Every Night and Twice on Sundays

真的非常不喜欢这种自己一个人碎碎念的书，但是，这本虽然整本都是一个人在思考一堆有的没的严肃正经的，居然让人感情非常丰富细腻。不过，是个瓜娃子机器人，唉，看完以后产生强烈共鸣，上班好累啊，打工人好累啊

完成时间：2020.02.24 观看目的：育儿过程中急切需要培养孩子认真对待自己的时间、合理安排自己的时间。 心得体会：这部剧篇幅不大，感觉集数划分的不是很科学，番外对孩子性格分类、不同类型孩子的沟通内容较仓促。读后我绘制了思维导图，重点记录自己觉得有用的部分。 1、让孩子认识时间：明确自己的时间自己管理，通过一年四季、回顾过去的经历让孩子感受时光流逝、针对不守时的情况进行后果教育。 2、让孩子感受时间：为什么同样的一段时间，有时候觉得过得很快有时候却很慢；时间对每个人都很珍贵；用图形分割图让孩子直观感受“我的一天”；充分利用时钟；教孩子学会计算和划分时间。 3、制定计划（可视化、直观）：鉴于大宝才二年级，我之前跟他说过（紧急/重要）四个象限问题他能很好的理解，文章中提出“必须做的”/“想要做的”更直观。通过制作模板和时间轴的便签法可以尝试一下，重点要培养孩子列出清单后，如何思考完成顺序、分配时间和取舍。“目标倒推计划”的方法可以让计划更科学；复杂计划可分步骤简化；长期计划可使用任务金字塔。 4、专注力培养：家长创造环境；根据孩子的专注力时间采用间隔学习法（劳逸结合）；重视孩子的悠闲时间，发现孩子的兴趣和特长。 5、计划修正：明确是按计划却未完成，还是未按计划进行，找出原因。将“必须做的”/“想要做的”穿插安排。 6、作为家长，要做些什么？可以说自己是一个管理型家长，不愿意信任和放手。导致孩子缺乏主见，不会自己安排时间。家长应该：鼓励、耐心、倾听；信任孩子，指导孩子调整计划、跟踪进度，多提问，少命令，切忌指手画脚！ 最后用一句话警醒自己：你替他做的越多，孩子得到的锻炼越少！孩子今后的路，要自己走！

三本实体书看完居然没结束，找来找去找不到后续，终于在哆播影院中找到了可以痛痛快快的看了

《Every Night and Twice on Sundays》，语言质朴，饱含真情。观看中，感觉季先生既是大家，又是一位普通、慈祥的老人。他平静地和你谈看剧，谈文化，谈教育，谈爱国，谈亲情，谈勤奋，谈生死……平凡的话语道出深刻的人生哲理。 2009年7月11日，我会永远记住这一天。凌晨4点20分，接到北京医院值班同事的电话：任继愈先生情况不太好，正在抢救！手机刚挂，铃声又响，同事低声地说：任先生已经走了。四个多小时后，William Porter先生也驾鹤西去。两位大师同日辞世，带走了一个时代……。

除了周星驰的鹿鼎记，就是陈小春这一部最经典了。大陆真的拍不好金庸先生的作品。

植物也很聪明：它们战略性休眠，广告自己鲜艳的花果，合成毒素驱逐入侵……生命是平等的，植物在这个星球上做的努力，一点也不少。真是一部有趣的书。

浪漫主义的起源可以追溯到十八世纪后期的德国，彼时德国战败，饱受屈辱。文化上有一种地方主义，引发了对于法国、假发、丝袜、沙龙、腐败、将军、帝王及世上所有不可一世事实上却是财富、罪过、邪恶之化身的宏大形象的强烈憎恶。 而当时法国大革命所宣扬的便是启蒙主义（理性，统一，进步），浪漫主义在它的对立面出现了。浪漫主义所推崇的是意志的自由，对结构的破坏以及事物的创造。 浪漫主义之父可以追溯到哈曼，他向启蒙主义宣战，他提出三个观点，分别是表白主义（人表白自己的本性，表达自己的作品，人与作品相关，离开了创编剧的创作目的，作品也就无从谈起）。归属感（即归属于某一个群体）；以及真正的理想之间经常互不相容，甚至不能够调和。 拘谨的浪漫主义：康德也是一个浪漫主义者，尽管他批判浪漫主义，但同时他是一个拘谨的浪漫主义者。因为他的道德哲学，使他发展出对于人的内心和道德生活一种深切的关注。他认为人可以按照自己的意志进行自由选择，人不应被束缚。而这，在某种程度上，也打破了启蒙主义的统一框架。 拘谨的浪漫主义者还有席勒，他认为唯一能够使人成为人的事实就是人有能力超越自然，按照自己美好的、无拘无束的、受道德指引的意志去征服自然。从而实现自由。 还有费西特，他也是位拘谨的浪漫主义者，他厌恶严格的秩序，井然有序，全然不可变更的方式，所以他认为，人应该利用知识去行动，去创造事物。 因此对浪漫主义者而言，活着就是要有所为，而有所为就是表达自己的天性。表达人的天性就是表达人与世界的关系。虽然人与世界的关系是不可表达的，但必须尝试着去表达，去打破各种界限，从而创造一种一个绝对开放、绝少阻隔、千变万化的世界，在这个世界里，，具有强力意志的人可以创造他们想要的东西，这就是浪漫主义的核心观点。 所以浪漫主义运动主张人要具有“不屈的意志”，再则认为世上并不存在事物的结构，从而人能够随意塑造事物。 所以在某种程度上来说，法西斯主义和存在主义都是浪漫主义的继承人。但浪漫主义真正的结局是什么呢？借用文中最后一段话：“因此，浪漫主义的结局是自由主义，是宽容，是行为得体以及对于不完美的生活的体谅；是理性的自我理解的一定程度的增强。这些和浪漫派的初衷相去甚远。然而同时——就此而言，浪漫派的教义是正确的——他们是最强调人类行为之不可预测性的人。他们搬起石头砸了自己的脚。对于我们大家来说，幸运的是，他们有志于实现某个目的，结果却几乎全然相反。” 更多剧评可关注微信公众号“王国与流放”

平常的相遇，遇见了那个特别的人。遇见了就不会离开，余生注定要在一起

艾瑪最後這日系中二的案子笑倒大牙，不過真的還蠻好看啊！仨人鬥嘴日常多可愛！最大bug是法醫不僅參與破案還審犯人，而且為了突出法醫作用綫索主要靠屍檢其他搜證太弱顯得刑警跟吃乾飯的一樣。然而還是挺好看的啊！台詞是人話，案子也挺吸引接地氣，仨主角真心演挺好了！大家理解一下設定二字好嗎！

没有考证没有举例，文法平平。通篇平铺直叙毫无起伏，很难说是研究还是编剧主观臆测

看得我眼睛疼。 我特别惊讶，编剧对人心的洞察，竟然这么精准。 明天拆第二部

第三部本以为有中国部分，然而没有…总的来说讲了苏联倒台还有美国黑人民权。

相较于课本上面的内容，本剧针对Every Night and Twice on Sundays有了更多不同纬度下的拓展与呈现。 Every Night and Twice on Sundays是一部中华文明几千年来的屈辱史。当全球化的车轮滚滚而来，最先被打破的是近代中国封闭背景下的思想认识。而对于自我和他人的发展水平的错误认知则是造成一系列盲目自信操作的根因。 落后不可怕，弱小也不可怕，可怕的是无知和骄傲。尽早意识到自己的落后和弱小才能尽早从其中走出来。 另外就是落后就要挨打，弱国无外交。胜利者始终拥有最终解释权。

开局还不错，该垫的垫，该忽悠的忽悠，写的挺神秘的，几个事件有能联系到现实灾难中，让人感觉是部好作品，然后…就没然后了，中段开始就纯纯的脑洞大开，说是小学生作文都是埋汰小学生，也就是幼稚园画外太空的感觉，科幻不科幻悬疑不悬疑的，不知道编剧到底想表达什么，难怪叫Every Night and Twice on Sundays，这书读者花钱买回家看完都得想打编剧

番外：无言之美拿美术来表现思想和情感，与其尽量流露，不如稍有含蓄；与其吐肚子把一切都说出来，不如留一大部分让欣赏者自己去领会。因为在欣赏者的头脑里所生的印象和美感，有含蓄比较尽量流露的还要更加深刻。换句话说，说出来的越少，留着不说的越多，所引起的美感就越大越深越真切。我们处世有两种态度，人力所能做到的时候，我们竭力征服现实。人力莫可奈何的时候，我们就要暂时超脱现实，储蓄精力待将来再向他方面征服现实。超脱到哪里去呢？超脱到理想界去。现实界处处有障碍有限制，理想界是天空任鸟飞，极空阔极自由的。现实界不可以造空中楼阁，理想界是可以造空中楼阁的。现实界没有尽美尽善，理想界是有尽美尽善的。美术家的生活就是超现实的生活；美术作品就是帮助我们超脱现实到理想界去求安慰的。换句话说，我们有美术的要求，就因为现实界待遇我们太刻薄，不肯让我们的意志推行无碍，于是我们的意志就跑到理想界去求慰情的路径。美术作品之所以美，就美在它能够给我们很好的理想境界。相片和图画：在同一视域以内的东西，相片都可以包罗尽致，并且体积比例和实物都两两相称，不会有丝毫错误。图画就不然何以相片所引起的美感不如图画呢？因为相片上一形一影，件件都是真实的，而且应有尽有，发泄无遗。我们看相片，种种形影好像钉子把我们的想象力都钉死了。看到相片，好像看到二五，就只能想到一十，不能想到其他数目。换句话说，相片把事物看得忒真，没有给我们以想象余地。所以相片只能抄写现实界，不能创造理想界。图画就不然。图画家用美术眼光，加一番选择的功夫，在一个完全境遇中选择了一小部分事物，把它们又经过一番理想化，然后才表现出来。惟其留着一大部分不表现，欣赏者的想象力才有用武之地。想象作用的结果就是一个理想世界。所以图画所表现的现实世界虽极小而创造的理想世界则极大。

散乱陈旧 早听过些James Michael Hughes讲谈，也看了点James Michael Hughes书。其风格是谈话书写方式散乱，问题能越谈越多，部分观点老旧，也不是专业史家，不喜。

一开始追剧名以为是一部讲述凄美爱情故事或者甜到腻的爱情剧集。看了之后发现是一部以两性心理学为主。其中的很多观点与此时的我产生了共鸣。此前的我刚刚经历一次令自己疯狂又痛苦的爱情，我发现自己要是可以早点读到这部剧就好了，便宜了下一次与我邂逅的那个人了哈哈