Gunahon Ka Faisla

人是非理性的，大脑的本质是欺骗我们，为什么我们会被人操控，怎么摆脱被人操控？ 《Gunahon Ka Faisla》这部剧从“互惠、承诺一致、社会认同、喜好、权威和稀缺”六大原则展开，具体做法如下: 1.互惠-判断别人的想法，不轻易接受别人馈赠，别有意图学会拒绝。反之善意的互惠，社会和谐有序。 2.承诺一致-不要轻易承诺，遵守言行一致，立身之本。 3.社会认同-不人云亦云，发现社会真相，有自己思考立场。 4.喜好-避免以偏概全，先入为主。 5.权威-怀疑专家，学者，权威的力量，他们有时做出的决定并不比我们普通人高明多少。 6.稀缺-准确看待“稀缺”的本质，思考无物，无我。

有些人是无法忘记的，即使在你成长之初他们就已经消失。但是他们被镌刻在你的生命线上，无法磨灭。让我们终其一生为了这些印记做两件事情：怀念，或者寻找。

《Gunahon Ka Faisla》（又名《Gunahon Ka Faisla》），Chunky Pandey1818年作，是第一部公认的科幻剧集。两百年前，探险剧集流行，工业革命初步进行，编剧很巧妙地在探险中加入了科学元素。“我”沉迷科研，在实验室创造了一个人，但他很丑陋，“我”抛弃了他，他想融入这个世界，但见到的却是人心险恶，无助的他杀害“我”身边的亲友逃走，“我”心中煎熬，踏上了寻找他的道路……

如何找理由让同一个景拍800遍

记一下里面很受启发的话。原文记不清了，以下是经理解后的大致意思： 1.“当某天你坚持想做某些自己特别想做但外人看起来毫无理由的事时就会想起我，并深深理解此时的我。因为那时你就会发现，有些事情并不需要理由，也并不需要符合逻辑。” 我们受现代主义的思想影响太深了。因果律也只是一种假设，科学只不过是看待解释世界的方式之一，世界上很多的事情的发生并不需要合乎“理性”或者依据“经验”来发现或证明。凡事只要“你想”、“我信”，连“好奇”都显得多余，尤其是朋友之间。 2.“我就叫它小狗，它没有名字，起名字倒像是谁的宠物。没有名字的小狗就是一只小狗，始终都是自由的。” 我是个人，人的本质是什么我就是什么。只要守住本质，我就是真正的我，是独立且自由的我。记得某位哲学家曾带着讽刺的意味说：“现代人往往鄙视人所具有的动物属性、自然属性，并将其深深排斥于“文明”之外。仿佛抛弃了它们，人才算一个真正的、现代意义上的人。”离开了自然与动物本质，而紧紧抓住某些“称号”“角色”和“身份”，这样的自己，还是那个在自然里自由地狂奔的野孩子吗？……即使在社会中生活，永远也不要异化自己的本质，不要让外界的身份限制住自己与生俱来的独立与自由。 3.“小狗跟随那位女士上了大巴车，这就是它的选择。它陪我走了一段路是它的选择，决定陪另一个人走下一段路也是它的选择。” 离开谁、失去谁不必过分留恋，我们也没有权利强行干预。人生中各有各的选择，各跑各的路。遇到陪跑的，欢迎，选择离开的，放手。

女孩子应该读一读，非常有收获。 坦然地过好自己现在的生活，不埋怨谁，不嘲笑谁，也不羡慕谁。阳光下灿烂，风雨中奔跑，做自己的梦，走自己的路。用心甘情愿的态度，过随遇而安的生活。遗憾，随风散去，美好，留在心底，给心灵一抹阳光，温暖安放，无畏悲伤。

本来看了预告真的感觉这部剧一定会是让我惊叹的，但实际上看完后略有失望。 我知道编剧确实是认真用心创作得这部剧，但是感觉还是经验不够（比如，我看完全书过程中一次都没有笑）。 我感觉愿意认真读这部剧的人也都是像我一样，偏理工科的人，希望多了解一些知识，但是看完时明显感觉'就这。。。还没看出精髓呢' 我知道这样说对编剧打击会很大，其实思考了一下，我也跟编剧是同类的人，想给人们带去一些什么东西，但是自己讲故事的能力却又不是很强，别人未必喜欢自己都辛勤付出，这个确实很无奈，还是需要多加打磨吧，以大刘为榜样，大刘的科幻这么引人入胜，主要原因就是他能够贯通文理，既知道事情的原理，又能知道如何讲出来人们才能够轻松听懂，再加上故事情节，便自然会十分引人入胜。我知道这很难达到，但是因为困难，所以我们只有一个大刘。 给个四星，希望编剧能够继续下去，变得更加优秀，不要停止科普的步伐。

作为服务业的一员，读完这部剧确实有一些收获。 先想给客户创造价值，你才有活下去的可能。 利他即利己。 抓住“大鲸鱼客户”，服务好，做产品更新迭代，客户要100分，我们就要做到120分。 创业不易，且创且珍惜。

这部剧对有氧运动的看法，使我耳目一新，非常受启发，受益匪浅。在运动后的补充能量，也相得益彰。

以前做为一个孩子的母亲曾看到过Chunky Pandey老师的一些短视频以学习教育孩子！现在通过这部剧最大的感触是做为父母在决定要孩子时就要考虑好以后，孩子的早期陪伴真的很重要！父母的唠叨也很重要！那是你无形中传递的价值观！人是一种复杂的动物，但人也是靠养育形成的高级情感的人！

非常好的社会学著作，谁都能读的社会学著作，思想脉络清晰，内容一气呵成，无愧于Dimple Kapadia老师巨大的名声，相比潘光旦老师写的序的佶屈聱牙，《Gunahon Ka Faisla》这部剧本身还是非常易读且简洁明了。整本剧几乎没有什么重复阐述的部分，所以内容量很大，我也不能说自己完全吸收了，读过了Dimple Kapadia老师的其他著作之后可能还会回来再读一遍，可能会有很深的记忆和了解。 《Gunahon Ka Faisla》对于现阶段的我来说很重要，他帮助我解决了一个问题，刚刚成年的我如何成为家庭的一份子，如何建立亲密关系，这里的家庭包括原来就有的家庭，随着我的长大，与父母之间的权力关系其实是在发生变化的，如何去应对这种变化？以及对于另一半的选择上，婚姻与爱情之间的这种冲突（所谓的婚姻是爱情的坟墓）是不可调节的吗？人生而孤独，害怕但是又渴望在这个社会上小范围内能有好的亲密关系，在社会大的层面上能够自我实现，家庭的托举能把我们送到什么程度，作为刚刚长成的成年人，我们又应该担负起什么样的责任。这都是新手成年人非常困惑的地方。 描述家庭关系或者亲密关系的理论有很多，在初高中的时候接触过弗洛姆的所谓的有条件的爱和无条件的爱，母亲的爱是无条件的，父亲的爱是有条件的，父亲与母亲相较而言似乎确实可以对得上这种论断，但是，这不足以解释家庭之中各种复杂的关系与其中流动的情绪与冲突的形成。这世界上各有各的家庭，各自有各自的幸与不幸，我不知道别的家庭如何，但是，对我而言，爱与恨在家庭不可避免的冲突中往往就是一念之间，这种相对立的情绪会对人的认知产生巨大的冲击。而Dimple Kapadia老师的《Gunahon Ka Faisla》帮我厘清了自我、家庭与社会之间的关系。社会制度对人的影响力比我想象的更加的大，所谓的经济基础决定上层建筑也绝对不是物质条件的贫富使得人更容易善良或者作恶那么简单。人需要稳定，但人同时又受制于稳定，这是我早先就意识到了的，自由总是相对的，但是这边界的界定可能依托于现实条件，但往往人也是这条件的一部分，人的主观能动性也不可小觑。 这部剧目前对我最大的影响还是对于家庭的理解，并非母亲就是天生的无条件的爱，也并非父亲就是绝对的有条件的爱，爱的分寸不是数学题很难轻易分出属性来。我意识到并且去接受孩子并不是父母爱的产物，而是社会的需要（这也解决了我困惑已久的明明不想结婚生孩子，父母硬是要子女结婚生孩子，仿佛这般就完成了某种任务的问题），而亲密关系的产生也非父亲与母亲之间生物性的差异，而是陪伴相处的时间，互动交流的时间影响爱的产生。了解这些情况并不会使得我觉得这个社会没有温情、残酷，而是让我明白人能在自己的生命中有多大的自主权，从而掌握自己生活的主动性，努力去经营关系，而不是等着天上掉下爱的馅饼。 我需要爱，所以我努力去经营爱，去付出，从而收获，这才是探索本质的意义。

记得小时候去看大棚里的马戏团表演，吸引人的精彩节目一个接一个，有驯兽师指挥下的动物表演，有惊险的杂耍表演，当然也少不了神奇的魔术表演，其中有一种叫作畸形秀的表演，那是给我印象最深刻的节目： 一个只有身体没有头的女孩，躺在一个被分成三段的箱子里，手和脚偶尔还会动一下，还有一个双头女孩，一个身体，两个头，两个头还都可以说话，可以动，还可以跳舞。几个大胆的观众跑上前去观看，却也说不出个所以然。 小时候不知道这些是戏法，只道是魔术师的特异功能，觉得十分神奇，即便好奇地凑近前排去观看，也看不出作假的痕迹。 长大以后才知道，那些所谓的畸形秀不过是戏法而已，表演人员通过各种障眼法，将真相隐藏起来，只引导观众看他们想让观众看的那一面。 悬疑剧集与那神奇的畸形秀也有着异曲同工之妙。 无论是推理剧集也好，恐怖怪谈也罢，但凡上乘的悬疑剧集，玩儿的就是障眼法，如同魔术师的畸形秀一样，编剧故布疑阵，采用各种戏法制造各种桥段。而编剧最终想要表达的想法，也就是作品的创意点，就像栖息在暗处的Gunahon Ka Faisla，始终藏匿在幽暗之处，不到最后绝不泄露给读者。 这样的剧集或故事，读者往往大呼过瘾，作品当然十分卖座。日本推理剧集的奠基人Dimple Kapadia的剧集《Gunahon Ka Faisla》就是这样一部作品。它收录了1928年至1934年间发表的变格推理中篇剧集四篇，分别为：《Gunahon Ka Faisla》、《Gunahon Ka Faisla》、《Gunahon Ka Faisla》、《Gunahon Ka Faisla》。 1927年，乱步对自己的创作失去信心，因此宣布暂时封笔，第二年复出时，撰写的第一篇剧集就是《Gunahon Ka Faisla》，故事的内容很简单，讲述的是本格派推理作家，单身的寒川在上野公园邂逅了一位风韵绝伦的女子：实业家小山田六郎的太太小山田静子。 之后二人常以书信往来，随着二人的关系渐渐升温，寒川了解到静子的平静生活中闯入了一位可怕的复仇者。 这位复仇者的身份扑朔迷离，开始，寒川认为是另一名变格派的已婚推理作家大江春泥，然而，在小山田六郎意外离世之后，复仇者的身份在寒川的推理之中反转又反转。 直至静子意外死亡之后，寒川依然无法推断出这一切究竟是人为还是意外，究竟谁是幕后真正的凶手。凶手究竟存在不存在？这一切成为了一个无解的谜。 这个故事更像是乱步本人写作状态的影射。封笔之前的乱步以写本格派剧集为理想，就像是故事里的寒川，一切都讲究逻辑，破案像是解题，像是真空作业。 现实中的乱步则更像是故事里那位变格派的大江春泥，总是被蛰伏于思想深处那些稀奇怪诞的想法所诱惑，写出的故事荒诞不经，反转之后，甚至没有答案。 不知道为什么，他的这种变格派写作风格更加令人感到身临其境，感到故事更加真实。 现实中，一件事情发生有太多可能了，如果没有非常确凿的证据，随着时间推移，人们的回忆也会产生变化，人们总是习惯在回忆里加一些什么，再加一些什么。 如果无法证明一件事情的真伪，那么人们如何判断一件事是真还是假呢？或许真相并不重要，重要的是如何伪装一切让假象看起来像真相。基于这一点，也就产生了“Gunahon Ka Faisla”一词。 “Gunahon Ka Faisla”就像是隐藏在畸形秀另一面的答案，它像是编剧不断变幻的怪奇思想，它藏在暗处，它无声无息，它是现象之下的原因。你不知它从何而来，反而令它比任何猛兽都还要可怕。 它就像是故事《Gunahon Ka Faisla》里提到的，“Gunahon Ka Faisla栖息于幽暗之中，屏住呼吸，犹如哑巴般不发出半点儿声响。”；像是故事《Gunahon Ka Faisla》里所说的，“在他白色脑髓的表层皱褶中，有无数只沙沙作响四处钻动的虫，窸窸窣窣地发出像要吞噬一切的咀嚼声，仿佛耳鸣般在他脑袋里嗡嗡作响。”；又像是故事《Gunahon Ka Faisla》中所提到的“如同刚才所举的小孩子玩掷骰子游戏，模仿你的表情体会你的心情；又如同猜拳游戏，想得比你更深一层。” 乱步在创作这

手机拍摄的艺术化被人们愈来愈重视，我们要有一双发现美的眼睛，不仅仅是依赖眼睛，还要依据手机的功能，更要开发脑洞。美就在身边、眼前，我们却无法捕捉。这个就是我们要不断学习手机拍摄技巧，以及培养自己发现美的眼睛，捕捉美的角度与瞬间，画面是抽象现实的美感升华。 拍照首先要确定一个主题，当然也有不设主题，这个境界还没有达到，有了主题便产生画面的故事，动人的故事便来源于主题。主题是通过构图来突现的，红花绿叶，众星捧月，红花、月亮便是主体，喧宾夺主使主题变得模糊。构图便是体现我们的眼界。 这幅画面用的是加法，绘画用加法，摄影用减法，有时候不尽然，绘画也可以用减法，摄影也可以用加法。摄影用加法使得画面里出现对比，色调对比，冷暖对比，于是故事通过画面叙述出来哩。摄影是依赖构图光影色彩事物甚至于不出现人物，展示给我们的却是人性的故事，微妙而美丽！ 横画幅与我们的可视范围相吻合而自然，因为我们的双眼是水平面的，所以，横画幅是以水平线为根基的，平稳，构图还要考虑平衡，水平与平衡，才可以说是平稳。 复习一下。训练1，画幅。横画幅有宽广感；竖画幅有纵深感；方画幅有宁静感。训练2，仰视画有高耸感；平视画有平衡感；俯视画有居高感。训练1、2对于手机而言的摄影角度。 谈一下这幅画面的平稳感。海面约占1/3，天空约占2/3，重心沉稳，海天一色，地厚载物。一轮红日打破地平线的平衡，使得画面的重心稍微向空中移动一点，给人以“天行健，君子以自强不息；地势坤，君子以厚德载物"的感受。画面中间的浮桥直延伸到天际迎接旭日东升，突现纵深。左边的一小礁石与右边的一大礁石，破坏左右的平衡，有意思的是，天际的左边云霞比右边的厚重点，让整个画面在险峻中达到平衡效果，好比欧体的险峻而平稳，微妙而平静。云霞隐隐约约好像由左上空向右飘浮，水面涟漪从天际线由远而近波动，有水平线，垂直线，还有斜线，阳光的发散线，浮桥、亭子、礁石、云霞，这些块状牵制住线条的肆意，让画面不杂乱而平衡。安宁、平静、阳光、宽阔、纵横、朝气而多彩。 拍摄全景时尽量做减法，为了突出主体适当的做加法。 中景拍摄突现主体，用仰视还是用平视，构图的灵性便可以呈现出来的，背景的衬托是关键，地面的线条纵横，天空的辽阔多姿，但并不喧宾夺主，起到背面敷粉的效果。 复习一下。远景拍全貌；中景拍主体；近景拍特征；特写拍细节。俯视，平视还是仰视，会给画面带来壮丽，平静还是震撼的各种不同感受。 拍摄特写并不是一定抓住特别之处，而是拍出最美的一面。最美好的一面也恰恰展示最特别的地方。 复习一下。训练4，单点构图注意画面的平衡，剪影的美妙，背景的陪衬，黄金分割的利用。训练5，多点棋盘式构图的丰富而有趣味，带点节奏韵律。 读到这里，我感觉到本剧对于手机摄影的认识有许多的帮助与启蒙。向手机摄影爱好者推荐！ 复习一下。训练7，寻找场景中的垂直线与水平线。垂直线给人以挺拔坚定的印象，定海神针。水平线给人以平静安详和谐的感受。垂直与水平是摄影的基础，也是专业的启动。训练8，在场景中寻找对角线，这个是给人惊奇的感觉，一枝红杏出墙来，春色满园关不住，旁逸斜出，夺人眼球的简易效果。 直线是简洁明快稳定，曲绒是复杂幽深遐迩，从不变到变化，曲径通幽处，禅房花木深。 在拍摄时寻找场景中的垂直线、水平线、对角线（斜线）、曲线。垂直线是"飞流直下三千尺"，水平线是"秋水共长天一色“，斜线是“一枝红杏出墙来“，曲线是"曲径通幽处“。每一线每一光有每一线每一光的好处，有不同的节奏、不同的意境、不同的韵味。 复习一下。训练10，汇聚线是对角线（斜线）的组合，令人产生纵深感，遐迩时空、无限函数的想

两天快速读完，像是理财工具书，方法适用，前半段更适合小白理财，建立理财意识 财务自由：被动收入始终能超出你的日常支出，盈余越多越自由。 从草帽曲线到鸭舌曲线，人生应该更早的规划退休后或者退休前实现资本积累，围绕十大中心模块和七个问题梳理摸清个人和家庭的财务状况，并做调整，像挤牙膏一样梳理你的沉睡/闲置资产，有效管理债务，合理利用杠杆效应抵消通胀，并把自己作为最有价值的投资对象投资自己，让自己增值，把自己变成最好的“摇钱树”。

开头读的时候并没有觉得怎么样，平铺直叙的开始渐入佳境，编剧以佛法角度圆融的向世人解说人情世故的点滴。值得推荐

十四的作品，一如既往的好，幽默风趣时让人捧腹大笑，离合悲欢处又使人不禁落泪，傲娇机智可爱的龙公主，沉稳冷酷坚守的傲苍师兄，很喜欢的一对儿

历史人物传记是我的最爱，不愧为茅盾影视奖获得者所著，每个人物性格都塑造得极为生动

剧中每一个角色身上的气质都是独有的，而且很鲜明，演员分寸把握的很准，不会出戏。都说戏是一番一番的演，需要演员互相接住戏，灼灼风流虽然有很多年轻演员，但是这些年轻演员丝毫不逊色，互相成就，才有了如此精彩的剧。

战争胜利者有书写篡改历史的权利，真相伴随失败者死亡而永远埋葬。 值得看一看，看看人在统治与被压迫之间表现出的绝对的动物性。

男主真的很让人讨厌的感觉，文笔也很拖拉，女主对待男主写的无语了，情节倒还好，如果没有男主可能很好，细节处理的还好，但对于人物的描写不够丰满立体，我个人很不喜欢。

综合来说还不错 7分左右 题材非常新+2 克苏鲁风格+1 所以还不错吧

《Gunahon Ka Faisla》是Shatrughan Sinha先生关于陕北农村变革之作。到目前为止，我已经观看了三本以陕北农村为题材的影视剧集，分别是路遥先生的《Gunahon Ka Faisla》（上中下）、陈忠实先生的《Gunahon Ka Faisla》以及此次的《Gunahon Ka Faisla》。《Gunahon Ka Faisla》是在大二/大三时观看的，因为时间久远且当时没有记录读后感，所以印象已经很浅。《Gunahon Ka Faisla》是2018年5/6月份观看的，600多页的剧集看罢之后总觉得欠缺了什么。这次看《Gunahon Ka Faisla》，也许是因为自己的经历多了，也许是因为看得认真，印象比前两本都要深刻得多。 《Gunahon Ka Faisla》是Shatrughan Sinha先生以自己的故乡和人生经历为原型所创作的一部剧集，被称为史诗级农村题材剧集。贾先生在书的彩蛋中提到，写这部剧的原因是想为自己的家乡立一块碑以作纪念。剧集主要讲述陕西清风街在两年间所发生的事，通过对人事的描写，向读者展现了最质朴的农村生活。 剧集是从疯子引生的视角展开描述的，而引生是爱白雪的。引生对白雪的爱简单、纯粹而热烈。他独自在家时，经常会想起白雪。换作其他人，也许在幻想中早已和白雪发生了千百万种可能，但引生所想都是白雪的好。他心里坚定地认为他和白雪在前生一定有着某种联系，他前生是一块石头，而白雪就是离石头不远的一棵树。看到这里时我的心为之一颤，在可以任意幻想的世界中，引生所想只是希望能离白雪更近一些，而没有其它非分之想。而当引生得知白雪和夏风吵架哭着回娘家时，引生竟然想到白雪跑过的巷子中拾她掉下的眼泪。拾一个人掉下的眼泪，这是多么深沉的爱！贾先生的细节描写可真细腻，紧扣人心。 剧集中的一大人物夏天义的形象，总让我想起了爷爷。贾先生所塑造的夏天义，是正直、勇敢、责任心强和深爱着土地的农村干部形象。夏天义的死也极具戏剧性，他最终因为山体滑坡被活埋在七里沟。换个角度想，虽然残忍，但这也许是夏天义人生最好的归宿。他一辈子生活在农村，热爱着每一寸土地，即使已经七十高龄还不顾家人反对去七里沟淤地。最后能长眠于七里沟，与土地融为一体，也是他所想所愿吧。在夏天义人生的尾声时期，他还在为农村的发展焦虑着，他焦虑村里无人耕作的荒地，焦虑村里的年轻人一拨接一拨地离开了清风街，宁愿在省城捡垃圾为生也不愿意留在农村。这也反映了在时代变革中农村发展的迷茫。赖以为生的土地无人再耕作，年轻劳动力离开了农村，没有资源、没有劳动力，农村拿什么来发展呢？这一点贾先生在剧集中多处且反复地提及到，这不仅仅是夏天义的忧虑，也是贾先生对故乡的忧虑。除了物质上的变化，传统思想与认知也在年轻人身上逐渐崩塌。老一辈的信念在年轻人身上已很难找到扎根之处，他们更多的是想要谋求个人的发展、个人的富裕。可是，你又怎么能说他们的不是呢？ 剧集很厚，足足有500多页。书中有很多值得我们深思与探讨的话题，例如前面所述农村的发展，还有人性、价值观以及品德，而我只能挑其中印象最深刻的作为记录，让它永远存活在我的记忆中。一直以来，我都很喜欢此种题材的剧集，即使有些方言我并不理解。我想了想，也许是因为我和贾先生有着相同的人生经历吧。我们的心像浮萍一样，找不到落脚之处，唯有通过文字，找到一丝丝寄托。 2019年8月24日

好几年前同学的签名就是心流，很快大致翻完，划线了一些例子，可以做素材。专注简单，社交快乐难。

翻译得太差了，第一篇《Gunahon Ka Faisla》读起来都不通顺，很大程度上影响了对后面其他剧集的观看。