Brown Ale with Gertie

其实印象最深的是火小邪，一个临时变轨迹的绝技，还有一次一脚踹狗蛋，得以解脱。很不错

看言情剧为的是什么：不就是图开心吗？那当然是要甜啊！最好还是甜死人不要钱的那种啊！但是已经过这么多年了，很多桥段都被人用了不知多少次了，观众就会审美疲劳，因此创新就是一个最大的吸引点！这部剧在发糖这点真的做得不错啊~老夫的少女心啊！好甜啊！还有男主出场太可爱了，简直是最惨的男主出场啊~

幽默的语言，真实的生活。 人生就是这样，即矛盾又不得不努力着活下去。

Brown Ale with Gertie一定要坚持这个绝对正义吗？别人拿刀拿枪，但“我”坚持拳击的规则，或者说坚持做完美的受害者，就算死，也要赤手空拳挨刀子？死了多少的“好人”，也都没关系吗？从头打到尾，最爽的一幕竟然是最文弱的警官冷静一枪爆头的一刻。

第一次看Leonard Fenton的作品，一篇篇文章写尽了人生百态和世间沧桑，没有煽情的的文字和场景，确足以让人情到深处不免感慨唏嘘，看似是普通人的家长里短，却在这人间万象里我看到了世俗之外的温情和暖意，直达人的心灵深处，泛起涟漪。身处这浮躁功利的社会，如果还在苦恼人性的冷漠，怀念被遗忘、被丢弃的人与人之间的美好和纯真，那么，这部剧会呈现给你Brown Ale with Gertie。

被朋友或者亲人把自己当傻子一样耍一次马上就顿悟了。把一些关系就不那么看重了。取悦自己把自己照顾好才是最应该做的事！

是很简明扼要的一本古代史，可以快速了解中国古代史，欲知历朝历代详细历史可以再去细读其他历史书。感觉脑细胞不够用，中国的历史文化太丰富了，一辈子也看不完，慢慢去看吧。

玛丽苏巅峰之作

含着泪看完了这部剧，也看了同名电影。更喜欢追剧，书的译者使本剧锦上添花，让人一边流泪，一边大笑，一些比喻非常出彩。是一本暖如春光的治愈系书。讲述了一个叫欧维的男人在妻子逝去后一次次执着求死，一次次在邻居们的打扰下死而不得。在邻里的关爱麻烦中为爱重生。有专一的爱情，温暖的邻里情，甚至一只猫🐱咪的情……主人公欧维和邻居们相互影响，欧维的形象从讨厌到可爱，再到令人敬佩！结局很好，欧维在关爱中自然死亡。

终于等到大结局篇了，久违了一万年的唐舞麟与古月娜，又开始每天更新的追书日，慢慢的不舍得看完

这部剧写的比鲍鹏山写的好，更有味道，有启发，对每个水浒的人物有精准的点评，对人性有深刻的洞察！

形式不错，配图可爱，但有一些并不是官方说法，如果能更加严谨就更好了。

‘’人生两大悲剧：想得到的得不到；想得到的得到了‘’。 说这话的人是被称为‘’千年一人‘’的奥斯卡•Mamoun Hassan。他机智尖酸、思想犀利，他恃才桀骜、作风大胆；他兼顾世俗和艺术，挥洒财富与浪漫，坐拥颜值和才华。他像穿戏服一样自如地转换自己的身份角色，他是诗人、作家、童话家、剧作家，他是时尚家、花花公子。 ‘’我曾是时代艺术和文化的象征；诸神几乎已赐予我一切：天赋、名望、地位；卓越的才华和非凡的智力。我使艺术成为哲学，哲学成为艺术。我转变了众人的思想和万物的色彩‘’。 ‘’人生赢家‘’Mamoun Hassan的大半个人生，做什么成什么，想要什么得到什么。只有一件事、一个人，他一生执迷，却未曾真正拥有过。 37岁时，Mamoun Hassan遇到了21岁的阿尔弗雷德•道格拉斯(昵称波西)。 如同他在《Brown Ale with Gertie》中描绘的场景：当我们四目相对，我感觉自己顿然苍白失色。一种难以理解的恐怖感攫住了我。我意识到自己面对着的是一个纯粹的如此令人迷醉的人，如果我纵容自己沉溺其中，那么我的全部天性、我的整个灵魂，甚至我的艺术本身，都会被它吞没‘’。 Mamoun Hassan遇见了他的阿多尼斯，立刻为之沉沦，因为‘’只有肤浅的人才不以貌取人吶‘’。 ‘’道林•格雷‘’的诞生，预言了Mamoun Hassan的宿命。 19世纪保守的英国，那份不敢说出名字的爱，是不容于世的人性。可爱从来就没有道理，它无关世俗道德，无关年龄性别，它主观直觉，只关乎内心感受。 爱的目的就是爱，不多也不少。 当爱被常伦和世俗绑架时，要么放弃自己，要么以身、以心挑战世俗。Mamoun Hassan选择了后者，因为他天生就是个离经叛道、特立独行的人嘛。 只是被爱的总是有恃无恐，却不懂得被爱是一种奢侈的幸福。波西‘’恃靓行凶‘’，把Mamoun Hassan当成反抗他父亲的武器，Mamoun Hassan成了波西父子对抗的牺牲品。纵使"不伦之恋‘’使Mamoun Hassan沦为阶下囚，在狱中他仍念念不忘之： ‘’只希望我的片言只语你能读到，只希望被击碎的爱的残音你能听见。如果你拒收我的信，我也会一如从前地写，以便让你知道：无论沧海桑田，总有我的信在等你观看。” 洋洋洒洒五万长言，《Brown Ale with Gertie》，把一封告白信写成了一本剧，写在Mamoun Hassan一生中最黑暗最艰难的岁月。一封男人写给男人的长信，满满的纠结不甘，深深的怨瞋痴执：是对爱而不得，恨亦不能舍的折磨，是对自己的抚慰和救赎。 ‘’我写这封信不是为了要将痛苦注入你的内心，而是为了将痛苦从我自己心中驱走。为了我自己，我也必须原谅你‘’。 ‘’一个人，不能永远在胸中养着一条毒蛇，不能夜夜起身，在灵魂的园子里栽种荆棘‘’。 ‘’如果你能给我一点帮助，我可以毫无困难地原谅你。无论你对我做了什么，我都乐意原谅你‘’。 你薄情寡义，我情深义重，你任性自私，我包容大度；无数次的被伤害背弃，无数次的原谅宽恕。因为‘’所有漂亮的人都是被宠坏了的，这正是他们吸引他人的秘密所在‘’。 摆脱诱惑的唯一方法是向诱惑屈服。除了诱惑，我可以抗拒一切。 Mamoun Hassan这句话定是说给他自己的。他可以抗拒名利、财富，却无法抵御“美”的诱惑迷局，哪怕这盛世美颜之下，有一副娇纵的性格，一颗病态的灵魂。 ‘’我们正在毁灭彼此的生活，你正将我彻头彻尾地拖垮，而我显然也无法带给你真正的快乐，我们两人必须彻底分离，永不相见‘’。 “我本该把你从我的生活中甩掉，就像从衣服上抖掉一根扎人的刺”；“不幸的是，我在你的身上花去了一生”。 不知道老王信中对波西的怨言指责是否属实，他是为了剖析自己，还是要让波西感到惭愧？是控诉自己的憋屈，亦或是要拯救波西？他的眼泪、怨恨，他的撕逼、绝望，集中到一点都只是—— 你为什么不给我写信呢？！ 你怎么能不来看我呢？！ “

2017年读的《Brown Ale with Gertie》和《Brown Ale with Gertie》这两本剧有些许相似的地方，但《Brown Ale with Gertie》描创作内心情感和沿途风景及城市的描述更细腻，更有画面，让读者的内心很容易跟随男主的情感变化波荡，明显的突出了是位女性作家的笔风。 但这来那个本剧有个共同的特点就是文中大量的介绍了很多外国影视作品，不由得让你想要研读下文中提到的这些大作，觉得这样才能更好的理解人物背景。 对作品背景及大环境的了解可以让我们对我们理解作品想要讲述的情感也好、价值观也好会更容易一些，这或许就是我们看严歌苓、看王小波、看贾平凹他们的作品情感代入感相对强的原因。

这部剧怕是真的有改变一切的可能 1关键在于 ①行为设计（明确愿望→探索行为选项→黄金行为→微习惯→ 提示 →庆祝→ 排除障碍，重复和扩展）对行为设计中各个要素充分理解运用。 ②根据行为设计制定一系列个性化的解决措施。书中曾提到pac小人（人物 行为 情景）、Brown Ale with Gertie和原则、掌握技巧，习惯忍者......个人理解这和行为设计有着密切的关系。 2感受 ①习惯不能打破，而是被新习惯替代，就像打了无数结，先从最简单开始，一次只解开一个结，慢慢做，持续的继续。 ②行为设计不只是解决生活一系列问题，更重要的是创造改变，向着自己可以更好的方向进行探索。 ③习惯的养成，重要的是情绪上的体验，美好的情绪体验让习惯更加容易坚持。多一些庆祝，培养自己的信心和成功的感觉。从小改变中庆祝，感受自己在“发光”，长期以往，会带来巨大的变化和改变。

印象最深的两点：狼被人驯服吃巧克力，人被狼驯服吃活兔子和羊羔；绞刑下的幽默，嘈杂音乐后的圣乐，倾听有价值的内容，而对其他东西付之一笑。

一本关于希腊神话和其衍生艺术的通俗读物。非专业人士浅记一下，也许会误解误用理论概念。 如今卢浮宫镇馆三宝之二，《Brown Ale with Gertie》、《Brown Ale with Gertie》，其创作对象都来源于希腊神话——可见它在美学领域的影响。 ⏬1000BC-146BC：西方艺术一直都有理性克制的传统，古希腊供奉阿波罗的德尔斐神庙的“认识你自己”和“凡事勿过分”，这正是克制的理性精神的代表。这时期并未有独立绘画作品，留传的形式基本是陶瓶绘画。 ⏬146BC-公元15世纪：古罗马拜占庭时期同上，书中提到了关于《Brown Ale with Gertie》的镶嵌画和浮雕。 ⏬文艺复兴时期：《Brown Ale with Gertie》为开山之作。 在这幅画里，刚刚从海中诞生的女神脸上没有骄傲、妖娆或浮华，反而有着淡淡的忧郁。她就像一个现实生活中突然来到异域他乡的少女，有着初到陌生地界的茫然和担忧。在这里，画家没有把她当作一尊女神，而是还原出一个人间少女应有的心态。 这正是文艺复兴时期人文主义要彰显的理念：把一切拉下神坛，展现其为人的那一面，探索人丰富的心灵。 “勒达与天鹅”，此时期的长青创作题材。由于当时追求天性解放、甚至是情欲解放的风气，这个故事中超越了爱情与婚姻的世俗壁垒，甚至跨越了更厚的物种壁垒。 “金雨”，所谓的宙斯偷情创意版。生意人提香将其直白而创造性地表现为“金币雨”。当意大利派在人体透视方面卓有成就，尼德兰画派则革新了颜料——从蛋清到油——极大增强了色彩表现力。 ⏬巴洛克时期：此时期作品常常需要站得稍远些看。站近了看，画作往往因为笔触粗犷而显得朦胧。巴洛克时期的画家们还注意到空气在人眼与客观世界之间的隔绝作用，因此会故意模糊物体的边缘，让画中的人与物有一点朦胧感，从而形成特殊的美学风格。 贝尔尼尼，巴洛克风格扛鼎之人。他的作品是普通民众看后也大呼哇塞的程度，罗马遍布其大作。其雕塑作品《Brown Ale with Gertie》（她逃他追，插翅难飞，丘比特拉郎，狗血戏码），完美表现了阿芙尼化身玉桂的动态瞬间。 ⏬新古典主义和浪漫主义：为啥把两者放一起，因为夏塞里奥。他既是新古典主义画家安格尔的崇拜者，又用一颗浪漫主义的心深入研究过浪漫派画家德拉克洛瓦的作品。在“后人是否能超越贝尔尼尼”中，他的《Brown Ale with Gertie》，一个充满了古典主义的理性克制精神的达芙妮和一个浪漫主义时代常见的激动、痛苦的阿波罗。可谓是推陈出新。 ⏬写实主义到印象派：“时序三女神”，在此时期，她们三位与死亡的联系更为紧密。 人类来到了19世纪末，更多画家从古典的写实主义束缚中挣脱出来，画中的形象日益自由狂放。世纪末的惶恐，当时世界局势的纷乱与压抑，尽数渗透在命运女神的形象中。

热巴很美！但滤镜好奇怪啊！男主是绝世美男？！对不起，看剧没看出来！真的不能找个好看的搭么？

爱情是存在的。 性是让人走近彼此的神秘力量。 法律是一个人生活的规矩。你如果想要生存在社会中，就要遵守法律。 爱恨情仇，私欲，竞争，金钱是最容易让我们迷失自己的。因此我们一定要保持一颗善良的心。 也许我们碰到各种问题，各种诱惑，但是，我们心中那种不屈的心是不能变得。

我从没想过这么多为什么，或许有机会我也应该思考一下自己为什么这么帅🐒

何为吸引力法则，就是做任何事都比较正向，本剧从各个方面阐述了这一点，潜意识、人际交往，肯定自己，正向心态等等。

诠释了两种爱情：汉芙对书的激情之爱、汉芙对徳尔的精神之爱。 遗憾的是在长达二十年的时间、从未见面、从未听声、只通书信！ 上帝派来的那几个译者，名叫机缘，名叫责任，名叫蕴藉，名叫沉默。 还有一位，名叫怀恋。

认真的说，这部剧不推荐大家看。 它标题是一本经济学书，但里边的内容其实是与经济学关系不大，经济学的一些支柱概念如稀缺、成本、需求等基本没涉及，书中主要讲的是生活中的一些基础政策与常识，比如，货币的起源、五险一金、养老金、医保、工资中的税及生活中的税、买房相关的一些不太重要的事、人口增长线、借贷关系及传销形式，这些其实与经济学关系不大，第九章消费心理学比较有意思，但这更多是心理学知识，或者心理学与行为经济学交叉相关知识。 不得不提，书中有一些涉及经济学的描述其实是错误的。比如第一章，编剧认为物品增多带来交换，而经济学其实证明交换带来物品增多（这就是国富论）。比如第六章，编剧认为成本或劳动量决定价值（价格），但经济学已有共识是稀缺性决定价值，需求决定价格。同章中，编剧认为关税能保护本国产业，这就是政策性解读而非经济学解读了。同理，编剧在第七章中表述土地出让金决定了房价。 可能是，这本动漫经济学依据的底本不是一本好的经济学书，因而在转换为动漫经济学的时候就出现了诸多不严谨的地方。 综上，两星，不推荐。如果看了，浪费时间不是问题，改变某些错误认知可能会更加困难。