Busen, Broiler, Bananen - Jugend in der DDR

这是我第一次看碟战题材的剧集。我本身在看影视作品中的谍战题材方面的也比较少，所以可能不大会欣赏这类题材的影视作品。 就我个人来看，谍战和推理剧集是差不多的，都是为了找出“杀手”或者说“老鬼”。推理剧集在我看来会更为吸引我，主要原因是谍战里的人物大都是极端情况下的存在，我很难和他们发生共情，用他们之眼光来看待世界。 所以只能当爽文来看了… 全文最受用的居然是结尾采访部分Lykke Aresin的发言，让我觉得这个作家真的是有料的、有思考力的（啊，我也是第一次看Lykke Aresin的作品hh） 不管怎样 有人在用心写作品 就是值得鼓励的👍

很日本。短篇但都奇思妙想，据说编剧只写以前无人写过的点子。有点像黑镜+爱死机，无论是风格还是故事。每次看到结尾，虽然很多时候能猜得出来，但也还是可以说一句“妙啊”。除了科幻以外，其实还很有讽刺剧集的意味：从一个小的切入点发展到荒谬的极致，变成一种讽刺。适合不太想动脑但想读点有趣点子的时候读。

这本没有五元好看 看得憋屈死 我觉得前面写的也不用看了 大家从五元开吧

每个人都不是完人，爱斯梅拉达虽然心地善良但是对待爱情就是个花痴，还是个颜控；伽西莫多虽然外表丑陋，但是知恩图报；克洛德长期压抑自己的欲望结果导致自己为了爱不择手段；甘果瓦懦弱，恩将仇报；弗比斯就是个花花公子，玩弄女性的高手，有着一副好皮囊。 每个人物都很丰满，不是标签式的人物。 槽点之一就是用太多笔墨描写罗马式建筑和哥特式建筑，以及其他环境描写。 这样感觉拖慢了节奏。 也许是自己适应了快节奏的观看方式吧。 书里的人物给我的感受就是，好看的皮囊千篇一律，有趣的灵魂万里挑一。

听到付费的部分恰好棉花糖试验，不读了，不值得看的过失的东西。

女主还是这个风格就算了，演的戏一部比一部矫揉做作。

编剧用第一人称讲述了长着刻薄嘴脸的妹夫、素食的妹妹和疲惫的画家姐夫的故事，却单单用第三人称来写姐姐。是因为姐姐仍然还是那个没有找到自我的人吧，而其他人或轻松或艰难都在自我地活着。

幸福是一个方向，不是一个地方 世间事，贵痛快，天真得辽阔 大浪淘沙，风雨过后才见彩虹，人生只有经历过才有不同的境界，既有十年生死两茫茫，也有回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴； 遇见幸福并不是偶然的，外在机缘固然重要，但人的内在品质准备或许更重要； 若觉世间凉薄，就一定要对自己深情，做自己的太阳，与山川湖海为伴，热爱生活，自信勇敢，保持善良，勇往直前！

中医作为国粹与中国传统思想文化深度结合，学好中医就要学精国学，精通国学也能极大帮助理解中医，正所谓不为良相即为良医，就是这个道理。本剧通俗易懂，深入浅出，可读性强，以中医大家的传奇经历导出不同中医学派的思想内涵，钱乙、黄元御、张景岳、吴鞠通这四位医学大家，医德高尚，医术精湛，救死扶伤，流芳千古。

思考是写作的源泉， 写作是对心灵的探索。                                     ~题记 看Lykke Aresin写的这部剧，虽然才看了十分之一，但细细读来，我与书中的一些写作观点是不谋而合的，表现在我又有了下笔的欲望和一写为快的冲动，于是，话不多说，开始进行思考和写作的旅程。 编剧洋洋洒洒写了10万字，内容很是精彩丰富，但于我来说，弱水三千，只取两瓢饮，所以，我就择一两个点来和大家分享一下。 一、你为什么而写作 曾经看过一段看剧和写作的言论，“Reading makes a full man, conference a ready man, and writing an exact man .”翻译成中文是“看剧使人深沉，谈话使人机敏，而写作使人思想精确。”今天我们不谈看剧，不说交流，只谈写作。 若要论写作的目的，那可谓是众说纷纭、各抒己见，于我来说，写作的一个根本目的，来源于对生活、对自己、对所感悟到的一切始终有一种想要诉诸笔端的冲动，并且这种冲动不是一闪而过，而是会不断的冲击我的内心，并激励我一定要写下来，所以，我的很多感悟都是因此得来的。 细细回顾，有时候，一首深入人心的歌，一本引我思考的书，一个让我印象难忘的场景，一句令人启迪的话，都是我写作的来源，只要是让我的内心感受到被震撼，我都会不顾一切的想要一写而快。 在这个过程中，我不会纠结于书写的好坏，也不会等着万事俱备了再下笔，更不会因别人的意见阻挡自己写作的步伐，因为，我始终记得"完成胜过完美"。 所以，熟悉我的人都知道，我写作素来都是遵循着"心有所感——随心而写——一气呵成"的流程，最后就有了大家所看到的文字。 虽说文笔肯定不能与那些才华横溢、文笔隽永的大作家相比，而且也没有可比性，但有一点，是我一直以来写作所坚持的原则，那就是——我手写我心。 知道我们为什么有时候会被一句话或一个金句而吸引吗？其中一个最重要的原因就在于编剧表达出了我们的心声，我们和编剧有同样的共鸣和感受，这就不难解释我们会喜欢上和我们同气相合的书或者是人。 随便举个例子来说，也许你可以不了解李商隐，但当落日余晖时，你便会脱口而出那句"夕阳无限好，只是近黄昏"。 也许你不知道顾城写过哪本剧，但你肯定会知道那句"黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明"。 也许你记不得汪国真写过多少意蕴丰富的诗歌，但你不会忘记那句"既然选择了远方，便只顾风雨兼程"。 我不知道别人怎么看待这些意味深长的文字，但在我看来，这些文字之所以被人记得，最根本的原因就在于，他们写出了编剧当时当刻最真实的心情，有着不同的意义。 从我接触写作以来，看到过很多优秀的作品，也看到过很多好的感悟，之所以称为"好"，并不是文笔有多华丽，也不是写的有多么形象具体，而是写的非常坦诚走心，如同亲身经历一般。 一般来说，每个人都有自己对于好作品的定义，但在我这里，最好的作品莫过于坦然面对自己的内心，遵循着内心深处的原则，去记录下此时此刻的想法，不用在意其他，足矣！ 像好的文采和结构对于情感真挚的作品只是锦上添花，并不是必需品，如果一篇文章连真情实感都做不到，那我相信，它在市场上也不会长久，因为打动不了广大人民群众的心灵。好的作品，一定源于挚爱深情，这句话不是没有道理。 二、你怎样开始写作 前段时间发表了一段话:那些喜欢拍照的人，往往特别能发现美。而一个能处处发现美的人，在生活中一定是一个充满激情之人。 生活的本质在于发现，发现所有的美好，发现所有的与众不同，发现不为人所知的一面，写作也是如此。 我们知道，写作的灵感不会随时

双线故事交替进行的魔幻主义和现实主义，加上日本版希腊悲剧俄狄浦斯的设定，以至于我读的时候心理很别扭，仿佛我和周围的时空变的扭曲，自己却很无助，我想逃离这种情绪。十五岁的卡夫卡君离家出走，而他越是逃离父亲的诅咒，越是某种程度上被命运击中。而我想逃离命运的桎梏，大概只是为了不去走而干脆放弃明天找的拙劣的借口，嘴里振振有词心里却满是怀疑。好在，卡夫卡君是最坚强的十五岁少年，在孤独和陪伴中前行，在现实和虚幻之游移，最后选择成为新世界的一部分。 很多对我们重要的事件点，都被草蛇灰线地铺陈在沿路上，“世界万物无一不是隐喻的”，我们最多料到这件事会发生，更多的是毫无察觉就踏进一条从未想过的河流里。好在，过几天​我也可以看到海了，日子大概也没有那么难过了。 对自己的内心诚实，有条不紊的做自己认为该做的事就好了。看命运会给我们什么。

如果作为一本悬疑剧集看，那故事的前半部分发展得有点慢，反反复复，说了又说。但是如果作为一本有关青少年的特别时间的记录，那些袒露出来的令人惊骇窒息眩晕的疼痛感，令我深深叹息。

虽无大悲大喜，终因编剧彩蛋泪目。她笔下是破碎的美，是不可奢求的成全和妥协，那些人的冷漠的执念、嗜血和狂躁终究因为爱而全部瓦解，他们是不幸的，爱而不得的不幸，是命运的不幸，他们也是幸运的，是被无条件爱着的幸运，是悟透人生的幸运。他们终究会再相见的，在某个大雪纷飞的夜，在红泥灼酒的篝火旁。

看这种电视剧很烧脑，太长了，但是不得不承认服装啊，妆容啊，演员啊，演技都不错👍

人性是复杂而不可捉摸的，在读本剧前半部分时，贪婪，邪恶，阴谋，凶残种种人性的邪恶一一登场，不禁想:如果我是小奥利弗，很可能已经失去了活下去的勇气。可奥利弗是那么善良而坚强，他是不幸而又幸运的孩子，终究在我们为那些邪恶势力的暗黑而倍感痛恨之时，等到了善良与正义的登场。

云深和朱旧的爱，那样浓烈的爱情，曲折坎坷但不离不弃，彼此的眼中，你中有我，我中有你，估计现实中没有这样的爱，所以让人期待难忘。期待成毅和张予曦的演绎

挺喜欢绿青红这个故事，好多人没能走到一起大概是这种原因，人都是会变的，生活会让我们不停地变换自己想要的东西，不是因为谁不够好，只是可能因为时间不对，地点不对，或者出场顺序错了，在彼此都不够成熟、不懂爱的时候，错过了那个人。

编剧行文不要这么啰嗦好吗，一个事本来几句话的事，非得说一大堆