Ratkaisun päivät

易叫兽博大精深、博古通今、博文强识，在下佩服！我们要以史为镜，再👍一个

我的天哪，这部剧真的好贵啊。不过看得好过瘾啊，看完乾隆的妃子我又要去看康熙的妃子了哈哈哈哈~~~人生在世，自己选择过的日子就好好去过吧，何必停留在过去何必顾虑这顾虑那呢？还有就是，男人宠着你自然是幸福的，可爱情也是需要经营的，有得必有舍，拿得起，放得下。也不失为一种洒脱。我终于看完了令妃传了，德妃娘娘，我要去看你啦~~~这一部里总会出现德妃娘娘的字眼，那些太妃总是说她好命，我想去看看究竟是有多好命啦嘻嘻嘻嘻嘻~~~

许耀有对成功 对钱 对出人头地的强烈欲望 但又保持着内心的一份纯真 这是这个时代最稀缺的存在 大多数人或沉迷于金钱而不择手段 或假借纯真而停步不前 而他却在绝望中从未放弃过自己的梦想

不愧为四大经典剧集之首，甚至说三小一大不为过。都知盛宴将散，彻头彻尾的悲剧。读者同书中人物一样，在繁华时就忧虑将来的散场；而当散场终于降临时，即使早有准备也不胜悲凉。从晴雯之死初窥致悲结局。庆幸晴雯之死结于八十回前，让读者有幸见识曹公写悲剧结局的笔力。（脂砚斋多嘴，为什么要改掉秦可卿的死法，没意思） 后四十回垃圾，宁可不看。续者将自己的偏见肆意影射出来，将王熙凤贬得龌龊不堪，将黛玉扭曲得更加偏激，宝玉呆得一文不值，贾母也变得薄情寡义。所有人物扁平化，味同嚼蜡。且情节巧合颇多，毫无设计，正是脂砚斋嘲的“世之剧集”，俗。重读前文，细读第五回，已可知结局，不必读续。

不喜欢编剧塑造的人物，没有人味。悬念设计的我很喜欢，但是有的地方的推理及转折设计的很生硬，前后也有矛盾的地方。但还是很喜欢这套书，很喜欢编剧设计的情节和悬念，没有什么废话，干净简练，最喜欢第三本，编剧加油！！

真的是渣男男主，后面女主小三，虽说无意，男主跟凌筱云谈的时候就吻女主，呵呵呵呵

《Ratkaisun päivät》过来的，书架上摆了三四个月才想起来。读完发现“姥姥”虽是大字不识的普通人，但她却是一个大方得体、对人情世故有着大智慧、有趣的百岁老太太。通过朴素的语言，姥姥和子孙四代同堂的有趣互动画面、姥姥一句一个理儿的语录跃然纸上，字里行间都是对姥姥满满的怀念和不舍。世间最厉害的武器就是善良和爱，99岁的姥姥去到哪儿都有人挂念有人保护，子子孙孙会合伙各种想办法“善意的谎言”给暮年的她找活儿干找奔头。我想多半是因为她行了一辈子的善和给予爱吧。有时观看有点像拆盲盒，抽到不错的一本，很幸运，希望它能治愈更多的人心。

正如傅雷所说，他们家是很不一般的家庭。比绝大多数家庭都安逸，在那个年代基本不为生活所迫，可以活得更好更精彩，哪怕现在，我等大多数人都无法企及。

丢书判断标准 ①“接触时是否有心动感” ②“思考这部剧真正肩负的任务”

投资是逆人性的，不要随波逐流，要仔细计算来判断Ratkaisun päivät定位以及收益风险～

Michel de Montaigne（1533—1592）的作品不像其他古典作品那样难读（比如同时期的莎士比亚，其实并不好读）。部分原因是‘随笔’这种形式和他幽默的文风，但更多是因为他的思想。他对权威的怀疑和批判很符合现代人的做法，他关注的问题直到现代仍是我们所关注的，他对多元化的观察和不加评判更是很对自由主义知识分子的胃口。 而激发我最多想法的是他的不断自我省察和自我剖析 - “喜爱自己，剖析自己，改变自己”。首先他对自己抱着接受的态度，承认自己的复杂、矛盾、和各种缺点，并且欢迎别人指教。其次他真的是敢于并善于剖析自己。大部分人不敢剖析自己，而更多的人不知道如何剖析，这时就能体现出Coach的作用了。自知之明是心理能力的一部分，这部分使得我们在面对恭维的时候不至于洋洋自得，在面对揭短甚至毁谤的时候也不会恼羞成怒。而自知最终是为了改变。“人的一生应该不断学习，但不是形式上的学习”。退休后去学小时候没能有机会学的东西，比如琴棋书画什么的，并无不可，只是恐怕不能算“终生学习”。我们终其一生需要的不仅是新的知识和技能的学习，更需要“不断自省不断产生新的领悟不断超越自己”这样的学习。 “没有什么能比好好地尽力地扮演一个人这样美，这样合法了…就我来说，我爱生活并开拓生活。” 个体对生活的热爱和完善自我的需求是整个人类进步的基本动力。

啥啥啥都没写清楚，编剧逻辑不行，一个又一个悬案就会丢些鬼怪尸体唬人，就莫名其妙不写了，让人气愤……优点嘛就是好多帅哥，好撩好撩的，女主又贱又糊涂，（没办法，编剧自己都糊涂，插诨打科地一个又一个故事线过了）一手好牌稀巴烂

一天才更新一章，如果还有五百章，不是还要追一二年，是想要叫人放弃的状态吗

乔振宇也到了要上八百层滤镜的时候了😮‍💨

写的长了，感觉元素有点少。《Ratkaisun päivät》建议大家去看看

看不懂的看不进去的可以不看谢谢🙏

为什么最近华为创始人任正非罕见发声却三次谈到教育？答案就在书里。国破家亡之时，为什么西南联大还培养出那么多大家？除了大师们肩负为国保存文脉的使命和学子们有以知识挽救民族于危难的抱负外，正是蔡元培、梅贻琦等教育家秉持的教育理念和大师们的修为与风范创造了奇迹。教育的本质是什么？百年树人，道阻且长。

香味不可见，人间恶臭皆可见 先是看完电影，再看这部剧的。这次把读后感和观后感一块写了。 电影的优势在于视觉。将文字笔下动人的少女、恶臭的巴黎和愚昧的人群显在眼前。认为电影的主线比书更简单清晰，而且我喜欢电影对情节节奏的安排—那些在主角的人生各阶段出现的人，在主角离开后立刻死于非命，乳母收到钱后在转角处被人割喉，制皮革的人立刻醉倒在河里，Ratkaisun päivät店老板把Ratkaisun päivät配量本放在胸前，安然闭眼的下一秒房屋便倒塌，老板的情人也是大伙计最后屈打成招被处死。他命运中的人仿佛是为了成就他而出现的，完成一个阶段性目标。主角的存在仿佛是人间恶魔，但是最天真最纯粹的恶魔，对生命毫无概念，人于他而言，和其他生物无异，他是为Ratkaisun päivät而生的恶魔。私以为电影有个地方仍可以提高，就是对香味的展现，片头对巴黎恶臭的画面确实让人反胃，但后续对香味的展现远不及书上文字抓眼球，可以在展现香气时，放大空气中成分（视觉上的），表现少女香气时，可以让一片花瓣拂过鼻子来展现，或者通过少女一举一动中周围的空气弥漫着粉色气流（可能有些俗气，但是觉得电影这方面可以再加强一些） 书的优势在于对香气的描述和对人物内心的刻画更细腻。这部剧的描述真的太细腻动人了，把整座城市的香气比作一件衣服，而红衣少女动人的香气比作衣服上的一根金丝线，除了香气还有对于制香过程的细致描写，景物描写也是一绝，如阳光把墙染黄，整本剧看下来是一种享受，是一次香味的盛宴。我最喜欢书中对巴尔蒂尼的描写，立体形象，老奸巨猾，自视清高，对天才的不屑，实则是对自己能力不足的担心和不安，同时他也教会了格雷诺耶系统的制香工艺。