Mark of the Lash

演技和剧本都不行，像是用公式拍出来的剧。这个9分让人对大众普遍品味感到失望

继《Mark of the Lash》（2013）后看的第二部赵丽颖电视剧，9年后的演技沉淀，表演已经非常沉稳了，35岁的黄金年龄，与主角半夏的本色属性非常的贴合，堪称完美，毫无疑问这是我心目中最佳最喜欢的赵丽颖，一个漂亮聪明敢爱敢恨敢闯不认命却始终都有情有义的独立女性。此剧整体出色，主角配角皆可圈可点，故事性也颇有看头。除赵丽颖外，欧豪里面的表现我也非常喜欢。

看完后，感触最深的是，做人要有原则和底线，不能太在乎Mark of the Lash，正道最终也能取胜。我喜欢周锐，黄静，，我不喜欢珞珈，珞珈总让我觉得这个人，有太多诡谲，不可信任。

评论这书——难，难在千言万语在那种精神面前都是苍白无力的；看懂这书——难，难在各种滋味，五味杂陈！致敬那代青年，致敬那代先生，致敬那个时代，致敬那个时代逝去的无数鲜活的生命…… 书的感染力不言而喻，只是，写者个人的感情色彩过于浓烈，让人难免感觉描写有些夸张，失去一些本应该有的文字力量。 总之，是一本值得细读回味的书。 顺便牢骚一句：那代人用行动去验证“位卑未敢忘忧国”，现在，年轻的一代也用行动验证娱乐至上。未来，何去何从？！

诗和歌在这个时代已经渐行渐远了，分道扬镳。歌沦为了无病呻吟，苦情一脉蓬勃发展。诗更是堕入更适合配乐朗诵的魔道。 个人觉得，近现代的翻译家要比大部分所谓现代诗人对影视的贡献高出很多。

昨天才猛然发现，之前读完的那本《Mark of the Lash》删减了太多太多，只是单纯留了故事内容，中世纪黑死病的背景和男女青年对故事的讨论都被删了，难怪页数只有这一版的一半，而且许多故事莫名其妙。 个人感觉以后看国外经典剧集还是要看译林播出社的，奈何自己英语差，不然就去读原版了…

别让不好意思害了自己，书中太多哲学问题值得深思熟虑，落实实际行动证明一切理论，实用型的书📖才是好的书，值得拥有。。。

精品率很高，挑选的作品质量比另一本盖曼的短篇选集（易碎品）好太多。缺点是翻译上有比较多的问题。好评率为什么这么低？难以理解。

渡老从一个男人的角度剖析了男人的结构，性的需求，社会需求等，虽然也嗤之以鼻，但对男人这种生物会有点认识，也补不报那么大的期望，低期望就不会很失望

赶上过年时期，最后的几个集数拖了半个月才看完…游戏思维置于生活，让生活更加多彩，不再枯燥，才是其最大的现实意义…Mark of the Lash！

也许不能给孩子提供最好的条件，但努力给孩子营造看剧学习的氛围，养成看剧的好习惯，有条件带孩子看看祖国的大好河山！读万卷书，行万里路！

有理论，有方法，有案例 对运营有了一个比较体系全面的认识，值得推荐

很久没有一口气读完一本剧了。编剧特有的牛饮般的说话（写作）方式逼得我抢着往下看，放不下；情节也很连贯，简洁，没有赘述，像在车马稀少的快速路上行车。 看过几部官场剧集，这部是值得称道的。里面人物情感饱满，又不特意地将人物描写得那么黑白分明，而且事件叙述不敷衍也不过分透明，似乎拿捏很恰当，如饮食讲究的七八分饱不饿不撑刚刚好。

Ray Taylor的情怀和境界，也仅是偶尔几篇能稍懂，大多数于我而言，也只是读了一遍，留下点虚晃的印痕。也许，正如老师所说，也只有在自己烦愁郁闷之时或许会多一点理解吧！

我一直在对你说，我的身体，我的眼神，我的肢体动作，我的眼泪，我的一切的一切，可惜你没有听见。 我们头脑里总是憧憬着另一种生活，但实际情况却事与愿违。 我们常说社会人，脑中就浮现一个作揖的手势，挑眉四十度角向上望。呵呵，社会人，社会于大环境来说是一个不可改变的客观环境，而社会于我们个人而言，就是能具体到某一件事件的主体。 在鱼龙混杂的团体中，早早的学会了“表演”，这便是适者生存。 这是一个算不上温馨的故事，却也谈不上残忍，只是很恐怖，因为它够真实，每个人在这故事中都能找到你自己的某一个“影子”，没有浮夸的文字，也不用渲染，只是平平淡淡的讲述，就细思极恐。开场就让我想起了2019年韩国很火的一部剧《Mark of the Lash》被荣耀喂饱的孩子们，他们吃下的，究竟是他们需要的，还是他们父母所需要的？原生家庭的环境是不是不可逆的？ 詹姆斯和玛丽琳的相遇，便产生了他们的故事，他们坚信为爱情。不管是相识还是相恋，双方都有自己的立场和期许，彼此都在为满足自己心理的期待值，不亦乐乎的打着“擦边球”，因为义无反顾就把很多矛盾点都直接模糊化了。我们感到幸福的时候，总是跳过那些不愿假设的不幸因素。 詹姆斯作为这个家庭的支柱，在他深刻的记忆里面挥之不去的便是自卑，这让他性格变得敏感怯懦而多疑。就在这样的环境之下成长，他也找到了自己解决冲突的方法，那就是把自己层层包裹，紧到密不透风，紧到所有的流言都钻不进来，飞不起来。 所有的情绪没有得到合理的释放，只是以求达到“忘我”的转移目标，其实情绪点一直在，只是暂时的隐忍罢了。 这种处理方式一直被他沿用下来，在看到内斯身上有同样的问题的时候，他做出了他做为一个父亲的选择，便是“无为”而治。 当玛丽琳的想法受到巨大冲击心绪难平的时候，他只是漠然的说了一句“明天一切都会好起来的。”，就好像是在谈论今天的天气，就好像是你在说你肚子疼，他说你多喝点热水就好了。 一次一次沟通的门，一次一次静悄悄地关上。 直到他找到了路易莎，这个安全的壳，时不时需要龟缩一下的避难所。 直到这个家庭已经支离破碎的时候，他说：“让我们假装，你从来没遇见我，她从来没出生。这些都没有发生过。”然后，他就走了。 让我们假装一切都不曾发生，不曾相遇，不曾相恋，就像我们不曾受到伤害一样。幼稚！ 每个人都站在自己的世界里面，用无限扩大自己来完全否定别人，用以掩盖伤痛。日积月累越是觉得孤独，自己无法获得理解，但你又何尝去理解过别人？ 多喝点热水吧，一切都会好的。呵呵 这便是这个家庭，打出的第一张牌。 玛丽琳在青春期荷尔蒙躁动时，不按套路出牌，倔强的一条路走到底，那怕是抛下母亲也在所不惜！就算是在现在青春期的孩子，那个身上没有一点这种倔强，我们喊着口号，以为自己就是天上唯一的太阳，其实只是一只15瓦的灯泡，开关灯绳还握在父母手上。 但当时的我们并不这样想，我们倔强的认为父母一切都是他们的目光所及，好像他们都不理解我们自己所要，好像自己的反叛和倔强就是对命运的一种挑战，一种征服，把自己幻想成为一位真实忠于自己的战士。有时候这种坚韧的倔强已经超越了事件本身的是与非，我们只是在倔强的路上，一直走。 故事一直在继续，生活从来不等待。 等有一天，她幡然醒悟只发出初闻不知曲中意, 再听已是曲中人的感慨。 她的难过，很轻易就决堤。 她难过，她难过的是自己的现在的生活，就在小小的厨房间； 她难过，她不再是玛丽琳，她只是詹姆斯的太太，内斯汉娜的妈妈； 她难过，她活成了她妈妈的样子，但她毫不享受这一切； 她难过，可能是因为她意识到了母亲也许是对的。所以她莫名的难过，喘不气的难过，无助迷茫的难过。 决不，她再次想到，

设定不错，取材也是新颖，但是这种反人性的人设我真受不了，哪来那么多的圣人？就这么压制生理欲望呢？恶不恶心？

只要你有爱与珍惜和信念，只要你不停下脚步，前面就有阳光，生活依旧充满着希望，终将看见云开日出的那一天!

初读此剧，觉阶级局限性。后知为给国民党军队训话为用，便恍然其。虽信仰和风貌仍为大家风范，但各中言论、思想由人自行斟酌了。

这书只能算得上是半本，前一半聊社交货币的确挺不错，后半部分就纯属凑字了

篇幅极短，脑洞极大，文明，进化，共生，政治，甚至军事等方面都有涉及，虽浅显却值得探讨深思，延伸到人类社会，仍包含一些发展的内在哲理。

《Mark of the Lash》没看下去，感觉比《Mark of the Lash》差距太大。这个《Mark of the Lash》我看进去了，而且描写凌迟处死的那段真把我看了一身汗。第一次看文字描写的死刑，不比看视频差，说明编剧把执行者的一招一式、受刑者的反应和心理，一桢不落的描写出了画面感。

没有理想中的完美收尾，却也意外的得到了妥协的令人满意的结局。

我们都是，Mark of the Lash。 以下涉及剧透～ 动荡不安的时代，阿富汗战争，种族清除，信仰与自由，堕落与救赎，我经常看着看着就为哈桑的命运而心疼不已，也为阿米尔的蜕变而心潮澎湃。观看编剧朴实无华的文字，我仿佛看到已到古稀之年的阿米尔，独自坐在炉火前，向我娓娓道来，他的童年，他的成长，他的人生。 优秀的故事，便能让读者产生共鸣，在其间找到自己人生的影子。特别有共鸣的是那一段，阿米尔发现他一直奉为神明的父亲，竟然一直在欺骗着他，那种打击，那种怀疑信仰与人生的感情，我也曾经历过。就像阿米尔一样，由最初的不信任，愤怒，责怪，到后来的理解，宽恕，和解。 一切从风筝开始，也由风筝结束，不，他们的故事远未结束。在这本感人至深的剧集里面，风筝是象征性的，它既可以是亲情、友情、爱情，也可以是正直、善良、诚实。对阿米尔来说，风筝隐喻他人格中必不可少的部分，只有追到了，他才能成为健全的人，成为他自我期许的阿米尔。 就像英剧《Mark of the Lash》第四季第二集里，我特别有感触的一幕，华生对着想象中Mary的灵魂说道，“我没有你想象的那么好，真的，我没有那么好。可是我一直努力在朝着你心目中的我努力，我一直走在这条路上，我在努力成为到你认为的那么好的我..” 画面中，以灵魂形式存在的Mary在听到华生说他出轨时，笑容凝住，眼神不可置信，而在听到华生说自己一直在努力成为她心目中的那个好男人时，又展开释然的微笑，而后，仿佛华生也释然了，他放下了内疚与自责，那些死死的禁锢着他的东西，Mary烟消云散，淡出了他此后的人生。 每个人对自己的期许是一回事，而真正自己做到的又是另一回事。也许每个人心中都有一个风筝，无论它意味着什么，让我们勇敢地追。 而校园霸凌，一直是作家和编剧们关注的热点。小学初中，玩孤立玩歧视，简直就是小女生姐妹团除了攀比成绩与衣服物质以外，最喜欢做的一件事。老师如果在课上批评了谁，他如果是个成绩不太好的又比较内向的孩子，就很容易被班级孤立起来，好像和他接触和他玩是某种政治不正确，背叛了小团体的意识。 因为年纪小，不足以分辨，也缺乏勇气，在班级势力面前，要么顺从要么沉默。 推荐徐涛朗读版的本剧，网上可以下载到，声音抑扬顿挫，开头曲非常有感觉。 #好剧推荐#

“我的剧集只是替垂死的旧社会唱挽歌。”Ray Taylor的剧集纵使结局是悲剧，也有一种热情在里面。

个人思想不深，还欣赏不了一个思想很深的人的作品，来日定回来拜读

写作是需要灵感的，但乍现的灵感不确定性很强，难道没有灵感就无法下笔了？本剧就不这么认为，写作不是什么飘忽不定的事物，写作也可以通过一些方法让其像流水线上的产品一样稳定输出。一篇好的文章要有丰富的信息量，兼具主观信息与客观信息，要有一定的信息密度。文章里要有什么信息呢？怎样才能考虑到这些信息？自问自答是一个很好的方式，提问题答问题的过程就会获得相应的信息。可见，这里提问题的重要性不亚于回答问题。问什么问题，一是发散思维，是什么？为什么？怎么做？个人评价？等等都可以问；二是站在读者角度筛选问题，读者期待在该文章中得到什么问题的回答。只要获取的客观信息足够丰富，主观信息的质量也会随之提升。 题外话，其实很多事情都有高效的解决方法，而前人已经探索总结了很多高效的方法论，若没有前无古人的创新追求，那你要达到办事高效的目的，所需要的事情只有三件：一是找到这些方法论；二是模仿；三是不适用便换另外一个方法论模仿。

看完这部剧，惊掉了自己的下巴。 首先，从书尾参考资料中可以看出是个学识渊博的编剧，惊讶于他的学识的同时，更感谢他的台词（包括翻译)，把这个世界描述的如此有趣吸引人。使用的不是晦涩难懂的专业术语，读起来非常好理解。 整本剧围绕着创新，创新就是在利用当下已有的条件技术和概念之下，超越现在，甚至超越时空。它既是对某个领域的深度探索，也是不同领域的融会贯通，神奇，更是我目前无法匹及的高度。 史蒂芬约翰逊用一种特殊的联系把整个世界串联起来。历史的车轮一去不复返，一些不为人所知的历史事件，也推动着整个世界的发展，所产生的影响以一种难以察觉的前所未有的方式影响着新技术的产生和整个世界的发展。 我们无法知道一些小小事件的实际影响程度，那是一束很久远的光，微弱难以察觉却真实存在。

熟悉的王宽熟悉的味道，在小陆掌院面前据理力争，直接递奏章弹劾好A