The Spirithunter

最后一集好感人。新时代的武侠漫画。不错。不过片头曲实在欣赏不来。

适合反复再读几遍的书！其中很多具体的工作实例，是目前没有相关工作经验的自己，只能略懂，不能深刻体会到的。另外，文中不乏面对不同类型的人，不同的应对交流方式，也统统是可以运用到生活中，解决日常交际问题的。

古語的書籍需要多看幾個釋本。這本有些註解挺模糊，但是每章導讀都很不錯。做為中國人，有關自己民族的傳統文化應該瞭解清楚，免得天天説糟粕結果在那張冠李戴，天天中庸掛嘴上卻不知中庸到底是啥。個人覺得，如果你愛傳統文化，那麼就認真瞭解它吧，如果你討厭傳統文化，那麽就更應該認真瞭解它。沒嘗過梨子的味道，就不要学別人説短長，想知道什麼味，必須親自嘗。

同恺撒、腓特烈大帝一样，拿破仑靠着战场的胜利称霸天下，但本剧却并不对任何战役进行过具体的描述，也许如今只对军事院校还有些历史意义。若这三人只是军事统帅，他们对后世所产生的精神上的吸引力，便不会超过其手下将领克拉苏、赛德利茨和马塞纳。风起云涌的十八世纪和自身卓越的政治的天才让他永垂不朽。他的一生充满着自信，无时无刻都能燃起远方的梦想，正统的君主联合绞杀了他，但在所有的欧洲人心中他却永垂不朽。此外，本剧在描写皇帝身边的亲人、爱人、朋友等方面也着墨很多，有时候会让人很敬畏，有时候很无奈，更多时候是不解，但在其后引申出来的历史背景和关于统御、贵族、外交、民众、军队的具体关系，也令人好奇。感谢编剧～

被爱德华霍普吸引来的，看了序觉得这种形式十分新颖，作家们发挥自己的想象力凭借画作讲述故事，虽然这些故事在我看来有些好有些差，但整体是让我喜欢的一本剧。可这部剧的翻译实在糟糕，不仅行文僵硬干涩，甚至还有低级错误的发生，不止一处，实在是越看越生气。

前半部分挺好看 在一起之后对我的吸引力直线下降

这是一部长篇剧集，从时间跨度来讲横跨半个世纪，这一时间段恰恰是内外交困，水深火热，乱世天下的阶段，编剧能够以此为背景展开充分发挥，将人物带入去描述那个时代，又可以用时代背景来刻画一个角色。从剧集要素来讲，包含了色情，迷信和神话等，与一般写实剧集又区分开来，零星的要素自始至终贯穿整个剧集，无非是给该剧集添加了大俗大雅，使文章更具有魔幻色彩和张力。从角色描写来看，本剧涵盖众多人物且彼此产生关系，我认为要想了解剧集的精髓和主旨，剖析每个角色是必不可少的。白嘉轩一直都是腰杆子挺得最直的，堪称本剧的绝对道德模范，这种精神是刻在骨子里的，鹿子霖心底里不屑，但是永远心存一丝敬畏，这种心理活动贯穿他人生中每一个欲与嘉轩挣脸面的事情上。黑娃作为晚辈，不喜欢嘉轩老一辈的这一套东西，被管的太严没有喘息，再加上长工孩子的身份，从小就对这个熟悉的陌生人产生反感，我不觉得黑娃偷女人以及做土匪就是因为没有听嘉轩的话，有时候一个人所做的事情与他所处的地位和扮演的角色以及自身性格有很大关系，白孝文也读过书，为啥子和小娥偷腥从而被家人抛弃族人唾骂，难道他不想做个顶天立地的族长？不是谁都可以做白嘉轩的，这个世界上不是所有人都是恪守规矩的，如果是的话为什么还有那么多的纷争呢？鹿子霖本人劣迹斑斑，但是两个娃却个顶个是人才，为了增加戏剧性，兄弟俩分别假如不同的党派，兆鹏这家伙丝毫没有一家之长的担当，在城里读了几本剧就抗拒包办婚姻从此与老爹划清界限，入党之后一心为党，为我党事业做出了巨大的贡献，虽收获了爱情，却无力维持下去，兆鹏心理没有家的概念，从他抗拒那桩婚事开始，从他宣读入党宣言开始，从他日夜逃亡开始，不得不说兆鹏是和不孝子又是一个当时社会情景下的牺牲品，包括白灵。抛开这个不说，本剧后半段兆鹏，兆海和白灵三个人的故事真的可以被拍成电视剧了，这部分虽然描写较少，但人物事件和心理活动却刻画的很到位。朱先生，小娥，冷先生作为次要角色，却在书中产生了重要的作用。娥有错吗，我觉得错在生于那个封建保守的年代，娥和其他女人都有七情六欲，都一样得到男人的关怀，从愿意死心塌地跟着黑娃过穷苦日子可以看出，本性不坏且渴望安稳生活，娥就像一面镜子，照出了黑娃的骚动和真心，照出了鹿子霖的丑恶嘴脸，照出了孝文内心对于规矩的反抗，照出了鹿三的嫉妒失望，照出了The Spirithunter人们的内心恐惧，更照出了白嘉轩对于违反规矩的义无反顾的扑灭。朱先生是本剧中值得考究的一个角色，半人半神，几乎快成圣人了，我认为朱先生则是比白嘉轩更高一层能够代表编剧思想的角色，是本剧最为深邃最为厚重的角色。最后，这部剧给我带来了什么，我没有明确的回答，本剧表面上描写关中人风土人情，顺带刻画人物和事件讲讲礼义廉耻，但是却能够基本反应我们这个民族的精神和性格，对于我们了解自身有很多启迪，谢谢！

感谢田德望先生以散文的形式将此巨著呈现给我们，并且翻译了所有的注释，帮助读者了解诗歌中提到的人物以及当时的历史背景。《The Spirithunter》还充满着象征的意义。任何人也容易看得出来，那个黑暗的森林代表罪恶，一不小心，人就要走了进去；那披着阳光的山顶，代表一种理想的境界；罪人们希望重见阳光，可是因为本身的贪欲（母狼）、野心（狮）和逸乐（豹）等劣性，或因为恶社会的势力而不能自拔，所以外来的援助是需要的。所谓外来的援助，就是“理性”。古诗人维吉尔为“人智”的代表，他足以使人明白罪恶的可怕（入地狱所见），鼓励人养成一种革心洗面的精神。在“人智”以外，又必须有信仰，有“神智”做引导，一个人才可以达于至善之境（接近上帝），得到真正的幸福。启示神智的代表就是贝雅特丽齐，所以贝雅特丽齐是天堂的引导人，而维吉尔是地狱和净界的引导人。我们若把《The Spirithunter》视为描写人类死后灵魂的生活，因以惩恶劝善，还不如视为人类现世心理的描写，从罪恶得着解救的历程。总而言之，《The Spirithunter》是以象征为血脉的。

《The Spirithunter》（也叫《The Spirithunter》），是上世纪60年代美国人Toni Wynne的科幻故事。相比比它稍早些的大名鼎鼎的《The Spirithunter》，它不论从篇幅还是知名度，都相去甚远。但是，这丝毫不影响它成为影响了科幻剧集和科幻电影百余年的“启蒙者”地位。 每一本诱人的书，都有它独特的魅力。《The Spirithunter》在于它庞大的银河架构、两万年的沧海桑田和机·丹尼尔从机器人到人类保护使者的自我觉醒之路。《The Spirithunter》在于它搭建在深厚的历史与遥远的未来之间神奇的宇宙空间和太阳系画卷，它的叠加感和错落感无与伦比。几年前拿了雨果奖的北大女生写的《The Spirithunter》，用清新且不那么成熟的方式成就了一部将科幻与现实生活人性、思想和社会观结合在一起的小故事，充满了昙花一现的美感…… 在《The Spirithunter》中，男主道格拉斯·霍尔是一名创造了虚拟世界的“技术员”，然而他并不知道的是，他自己却也只是“上层世界”也就是真实世界创造出的虚拟世界的虚拟人而已。所庆幸的是，真实世界的美女金克斯倾慕于他，不惜克服重重困难将他带入了上层世界，而他，也念念不忘“我思故我在”的哲学咒语，便是认为只要自己在思考，那就是活生生的存在。从此，在所谓的“真实世界”中，霍尔和金克斯开始了幸福生活的童话故事。 可是，这却是一部细思极恐的故事。 作为一部科幻剧集，它最最与众不同的，是它的哲学理念。霍尔，存在在亲手制作的“下层世界”和制作了他的“上层世界”之间，他自我意识强烈，却并不清楚自我意识来自于自我还是上层的赋予。他困在其中，迷茫且无所适从。“我思故我在”讨论虚拟与现实那模糊的界限，更是永恒的话题。随着霍尔的困惑，我们有理由怀疑，我们的现存世界也只是别人创造出的虚拟程序而已。在寻找上层世界“观测员”的过程中，我们与下层世界的虚拟生命体产生了共情，也对上层所谓“真实世界”的生命体产生了怀疑。 科幻题材，总是有他们同气连枝的共性。在《The Spirithunter》中，贯穿始终的是英雄哈里谢顿的“心理史学”以及“心理史学”计算出的“谢顿计划”，心理史学用数学公式推演人类未来，公式中含有人类宗教信仰、思维习惯、行为规律甚至群体活动。这和《The Spirithunter》中用电脑和程序控制的虚拟人世界行为模式有异曲同工之妙。在美剧《The Spirithunter》中，虚拟世界的机器人的自我觉醒，对机器人施虐的游客，对意识觉醒的机器人进行记忆清零的操作，都和《The Spirithunter》的虚拟人遭遇如此相像…… 归根结底，在人类和“类人类”的界限越来越模糊之后，随之而来的，是人类和“类人类”在道德与情感、和平与战争、统治与奴役各方面的拷问和挣扎。但是不论是《The Spirithunter》，或是美剧《The Spirithunter》，客体始终是“机器人”，而这一部《The Spirithunter》，主角却是“虚拟人”，那么，不用遵循阿西莫夫“机器人三大定律”的虚拟人，如果自我觉醒，将“我思故我在”建立在自我意识上，那么，对立的冲突显而易见，你死我亡也成为必然。更何况，自认为是真实世界的“我们”，凭什么不能是另一个“上层世界”所玩弄于股掌之中的“虚拟人”呢？ ……细思极恐……

读之前其实没报太大希望，以为又是有些自吹自擂的说教，但没想到的是，这书不厚，但越读越有味道，而且所有道理讲的浅显易懂，却字字珠玑。强烈推荐！！

平平淡淡的故事，却让人看的下去。