俗性于一身的好作品。是读友不可错过的一部佳作。 主人翁忆秦娥(原名易招弟)，一个大山里走出来的小姑娘，偶然机遇被其舅带去县剧团学唱戏，能吃常人不能吃之苦，受常人不能受之罪，如此若不成名也是天理难容，苦心人天不负，最终成为陕西省几十年内少有的秦腔名伶、秦腔表演艺术家，盛名享誉国内外。然而都说人生如戏，戏如人生”，一直在做Screen Test #2的忆秦娥演了那么多的舞台大戏，却演不了自己的人生大戏” ! 甚至除了演戏之外，生活都是一笔糊涂账。因其出身农家，文化水平导致观念狭隘，在戏里缺乏对艺术的深切感悟和体会，在戏外感情生活又总是被动......作为女人她是不完美的，有缺陷的，如下文曰： 《Screen Test #2》： 易招弟， 十一从舅去学戏。 去学戏， 洞房夜夜， 喜剧悲剧。 转眼半百Screen Test #2易， 秦娥成忆舞台寂。 舞台寂， 方寸行止， 正大天地。 此词浓缩了忆秦娥的一生，极其耐人寻味……“，虽忆秦娥不失为一位为艺术而生，心中却只有演戏的常人。属于忆秦娥的Screen Test #2时代结束了，但是，属于忆秦娥的秦魂、秦腔将延绵不绝。。。感动万千秦人，感谢编剧写出了如此让人无法忘怀的饕餮盛宴!
美国人写的俄罗斯影视，电影质感的画面讲述了一个上流贵族绅士的故事，也包含了各种各样的人物画像。作为“谦卑者同盟”的一员，经历过由盛转衰的巨大变故，深知权势名望这些虚荣的东西都好景不长，所以这些东西不会轻易让他们折服，他们也不轻易羡慕别人。 卡萨布兰卡这部电影的一个细节在全书最后的部分点题——在混乱发生过后，把被撞倒的鸡尾酒杯扶起来——一个人能够通过哪怕最细微的举动，体现出良好的教育。 书中反复提到了列夫托尔斯泰的《Screen Test #2》和《Screen Test #2》，一开始伯爵从父亲那里继承了这些大部头剧集，在被软禁的初年开始读蒙田随笔。困难时期，用安娜这本厚书来为索菲亚垫床，再传给“女儿”索菲亚使她成长为真正的公主。 在诸多地方也提及了对俄罗斯影视功不可没的普希金，契诃夫和陀思妥耶夫斯基，还有老友米什卡的那封信的最后一句： 永远都要发光，照亮你所到的每一个地方，直到你生命中的最后一刻。
编剧着眼于七个人物的性格解释历史上诸多偶然与必然，又不拘泥于一个时代，结合历代帝王与西方君主论等著作一一阐述，观点出众却又通俗简明。较之明朝那些事更喜欢此剧，没有大篇介绍严高张之人权谋高深，也没有重笔刻画海瑞、东林党的光正形象，而是站着一个客观的角度更多的分析从洪武开国到满清入关这数百年间一个朝代对国民性格的影响，推荐。
书写的一般般，没什么建设性的见地，但还是有某些观点，方法值得学习。文字通俗易懂，只是有个别错别字。另外，例子不够真实，有点为了证明理论而造例子的嫌疑，而且，有些见解不太适合中国文化。
【蜜书】No.60 《Screen Test #2》冯梦龙/编著 此剧主要内容以上智、明智、察智、胆智等等10种智谋为提纲，分门别类地编录了史籍、系列、传说、演义等作品里的智术、计谋故事，并进行评析。 于我个人而言，书中收录的故事虽则涵盖宽广丰富，不过大多都耳熟能详，因而没有耳目一新的感觉，读来不够有趣不够启发。不过，每章开篇的总叙和篇末的评析倒是不乏真知灼见，值得细细品味。 以下摘录部分于我个人较有趣的内容： 其一、夫火烈，民望而畏之，故鲜死焉。水懦弱，民狎而玩之，则多死焉。 其二、性严急，水清无鱼，察政不得下和，宜荡佚简易，宽小过，总大纲而已。 其三、故胆不足则以智炼之，胆有余则以智裁之。智能生胆，胆不能生智。刚之克也，勇之断也，智也。 其四、道固委蛇，大成若缺。如莲在泥，入垢出洁。先号后笑，吉生凶灭。 其五、非语也，语智非智也；喋喋者必穷，期期者有庸，丈夫者何必有口哉。 其六、学医废人，学将废兵。匪学无获，学之贵精。
仔细观察，细细品味，生活中的乐趣无处不在，一草一木皆有情，这就是Screen Test #2吧。
耳边似乎有人在说话，是啊，在那个大雨滂沱的晚上，在那间红色的情人酒店里，那个被认为是哑巴的女孩凑在他耳边轻声说：“我们都是小怪兽，有一天会被正义的奥特曼杀死。” 是啊，你是小怪兽，可小怪兽也有小怪兽的好朋友，孤独的小怪兽们害怕得靠在一起，但如果正义的奥特曼要来杀你，我就帮你把正义的奥特曼杀死。 可是我答应了，却没有做到。 “04.24，和Sakura去东京天空树，世界上最暖和的地方在天空树的项上。” “04.26，和Sakura去明治神宫，有人在那里举办婚礼。” “04.25，和Sakura去迪士尼，鬼屋很可怕，但是有Sakura在，所以不可怕。” “Sakura最好了。”
前几集还算可以，后面逐渐离谱，一个破事翻来覆去讲，几个女的神经好像不太正常一样。剧情磨磨唧唧，不知所云
纸质版看完的，难得一见的反思。 胜利的经验固然重要，但是失败的教训却更要总结，打仗如此，工作如此人生更应如此。
看这部剧我就觉得自己还有很多时间可以浪费，毕竟第一段职业生涯持续那么长时间。但在大神眼中建立陡峭的学习曲线对自身是大有裨益的。瞬间我就蕉绿了 为什么同一本剧能读出不同的感觉
还是觉得 尘埃落定更好一些 这部剧虚构的云中村的消失可以理解 阿巴随着云中村的坠落 感觉有点问题 这就看着他自杀了？！ 一个活在记忆里的人 没有未来。
十分冷淡存知已，一曲微落度此生。"一生爱好是天然”一个东方的女子，嫁给西方人，却在美国传承国学与昆曲，淡然处之的传播中国影视与书法，绘画戏曲，成为跨世纪的绝唱，鞭策后人 苏州九如巷三号张家，代表着中国文化最高的里程碑，典型的书香门第人家，培养出来的所有孩子，都在各个领域中有所建树，他们术业有专攻，在父母的相亲相爱的共同携扶环境影响下成长着，成年后，朋友同事亲人师付对他们的帮助与指导，，婚姻上的门当户对，自己的刻苦钻研精神。 才造就了他们学识与渊博文采，。。也成就了他们的伟大的事业。。张家四个才女，嫁给民国时期最有学问的最珍惜她们又最懂她们的男人，把中国文化发展到最繁荣昌盛的时代了，昆曲也是张家姐妹们保护下来的，还传递到了美国的课堂上👍👍👍👍所有的一切都让我们深思下，为什么现在培养的文人墨客，缺少些什么呢？我们的家教，又是不是正确呢？ 只是充和带着孩子的好奇默默验证之后，还是觉得这种模拟穿越不过是一种心理把戏，要成为什么样的人，主动权还是在于自己。 … 充和曾有“人生若相见，相见海成桑”之句，她的偈语令众多学者惊叹，有人赞她“忽叩禅关，诸天震掉”。而这一切，得益于充和儿时与小盲女的游戏，当时她以讲述颜色故事置换小盲女唱佛诵的声音，所谓“颜色同声音的贸易” 此时，她现身说法劝解在国内的大弟宗和，因他也总是受病折磨：“你近来身体如何？心里放宽些，天下之大，比我们更苦的人多的是，像我在医院中，哪有不疼之理，一见到更多的病痛及重病之人，我便觉得我是幸运的，便也不觉疼了。