Caprice of the Mountains

欧洲犹太人，承载了很多的智慧和商业财富，各行各业的犹太精英在全球各地造福着世界人民，他们的确很厉害，他们的教育也是无话可说，但是我们不是每个人每个民族都可以成为犹太人民族，我们需要不断提高自己本民族的独特传统经典，例如老子，孙子兵法等一系列人类公共的智慧。弘扬传统文化，民族复兴。

和当年看的南烟斋笔录感觉又不太一样，也不知道是不是之前没看到结局……不太喜欢阿生这个角色，感觉毁了我心中的曼笙……由于每个故事都是悲剧，可能现在大了，看不得这些虐心故事…总是期待着HE，但最后还是失望了……

传说彼岸花有红、白两种，红色彼岸花盛开于地狱，白色彼岸花绽放于天堂。一个代表堕落，一个代表新生，它们是矛盾的共存体，如同《Caprice of the Mountains》的主人公——格雷诺耶。         他出生在巴黎最臭的地方，却是一个天才调香师；他想构建一个味道的王国，却用杀戮去获取那一缕芬芳；拥有世间最灵敏的嗅觉，却闻不出自己身上的味道；他明明可以成为艺术家，最后却成为刽子手。你无法爱上他，却也无法憎恶他。 梦寐以求的自由希望，如此遥远         本剧设定的背景是法国革命前夕，书中有很多关于臭味的描述，让我们在简单粗暴中认识那个世界，那个充满了自私、麻木、贪婪、冷漠、无情的世界。在那里，每一个人为了获得眼前的利益，都在抛弃那些最宝贵的东西，比如亲情、正义、名誉、怜悯等等。所以那些臭味代表着什么？也许那些臭味正是对当时社会环境的一种映射。格雷诺耶就在那样的环境中长大，他在充满臭味的环境中寻找心目中的味道。         本剧从一开始渲染的氛围，就是一个腐化堕落的社会，人们就像带着枷锁活着。而格雷诺耶的出现，更像是一个想要突破这个社会的存在。他抗拒周围的味道，又何尝不是对那种黑暗生活的抗拒？而香味在那个充满臭味的环境中，更像是一座灯塔。对香味的向往，又何尝不是他内心深处对美好生活的渴望？         格雷诺耶生来没有味道，就像一个局外人游离于这个世界之外，别人注意不到他的存在。在生命中，有一天如果被所有人忽视，是不是等于不再存在？         与周围人格格不入的他，也曾选择远离人群，独自一人生活生活了七年，在想象中建立属于自己的国度；但最终他还是选择回到人群，尽管他依然抗拒周围的味道。人们从一种生活变到另一种生活，本就不是一件容易的事情，而社会从一种形态变成另一种形态，更是困难重重。历史上的朝代更迭，无不伴随着血腥，格雷诺耶的变更之路也充满着杀戮。         他想要证明自己的存在，这个问题有些可笑，又有些可悲，自己的存在居然需要去证明。他用衣服、鞋子、化妆品来装饰自己，他制造臭味让自己变得与其他人相同。环境是臭的，人也是臭的，这依然是编剧对整个社会的控诉。他给自己戴上种种面具，让自己能够融入那个社会，让人们不再忽视他的存在。他就像一只空杯子，去盛满那些人们所关注的东西，哪怕是他不喜欢的东西。         他既是无味的，又是所有味道的集合。他就像是所有的人性叠加在一起，任何人都能从他身上看到自己的一面，美的或是丑的，善良的或是邪恶的。         格雷诺耶曾喝过两种Caprice of the Mountains，一种代表着自由，一种代表着希望。自由和希望，是多少人梦寐以求的东西。然而，有些人这辈子都没真正拥有过，它们仿佛就在身边，却仿佛又远在天边。 偏执畸形的Caprice of the Mountains人生，爱恨交织         Caprice of the Mountains的香味分前调、中调和后调，随着酒精的挥发，香味一一呈现出来，有清新、有浓烈、有醇厚……人生亦是如此。每个人都像一个调香师，调配自己的人生。格雷诺耶对味道的敏感，让他懂得察言观色；他学习制香的技巧，让他有了生活的手段；他远离社会，让他对人生有了沉淀；他回归人群，让他的理想得到升华。他经历过疾病，接近过死亡。从最初的蛰伏，到中间的隐忍，再到最后的爆发，这是他的人生经历，他走的每一步也是他的选择。他将人制成了Caprice of the Mountains，他将人生活成了Caprice of the Mountains。         《Caprice of the Mountains》看似一本无爱的书，更多的是互相伤害；这又是一本有爱的书，讲述了主人公对香味的爱。他爱香味，没有利益，发自肺腑，可以为之失去一切，是什么让他的爱如此地畸形？         他的出生就是个悲剧，被随意丢弃，差点死掉，没有人在意

这是关于中国神话的很棒的一本剧！资料非常丰富，编剧也从神话里分析许多社会现象。从这部剧里，我们要有两个区分：1.神话与仙话的区分；2.神话与历史的区分。但是，也从中感觉编剧对儒家的看法有一些微妙。综上，这是一本值得观看的关于中国神话的书！

这部剧看完了好几天，却一直不知道该如何写剧评，或者不应该称为剧评，而应该是读后感吧。一想到它，内心就像长满了杂草，荒乱而又理不清楚头绪，有种不想面对的无力感。但真正的勇士敢于直面惨淡的人生，所以我又来了，冒昧写下这么一段话。 看着书中池大为的人生历程，真的就如同自己的切身体验，我把自己想象成了池大为，我就是池大为，池大为就是我，我一步一步地跟着他的脚步走，真的，我想不出除了像书中池大为一样的做法，我还有什么道路可选？社会这股Caprice of the Mountains已经快要把我淹没，我没有时间思考到底是该濯缨还是濯足，我只是想先活着。 诚然，书中并没有真正的杀人放火之类的生命危险，但人性与良知以及责任与家庭之间的厮杀却是刀光剑影，不见血不罢休的。 有的时候大责任与小良知之间会有着不可调和的矛盾，小责任与大良知之间却可以和平相处。池大为选择了小责任与大良知，所以他的人生在外人看来成功了，但是他一直坚守着的思想与骨子里的清高却失败了。他是池大为，却再也不是那个作为医学院研究生的池大为了，他是池厅长了。 文章的开头与结尾相互呼应，以父亲开始，以父亲结束，父亲对池大为的影响还是很深刻的，父亲的坚守与池大为的放弃形成了两种截然不同的结局，谁又能说得清到底是坚守聪明，还是放弃智慧？ 虽然社会是由人组成的，但是个人对于社会来说又是那么的微不足道，蚍蜉岂能撼动大树？鸡蛋岂能打碎石头？个人岂能改造社会？特殊又岂能打破规律？ 社会是水，我们都在驾着时代这艘小船顺流而下，想要逆流而上的全部都被世俗打湿了帆，弄翻了船，只能落得个魂归故里的下场，时代这个流氓啊，最擅长的便是杀鸡给猴看，你是想成为鸡还是猴呢？

倪妮怎么这么油……

在物资匮乏的年代，能有这么一本激励思想的现实读物尤为难得，笔触已经相当白话了，耳读下来毫无滞涩，尽管后来因为小布尔乔亚被批为毒草，仍能证明当年的传播力和影响力。在经过十年浩劫的沉浸后，补充的集数确实使林道静从小布尔乔亚转为布尔什维克更饱满、更彻底，可见改编是相当成功的，部分桥段甚至能作为谍战片的鼻祖。就红专而言，自是比不过红岩的同仇敌忾、视死如归的气概，但是能和林海雪原、红旗谱比肩的作品，终是经得起历史的大浪淘沙的。

炒股小白，这些指标都不熟悉，还是老实上班吧😄 之后有机会再研究吧 这部剧还是很有价值的，至少帮自己熟悉了一些股市的概念吧

硬伤太多，很多线索不能细想。编剧最多是80后，甚至可能是90后，剧集里出现了太多现代的元素。剧集结尾就更可笑了，判刑2年缓刑1年是要关三年吗?电视剧也看了，编剧能力有限，更难看了。

sensing a lil bit yuri between agnes n becka whatever im here for it/e3事情變得有趣起來!!

不想做园丁的家长不是好父母 关于教育，这部剧写出了内核的部分，正如译者在译彩蛋中所说，“它不仅仅是告诉你应该做一个园丁式父母而不是木匠式父母，更是要启发你深思：做父母的本质，到底是什么”。关于深层的内在动机的思考常常被搁置在方法论之后，而这恰恰是最重要却最容易被人们忽略的部分。有了对核心问题的深度思考和驱动，外围问题的执行就不会偏离方向，也不会为细节和零碎的小事而纠结和消耗了 本剧的编剧是牛津大学的艾莉森博士，同时她也是一位母亲和祖母，因此剧中的观点体现了一位科学家的严谨，也有一位母亲和祖母的慈爱。在书里她提出了学龄前（六岁以前）儿童学习的四个主要途径——边看边学、边听边学、边玩边学、边练边学，同时启发读者思考作为互联网原著民的儿童与科技的关系。本剧与编剧的另外两本剧《Caprice of the Mountains》《Caprice of the Mountains》共同的核心要义是儿童是天生的学习家，一切看似无意的行为都是儿童学习和感知世界的方式。艾莉森的研究成果挑战了行为主义学习理论先驱如皮亚杰等人的关于儿童认知能力的理论，属于认知和建构主义学派 做园丁式的养育者就是给孩子一片花园——有界限而没有模型。有界限是为了安全，而不以关心和爱的名义去限制和束缚；没有模型是尊重孩子的天性和兴趣，为他们创造探索的无限可能。无论是做家长还是做老师，尊重和信任应该是第一位的

这部剧用第三人称的方式讲述了稻盛和夫的人生，人物的交流和对话有更多的想象成分，使得人物形象显得不那么真实。在讲到经营哲学时，让我想起来王石，或许是因为他们都是极具个性的企业家吧，王石是属于强人型的，但稻盛和夫有些柔中带刚的感觉。值得学习的是，稻盛和夫不达目的不罢休的态度，和那种企业家与员工共担当的精神。

五分预定

造化有时、万物有期，时代包容着天底下万般差异： 这是诞生的时代，也是死亡的时代； 这是播种的时代，也是挖出播种物的时代； 这是杀伤的时代，也是医治的时代； 这是毁坏的时代，也是建设的时代： 这是哭泣的时代，也是欢笑的时代； 这是呻吟的时代，也是振奋的时代； 这是胡乱抛掷的时代，也是精心收集的时代； 这是拥抱的时代，也是回避拥抱的时代； 这是寻获的时代，也是丧失的时代； 这是珍藏的时代，也是挥霍的时代； 这是撕毁的时代，也是缝合的时代； 这是沉默的时代，也是呼喊的时代； 这是爱的时代，也是恨的时代； 这是战争的时代，也是和平的时代。

写作是一种跟自己对话，跟世界对话的方式。 “天才”正是那些比普通人释放更多天赋的人，而天赋的释放，需要不断的发掘激发。以多数人努力的程度，还轮不到拼天赋。如果不死磕自己，天赋只会永远沉睡在我们的身体里面。 欣赏观看和功利性观看的区别： 欣赏观看是观看的时候不做笔记，不做思维导图，看完就完了，只是看个热闹，看个大概。 反思一下，我自己其实很多时候就是这样观看的，现在翻看曾经观看过的书，让我完全复述书的内容，大多数我已经不记得了，所以，我开始记录，观看的时候摘抄自己喜欢的词句。翻开3年前的看剧笔记，我会惊讶自己之前竟然看过这些书，按图索骥，能回忆起来当时追剧的种种想发，感觉，这是很奇妙的过程，所以记录也是追剧的一部分。 在简·凯普莱斯眼中，功利性的观看是需要了解，为什么要读这部剧，这部剧好在哪里，能解答你哪方面的困惑，编剧的主要观点是什么，如何运用到生活中。这是宏观方面需要做到的事情。 微观方面，简·凯普莱斯认为，观看的时候，要像职业评论家那样，把书仔细拆解，学习书的风格，结构，看编剧怎样组织素材，把握结构，调动情绪。 这是很好的观看方式，到目前为止，我还没有这样深入的读过书，想起来有点惭愧。自己看剧更多的时候，是凭着喜好，热情，一股脑读下来，读的时候酣畅淋漓，读完精彩的片段会在脑子里过一下，算是一场充实的精神盛宴。 上大学的时候很排斥功利性观看，那时候以为功利性观看往往和成功学和鸡汤似的文章联系起来，看来当时的理解有片面性，简·凯普莱斯理解的功利性观看和大学时老师讲过的文本细读，文本解构，有雷同的地方，功利性观看，是为了在看剧的时候收获更多，带着学更多内容的目的来追剧的，这种方法，我很赞同。 我认为追剧就是思考的过程，把思考的内容记录下来就是输出，边输出，边观看，观看的过程会更加有趣，书中的内容才能与生活的经验充分结合，才能有属于自己的东西。 关于写作，冯唐的九字箴言“不着急，不害怕，不要脸”。 写作的时候，允许自己写出“世界上最烂的垃圾”。 控制写作的自负和自卑出场的顺序，先让自己的灵感信马由缰迸发出来，然后把写好的内容放起来，过段时间再进行修改，不要对自己写的东西抱有太高的期望，顺其自然，任意发挥出来，表达出自己内心的东西，不会差的。 写作时，完成比完美更加重要。 写作需要给自己增加任务的“严峻性”否则，就不能吃饭睡觉，自己逼自己写。 要养成写作的规律性习惯，每天固定时间段来写，养成让思绪自然流淌的状态。 保持高质量输出的五个关键词：“死磕（坚持）、敢拼（不恐惧）、专注（是写作的必备条件）、野心、好奇心”。 本剧一共九章，目前我看完了前两章，两章看完受益颇多，第一章编剧告诉我们写作的必要性，现在最好的品牌是自己，写作是做出自己品牌的重要方式，第二章，编剧开始聊起来，要如何写作，写作时会遇到的障碍。 第三章一开始，编剧引用了一个论点：“随着信息的发展，有价值的不是再是信息，而是注意力”。简·凯普莱斯是怎么理解这个问题呢？ 要避免写作时，过多的自我表达，而不顾及别人的感受。 写作这件事，表达欲很强的人是写不好的，写作的本质不是表达逻辑，而是倾听逻辑。“倾听逻辑”就是听读者想要表达什么，然后替他们去表达。 我觉得“倾听逻辑”这个表达很准确，先用心听别人怎么想，再来表达，有由己及人的意思。 公众号文字最好在1800——2500字以内。 “将知识转换为产品”这是一个比较新的表达，是知识付费的起始端。 每个人都是产品经理，产品需要考虑的问题就是每一个写编剧要考虑的问题。 写作是检验知识掌握程度的重要工具，可以倒逼输入。 拥有传播思维，左手写作，右手传播。 本剧读到一半了，

这本剧集是我目前为止看到过思路最清晰，故事最紧凑，废话最不多，也最有吸引力的书，不像某些编剧为了凑章数废话连篇，希望编剧大大继续保持下去，然后快快出新剧

作为一个加拿大老移民，许多关于加拿大🇨🇦的历史人文掌故都迷迷糊糊不清不楚，感到惭愧，借着Karen Smith女士的这部剧得以系统了解1867-2017的加拿大。因为读者对象是定位中国读者，所以编剧尽量不用大词难词，相信差不多国内高中学生的英文水平就可以顺利啃完，是本很棒👍🏻的ESL教材呢！字里行间处处能体会编剧对中国和中国人民的热爱和深厚的感情，因为编剧在中国教了多年英文老师。 150年国庆之际写成150个寓教于乐的历史小故事，每个都读起来有滋有味的。两千多页86万多字度，还好疫情期间有的是时间，让我慢下来好好了解这个伟大的国家，特别有助于和加拿大本地人有更好的交流互动。

我其实就想看这样的医生，以病人为出发点。还有一个一个的治好的病例。

很实在的问题，如何幸福？ 幸福的秘诀是：让你的兴趣尽量的扩大，让你对人对物的反应，尽量的倾向于友善。一个人感有兴趣的事情越多，快乐的机会也越多，而受命运播弄的可能性也越少，因若他失掉一样，还可亡羊补牢、转到另一样上去。固然，生命太短促，不能对事事都感兴趣，但感到兴趣的事情总是多多益善，以便填补我们的日子。我们全都有内省病的倾向，仅管世界上万千色相罗列眼底，总是掉首不顾而注视着内心的空虚。但切勿以为在内省病者的忧郁里面有何伟大之处。 成功只能为造成幸福的一分子，倘牺牲了一切其余的分子去赢取这一分子，代价就太高了。在适当的时间思索一件事情，而不在任何时间胡思乱想：培养这么一副有秩序的头脑，对于幸福与效率两者都能有惊人的作用。当你需要把一个困难的或令人愁虑的问题下一决断时，全部的材料一到手，就立刻运用你最好的思想去应付并且决定；决定之后，除非再有新事实发见，再勿重新考虑。迟疑不决最是磨折人，也最是无裨实际。 趣味盎然 妙趣横生 饶有兴味 相映成趣 臭味相投 别有风趣 兴致勃勃  有趣。

今天不知什么缘故，从一堆书中鬼使神差地又翻开了它《Caprice of the Mountains》。可能第一次在书中与编剧的思想文字碰撞后，我心里引起的涟漪一直未消去，并在潜意识中延续到现在。 这部剧观看感很强，每篇文章字数控制到位，不会意犹未尽，也不会觉得冗长，不多不少，刚刚好。结构明晰，分为“天、地、人” 三部分。按照编剧自己的话说，“天”是关于形而上的内容，讲宇宙，讲时空，讲人生，讲意义等；“地”是关于企业的，关于创业、经营、生意、组织等；“人”是关于七情六欲的各种感官的事情，比如红酒、爱情、美食等等。 我理解，天，是灵魂层面的东西，探索有限人生在无限时空中的意义；地，是脚踏实地的现实层面，找到一个安身立命的事业；人，是作为肉身所能体验到的七情六欲。 “人生于天地间，而行走于江湖”， 细品这样的文字，着实美妙。 说说编剧Richard Hale，一位名副其实的商界大咖。十多年间创立了三家百亿级的上市公司：携程，如家和汉庭。获得财富自由的企业家在如今经济迅猛发展的中国并不少见，但是在生意中或者生意外还进行着哲学思考并记录所感所想的并不多。把这些哲思性的文字汇集成书，让更多人获益的企业家更是凤毛麟角，Richard Hale就是其中一位。他的文字处处闪烁着人文精神和哲学智慧。 人生的两个视点。用二维视点审视自己，在X轴上看自己的过去和未来，往左看，负轴方向是你的过去，直到哇哇坠地的那一刻；向右看，是你的未来，看到尽头也就是临死前的自己。在心中画个X轴，经常往左或往右看看，你会觉得生命的短促和宝贵，让我们更懂得珍惜。 用三维视点审视自己，向外看，是无垠宇宙；向内看，是细胞粒子和量子纠缠。所谓“我在宇宙中，宇宙在我中。” 时常想象这幅三维图示，你会认识到自己的渺小，也会变得谦卑和宽容。 生命的意义。 Richard Hale说，生命没有终极意义，只有过程。既然生命是个过程，那就该活精彩了，活畅快了，活淋漓了。编剧为什么多次创业，不停折腾，也是基于这样的人生思考。每个人活在世上，都是独一无二的。我们要将自己的一生当作一件最独特、最重要、最昂贵、最优美的作品来创造。 一个企业创始人如何看待人生，如何看待世界，也就是他的世界观，人生观，价值观，决定了这个初创企业的哲学。思想和哲学的高度与深度，决定了这个企业的力量和潜质，也决定着它今后能走多远。商业如果仅仅是商业，没有理念信念和价值观在背后做支撑，企业会很脆弱。企业发展是这样，个人发展也同理。 书中你可以捕捉到编剧的智慧来源：王阳明的心学，佛教的觉悟，老子的道德经，庄子的逍遥游，尼采的权力意志，叔本华的人生智慧，海德格尔的存在主义，福柯的生存美学…… 一场思想的盛宴，从翻开这部剧开始吧。

很有益处的家庭沟通宝典，从分析需求，到分年龄段孩子的心理特征描述，再到不同的案例，都体现了平等教育在家庭教育中的影响，孩子都是独立的个体，都应对他们独立的人格保持尊重，但谈兵容易用兵难，又有几时能做到？反省中...

在我最焦虑最纠结的时候看到这部剧，一定程度上抚平了内心的惶惶不安。每个心理知识对应一个例子，通俗易懂

是一本值得拥有的科幻剧集，神奇的脑洞加上让人难以忘怀的幽默，绝对能让人过目不忘 我喜爱的书之一