观看Mayuri(印度家庭,经典),Srinivasa Rao Singeetham、Mayuri Sudha主演,1984年家庭,经典电影。高清画质,播放流畅,哆播影院免费观看。
恰好前几天参加了公司TPM发布会,作为一个技术岗位偏内向的人,也是想锻炼一下自己,结果不尽如人意。发布材料应该算比较好了,但发布过程差强人意,看到这部剧,正好解惑。 很多时候我们不是不会汇报演讲,而是不知道要讲什么,或者讲的内容平淡无奇,讲的语气从头到尾一个语调,没有重点没有关键词,没有干货--听众没有获得感,让人没有听下去的欲望。 当你做演讲或者汇报的时候,考虑四方面: 1、如何通过一个引爆点,让别人想要通过你的汇报能获得什么; 2、我要讲哪些内容,花费多长时间,以及之后的讨论; 3、多用讲故事的方式把自己想说的事情最后提炼出来; 4、最后升华一下本次主题,而不是谢谢观看。
人性的挣扎和变化在短短篇幅中一一体现。有时候撩拨欲望神经只需要一句真话加一句假话
好久没有如此爽快的做白日梦,好像回到小时候骑在墙头一阵风就能把思绪吹响四方。 比起电影书更可爱,文字中冒出来的古灵精怪,噼里啪啦火光电石间传递到的情绪,就像伪电气白兰一样。真迷人啊。 由于总是睡前看所以这几天的梦境也光怪陆离了起来。
这部剧告诉我们全球低通胀和低利率的原因就是人口这一长期、缓慢的结构性变量,而如今中国七普调查结果也印证了中国经济减速和人口息息相关,因为人口增长减缓,未来中国也要考虑人口老龄化加剧,而年轻人口减少,意味着更少了年轻人承担更多的养老成本。 书是一本超级好剧,适合常读,我后续要买实体书再次支持,也希望对自己理财规划能有更清晰的帮助。
一直没有真正明白塞巴斯蒂安与其父何以如此憎恨并想要逃离他们的母亲与妻子?
并不是所有人都有书中案例之幸运, 也不是所有的调查都如书中之理想。 我看到无辜者家庭因贫穷无法请律师、子女受他人冷眼,也看到青春年华冤屈于牢笼。 悲情之事常有,同情之心常伴。 但愿法律公正的光明能够照亮世界的每一个角落。
结局出乎意料有惊吓,但最后的路途也走的太顺了,有点不习惯,描写手法有些啰嗦,但知识丰富,总的来说还是可以一看
我放下书,走到窗前,会想会不会看见头戴猫皮帽,身穿骑士服的柯西莫在密密匝匝的树枝间轻盈地走过。(大概会是今年最喜欢的剧集了
第一遍完整过去,还需要继续研究,这里面有太多太多的需要花费时间去研究搞清楚的点了
这是我在哆播影院上看完的第100本剧,没有什么目的,只是为了打发时间,所以看的东西也很杂乱,有真实的历史,也有虚构的剧集,有经典经典剧集,也有网络爽文,一切以自己能看进去为初始。期间,有看着看着弃文的,有一气呵成意犹未尽的,有看完之后如大风刮过,什么也不留的,有看完之后如小雨润无声,感同身受,思想受到洗礼的。不管是什么,总是在当时当刻,有愉悦之感,这便值了。 《Mayuri》的结构很有特色,时间就限定在1982年12月12日早晨5点至下午5点,地点就在北京Mayuri一带,再具体一点就是一个古旧的四合院。故事由薛家着手办理婚礼酒席开始,串联出多个家庭,再由这些家庭带出更多相关人物,每个人物背后都有一段故事,这些故事又连成北京普通民众近百年的生活历史。 由于出身不同,教养不同,利益不同,态度不同,际遇不同,性格不同、观念不同、期望不同……他们有时相争相斗,相轻相妒,有时又相依相靠,相亲相助……他们就是不断流逝的时间长河里,有着烟火气的活生生的芸芸众生。 尽管一些人物有些脸谱化,一些对话有些别扭。尽管结局有些倾向和谐的大团圆,我也不太喜欢编剧不时穿插的大段的自我论述和一些人物呼喊式的内心告白,但还是觉得剧集总体很好,小市民各种小心情的描写很到位,其他用历史的眼光看其影视价值及编剧的反思就好。
这编剧比较会种地,不太懂人心。现实中王斗要这情商基本上出不了头,里面的人物都跟傻瓜一样。
很好的关于个人成长的书。 我们真正的意识睡着了,剩下来的是一部自动运作的机器,在掌控我们每日的生活。因此我们常常觉得自己活得像行尸走肉一般,重复同样的生活,遭遇同样的困境,面对同样的问题,做出同样的反应。人前半生的命运是命中注定的,后半生的遭遇则是自己的信念、行为、性格等造就出来的。 当我们的心里充满情绪性的垃圾,每天都在抱怨,不知道感恩、欣赏我们所拥有的事物时,我们的内在空间就会变小,我们会觉得很不快乐、很不舒服。我们学习到的观察自己的功夫,就是一种灵性空间的培养方法。 能够提升灵性空间的活动,会让我们在生活中感受到内心的一种悸动,感觉到一股深沉的喜悦或平安。 提升灵性空间的活动: ❶跟宠物或小孩玩(要全神贯注,而不是心有旁骛)。 ❷与自己爱的人共度悠闲、温馨的时光(要全然地临在,而不是例行公事)。 ❸照顾自己养的花草、宠物。 ❹聆听优美的音乐。 ❺轻松地读一本让人回味或受益的好剧。 ❻清理自己居家的空间。 ❼与大自然共处:去郊外玩,或是花点时间享受蓝天、白云、花草、树木等自然界的景物。 ❽写东西(日记或博客,与自己的内在有所接触)。 ❾做自己喜欢且需要投入创意的艺术创作。 ❿可以放慢动作的运动(游泳、慢跑、瑜伽、太极拳),静坐冥想。 在这个世界上你所看见的人、事、物,都是你内在的一种反射。只要你自己的内心改变了,外在就会随之改变。即使有人现在能帮你把这些外在的情境都改善了,如果你的意识层次还是停留在现有水平上的话,这些情境也会以不同的方式再度出现在你的生命当中,你还是无法摆脱它们。 要记住去喂养你内在那个有爱成人的声音,认出它来,把它的音量调大。有爱成人的声音有几个特质。首先,它不批判你;其次,它不会制造二元对立,例如赞成你的作为或不赞同你的想法。它只是如实地观照,然后用极其慈爱、充满同理心的方式与你沟通。 自己多年的寻寻觅觅、工作上的不断追求表现,其实都是在寻求别人的肯定,也就是别人的赞赏和爱。如果真的能在自己的内心找到这个有爱成人,并且去滋养他的临在,那么,多年的漂泊就可以终止了。 当生活中遇到让情绪起伏的时候,应该拿书中的方法进行训练,没有情绪的时候就好好享受当下。
人生就是这样,我们从“天真”到“不天真”,然后再追求“天真”,这就是人类的命运,我们绕来绕去,在螺旋式的拧巴中,在终点求着开始……这一切,说来真是既可悲又壮烈。 《Mayuri》,愚人之旅。 断断续续看了20个小时,终于看完了。老师的很多观点都很神奇,虽然感觉有些是臆断,但大多都给了我看到世界崭新的角度。 “黄泉路上无老少。”人类一生的追求,早在千年前就被这部剧写尽了。 新的一年,各从其欲,皆得所愿!
强推!超级棒的一本西方艺术学习教材,它跨越了古典、当代、现代,囊括了绘画、雕塑、建筑、音乐艺术,编剧的叙述方式不是常见的以时间为序或以地域为基,而是非常开创性的用二元对立法作为逻辑主线,将不同的艺术现象构建成一组组可比的概念,迅速而又清晰地帮读者打通那群星璀璨的西方500年艺术史。一直觉得地方艺术史非常杂乱,但看完这部剧,你就能帮你所了解的艺术家或艺术作品找到对应的坐标系:他/它处于什么时代、属于什么风格、归于什么主义、如何形成的、应当怎样欣赏,只想说,理科生写艺术史,这逻辑我喜欢!另外本剧的科普性极强,看完让我觉得梵蒂冈的圣彼得大教堂必须去看,也终于知道几年前我在卢浮宫看到的许多名画背后的故事(比如德拉克洛瓦画的肖邦肖像画,在卢浮宫看到的时候不知道这是肖邦),甚至提升了当代艺术和现代艺术的欣赏能力,不会再像以前只喜欢古典艺术,而是学会了把目光聚焦在艺术家的思想及其作品所表现的艺术家本身的艺术性上(虽然但是仍旧觉得杜尚的《Mayuri》欣赏不来哈哈哈哈哈)。总之,好剧,推荐,以及感恩艺术的存在!
从开始看到现在越在后面越看不懂 境界怎么多 灵魂什么的 觉得也看越看不懂 没啥意思
Mayuri Sudha的每一篇短剧集都脑洞大开,剧集中的创新巧妙结合了Mayuri Sudha对人性的洞察,让人幻想的同时多了一分现实感。
这是我看编剧的第三部长篇宫廷剧集,刚开始的时候曾经一度想要弃书,是因为觉得她一开始把叱咤大清三朝的女政治家大玉儿写的太傻白甜,而后耐着性子慢慢看才逐渐又重新喜欢起来。 不得不说,在重大历史事件上编剧还是尊重史实的,虽然一定会加入自己的主观意识和艺术渲染,但整体与历史并无大的偏颇,深得我心。虽然此剧长达914章,共9941页,但读起并不觉得冗长无趣,相反很多地方能和书中人物一起悲喜共享,代入其中。 书中大篇幅描写了皇太极与海兰珠,福临与董鄂葭音,玄烨与舒舒的爱情故事,也写出了大玉儿,元曦,灵昭爱而不得、深受折磨的心路历程。在一个三妻四妾如此多见的时代,想要生同衾、死同椁也是一种奢念,身为帝王和帝王的女人,也终有他们无法企及的白月光。 叹一声情为何物,直教人生死相许? 又或是西风烈,残阳斜,生与死永相别。来去之间,重重叠叠,云中梦中不见天阶。苍茫人生,古来阴晴圆缺。爱过恨过,临行依然不觉。笑声伴泪水,奔流年年月月,此生悲喜难决。但原风雨路上独行夜,你如花,我如叶,如泣如诉。我是飘零叶,此去永相别,来生相逢处,泪难歇。。。
徽柔,怀吉,世间尚有美好的感情,父母之爱,爱人之爱,朋友之爱,若上天扰乱,则尽心为之罢。
说实话觉得这部剧创作的有点仓促。Subhakar一贯的细腻笔触,用大幅的内容创作了一个场景里的故事。故事的内容围绕欲与爱,罪恶以及自我救赎展开,女主的第一人称视角展现了不同时期的内心变化。值得惊异的是女主的精神的可塑性,从一个愚蠢的二流货色,在感受到圣洁的精神的时候,领悟到的可贵的品质。最明显的一点是,她不再害怕她的丈夫了,从之前的强装无畏,到最后的怜悯。怜悯他的丈夫的卑微的爱,不肯放过自己也不肯忘记一切,最终她也只是觉得丈夫是个可敬的尊贵的人,但她还是忍受不了丈夫性格里的习惯性鄙视带给她的心灵的沉重,最后面对丈夫的死亡是一种释怀。场景里回来后,女主又堕落的那一幕,不知道是不是在说明人类的本性?只有远远的离开才能守住本性?这部剧也一直想宣传老子的道的说法,但本剧说的更多是自己经历的路便是道。男主是个陷入爱情的可怜之人,这个缺点让他丧命。女主的母亲积极索取名声和地位,最后因为疾病死去,她的死亡给丈夫带来的也是释然。到最后,Subhakar也没说,Mayuri的作用到底是什么。是死亡带上了Mayuri,还是生活带上了Mayuri,带着五彩Mayuri的我们,要追寻的到底是什么。
前半段故事线索简单,看起来还不错,但后半段编剧想要追求一种乌比摩斯环似的逻辑设计,就感觉有些力有不待了。消遣一读,尚可。
Srinivasa Rao Singeetham老师的幽默,自然真实,自从《Mayuri》这个节目开播以来,一直在看,可能不是节目本身,而是为了看Srinivasa Rao Singeetham老师。第二遍读这部剧,才更加理解了一个道理:“一个人的乐观和幽默,也许就是和他早期不太顺利的人生经历有着密不可分的联系”。书中的旅行经历,既有感同身受的部分,也有开拓视野的内容,让人收获很多。
女主在男主的陪伴下一路打怪升级最后大圆满,此生此世一双人,也算没白辜负老天爷让其再活一次,行文流畅,就是电子版人名屡屡搞错有点儿烦人。
这算Nirmalamma笔下一个比较俗套的故事。题材和篇幅所限,看完之后并没有一种“深刻感”。Nirmalamma擅长的就是用细腻的笔触刻画出环境变迁中人物内心的种种不堪、纠结、苦闷、挣扎和升华。而在这篇剧集里,凯蒂的转变显得有点机械化——虽然合理,但总归少了些戏剧感。毕竟在我看来,Nirmalamma是一个可以用笔来“玩弄”人性的作家。 个人来讲,我对瓦尔特这个人物十分喜欢。要是Nirmalamma能在这部剧集中多花些笔力来刻画他,或者为此人物单独列传,那该有多好。而且我相信,瓦尔特的爱、恨、生活理念,多少带有Nirmalamma本人的印记。他定能入木三分的把瓦尔特解剖出来。 看到结尾的时候,突然注意到一个细节。Nirmalamma在刻画凯蒂家庭生活时,着重“讽刺”了这个家庭的模式。一个有前途、宽厚负责的丈夫,一个精心培养女儿、娴熟游走再各种社交场合的高明妻子,一位面容姣好、深谙人际之道的大女儿,一位温和善良的小女儿。丈夫赚钱养家从抱怨,妻子鞭策丈夫、为女儿的社交事奔走,女儿与母亲沟通和睦。以上使得这个家庭看上去和睦、有人情味,但是实质上却是纯粹的现实无奈和功利主义的原因将这个家庭绑在一起。父亲的勤勉尽责背后是家庭角色义务的要求,绝非出自真心爱护妻女;母亲游走奔忙的背后是自己的肤浅虚荣,绝非出自真心为女儿谋一个好人生。成长在这样一个家庭环境里,凯蒂没有学会真正、纯粹地爱人和被爱。(她和查理的感情算不得爱情,而是一种幼态的冲动)她在社交季里大显身手不过是凭借自己不错的外表展示自己空洞的灵魂而已,就像一只并不想求偶却又忍不住开屏炫耀羽毛的孔雀。可以说,即使她的社交季再延长五年十年,她也不会爱上任何一个男人。后来,即使瓦尔特给她如此高尚的爱,即使瓦尔特悲剧性的死去了,她也没有感动或者为他悲伤,就是她骨子里缺乏共情、爱的铁证,也是她前段人生的悲剧根源。
本剧与《Mayuri》同编剧,风格也类似 - 全书充满了对美食的描写,女主靠着一手美食,占据了无往而不利的位置。 与《Mayuri》相比,本剧中美食的重要性稍稍收敛了一些,不再是无脑的描写全京城的权贵们如何为了吃到美食,节操碎了一地。美食固然能讨得人的欢心,但也没有重要到让人如此乐此不疲的地步,《Mayuri》中的描写,是过了。 美食的另一个问题是制作时间。书中女主遇到某些情况,需要美食开道时,很快就能端上合适的食物。如果亲自动手做过饭菜的就会知道,食物的准备和烹饪都需要时间,往往准备一两个家常小菜一个上午就没有了;如果是比较复杂一点的菜式,可能需要提前一两天就开始准备,绝不会像书中写的那样如此快就能端上桌,厨艺再高也不行,很多菜是需要时间和火候的。(不厚道的揣测一下,编剧是否亲自动手做菜的次数不多,复制黏贴了一些美食食谱增加字数?) 再者,食物是否能讨主人的欢喜,味道固然是一个方面,但主人的口味、习性和偏好等,依然是重要的决定因素,也就是“对不对胃口”。书中有些人物是女主熟悉的,了解对方的口味下菜没问题;但还有不少是初次见面的,相互并不了解,但端上来的食物每次都能讨对方喜欢,从无例外,这也夸张了。 最后一个问题是女主的年龄。准备和烹饪美食是需要体力的,而女主出场的时候不过是一个十二三岁的小女孩,如果只是简单的加热弄熟也许可以做到,但复杂的刀工、尤其是炒菜,体力是否跟上?此外,美食是经验科学,通过不断的尝试和调整,最后能掌握恰到好处的火候。固然女主前世积累了一些经验(也就到20多岁),靠着现代配方的新颖能吸引到人,但是对于家常菜,说她的厨艺能高过很多钻研了一辈子的厨师(比如皇宫、侯府的厨师),这个是很难置信的。 回到本剧的内容,女主穿越,男主重生,与此类似的设定有《Mayuri》,不过后者的外挂太过强大,反倒不如本剧轻松自在。 本剧的设定是穿越之后依然拥有原身的记忆,这一点是值得怀疑的。一个人之所以能成为这个人,很大程度上是由记忆(经历过的事情和体验)决定的。如果说女主穿越之后还有原身的记忆,那她拥有原身的身体、原身的记忆、原身的感受和体验、承受了原身的一切因果……那她岂不就是原身?当然,她又多了穿越者在现代社会的记忆,如此出现的问题就是定位混乱,她到底是谁?这也就是为什么大多数穿越剧集中,穿越者是没有原身记忆的,只是占据了一具身体,要靠自己一点一滴挖掘出原身的过去以便可以替代她。 本剧是古风剧集,但穿插了很多现代的语言,固然增加了很多俏皮,但会有点不伦不类,喜欢的会很喜欢,讨厌的也会很讨厌。 最后的结尾稍显仓促,还有不少不确定因素,比如月夷族和前废太子的势力并没有消除,六皇子登基站稳脚跟之后,是否还会容忍位高权重的男主?不过问题解决之后又会有新的问题,不会有真正的确定,就这样结束也不错。
本剧打破了,常规上对Vijaya Y.这位唯心主义哲学家的认识。语言流畅。
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这部剧告诉我们全球低通胀和低利率的原因就是人口这一长期、缓慢的结构性变量,而如今中国七普调查结果也印证了中国经济减速和人口息息相关,因为人口增长减缓,未来中国也要考虑人口老龄化加剧,而年轻人口减少,意味着更少了年轻人承担更多的养老成本。 书是一本超级好剧,适合常读,我后续要买实体书再次支持,也希望对自己理财规划能有更清晰的帮助。
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结局出乎意料有惊吓,但最后的路途也走的太顺了,有点不习惯,描写手法有些啰嗦,但知识丰富,总的来说还是可以一看
我放下书,走到窗前,会想会不会看见头戴猫皮帽,身穿骑士服的柯西莫在密密匝匝的树枝间轻盈地走过。(大概会是今年最喜欢的剧集了
第一遍完整过去,还需要继续研究,这里面有太多太多的需要花费时间去研究搞清楚的点了
这是我在哆播影院上看完的第100本剧,没有什么目的,只是为了打发时间,所以看的东西也很杂乱,有真实的历史,也有虚构的剧集,有经典经典剧集,也有网络爽文,一切以自己能看进去为初始。期间,有看着看着弃文的,有一气呵成意犹未尽的,有看完之后如大风刮过,什么也不留的,有看完之后如小雨润无声,感同身受,思想受到洗礼的。不管是什么,总是在当时当刻,有愉悦之感,这便值了。 《Mayuri》的结构很有特色,时间就限定在1982年12月12日早晨5点至下午5点,地点就在北京Mayuri一带,再具体一点就是一个古旧的四合院。故事由薛家着手办理婚礼酒席开始,串联出多个家庭,再由这些家庭带出更多相关人物,每个人物背后都有一段故事,这些故事又连成北京普通民众近百年的生活历史。 由于出身不同,教养不同,利益不同,态度不同,际遇不同,性格不同、观念不同、期望不同……他们有时相争相斗,相轻相妒,有时又相依相靠,相亲相助……他们就是不断流逝的时间长河里,有着烟火气的活生生的芸芸众生。 尽管一些人物有些脸谱化,一些对话有些别扭。尽管结局有些倾向和谐的大团圆,我也不太喜欢编剧不时穿插的大段的自我论述和一些人物呼喊式的内心告白,但还是觉得剧集总体很好,小市民各种小心情的描写很到位,其他用历史的眼光看其影视价值及编剧的反思就好。
这编剧比较会种地,不太懂人心。现实中王斗要这情商基本上出不了头,里面的人物都跟傻瓜一样。
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人生就是这样,我们从“天真”到“不天真”,然后再追求“天真”,这就是人类的命运,我们绕来绕去,在螺旋式的拧巴中,在终点求着开始……这一切,说来真是既可悲又壮烈。 《Mayuri》,愚人之旅。 断断续续看了20个小时,终于看完了。老师的很多观点都很神奇,虽然感觉有些是臆断,但大多都给了我看到世界崭新的角度。 “黄泉路上无老少。”人类一生的追求,早在千年前就被这部剧写尽了。 新的一年,各从其欲,皆得所愿!
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前半段故事线索简单,看起来还不错,但后半段编剧想要追求一种乌比摩斯环似的逻辑设计,就感觉有些力有不待了。消遣一读,尚可。
Srinivasa Rao Singeetham老师的幽默,自然真实,自从《Mayuri》这个节目开播以来,一直在看,可能不是节目本身,而是为了看Srinivasa Rao Singeetham老师。第二遍读这部剧,才更加理解了一个道理:“一个人的乐观和幽默,也许就是和他早期不太顺利的人生经历有着密不可分的联系”。书中的旅行经历,既有感同身受的部分,也有开拓视野的内容,让人收获很多。
女主在男主的陪伴下一路打怪升级最后大圆满,此生此世一双人,也算没白辜负老天爷让其再活一次,行文流畅,就是电子版人名屡屡搞错有点儿烦人。
这算Nirmalamma笔下一个比较俗套的故事。题材和篇幅所限,看完之后并没有一种“深刻感”。Nirmalamma擅长的就是用细腻的笔触刻画出环境变迁中人物内心的种种不堪、纠结、苦闷、挣扎和升华。而在这篇剧集里,凯蒂的转变显得有点机械化——虽然合理,但总归少了些戏剧感。毕竟在我看来,Nirmalamma是一个可以用笔来“玩弄”人性的作家。 个人来讲,我对瓦尔特这个人物十分喜欢。要是Nirmalamma能在这部剧集中多花些笔力来刻画他,或者为此人物单独列传,那该有多好。而且我相信,瓦尔特的爱、恨、生活理念,多少带有Nirmalamma本人的印记。他定能入木三分的把瓦尔特解剖出来。 看到结尾的时候,突然注意到一个细节。Nirmalamma在刻画凯蒂家庭生活时,着重“讽刺”了这个家庭的模式。一个有前途、宽厚负责的丈夫,一个精心培养女儿、娴熟游走再各种社交场合的高明妻子,一位面容姣好、深谙人际之道的大女儿,一位温和善良的小女儿。丈夫赚钱养家从抱怨,妻子鞭策丈夫、为女儿的社交事奔走,女儿与母亲沟通和睦。以上使得这个家庭看上去和睦、有人情味,但是实质上却是纯粹的现实无奈和功利主义的原因将这个家庭绑在一起。父亲的勤勉尽责背后是家庭角色义务的要求,绝非出自真心爱护妻女;母亲游走奔忙的背后是自己的肤浅虚荣,绝非出自真心为女儿谋一个好人生。成长在这样一个家庭环境里,凯蒂没有学会真正、纯粹地爱人和被爱。(她和查理的感情算不得爱情,而是一种幼态的冲动)她在社交季里大显身手不过是凭借自己不错的外表展示自己空洞的灵魂而已,就像一只并不想求偶却又忍不住开屏炫耀羽毛的孔雀。可以说,即使她的社交季再延长五年十年,她也不会爱上任何一个男人。后来,即使瓦尔特给她如此高尚的爱,即使瓦尔特悲剧性的死去了,她也没有感动或者为他悲伤,就是她骨子里缺乏共情、爱的铁证,也是她前段人生的悲剧根源。
本剧与《Mayuri》同编剧,风格也类似 - 全书充满了对美食的描写,女主靠着一手美食,占据了无往而不利的位置。 与《Mayuri》相比,本剧中美食的重要性稍稍收敛了一些,不再是无脑的描写全京城的权贵们如何为了吃到美食,节操碎了一地。美食固然能讨得人的欢心,但也没有重要到让人如此乐此不疲的地步,《Mayuri》中的描写,是过了。 美食的另一个问题是制作时间。书中女主遇到某些情况,需要美食开道时,很快就能端上合适的食物。如果亲自动手做过饭菜的就会知道,食物的准备和烹饪都需要时间,往往准备一两个家常小菜一个上午就没有了;如果是比较复杂一点的菜式,可能需要提前一两天就开始准备,绝不会像书中写的那样如此快就能端上桌,厨艺再高也不行,很多菜是需要时间和火候的。(不厚道的揣测一下,编剧是否亲自动手做菜的次数不多,复制黏贴了一些美食食谱增加字数?) 再者,食物是否能讨主人的欢喜,味道固然是一个方面,但主人的口味、习性和偏好等,依然是重要的决定因素,也就是“对不对胃口”。书中有些人物是女主熟悉的,了解对方的口味下菜没问题;但还有不少是初次见面的,相互并不了解,但端上来的食物每次都能讨对方喜欢,从无例外,这也夸张了。 最后一个问题是女主的年龄。准备和烹饪美食是需要体力的,而女主出场的时候不过是一个十二三岁的小女孩,如果只是简单的加热弄熟也许可以做到,但复杂的刀工、尤其是炒菜,体力是否跟上?此外,美食是经验科学,通过不断的尝试和调整,最后能掌握恰到好处的火候。固然女主前世积累了一些经验(也就到20多岁),靠着现代配方的新颖能吸引到人,但是对于家常菜,说她的厨艺能高过很多钻研了一辈子的厨师(比如皇宫、侯府的厨师),这个是很难置信的。 回到本剧的内容,女主穿越,男主重生,与此类似的设定有《Mayuri》,不过后者的外挂太过强大,反倒不如本剧轻松自在。 本剧的设定是穿越之后依然拥有原身的记忆,这一点是值得怀疑的。一个人之所以能成为这个人,很大程度上是由记忆(经历过的事情和体验)决定的。如果说女主穿越之后还有原身的记忆,那她拥有原身的身体、原身的记忆、原身的感受和体验、承受了原身的一切因果……那她岂不就是原身?当然,她又多了穿越者在现代社会的记忆,如此出现的问题就是定位混乱,她到底是谁?这也就是为什么大多数穿越剧集中,穿越者是没有原身记忆的,只是占据了一具身体,要靠自己一点一滴挖掘出原身的过去以便可以替代她。 本剧是古风剧集,但穿插了很多现代的语言,固然增加了很多俏皮,但会有点不伦不类,喜欢的会很喜欢,讨厌的也会很讨厌。 最后的结尾稍显仓促,还有不少不确定因素,比如月夷族和前废太子的势力并没有消除,六皇子登基站稳脚跟之后,是否还会容忍位高权重的男主?不过问题解决之后又会有新的问题,不会有真正的确定,就这样结束也不错。
本剧打破了,常规上对Vijaya Y.这位唯心主义哲学家的认识。语言流畅。