Shakha Proshakha

编剧要么连他全家一起出事了，要是不是的话我干了一瓶矿泉水作为惩罚

对于这部剧，看完之后是无尽的心酸和无奈，在不知不觉间将心里边藏的沙子，抖落了出来。起初是去看了电影《Shakha Proshakha》，看完以后便想看看原著剧集，或许从一开始就知道结局，便带入了一丝审视与悲凉。        整本剧其实还是不错的，不只在于剧情与文字，更在于那处处透露的真实感，那从字里行间袭来的阵阵疼痛感。书的最后有两个结尾，一个是历经十年，经历多方磨难后他们真的在一起了，另一个是男主吕钦扬永远的埋在了雪地，她的女孩披上了别人的婚纱。我相信我和所有的读者一样，想把第二个结尾撕掉。但不幸的是我知道只有第二个结尾才是真实结局。        从故事开篇起便是青春校园爱情片的固有桥段，只是从大学毕业起两个人的命运便走向了不同的方向，他们彼此坚信、他们彼此深爱，他们都在努力，总以为一切都会好起来。为了能缩小女方家庭的成见，为了能减少自尊心下的自卑感，吕钦杨吃得下所有的苦，不惜几度伤残。而女主凌一尧坚守信念苦苦支撑，越到最后却越发现，现实是隔在两个人中间怎么都撕不破的那张纸。若这选择像生死那般简单，或许就简单了，当生死都能看破却就是看不破这现实。吕钦扬从一个文艺青年变成了自己口中的混蛋，而最后也因为这个关系造就了悲剧结尾，在故事里爱情又一次败给了现实。       或许一千个人眼中有一千个哈姆雷特，吕钦扬心怀执念、嗜爱如命，最后却落地万事成空，他多么希望能回到爱人的身边，他选择了义无反顾，选择了用命去拼，最后却只为父母留下了那简简单单的80万抵命费，爱到底是什么？值得他如此奋不顾身；而这结果又算是什么？让她羁绊一生。

the seamier side of the world——第一次见到的时候，会眼含热泪，震惊诧异；第二次见到的时候，会充满同情与关怀；第三次就只剩了厌恶和不耐烦了。无非是贫穷、粗话、酗酒、家庭暴力、性和性别歧视、责任与梦想的矛盾，这不是我愿意再读的题材。（四分之一弃）

人与人之间的距离更大了，一切的美好与温暖仿佛都在剧集和梦里 这已经成了一个普遍的趋势——技术越进步，我们越被拉扯着彼此分离；事情变得越方便，我们彼此之间的交流就越少。不需要向友善的陌生人问路了，因为我们有了谷歌地图。交流最后的阵地就只剩下决定问哪个陌生人可以帮我们拍一张照片。我们需要仔细在路过的人群中分辨谁看起来不太忙，谁最不可能拿着相机跑掉。最后，我们做出了选择，而被选中的人会把这当成荣誉，开心地帮忙。现在连这种事也不复存在了。什么取代了它？使用自拍杆拍照。 虽然书的名字略显世俗和直接，但内容仍有可取之处，那就是待人真诚、善良、勇敢、果断、不随便…

雍正是个勤政爱民、敢于改革、有大志向大抱负的皇帝。在位期间刷新吏治、丰盈国库，为乾隆盛世打下基础，可惜暴躁易怒，最终暴卒而去。

这部电影最戳人的， 是思想与精神层面的尊重和理解。 一家人看似在一起， 却长期活在缺乏真正沟通的状态里， 每个人都在用自己的方式孤独着。 有人靠酒精依赖麻痹自己， 用逃避面对现实的痛苦与无力； 有人沉默、隐忍，把情绪藏在沉默里。 但在冰冷、压抑的日常之下， 依然藏着一点点感恩的心， 藏着想要靠近、却不会表达的爱。 它讲的不是治愈， 而是现实里最真实的亲情困境： 我们住在一起， 却常常没能真正看见彼此。

日式的懒懒又温暖的文字，读起来很快也没有压力，推崇把孩子当做大人当做你的同事朋友这样交流，不急于学习，而是待他们的兴趣和好奇心引领才开始。说实话我不知道自己有没有这种耐心，当父母越来越多是自我的完善和提高。

东北人是很有赵本山情结的，从小守春晚一定要等赵本山压轴出来，他的小品演完瞬间听见楼外很多人放鞭炮，在他小品播出时放鞭而影响听对白是惹众怒的，第二天要在转播时重新看一遍。

无论我们愿不愿意，肯不肯，人生的很多东西都在告别中。包括最美的年华，最美的遇见，以及最美的懂得。

这是所谓女权主义圣经的第一卷，大致可分三部分：首先，分析惯常用于探讨两性关系的科学观点，从根源上辨明偏见；然后，追溯女性地位变化史，破除本质主义；最后，提出几个有关两性的神话，用影视批评手法解构它们。编剧有深厚的哲学功底和清晰明澈的文笔，这部作品兼具思想深度、社会影响和影视价值。

年轻是要用来向前跑的，看着自己一点一点坚强、独立、宽阔。 为了更大的世界有趣的人，要踏实努力自律。 明天一定能七点到视频平台占座位！ 奶茶戒掉 细化目标  这世界充满可能性，要学的、能玩的、想知道的、可改变的都太多了，一周一百六十八个小时根本不够用。 所以糟糕的人和事都可以忽略掉，自己的不足一定能全力克服。 糊弄过的，早晚都要还。 ……

在一定的工作目标下，充分考虑时间的有效性，提升特定时间和流程的产出效率，为更好的完成工作目标提供更有力的保障。

额- -、果然台湾的有些偶像剧看不得~