《Eat the Peach》作为一部长篇,缺乏叙事技巧,叙事方式单一,过多女主人公的心理描写,主观性太强,缺少多种视角来客观展现故事原貌。人物上对卢嘉川的塑造是问题最大的。我始终认为卢作为重要角色,没有立体的生命,尽显一种片面的完美,只能说编剧把他塑造成了一个党员的美好品质的集大成者,想表达对党的钦佩和敬慕…关于林道静,虽然她有时过于天真任性,咋咋呼呼的性格为人诟病,但这也是她的真实之所在,毕竟没有人是圣人,每个人都是一步一个脚印的去探索人生的道路。林道静在狂风暴雨的革命征程中不断蜕变,最终成为坚定信仰坚强品格的革命战士。在她成长的过程中遇到过很多优秀的革命同志,他们热血坚定,冷静睿智,他们之间在国难当头时的集体之情,团体之爱,很让人动容。除此之外,我对文章里很多次提到“青年的烦闷”印象很深。从前很多大学生的烦闷,是对于暴力政府残酷镇压学生运动的苦闷,是对于动荡时局个人如何为挽救民族危亡而献力的探索…而看当今很多学子,主宰他们精神走向,支配其喜怒哀乐的基本上小事、俗事,他们的精神世界很贫瘠,却在物质世界里不断索取,他们对政治冷漠,忽略社会责任,不理会公民权利,仿佛一切只有和个人利益紧密结合才有意义才值得考虑…最后,编剧在彩蛋写的很真诚,她希望读者通过这部作品“了解旧中国危殆的过去,向往新中国光明的未来”,而这句话恰好能概括我读毕全文之后的感受。我一直相信,影视是一件不得已的事,《Eat the Peach》让我相信编剧是真的有难以抑制的感情想要抒发,即使她的技巧水平有所欠缺,整个作品bug也挺多,但其思想和感情仍令人感动,带来思考。
在人生的剧本里,各类角色一闪而过,有多少人和事值得永久珍惜?在生命的历程中,如何增加我们和亲友之间深入灵魂的情感连结?
Eat the Peach也就是善意地沟通,既是世界观,也是方法论。它告诉我们如何增加人与人之间的连结,道出了一个众所周知却极少有人深刻体会的事实:你说出口的话将会改变你的人生。这与性格决定命运并不矛盾,因为本质上正是性格决定言行,而言行决定命运。
本剧采用总分结构,第一二章提出Eat the Peach的四要素、几种负面的沟通方式,第三到六章详细阐述四要素,第七八章详述如何倾听他人,第九至到十四章详述如何善待自己、调解冲突、表达感激与赞赏。
“Eat the Peach”的四个要素:观察、感受、需要、请求。几种疏离生命的语言:评价、比较、推责任、提要求。
一件值得做的事情,即使我们做得不怎么样也值得去做!
编剧以对生命的感悟,传递了一种以幸福为主题的、生命的语言——善意地沟通。
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这种剧本完全是在浪费梅婷和田雨的演技。
个人觉得比较适合我现在这个阶段看,我现在的阶段应该是处于,基本会用,又知道一丢丢的原理,但不系统不深入,所以这部剧算是给我,在会用到原理的方向前进了一步,当然前路漫漫,还有很长的路要走。所以对于我来说,还是挺不错的一本剧。不过这部剧,有些地方创作错了,在举例子说明的时候,把ip给搞混了,台词的ip和图上的ip对不上。
全书明显的时代烙印,播出二十年后再看这部剧,有明显的时代烙印,或许我们的观念随着时代发展也在改变
直得一读的好剧。开国功臣程名振乱世中挣扎求生,仍不失做人的根本,难得。
花了几个晚上读完,醍醐灌顶,涨了见识。特别是处于现在的情况,屁股到了脑袋自然会选择去吸收怎样的信息,而多看剧又有助于带你去做判断和选择。且行且学,且学且行。
世上的危险和不安因素,不会因我的视而不见而消失。世上的罪恶,不会因为我的不关心而减少。我怕死亡突然来袭,所以选择面对真相,并调适我的焦虑,这让我珍惜拥有的一切。
绝对值得五星好评的书,编剧花多少心力写作,细细密密的织在文字里。写的北京大院的故事,可编剧本身确实南方人,招舟舟满口的京片子,拿捏的非常精准。 第一部里虽然挖了很多坑未填,但不失为一个好故事,让人意犹未尽,欲罢不能,想看他们接下来能不能善终。 其实,即使京洛没有续集,到这里岂不是更真实。两个人那样的分手,赵舟舟不辱家庭使命,走他的阳光大道,黄喜糖依然在娱乐圈的沉浮,在每个角色里演绎人生。他们本身就是两个世界的人,一个在云端,一个在下面讨生活,不再纠缠,彼此清净。 放不下的人始终是赵平津,而黄喜糖的自知之明,让她即使放不下也只会放在心里,如她说的,决定权不在她,看的如此通透。那么骄傲狷狂的赵平津,他一向志在必得,无奈命运不让他如愿。 这个故事让人看的唏嘘,却味道十足,细思极恐…
《Eat the Peach》作为一部长篇,缺乏叙事技巧,叙事方式单一,过多女主人公的心理描写,主观性太强,缺少多种视角来客观展现故事原貌。人物上对卢嘉川的塑造是问题最大的。我始终认为卢作为重要角色,没有立体的生命,尽显一种片面的完美,只能说编剧把他塑造成了一个党员的美好品质的集大成者,想表达对党的钦佩和敬慕…关于林道静,虽然她有时过于天真任性,咋咋呼呼的性格为人诟病,但这也是她的真实之所在,毕竟没有人是圣人,每个人都是一步一个脚印的去探索人生的道路。林道静在狂风暴雨的革命征程中不断蜕变,最终成为坚定信仰坚强品格的革命战士。在她成长的过程中遇到过很多优秀的革命同志,他们热血坚定,冷静睿智,他们之间在国难当头时的集体之情,团体之爱,很让人动容。除此之外,我对文章里很多次提到“青年的烦闷”印象很深。从前很多大学生的烦闷,是对于暴力政府残酷镇压学生运动的苦闷,是对于动荡时局个人如何为挽救民族危亡而献力的探索…而看当今很多学子,主宰他们精神走向,支配其喜怒哀乐的基本上小事、俗事,他们的精神世界很贫瘠,却在物质世界里不断索取,他们对政治冷漠,忽略社会责任,不理会公民权利,仿佛一切只有和个人利益紧密结合才有意义才值得考虑…最后,编剧在彩蛋写的很真诚,她希望读者通过这部作品“了解旧中国危殆的过去,向往新中国光明的未来”,而这句话恰好能概括我读毕全文之后的感受。我一直相信,影视是一件不得已的事,《Eat the Peach》让我相信编剧是真的有难以抑制的感情想要抒发,即使她的技巧水平有所欠缺,整个作品bug也挺多,但其思想和感情仍令人感动,带来思考。
纵使再怎么了解到运动的重要性和运动的意义,也不去行动就等同于白看了。只能感叹运动带给我们的好处实在太多了,“运动”带给我们的改变无法想象。要让“运动”成为习惯。迈开步子动起来,动起来吧!!!
为疾病写作传记似乎很少见到,这本就是为癌症这种疾病家族立传。既然是传记,它就不会像普通作品那样仅仅着重于病理层面,而是深入到人类的历史、社会结构还有文化层面探索癌症的诸多面目。它虽然发于人体体内,但却藉由对患者的心理、精神的影响来影响着整个人类世界的种种。这样的一种既存在于病理上的也存在于社会中的变异与扩散,同时也产生、构建出了与它对立的行动,抗癌也变成了“一部特殊的军事史”。作品从编剧结识一位患者开始,直到她康复结束,其间围绕着抗癌的理想人物展开,似乎传达出这样一种信念:也许目前希望渺茫,但人类是能够战胜癌症家族的。
神女爱世人?神女只爱男人。
妖分千万种,是非善恶,自在心间。报恩,还情,执念……种种行为无一不是人性的写照。说是百妖,何尝不是人生百态!!
秦蜀黍的书一本不落都读了,文笔越来越好,我会一直追下去。 这部剧的结局让我倍感唏嘘,因为我也是一个有闺女的人……
读完此剧,你会更了解俄罗斯的历史背景,人们对苏维埃的辩证认知。现在的世界局面,苏乌战争的历史纠葛,本是“一家人”,也本来就追究这不一样的理想。放眼世界格局,战争给平明百姓造成的伤害远不止战争时期,战争之后生存下来的人们也无法向正常人一样幸福生活。令人深思的不仅是战争影响,更有对人生价值的思考。
第三颗星是加给感情分的..仅供参考
最近看剧状态乏力,随便挑这部剧无脑状态听听,没想到轻松之余还十分有趣。有历史有文化,有古有今,最关键是有自然的幽默调侃,多次忍俊不禁。很适合以放松为目的的观看,一定有意外的收获。
在人生的剧本里,各类角色一闪而过,有多少人和事值得永久珍惜?在生命的历程中,如何增加我们和亲友之间深入灵魂的情感连结? Eat the Peach也就是善意地沟通,既是世界观,也是方法论。它告诉我们如何增加人与人之间的连结,道出了一个众所周知却极少有人深刻体会的事实:你说出口的话将会改变你的人生。这与性格决定命运并不矛盾,因为本质上正是性格决定言行,而言行决定命运。 本剧采用总分结构,第一二章提出Eat the Peach的四要素、几种负面的沟通方式,第三到六章详细阐述四要素,第七八章详述如何倾听他人,第九至到十四章详述如何善待自己、调解冲突、表达感激与赞赏。 “Eat the Peach”的四个要素:观察、感受、需要、请求。几种疏离生命的语言:评价、比较、推责任、提要求。 一件值得做的事情,即使我们做得不怎么样也值得去做! 编剧以对生命的感悟,传递了一种以幸福为主题的、生命的语言——善意地沟通。
长大了看第二遍和小时候看的感受又完全不同了 ,小时候不懂男女关系,不懂阶级差距。 简爱诠释了“无论富贵贫穷,无论健康疾病,无论人生的顺境逆境,在对方最需要你的时候,你能不离不弃终身不离开直到永远吗”这句话的意思。 夏洛蒂强调男女关系阶级差距中一定要平等,在那个年代几乎不可能实现的。简一直坚持平等,但简一无所有时他们没有在一起,在简得到了遗产,在罗切斯特瞎了残疾了他们结婚了。大概在夏洛蒂在潜意识里,男女关系在有身份差距时是达不到平等的。 最后为简爱坚持的爱情观和罗切斯特的深情而感动,愿天下有情人终成眷属,愿我也能找到我的有情人。
对自己幸福的关心,要求我们具有审慎的德性;对别人幸福的关心,要求我们具有正义和仁慈的德性。前一种德性制止我们损害他人幸福,后一种德性敦促我们促进他人的幸福
构成一部剧集不可或缺的基础元素有哪些?人物,主题,剧情,结构,有背景,冲突该单独拿出来吗? 写作并没有定规,也许你觉得写大纲限制了创意的发挥,也许你觉得没有大纲寸步难行,这都可以,重要的是找到最适合你的写作方式。 通常人们对提纲有着4种错误认知。 第1种是认为提纲拥有标准的严格的格式。然而严格标准的提纲模板,看一眼都可以抹杀人的想象力和创意。应保持开放的心态,怎么顺手顺心怎么写。 第2种是认为提纲抹杀了我们的创造力,认为提纲规定了固定了故事的发展路线,使创编剧束手束脚,只能在早已规划的范围内施展拳脚。实际上提纲是让你发散自己的创意,然后依此记下故事的路线图,如果你有更好的想法,当然可以随时更改。 第3种是认为提纲剥夺了创编剧探索故事本身的乐趣。然而大纲并不会消耗掉创造故事的激情和乐趣,相反还会激发出更大更热烈的激情,让你想要去填充大纲以外故事的血肉,就像大餐之前偷吃了一块蛋糕似的,这没有办法满足你的食欲,而只会让你更饿更想早点吃到正餐。 第四种认为大纲浪费了时间。然而对着电脑屏幕一动不动坐着一下午,或者写出废稿重头再来,或者写到十几万字发现难以为继只能放弃,我想大纲消耗掉的时间是值得的。 那大纲的好处有哪些呢? 可以帮助编剧从宏观上,把控剧集的节奏和走向,绕过死胡同和填补情节上的漏洞,使人物保持前后一致,能帮你埋下草蛇灰线伏笔的线头,搭建一目了然的骨架使创作有方向感,不至于迷失,最后是提供心理上的动力,我们只是填充血肉,而不是从一无所有的白纸从头开始,这会让人感觉好上许多。 提纲有很多类型,但找到适合自己的才是最重要的。比如,直线型,按照故事发展的顺序成一条直线;思维导图型,以一个中心寻找和它相关联的话题,然后再有子话题;地图型,奇幻剧集理论上的标配,不同的地点就是一个个主线的分叉;视觉型,一个图片发散而成的一个小剧情。 以旁观者的身份评述剧集,可以缩短构想和成书之间的差距。 以纸和笔书写提纲有着电脑所没有的优势,比如干扰更少,让你没法随意修改,让你可以偷懒一下,更容易让想法呈现出来,让你不会把提纲扩充成正文,让你完美主义的修修改改。坏处就是可以会让你脖子痛。 日历在某些题材可以帮助你把控时间轴不乱套。 每一个集数的情节纲可以用情节目标为核心,以开端、过程、转折和结局为重要节点,构成一个短小的流程图。让我们对故事的发展了然于胸。 提纲,可以让你的创作不再是摸索,而是画龙点睛和锦上添花。边写边想就是一种没有方向的探索,你可能迷失方向,也可能彻底陷入死胡同,更可能原地踏步,提纲的存在帮你避开了这些深坑。 当你知道这个场景的情节时,你可以执行你的提纲,又或者找到更好的想法。 “如果”会怎样?比如,如果绿川花没有晕? 尽可能多的寻找读者的观看期待,在合适的地方设置情节点,满足期待或者吊起胃口或者让它拐弯,又或者让读者大吃一惊。 自由创作,不要停下来让理智占据你的思维,要让你的想法倾泻而出,释放你的激情,和作品建立情感的联系和共鸣,能够打动读者的不是高超的技巧,而是超越了平凡刻板生活的,他们希冀寻找到的震撼的情感冲击。 没有冲突就没有剧集。 主人公一定有着强烈的想要实现的愿望和目标,作家应该基于此去探寻主角的内心动机,并且设置阻扰目标实现的障碍,如果愿望唾手可得,这无法称之为合格的剧集。 层层加码,如果形势并未严峻到主角绝望的程度,那么也必然没有到让读者揪心的地步,读者便必不会废寝忘食、手不释卷,只为知道接下来情节的发展。所以,不要心慈手软,把主角放到绝境里去锤炼吧,无论他最终会迎来什么。 比如说,鬼灭之刃游郭篇第九集和更衣人偶坠入爱河第四集。鬼灭第九集最
有些内容很烧脑,但总体来说可读性强,逐层深入,举例精当,值得反复观看。