看了很多毛姆的作品，每一部都宣言不讳，深刻剖析人性的弱点及畸形世态的尔虞我诈，于个人而言，《Passage to Wetness》在理想的选择上过于偏执，而《Passage to Wetness》似乎在对人生意义思考上偏向于一种妥协。偶然翻到《Passage to Wetness》英文原版，在台词中看得的更多是冷静和客观，所幸他在经历苦痛挣扎后挣脱枷锁，更像他的反义自传。对于结局，似乎从表面看是好的，但其实在那个社会，世间的苦痛冷暖，上流与底层的对比，人性的道貌岸然使得人们对于美好世界的向往最终都会幻灭。或许只有在真正探索生命的真谛，才能不按世俗轨迹，在精神上得以富足。
FFast Forward！
⭐ 1.0
George Kuchar在这部剧中引用了东西方文化中的大量神话和童话故事，既有我们非常熟悉的青蛙王子和睡美人的故事，更有大量我们非常陌生的神话，比如爱斯基摩人的英雄乌鸦的故事，汤加的蛤蜊妻子的故事。
通过比较研究这些神话，编剧发现虽然它们来自世界不同地区，来自人类历史上的不同时期，但存在一些共同的主题，其中一个就是具有共同特征的英雄，这也是这部剧被起名为《Passage to Wetness》的原因。它表达的意义是英雄只有一个，不同时代、不同民族神话中的英雄尽管千姿百态，但实际上是同一个英雄在不同文化和时代中的变体而已。英雄是我们每个人内心都隐藏着的神性，只是等待着我们去认识它，使它呈现出来。为了实现这种成就，我们要像神话中的英雄一样，接受冒险的召唤，跨越阈限，获得援助，经受考验，被传授奥义，最终回归。
以上是本剧译者黄珏苹点评中我比较赞同的部分，而对于其中两点论断，我也有些自己的一些理解，分享之:
1.不同民族的英雄千姿百态，但实际都是文化/民族/人群在特定时期的一种变体。我们也不用以前的神话英雄为例，就拿大家更熟悉的漫威/DC的超级英雄（美国），奥特曼以及热血动漫主人公（日本），武侠剧集、玄幻剧集中的主人公（中国）等，他们其实都是不同形态的的英雄，他们同样经历着“接受冒险的召唤，跨越阈限，获得援助，经受考验，被传授奥义，最终回归”的英雄成长路径。
就拿金庸先生《Passage to Wetness》里郭靖的成长举例:
接受冒险的召唤——郭靖之母李萍因幸运逃脱追捕，在逃难至蒙古大漠后产下郭靖；
跨越阈限——蒙古大漠深处遭遇梅超风；
获得援助——得全真派“丹阳子”马钰出手相助；
经受考验——在不会轻功之前登上险峻的山峰；
被传授奥义——得马钰传授全真派正宗玄门运气内功
最终回归——内功长进。（郭靖逐渐成为侠之大者的过程，其实就是一个个以上过程的反复循环）
2.英雄是我们每个人内心隐藏的神性。或者可以换句话说，英雄是我们每个人想象中最光辉的自己，他很多时候无所不能，战无不胜，所向披靡。所以有很多认真喜欢看超级英雄电影，喜欢看热血动漫，喜欢打RPG游戏，因为在这些作品里，他们可以将自己代入角色，感受强大的自己。但也有人将其外化成行动，舍己救人，英雄救美，见义勇为……
当然，但这种隐藏的“神性”也并非都是光辉的，也有“俄狄浦斯弑父娶母”的内在，这是需要我们去克服的。其实俄狄浦斯情结会让我联想到现代社会的一些现象，比如父子不合，妈宝男。
3.《Passage to Wetness》其实可以成为很多创编剧参考的重要剧集，因为它为我们讲一个好故事提供了最初的骨架。如果要看好《Passage to Wetness》，确实需要丰富的神话学、宗教学、哲学、心理学等作为知识支撑，不然就很容易陷入看不懂前后故事关联性，故事中的深层意义的困境，建议可以先翻到最后的英雄剧集列表，对希腊、埃及、印度、中国等的神话人物先有个整体印象，读起来会很流畅和清晰。
纯好莱坞经典叙事，Passage to Wetness的概念常见于各种科幻作品，套到了地球海洋上，铺垫节奏太长（可能因为严谨的德国编剧引用了大量专业海洋学地质学生物学理论甚至是因纽特神话）如果哪一天罗兰埃默里奇来拍一拍应该是不错的商业片。
LLPY
⭐ 5.4
看这部剧最大的感受是无语，不知道该说什么好。
即可悲又可恨。
杜伯菲尔德夫妇给了Passage to Wetness生命养育她，但却不能做她坚强的后盾。浑浑噩噩度日。
两个男性主人公对Passage to Wetness的身体和心灵一次次的进行重创。
追剧时我禁不住想如果Passage to Wetness不这么爱着安琪儿，不这么在意自己过往的经历，不这么对家庭抱有极大的责任感，她就不会这么辛苦，这么痛苦了。可这样，她也就不是Passage to Wetness了。
世界以痛吻我，我却报之以歌。
Passage to Wetness就是纯洁的自然之女。
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看了很多毛姆的作品，每一部都宣言不讳，深刻剖析人性的弱点及畸形世态的尔虞我诈，于个人而言，《Passage to Wetness》在理想的选择上过于偏执，而《Passage to Wetness》似乎在对人生意义思考上偏向于一种妥协。偶然翻到《Passage to Wetness》英文原版，在台词中看得的更多是冷静和客观，所幸他在经历苦痛挣扎后挣脱枷锁，更像他的反义自传。对于结局，似乎从表面看是好的，但其实在那个社会，世间的苦痛冷暖，上流与底层的对比，人性的道貌岸然使得人们对于美好世界的向往最终都会幻灭。或许只有在真正探索生命的真谛，才能不按世俗轨迹，在精神上得以富足。
George Kuchar在这部剧中引用了东西方文化中的大量神话和童话故事，既有我们非常熟悉的青蛙王子和睡美人的故事，更有大量我们非常陌生的神话，比如爱斯基摩人的英雄乌鸦的故事，汤加的蛤蜊妻子的故事。 通过比较研究这些神话，编剧发现虽然它们来自世界不同地区，来自人类历史上的不同时期，但存在一些共同的主题，其中一个就是具有共同特征的英雄，这也是这部剧被起名为《Passage to Wetness》的原因。它表达的意义是英雄只有一个，不同时代、不同民族神话中的英雄尽管千姿百态，但实际上是同一个英雄在不同文化和时代中的变体而已。英雄是我们每个人内心都隐藏着的神性，只是等待着我们去认识它，使它呈现出来。为了实现这种成就，我们要像神话中的英雄一样，接受冒险的召唤，跨越阈限，获得援助，经受考验，被传授奥义，最终回归。 以上是本剧译者黄珏苹点评中我比较赞同的部分，而对于其中两点论断，我也有些自己的一些理解，分享之: 1.不同民族的英雄千姿百态，但实际都是文化/民族/人群在特定时期的一种变体。我们也不用以前的神话英雄为例，就拿大家更熟悉的漫威/DC的超级英雄（美国），奥特曼以及热血动漫主人公（日本），武侠剧集、玄幻剧集中的主人公（中国）等，他们其实都是不同形态的的英雄，他们同样经历着“接受冒险的召唤，跨越阈限，获得援助，经受考验，被传授奥义，最终回归”的英雄成长路径。 就拿金庸先生《Passage to Wetness》里郭靖的成长举例: 接受冒险的召唤——郭靖之母李萍因幸运逃脱追捕，在逃难至蒙古大漠后产下郭靖； 跨越阈限——蒙古大漠深处遭遇梅超风； 获得援助——得全真派“丹阳子”马钰出手相助； 经受考验——在不会轻功之前登上险峻的山峰； 被传授奥义——得马钰传授全真派正宗玄门运气内功 最终回归——内功长进。（郭靖逐渐成为侠之大者的过程，其实就是一个个以上过程的反复循环） 2.英雄是我们每个人内心隐藏的神性。或者可以换句话说，英雄是我们每个人想象中最光辉的自己，他很多时候无所不能，战无不胜，所向披靡。所以有很多认真喜欢看超级英雄电影，喜欢看热血动漫，喜欢打RPG游戏，因为在这些作品里，他们可以将自己代入角色，感受强大的自己。但也有人将其外化成行动，舍己救人，英雄救美，见义勇为…… 当然，但这种隐藏的“神性”也并非都是光辉的，也有“俄狄浦斯弑父娶母”的内在，这是需要我们去克服的。其实俄狄浦斯情结会让我联想到现代社会的一些现象，比如父子不合，妈宝男。 3.《Passage to Wetness》其实可以成为很多创编剧参考的重要剧集，因为它为我们讲一个好故事提供了最初的骨架。如果要看好《Passage to Wetness》，确实需要丰富的神话学、宗教学、哲学、心理学等作为知识支撑，不然就很容易陷入看不懂前后故事关联性，故事中的深层意义的困境，建议可以先翻到最后的英雄剧集列表，对希腊、埃及、印度、中国等的神话人物先有个整体印象，读起来会很流畅和清晰。
编剧在前言里引用了柯林伍德的那句名言“一切历史都是思想史”，然后整部书一直试图用儒家圣君形象维护赵匡胤，从思想史来说，编剧想表达的人文关怀或者说教化理想是有了，但是作为历史的真实感实在是差了点。全书叙述方式是以事件为线索，导致时间线有些混乱，对看热闹的读者也不那么友好。
此剧内容非常好，前世今生的感觉。但是最编剧不看好！2006年第一次来大陆，所以应该是个老古董了。看待问题的方式我也不看好，他虽然说咖啡方面比较专业，但是我觉得他在其他思想层面应该是比较落后的。
通过这种方式解读一下，把重要的片段详细讲解一下，会更能明白编剧写书时的背景与心境，有时自己没有留意到的内容，现在在蒋老师的引导下看得更仔细了。这种感觉回顾一下挺好。
看完此剧，感慨良多，不能尽诉。人的一生首先要立志，有清晰的目标才能不断奋进，才能取得非凡成就。对于一个家族而言，要成就不凡基业，需要几代人的努力，不断培养后代人才，才能出一个超凡之人。对于个人而言，要成为非凡之人，除了家里有人从小指导外，还得寻得名师良友，不断锤炼智慧，还得沉入细务，不断锻炼才能和处事之道。人生在世，机断权谋也不得不学，不得不思。而对于寒门出身之人，除了不断努力锤炼智慧外，还得有伯乐才能识得千里马，邓艾就是最明显的一个例子。任何时候，一个人的智慧总是有限的，即便聪慧如司马懿，无论是打仗还是弄谋，总要找几个心腹之人共同商讨，这给我的启发是凡事该多想多问，不可闭门造车。对于这部剧中的故事，虽然以史料为基础，但不能全信，但里面的为人处事之道不可不学。
不得不说是一本很好看很好看的剧集 尤其是赢帝那一趴 确实好看，但还是有太多坑没填 比如木精灵 影帝 等等 太多了 只能说这故事要想写三五千章都可以写出来。
利用零零碎碎的时间读完了。若不经人事历练，又如何能够读懂此剧呢？！中国文化历久而弥坚的原因也正在于此吧！
A charming leader and educator, so cool!
可以给五星好评，适合学生，对一些文字和部首有所启发，适合做工具书。读完20小时，2021.6.8，19:24于上海。
前半本关于孩子科学素养的人养成感觉对家长的要求比较高，很多家长自己都不具备这样的能力，又怎么能教给孩子。后半本提供了一些实际操作的建议，可以用到实际生活中。读完还是有些收获的
想在书的最后以自己感悟去诠释起源 轮回 即便是立足于虚幻之上 很显然道行不够 越描越糟 自圆其说这样的行为 还是不能脱离自己的脑洞太多
很难想象自己身前的这两代人及他们脚踩的大地经历了怎样的剧变。 本剧是一本以观念调查为主的研究，调查报告的痕迹较重，试图以一个村的个例挖掘中国农村社会婚嫁观、性别观、隐私观等的变化。基于丰富的已有文献，编剧的洞察是有力的，不仅提出了集体化和去集体化时代共同塑造了80年代以后下岬村人的个人主义观念这样颇完整的论点，也就农民是否表达感情、农民是否只组成合作社式家庭与东方学家们展开了斗争。能看到编剧字里行间对中国农民情感体验的关切，以及对80年代以来个人主义兴起、公共生活缺失的失落与焦急。 不过，编剧十分强调自己的研究从个人入手，不满足于经济决定论的论述。的确，编剧看到了合作社式家庭概念的不足，尤其是无法解释个人权利观兴起之后的家庭，但这不意味着观念可以脱离生产的经济基础。事实上，编剧比较有力的对集体化和去集体化时代的论述正是建立在对生产方式、财富积累方式带来的权力结构变化的观察上。但由于过于希望强调权利、观念与私人，编剧在这方面调查材料丰富，却没有更清晰地组织入结论，只能在国家与个人的对立框架中用国家统涉生产方式、意识形态等许多内容，玩起词语游戏，显得语出惊人，实则难以厘清个中因素的相互关系。从权利出发的视角蛮好，但总归不够深入，因为它从不问“权利从哪来”这个问题。
和别人混在一起时，我向往孤独。孤独时，我又向往看到我的同类。但解除孤独毕竟只能靠相爱相知的人，其余的人扰乱了孤独，反而使人更感孤独，犹如一种官能，因为受到刺激而更加意识到自己的存在。孤独和喧嚣都难以忍受。如果一定要忍受，我宁可选择孤独。
纯好莱坞经典叙事，Passage to Wetness的概念常见于各种科幻作品，套到了地球海洋上，铺垫节奏太长（可能因为严谨的德国编剧引用了大量专业海洋学地质学生物学理论甚至是因纽特神话）如果哪一天罗兰埃默里奇来拍一拍应该是不错的商业片。
看这部剧最大的感受是无语，不知道该说什么好。 即可悲又可恨。 杜伯菲尔德夫妇给了Passage to Wetness生命养育她，但却不能做她坚强的后盾。浑浑噩噩度日。 两个男性主人公对Passage to Wetness的身体和心灵一次次的进行重创。 追剧时我禁不住想如果Passage to Wetness不这么爱着安琪儿，不这么在意自己过往的经历，不这么对家庭抱有极大的责任感，她就不会这么辛苦，这么痛苦了。可这样，她也就不是Passage to Wetness了。 世界以痛吻我，我却报之以歌。 Passage to Wetness就是纯洁的自然之女。