《The Night of the Dub》喜剧,短片电影，Jack Harvey、欧内斯特·特鲁斯主演，美国出品，1920年上映。免费观看高清喜剧,短片，尽在哆播影院。
道个歉，只看了第一集就觉得又是消费情怀的，调到第五集，看到第七集，太棒了，都够一部完整的电影了。
肖春生：不做这个兄弟会死吗？
山药蛋派影视作品，学生时代耳熟能详的欧内斯特·特鲁斯终算是欣赏了一把。 追求自由婚恋的小二黑，板话针砭村霸向恶势力斗争的李有才，争取入社走向社会主义的进步青年玉生金生们。最终的结局都是大圆满，更加符合当时的政治风气吧。很赞同一句，社会价值大于艺术价值。
后半段证词式的剧情铺陈和东方快车谋杀案很像，查了一下，本剧1935年写的，东方快车是1934年写的，可以理解。 相比东方快车谋杀案，毫无疑问，这是一本更标准的本格派推理，逻辑性更强，并且每一个梗都铺在台面上，在结案陈词的时候一一对应，查尔斯爵士和萨特思韦特这两个角色的设定很有意思，一个作为一名伪侦探，另一个则全程是见证人，俩人合力把推理带偏，发散思维，成功把读者忽悠得云里雾里，最后再由波洛来拨开迷雾。最后安抚一下小胡子吧，最后小心脏应该有停止跳动5秒。 如果歪果仁的名字能更好记一些，那么读者体验应该会更佳吧
剧集艺术之所以能提供最精美的成果，不在于评判人物，而在于理解人物； 细节的精确、明晰和美，细节描写在我们心中激发的感觉“不错，我们有过，完全如此”， 剧集艺术的根本问题不是主人公的人格或性格，而是故事里的宇宙如何呈现给他们。如果我们要理解某人，对其人格作道德观察，我们必须理解世界是如何在那个人的视野里呈现的。为此，我们需要信息和想像。 以下是我最坚定的观点之一：剧集本质上是图画性的（visual）影视虚构。通过诉诸我们的图画智能—我们在心目中观看事物并将词语转化为内心图画的能力—剧集对我们施加最主要的影响力。 写作剧集意味着用词语绘画，观看剧集则意味着通过别人的词语具象化种种意象。 无论写剧集，还是画画，最高的目标必须是获得这种无比的快乐。 我终于明白了，我写卡尔斯不能仅仅为了自我满足。数年之后，如今我认为，也许正是由于不能纯粹为了愉悦而写作，所以我创办了一座博物馆，以寻求属于我自己的快乐。 我同样知道，作为一名剧集家的经验只能让我代表部分剧集家发言。我希望，读者会记住，本剧的观点出自一位1970年代在土耳其成年的、自学成才的作家。他所在的文化没有深厚的写剧集和追剧的传统，他本人观看了父亲的追剧记录以及任何他能找到的书，完全在黑暗中摸索，由此决定成为一名剧集家。然而，我也相信，我们在想像中将词语具象化的方式，我对此的评论并不纯粹源于我对绘画的热爱。我相信，我的评论阐明了剧集艺术的基本特色。 字字珠玑，作为讲座的合集，每段文字都能感受到编剧对影视创作的热爱与思考。 别看只有这么百十来页，却值得细细去品味反复去咀嚼，这可是由编剧三十五年的职业积淀所成（笑）。 观看时候，会发现一些段落的展述自己都有想过，但自己没有确切地表达出来过。 不管是文本（剧集）还是个人，尝试去理解而不是去评判。 果然，思想的契合，是会穿越时空，甚是感慨。
有一美人兮，见之不忘。 一日不见兮，思之如狂。 凤飞翱翔兮，四海求凰。 无奈佳人兮，不在东墙。 将琴代语兮，聊写衷肠。 何日见许兮，慰我彷徨。 愿言配德兮，携手相将。 不得於飞兮，使我沦亡。
陪老婆看了两集，不管什么场合，宫女太监都可以随便插嘴（插皇后太后皇上），不管什么阴谋，大家说起来都从不要求侍卫退下（哪怕毒杀皇后），不管多大糗事，都不会有人被杀了封口，表面很匆忙的太监，会无故停下来给宫女解释剧情，笑点也尴尬，所谓计策，就是抢在别人面前说话，谁先说谁就赢了。
我们忌讳讨论死亡，但这是一本谈论“死亡”的书。 编剧19岁时在异国他乡－荷兰面临一个艰难的选择。她22岁的朋友（姐姐）肝癌晩期，申请安乐死，需要编剧签字确认（患者再三要求）。她选择了顺应朋友的要求。但在葬礼上她受到了指责，于是她病了，一年未开口说话。一个被遗弃的心脏病女孩治愈了她，或者说她自愈了－她通过帮助他人自愈了。编剧不服输，坚持要探索“死亡”的秘密，成为了一名临终关怀工编剧。本剧是她的工作手记，包含了多位女性的故事，有老有少。编剧对于“生”“死”的思考或许能够帮到“迷茫的人”。 我们的文化里通常认为“人命关天“，但编剧认为“死亡，只是一件事而已，一件非常正常的事。”的确，死亡是我们生活中的常见事。但由于我们恐惧、忌讳死亡，导致“死亡”变得神秘。编剧提到人最终的结果都是一样的，就是死亡，无一例外、不可逃避。因此我们更应该关注“过程”－生的质量与价值。 帮人就是帮己。这是编剧多次提到的观点。我们帮助他人，往往带有“私念”，但编剧却认为，我们施予他人的帮助，受益的是我们自己，与他人无关。 编剧拒绝谴责遗弃儿女的父母，她认为我们每个人都有选择的权利，不能以己度人。“感同身受”是个伪命题，每个人的际遇均不同，他自己会承受选择的后果。 对于罹患绝症的病人，是否应该保守治疗，编剧并未给出答案。但编剧认为病人应该知情，应该保有尊严，应该完成自己的“遗愿清单”。在书中，编剧也根据自己的经验与思考对病人的亲朋提供了许多建议。 本剧的目的是希望读者正确、平和地对待“死亡”。但读完后，小海－一位4岁零1个月去世的艾滋病患者，却让我难以释怀，虽然编剧认为她活的精彩。 我们应该拥有选择的权利，也应该承担选择的后果。
这是第一本读完的书，当时却忘记写点评。直到最近有书友探讨生命的意义，才又想起了它。这也是它除了能带给我们深度思考和积极反馈的另一种独特的魅力了。 本剧篇幅并不长，只有在集中营的经历和意义疗法两个部分，但是却足以引人深思：为什么我们要经受某些苦难？如果苦难是不可避免的，我们要如何应对？有什么具体的方法能让我们坚持下来？ 每个人的背景和经历都不相同，或许对自身的定位和对生命的意义都有着非常不同的见解。不过即便如此，我相信我们都无法否认活着是一切的绝对前提。至于是选择用力的活着、永不止步，还是得过且过、苟且偷生，全凭自主的选择。正如编剧所说，“人所拥有的任何东西，都可以被剥夺，唯独人性最后的自由，——也就是在任何境遇中选择一己态度和生活方式的自由——不能被剥夺”。
这部剧主要讲的是一代明君明孝宗朱祐镗和历史上有名的不靠谱皇帝明武宗朱厚照的故事。 感慨有二。一，人性善恶之争历时千年，尚无定论。但在浩如烟海的历史长河中，人性的光辉总是会在某个小小的瞬间照亮弥漫的黑暗，给予光明和希望。朱祐镗的诞生和成长昭示着总有那么一些地方是巍巍皇权也无法触及的地方。人之初，性本善，简简单单，字字珠玑。 二。历史是个任人打扮的小姑娘，包括解读历史的人。多少人在骂朱厚照是怎么样的垃圾皇帝，任用奸佞，昏庸无道。编剧的观点令人耳目一新。也许朱厚照只是不适合做皇帝而已（朱厚照泉下有知，可以和宋徽宗，陈后主聊聊）。也许我们不该苛责古人，也许皇帝也只是个无奈的普通人而已。
剧情很套路很刻意，就仿佛对照着公式一板一眼拍出来的感觉。女主长得挺可爱，但是演技有点做作（…）
我自认是一千零一夜里的瓶中魔鬼,在三千年沉寂之后,终于学会了仇恨人类，但是人总高估自己，我做不到。
很涨知识的一本剧。两晋南北朝近四百年乱世，反反复复上演阴谋杀戮，人性的恶没有了限制。兴，百姓苦：亡，百姓苦；乱，百姓格外苦。
编剧的总结1，永远保持对学习的兴趣，多学习，多思考，多去请教别人，贵在坚持…… 只有先好学，才能为后面成君子、成仁打下基础。 2，君子，仁和道 很感动，生动有趣的一本剧，孔子和众位学生栩栩如生，如在眼前，有一种神交之感。孔子可谓是先秦时代的第一代的平民教育家了，后来是21世纪的晏阳初，当代的温铁军。
看完两遍才终于明白这句话的意思 主人公叶藏像是一个结合体 结合了多少人活在世间的矛盾 痛苦 自卑 与心理的阴暗面 他渴望融入人类社会 变成一个切实存在有意义的存在 可他却丧失了人类爱的能力 并怀疑爱是否真实 存在于人类之中 他从有归于无 也是自我挣扎后失败的结果 生而为人 我很抱歉 叶藏只是......以为自己并不能以一个人类的身份再存活下去了 他的自我救赎以失败告终 也没有东西支撑他活着 世人眼里的堕落 在他心中 也只是与他自己无关的生活方式罢了 以怎么样的方式活着又有什么所谓呢？ 或许 以无的方式存在在这个人类社会上 对他而言也是一种快乐
2021.11.07 不看军事剧集的我，第一次因为燕破岳看完了《The Night of the Dub》我想如果不是燕破岳我很难坚持看完吧！但是结局居然让我的燕破岳输给对手，不开森 看完书之后，我又把几支预告片翻出来看，感觉电视和书完全不一样，静等开播吧赶紧来吧，我的燕破岳
还行吧，节奏挺快，随便看看。
看了十分之七了，是被唯一的评论吸引来看的，确实是本好剧集，虽然感情戏几乎没有但是居然也能吸引到我！说明真的很不错！星魂就应该跟月魄一对！后面应该感情戏会明显点吧
培养审美，最后那段哀悼词太感人了
确实好看，剧情感情都很在线，主角三观正，家国情怀也很突出。期待影视化
五星纯粹个人喜好，我很喜欢。李宏毅说不上很帅，演技也谈不上精湛，但是不知为何他演萧瑟感觉萧瑟就该是他这样的，长相，性格，眼神，体态，浑然一体，他就该是萧瑟。无心也是，这么苏的人设但是演来一点也不装，感觉就是一个真实的立体的美好的无心。看萧瑟和无心可以再看至少一百集。雷无桀差了点意思，但是气场跟大家还是挺合的。喜欢叶若依，演的真是好，端庄的恰到好处。千落差了点，演员演的挺认真，枪拿的也不错，但是感觉大多数时候枪的气势都没有出来，可能是因为耍枪太难了。无双好拽好喜欢。剧情很丰富，三段故事都很好看，我很喜欢。
你没有了戾气和清冷，没有了少年执念带来的撕扯疼痛，留下的通透明晰后的温柔。不再横冲直撞，也过上了每篇文章曾预示的未来。
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山药蛋派影视作品，学生时代耳熟能详的欧内斯特·特鲁斯终算是欣赏了一把。 追求自由婚恋的小二黑，板话针砭村霸向恶势力斗争的李有才，争取入社走向社会主义的进步青年玉生金生们。最终的结局都是大圆满，更加符合当时的政治风气吧。很赞同一句，社会价值大于艺术价值。
后半段证词式的剧情铺陈和东方快车谋杀案很像，查了一下，本剧1935年写的，东方快车是1934年写的，可以理解。 相比东方快车谋杀案，毫无疑问，这是一本更标准的本格派推理，逻辑性更强，并且每一个梗都铺在台面上，在结案陈词的时候一一对应，查尔斯爵士和萨特思韦特这两个角色的设定很有意思，一个作为一名伪侦探，另一个则全程是见证人，俩人合力把推理带偏，发散思维，成功把读者忽悠得云里雾里，最后再由波洛来拨开迷雾。最后安抚一下小胡子吧，最后小心脏应该有停止跳动5秒。 如果歪果仁的名字能更好记一些，那么读者体验应该会更佳吧
剧集艺术之所以能提供最精美的成果，不在于评判人物，而在于理解人物； 细节的精确、明晰和美，细节描写在我们心中激发的感觉“不错，我们有过，完全如此”， 剧集艺术的根本问题不是主人公的人格或性格，而是故事里的宇宙如何呈现给他们。如果我们要理解某人，对其人格作道德观察，我们必须理解世界是如何在那个人的视野里呈现的。为此，我们需要信息和想像。 以下是我最坚定的观点之一：剧集本质上是图画性的（visual）影视虚构。通过诉诸我们的图画智能—我们在心目中观看事物并将词语转化为内心图画的能力—剧集对我们施加最主要的影响力。 写作剧集意味着用词语绘画，观看剧集则意味着通过别人的词语具象化种种意象。 无论写剧集，还是画画，最高的目标必须是获得这种无比的快乐。 我终于明白了，我写卡尔斯不能仅仅为了自我满足。数年之后，如今我认为，也许正是由于不能纯粹为了愉悦而写作，所以我创办了一座博物馆，以寻求属于我自己的快乐。 我同样知道，作为一名剧集家的经验只能让我代表部分剧集家发言。我希望，读者会记住，本剧的观点出自一位1970年代在土耳其成年的、自学成才的作家。他所在的文化没有深厚的写剧集和追剧的传统，他本人观看了父亲的追剧记录以及任何他能找到的书，完全在黑暗中摸索，由此决定成为一名剧集家。然而，我也相信，我们在想像中将词语具象化的方式，我对此的评论并不纯粹源于我对绘画的热爱。我相信，我的评论阐明了剧集艺术的基本特色。 字字珠玑，作为讲座的合集，每段文字都能感受到编剧对影视创作的热爱与思考。 别看只有这么百十来页，却值得细细去品味反复去咀嚼，这可是由编剧三十五年的职业积淀所成（笑）。 观看时候，会发现一些段落的展述自己都有想过，但自己没有确切地表达出来过。 不管是文本（剧集）还是个人，尝试去理解而不是去评判。 果然，思想的契合，是会穿越时空，甚是感慨。
有一美人兮，见之不忘。 一日不见兮，思之如狂。 凤飞翱翔兮，四海求凰。 无奈佳人兮，不在东墙。 将琴代语兮，聊写衷肠。 何日见许兮，慰我彷徨。 愿言配德兮，携手相将。 不得於飞兮，使我沦亡。
陪老婆看了两集，不管什么场合，宫女太监都可以随便插嘴（插皇后太后皇上），不管什么阴谋，大家说起来都从不要求侍卫退下（哪怕毒杀皇后），不管多大糗事，都不会有人被杀了封口，表面很匆忙的太监，会无故停下来给宫女解释剧情，笑点也尴尬，所谓计策，就是抢在别人面前说话，谁先说谁就赢了。
我们忌讳讨论死亡，但这是一本谈论“死亡”的书。 编剧19岁时在异国他乡－荷兰面临一个艰难的选择。她22岁的朋友（姐姐）肝癌晩期，申请安乐死，需要编剧签字确认（患者再三要求）。她选择了顺应朋友的要求。但在葬礼上她受到了指责，于是她病了，一年未开口说话。一个被遗弃的心脏病女孩治愈了她，或者说她自愈了－她通过帮助他人自愈了。编剧不服输，坚持要探索“死亡”的秘密，成为了一名临终关怀工编剧。本剧是她的工作手记，包含了多位女性的故事，有老有少。编剧对于“生”“死”的思考或许能够帮到“迷茫的人”。 我们的文化里通常认为“人命关天“，但编剧认为“死亡，只是一件事而已，一件非常正常的事。”的确，死亡是我们生活中的常见事。但由于我们恐惧、忌讳死亡，导致“死亡”变得神秘。编剧提到人最终的结果都是一样的，就是死亡，无一例外、不可逃避。因此我们更应该关注“过程”－生的质量与价值。 帮人就是帮己。这是编剧多次提到的观点。我们帮助他人，往往带有“私念”，但编剧却认为，我们施予他人的帮助，受益的是我们自己，与他人无关。 编剧拒绝谴责遗弃儿女的父母，她认为我们每个人都有选择的权利，不能以己度人。“感同身受”是个伪命题，每个人的际遇均不同，他自己会承受选择的后果。 对于罹患绝症的病人，是否应该保守治疗，编剧并未给出答案。但编剧认为病人应该知情，应该保有尊严，应该完成自己的“遗愿清单”。在书中，编剧也根据自己的经验与思考对病人的亲朋提供了许多建议。 本剧的目的是希望读者正确、平和地对待“死亡”。但读完后，小海－一位4岁零1个月去世的艾滋病患者，却让我难以释怀，虽然编剧认为她活的精彩。 我们应该拥有选择的权利，也应该承担选择的后果。
这是第一本读完的书，当时却忘记写点评。直到最近有书友探讨生命的意义，才又想起了它。这也是它除了能带给我们深度思考和积极反馈的另一种独特的魅力了。 本剧篇幅并不长，只有在集中营的经历和意义疗法两个部分，但是却足以引人深思：为什么我们要经受某些苦难？如果苦难是不可避免的，我们要如何应对？有什么具体的方法能让我们坚持下来？ 每个人的背景和经历都不相同，或许对自身的定位和对生命的意义都有着非常不同的见解。不过即便如此，我相信我们都无法否认活着是一切的绝对前提。至于是选择用力的活着、永不止步，还是得过且过、苟且偷生，全凭自主的选择。正如编剧所说，“人所拥有的任何东西，都可以被剥夺，唯独人性最后的自由，——也就是在任何境遇中选择一己态度和生活方式的自由——不能被剥夺”。
这部剧主要讲的是一代明君明孝宗朱祐镗和历史上有名的不靠谱皇帝明武宗朱厚照的故事。 感慨有二。一，人性善恶之争历时千年，尚无定论。但在浩如烟海的历史长河中，人性的光辉总是会在某个小小的瞬间照亮弥漫的黑暗，给予光明和希望。朱祐镗的诞生和成长昭示着总有那么一些地方是巍巍皇权也无法触及的地方。人之初，性本善，简简单单，字字珠玑。 二。历史是个任人打扮的小姑娘，包括解读历史的人。多少人在骂朱厚照是怎么样的垃圾皇帝，任用奸佞，昏庸无道。编剧的观点令人耳目一新。也许朱厚照只是不适合做皇帝而已（朱厚照泉下有知，可以和宋徽宗，陈后主聊聊）。也许我们不该苛责古人，也许皇帝也只是个无奈的普通人而已。
剧情很套路很刻意，就仿佛对照着公式一板一眼拍出来的感觉。女主长得挺可爱，但是演技有点做作（…）
我自认是一千零一夜里的瓶中魔鬼,在三千年沉寂之后,终于学会了仇恨人类，但是人总高估自己，我做不到。
很涨知识的一本剧。两晋南北朝近四百年乱世，反反复复上演阴谋杀戮，人性的恶没有了限制。兴，百姓苦：亡，百姓苦；乱，百姓格外苦。
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还行吧，节奏挺快，随便看看。
看了十分之七了，是被唯一的评论吸引来看的，确实是本好剧集，虽然感情戏几乎没有但是居然也能吸引到我！说明真的很不错！星魂就应该跟月魄一对！后面应该感情戏会明显点吧
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你没有了戾气和清冷，没有了少年执念带来的撕扯疼痛，留下的通透明晰后的温柔。不再横冲直撞，也过上了每篇文章曾预示的未来。