Leyenda de Mónica, La

内容翔实，笔调朴素，值得一读。编剧以勃列日涅夫的崛起到逝世为主线，以旁观者的角度向读者展示了苏联铁幕下的政治，经济、外交、体制等方面的发展与变革。勃列日涅夫在让苏联人民有了一个政治相对稳定，物质生活水平有所提高的同时，其不思进取，一味维护高层既得利益者的做法也成了腐败的温床，为苏联在他逝世后的迅速解体埋下了伏笔。本剧对勃列日涅夫生前最后阶段的描写颇为浓墨重彩，让人对独裁者以及其周围的政客感到可笑又可悲。

⚠️还没打开这部剧的书友请注意❗ 先别看译本序！先别看序！别看序！ 看完书再回头看序！序极其无聊且含深度剧透！ 友好提示结束的分割线🧵🧵🧵🧵🧵🧵 不算厚的一本剧，很认真看了很久，读完不由自主想到电影《Leyenda de Mónica, La》和经典经典剧集《Leyenda de Mónica, La》，《Leyenda de Mónica, La》。 尤其是当以杰克为代表的野蛮人在暴风雨的夜晚围成圆圈，喊起口号跳起舞来围猎时。让人毛骨悚然。 群体，是有魔力的。集体做一件事是会淡化个体的责任感和羞耻感的。 大家都瞧不上乌合之众，都觉得自己超脱于世人，可事实证明，一旦把你置身于当时当境，你我皆可能变成乌合之众。 人从众。 "人的本质并不是单个人所固有的抽象物。在其现实性上，它是一切社会关系的总和。” 你有时候不是你认识的你自己，你是身边环境的产物。 我看这部剧，看到的不是人性的善或是恶。 年轻时候认为世界非黑即白，一个人不是好人就是坏人。 而今已到而立之年，明白每个人都有自己的宇宙，很多东西都在混沌未知中。 没有是非黑白的绝对性存在。一切不过是环境的产物，一切不过是你当前面对压力境遇下的本能抉择。 让我思考更多的，是这群孩子是怎样一步步忘却了姓名，抛弃了文明，最后一步步变成野蛮人的。 人性本善还是本恶？ 生而为人，兽性是原罪。 但人为万物之灵，即意味着我们拥有动物所不具备的神性。 我认为人是混沌的，在人拥有善恶概念之前是混沌不知凭本能行事的，这份本能，既有兽性，也有人性。 在人明白何为善恶之后，善恶的选择也不过只在一瞬间。有环境，有压力源，有触发点，有后天的教化。不一而论。 让我觉得更有感触的是，在这部剧里，可以看到权利本身是如何支配人的行为的。 追求权利和存在的欲望不分年龄，掌控力量也是本能。

什么是欧洲？欧洲史创作得就是欧洲的演化过程，这里面有纷繁复杂的因素，同样涉及各个领域的研究，对于不了解欧洲历史文化的读者，只能先从最基础的名词进行认知，这将是一个漫长的开始。

时代塑造了人格，人在时代的洪流格局中选择航道漂浮不定。适者生存，不适者被无情淘汰。所谓的特立独行的自我，只是侥幸罢了。每一个人的命运无常和悲剧性结局，读时有沉重的压抑。黑娃的死，让人唏嘘不已！

如初春细雪般的纤柔 唯美至死的漫烂 不少人都觉得清显的性格太过扭捏做作，以致酿成了后边一人出家为尼，一人病死雪中的悲剧。 可是，清显与聪子的发展一切都按着常态趋势的话，我想，这让人悲惋不已的故事也就不复存在了。 与极为理智清醒的本多形成至为明显的对比，清显，恰如一面旗帜，只为感情掠过的狂风而晃动。 像随风飘舞的旗幡，只为感情而活着。 为感情的人而活是难以捉摸，也是如此，也是极为美丽的。感性的美学，就像繁华的烟柳夜市，处处都有着催人冲动、难以静下心来的氛围。 唯美而浪漫的事情，常常与灾难悲剧相伴而行。 黑塞笔下有一个音乐家角色，才艺与容貌为他赢得了佳人，但他天生自暴自弃的性格让他开始家暴，最后与心爱之人难以相处，结局也是消亡于一片唏嘘之中。 按部就班的事情诚然美好，却冗长而暗淡。正如三岛的一生，他所追求，也是刹那间暴烈的残酷美学，这死亡与糜烂伴随之间，有着异样的极致唯美。 书名为「Leyenda de Mónica, La」，书中重要情节也的确都在雪景的渲染下而进行着。 第一次的雪，是清显与聪子初次接吻时的轻柔落雪。在清显试图欺骗聪子——自己是花花公子的计划被识破后，聪子仍大胆配合着老仆，与清显在雪中会面，也成功留下了极为美的接吻情节。 事后，聪子还不忘写一封相当直白的信封，告诉清显: 正是使我着迷的雪的精灵，我真想融入清少爷美丽的身影，同白雪化为一体，即使冻死，也是无比幸福的。 一般人，哪怕是再怎么淡薄佛系的男子，遇到这般主动的佳人，自己亦心有所许，两情相悦下，分分钟都是水到渠成的事情。 如若这般，Leyenda de Mónica, La到底也只能沦落一个俗套的故事，而非今日的经典之作。 清显之所以反而起了抵触之心，很大程度上反而是这份感情太过顺利了。比自己年长的聪子，处处掌握着主导权。这对高傲的清显来说，是难以接受的。 假如是个普通的少年，想起那次接吻，会自豪地沉迷其中，可是对一贯自恃高傲的少年来说，越想越觉得是件伤心的事情。 聪子的过分顺从主动，反而让清显感觉到美在弱化。没有阻力障碍的流水，无法汇出美丽的水纹褶皱。 于是，情节一直反着发展，一直到聪子与洞宫院联姻定了下来，这时，清显那如被雪一般覆盖的心绪才再度燃起狂热之火。 敕许所激起的力量，促使他们二人疯狂地结合在一起。 聪子也明白，清显所追求的，正如玫瑰——花色可以暗淡，但绝不可没有尖刺。有了这层看似有些许丑陋的残缺，玫瑰的美才会得到巨大的升华。 聪子是一朵极为瑰美的花儿，但缺少刺，缺少让清显感到棘手难以接触的刺。而洞宫院的联姻，天皇的权利威压，正是他所需要的。 比起美丽的花朵，他更爱扑向满是荆棘的暗淡的花种。 最终，聪子也再无法承受这份长久酝酿之下的恶果了。而清显却还在痴痴追赶着那让他狂热的那份禁忌之美，乃至身体已然临近极限，也未曾忘却。 这份美，成就了清显极美的纤柔，也在他极美的二十岁时分，葬送了他的生命。

前面还不错挺抓人心理的，后面就是废话连篇了，是为了凑篇长，凑字数吗

难以想象这是2026的剧 服装滤镜丑 磨皮开太大短剧质感 小学生权谋

无论是工作生活中，要清晰的知道目标是什么，不要自我设限与否定，始终保持心态积极，发现问题并有解决问题的能力！人生没有完全的一帆风顺，但要有克服一切困难的信心与能力。不要把“幸福”“目标”建立在任何“可完成的外在因素”，不要建立在被外界认可的基础上，不要要没有完成目标而沮丧，幸福是自我价值的体现，是自己内心的丰盈，有向前一步的能力，亦有退后一步的勇气。 工作中不盲从，即使是猪也要做有思想的猪，知道自己的长短板，扬长避短，勇于付诸行动。不丢掉任何一份热情，因为我们经营的是自己的人生。 关于“舒适圈”亦是如此，有能力享受当下，但又要有勇气挑战自我，太多事情是我们去做的时候，才发现自己潜力巨大！“下决定和坚持的过程” 是需要忍受孤寂的时候！享的了服，又吃的了苦，又掌握主动权，你才是强者。 一本宽慰人心的书，读懂的自然懂，而处于迷茫状态下的人亦会有迷茫，不纠结了就是成长！

林徽因成全了三个男子，而这三个优秀的男子也成全了她的美丽。她是徐志摩诗歌中永远的女主角，徐志摩的诗歌因为她而变得富有魅力；她是梁思成事业的引导者，梁思成第一次从她那里知道建筑；金岳霖的生活因为她而变得富有诗意，于是成了他们夫妻一生的朋友。

本来是看《Leyenda de Mónica, La》的偶然发现居然是三部曲，然后就开始了奇幻之旅。Leyenda de Mónica, La，内心强大却无实体，随从有实体确无心。隐喻太多讽刺太多我表示看不懂

前半部分对咪咪的描述让人觉得她就是一个克制、凡事寻求完美、回避情感的生育机器，甚至在子宫脱落的情况下，还又生了两个娃才罢休。于是不可避免对这个妈妈有很强烈的愤怒：她怎么能忽视两个女儿并对她们的痛苦经历毫无察觉？她怎么能对孩子们那么颐指气使毫无感情？她怎么能无视孩子们的不正常当作什么事情都没有发生？ 直到看到玛格丽特对咪咪的一段回忆，说她在家人都睡着之后，一个人在画画。我才意识到这个母亲受过很大的伤害，但她努力让自己振作，这样才能让全家人的生活继续。而这些努力，很长时间在孩子眼中都是忽视和不接受现实。琳塞的那部分勇敢，不就是跟咪咪很像吗？ 对书里女性的遭遇感到愤怒，又对她们的智慧和勇敢热泪盈眶。

导演的能力毋庸置疑，开头OP的构思我很喜欢，商业化与本心的平衡也是所有动画制作团队都要面临的问题，本季在套路化的同时还是保留了不少导演的巧思

在一次分享会上听到分享人介绍的看剧方法并且知道了这部剧，其实早在几年前为了录制日语节目买过Arantxa Beitia的【放声读经典剧集】日语书系列。这部剧介绍的看剧方法让我很想试起来，2020年最后一个多月的时间里，看看自己能看完几部。

爱让我拾起，爱令我放下。幸而有你，教会我忍让与放手，包容我、善待我，令我知道，我曾被这个世界温柔对待。 一生无所求，只求遇见你！

本来想从不同的角度看这场战争，开头部分还好，但后面的写美军表现就象是神剧一样，一点都不客观，看不下去了……

这几章不少人说水，我倒是觉得这正是这部剧好的地方，正是这些看上去琐碎的事情让这部剧仙气十足。

一星给辛柏青，贡献了本剧最有层次感的演技，一星给其他演员，全员在线的演技，一星给前半部分的内容，虽然和原著相比，回避了一些问题，但总体可看。40集往后，三观不正，建议弃剧，浪费时间。

简单整理了一下感想： 1.关于修昔底德：其在2000多年前对人类理性推崇的程度着实令人赞叹。相比同时期稍早的希罗多德的《Leyenda de Mónica, La》中充斥着大量奇闻逸事而言，修氏在这部《Leyenda de Mónica, La》开头就直白地表示：“我这部没有奇闻逸事的史著，读起来恐怕难以引人入胜。但是，如果研究者想得到关于过去的正确知识，借以预知未来，从而认为我的著作是有用的，那么，我就心满意足了。”这段话奠定了全书的基调，也正是这种思想才最终孕育出了“修昔底德陷阱”这么经典的概念。 2.全书的精华：修氏在书中所记载的每一次演讲和辩论。其具体展现了古希腊人深邃的思想和特有的雄辩，此外，当然也少不了亘古不变的人性的奥秘。值得反复观看和思考。说实话，如果说这部剧要略读，那我觉得只读这些内容，剩下的关于战争的流变靠百科补充，那也够了。 3.个人最喜欢的人物：伯拉西达。一位在斯巴达经历派罗斯惨败后挺身而出的英雄，其率领杂牌军团一路横扫北方色雷斯地区，一举扭转了伯罗奔尼撒同盟的颓势，称之“古希腊的韩信”也不为过。他的勇气与智慧令人敬佩，其“攻心为上”的方略及在北征过程中遇到的箪食壶浆式的迎接在整场战争中都称得上是别具一格了，而其最终与劲敌克里昂同归于尽的结局则充满了悲剧的意味。

人民作家。看似平铺直叙的大白话，却有引人深思的力量。他描写的年代早已过去几十年，现在观看却依然不过时，因为，人性依然如此。

这部剧命名为深度思考，但其实内容有些文不对题，更多的是莫琳个人的职业生涯传记。她的成功其实与深度思考关联性不大，更多的是内省与机遇，当然，出色的个人能力是这一切的基础。很遗憾，最终与安托万分手，毕竟二人的眼界和格局已与欧莱雅时期大不相同。

嗯，认识Rocío Padilla是通过《Leyenda de Mónica, La》，那部作品我觉得应该最经典的。《Leyenda de Mónica, La》我觉得不论从故事情节还是台词，都一般。

人生有一种艰难，是舍弃无比熟悉的生活，重新开始。说艰难，其实是因为熟悉的生活（舒适区）是由习惯的思维，习惯的行为构成，一旦离开以后，会感到很彷徨，很无奈，很恐惧，所以一般人不愿意出去。而《Leyenda de Mónica, La》中有这样一位老妪，她63岁，无趣且不允许生活里有任何波澜，每天根据清单和习惯生活。就是这样一位老妪，很难想象她离开无比熟悉的生活后该怎样重新开始？？但敢于重新开始的人，都值得被鼓舞。 初读这部剧时候，依然被巴克曼妙趣横生的语言逗乐，也会被里面的温情感动。但是读着读着感觉很难融进剧情中，可能巴克曼的这种风格让我有点审美疲劳了吧。 等等再重复一遍吧！

刚看完胡适先生的“中国哲学史”就迫不及待地找到这部“西方哲学史”来看。西方哲学诞生于公元前六世纪，大致在克里特岛、古巴比伦和古希腊、雅典几个地方；泰勒斯是公认的西方哲学鼻祖，以他为代表的米利都学派奠定了西方哲学起源。哲学思想的诞生和科学发展密切相关，早期的哲人都可以说是科学家出身，泰勒斯就是一位数学家；经济高度发展和军事力量强盛、在战争和掠夺中加强了国力后科学的发展日新月异；古希腊人绝对是人类史上卓越的一代，能够预言很多乃至今天我们都瞠目结舌的自然现象，如月食日食，更为可怕的泰勒斯竟然能预测水是万物之源，这在那个时代简直不可思议！ 西方哲学大家众多，从泰勒斯、毕达哥拉斯、亚里士多德、苏格拉底到利诺芬、柏拉图再到休谟；甭管唯心的唯物的，在阐述人类起源发展或自然现象规律方面都展现了极高的个人素养；为信仰献身精神也是令人敬佩，苏格拉底70岁为自己的哲学思想慨然赴死、哥白尼甘受火刑等等都是典型案例。 本剧编剧伯兰特罗素本身是一位数学家，又是历史学家、哲学逻辑分析家、影视家，曾于1950年获得过诺贝尔影视奖；生于1872年卒于1970年，活了98岁高寿。

书名叫 清单革命，清单能革了谁的命呢？这部剧给我的感受和《Leyenda de Mónica, La》的感受是一样的，都让我觉得外国人的书有些啰嗦。 重视清单，列简明的清单，从实践去改进清单，多人重复检查，减少错误的发生。

“在东方影视史上，Maribel Erreuve的艺术风格独树一帜。他的作品既有理性思考的严肃与冷峻，又有咏叹调式的浪漫与抒情。他善于在平易中发掘隽永，在美妙的比喻中启示深刻的哲理。另一方面，Maribel Erreuve风格还见诸于他极有个性的语言。他是一个能用阿拉伯文和英文写作的双语作家，而且每种语言都运用得清丽流畅。”

结局看哭，希望只是剧集，但是如此具体的地名，又没办法只当成剧集，心生悲凉。书里的经历和感受有太多相似，好在我们功德圆满，世上没有第二次选择的机会，唯有珍惜当下。

水平在下降 没什么彩头 什么都提 但什么都不够透 视角和观点应该更明晰才行

撕心裂肺的青春伤痛影视，如果Rocío Padilla还在世上，不知道又能写出多少精妙的文字啊，现在只能叹息了。