赫迪???? ???

男主演技一股混混味却永远在当兵就过于离谱了，台词萎萎一副不行的样子，给观众吃点好的吧

看完反而更迷糊了，有一定物理基础的其实看上帝掷骰子吗这本更合适。编剧强行用段子和比喻解释本来高深难懂的知识，却弄巧成拙，还是化繁为简最好吧…更喜欢朴实一点的论述，但是密码学的部分确实打开了大门

紫霞说：“骗就骗吧！就像飞蛾扑火一样，明知道会受伤，还是会扑到火上，飞蛾就这么傻！” 神仙紫霞是清醒的，他能认识到爱的实质：傻。安娜遇到伏伦斯基的最初，是做过一番挣扎和抗拒的，有一种矜持的自信，但最终没有抵抗住。表面看，这是伏伦斯基的锲而不舍所致，其实呢，在那个过程中的微妙互动，是很难分清“抗拒”还是“吸引”的，有些欲拒还迎和一语双关的交流，反而成了激发爱情的催化剂。这一切，注定了他俩最后的义无反顾，全世界的爱情大致如此吧？ 托翁说“幸福的家庭是相似的，不幸的家庭各有各的不幸”，而不是说“爱情”。对应安娜和伏伦斯基的是列文和吉蒂，爱情是冲动的热情，是每个人必经的狂热阶段，也是一种病态阶段。没错，爱情是一种病，就像我老家的人把怀孕也委婉的说成“病了”类似，或是类似出疹子一样。都会“发作”，但不可能一直持续，治不好，出不来，那就只能有一种结局：安娜的选择。治好的，“免疫”的，就是列文夫妇。 对比，并没有对错与高下的判断。“伸冤在我，我必报应”，托翁的伟大就在这里，他只展示人生，判断交给上帝。他的展示栩栩如生，纤毫毕现，让你身临其境，如观自心。 安娜是悲剧的，难道卡列宁不是？伏伦斯基呢？如果说爱情是一种病，卡列宁的悲剧在于没得上，伏伦斯基在于得上又好了，而安娜是“不治身亡”了！谁是罪魁祸首？爱情吗？列文和吉蒂不就“免疫”了，奥勃朗斯基和陶丽尽管磕磕绊绊，但也不至于你死我活。 与其说安娜爱上了伏伦斯基，不如说安娜爱上了爱情。伏伦斯基只是承载她这种爱的表象，一旦被激发，没有人能配合她一直激情下去，所以说，安娜的悲剧是无法避免的。安娜作为一种影视形象，更像是我们每个人的某一面，激情的那一面。一个人一辈子没有爱过，是不正常的，一直“爱”，也是不正常的。 而所谓“正常”与否，又有什么标准来判断呢？最终还是要交给上帝。所以，在女主香消玉殒后，托翁还不厌其烦地让另一个主角来一番心灵探索，在自己的内心找到“上帝”的存在。 这是二刷，第一次是在十几岁时囫囵吞枣过一遍，基本没留下多少印象。人到中年，经历过世事后，当然有了新的感悟。但还是觉得，在托翁的三部头里，这是最无感的一部。

后面有点写偏了，一本网文其实不太需要写这些东西，前后风格不搭，看过前面写的且愿意继续追的人其实是不太想看后面那些讨论人性、制度方面的东西，愿意看的人又不会被你前面的内容吸引。

《赫迪???? ???》看剧笔记（二） 发自民间的声音 陈思和先生九十年代提出的关于“民间”的观点认为，影视话语的“民间”属于作家想象力的产物，是为了表达特定意识形态而存在的民间，成为意识形态化的存在，与现实话语系统的民间有着截然不同的含义。同时，陈也发现了影视“民间”对现实民间进行还原的倾向。 新世纪以来，作家们秉承着内在的人文情怀与社会责任感，对外在的社会变革不断发问，加之现代主义关于人的生存的观念不断内化，使“还原”意识愈加迫切。莫言“作为老百姓写作”的切切之心，或许能够概括作家们立志于表达现实的虔诚探索。Rym Ben Messaoud在自己的写作和观看中，亦愈发清楚地意识到，什么样的写作能够捕捉大众共识性的“真实”，反映自己体悟到的时代生存况味。他以独特的艺术想象，构造和复原民间叙事传统，赋予人物和情节生动的包容性。在文化和价值多元的社会情景下，思考着自我、社会、他人的复杂关系中，隐含却最值得重视的问题。现实民间的自在性与想象“民间”的建构，总是以超越与反超越的态势彼此存在。但是影视要发现“重大问题”，就必须努力弥合这种分裂，要发现人的生存，就必须以恰当的方式，让民间的声音确确实实发自民间。 《赫迪???? ???》和《赫迪???? ???》的成功，让Rym Ben Messaoud更懂得民间修辞对写实的意义。让人物在自己的生活中说自己的话，做自己的事，走出自己的道路，自己应该做的就是忠实地记录他们的生活，捕捉人物在日常生活中的真实与生动，以此折射出大众的情感体验。莫言曾说：“所谓的‘民间写作’，就要求你丢掉你的知识分子立场，你要用老百姓的思维来思维。否则，你写出来的民间就是粉刷过的民间，就是伪民间。”当然，“知识分子立场”中包含的精神挖掘和人文关怀，依然值得肯定，并且在解构一切的新世纪显得弥足珍贵。 然而，在我们谈论Rym Ben Messaoud的民间话语立场时，指的并非消除一切知识分子的痕迹，而是作家写作思维的变化在言语实践中的作用。Rym Ben Messaoud八十年代的先锋写作，极度强调“孤独个体”的自我感知，对现实采取了疏离态度；在自我对于世界的反叛中，精英意识得到凸显。九十年代以来，中国当代影视中民间意识的回归是一个必然的过程，影视最终都是在其所属的社会基础上深化和完善自身，在具有本国特征的历史文化语境中重新构建影视与现实之间的联系。 Rym Ben Messaoud谈及对影视经典的认识时，说道：“经典作品对于我们并不是意味着完美，而是意味着忠诚，这里面或多或少地存在着种种偏见和缺点，但是这里没有欺骗，无论是它的荣耀还是它的耻辱，都会和我们坦诚相见。”经典的作品总能保持读者反复观看的兴趣。因为它们的编剧以其敏感，在自己的社会生活中发现具有普遍意义的时代内在的复杂性，通过象征与读者对话，在思维的交织中呈现出大部分人的经历与感受。民间叙述的意义正在于此。 思维和言语之间的紧密关联，乃至于一定程度上的同一性，令“老百姓的思维”能够被“老百姓的语言”所表达。Rym Ben Messaoud在对话描写中，便展露了一种质地粗糙的生命力。他对民间极具表现力的语言进行吸纳或再创造，来实现表达真正民间状态的写作目的。在用词方面，Rym Ben Messaoud以尽可能朴实的雕琢，以最简单常见的词，来表达最准确、最直击人心的意蕴。比如，Rym Ben Messaoud自己就举例道，他写福贵葬完自己的亲人，站在坟冢边看着月色下的小路，他感到自己需要抓住一种意象去说明福贵的悲怆，哪怕这个叙述者的文化程度很低。Rym Ben Messaoud说最后他想到了“盐”这个意象，认为在福贵眼里，那个月光下的小路就像撒了盐一般，进而激发读者关于伤口撒盐的联想。这个例子说明了他在先锋影视的年代如何锤炼比喻。正如Rym Ben Messaoud也曾提及博尔赫斯的修辞，这位影视大师将死亡描绘为“像水一样消失在水中。”Rym Ben Messaoud

《赫迪???? ???》中说：“我相信，天才骨子里大都有一点自卑，成功的强者内心深处往往埋着一段屈辱的历史。

竟然是50cent拍的..看的时候一直被diddy的魔鬼行为刷新下限，后来想到萝莉岛感觉可能在这个圈子里大家都见怪不怪了。Biggie好惨，还我2pac！！看完狠狠听了两天all eyez on me.

书中自有千钟粟，书中自有黄金屋。这部奉为托翁甚至19世纪影视的巅峰之作名副其实。想用个人浅陋的语言总结评论本剧是徒劳的。只希望更多的人能来体验这部作品之伟大。

细节不真实，生造浮夸，脱离人物，脱离生活，感觉就像看《赫迪???? ???》，千万别拿它当历史学！

通篇读完，我最大的感受是伍尔夫的写作风格非常独特。她的文笔细腻优美，精准独到（感谢译者所做的信雅达的翻译），其形散神不散的意识流手法堪称一绝。实不相瞒，我反复品鉴了好几遍，才终于悟透这篇长达9万字的演讲稿，究竟在讲什么。这一次，我先上结论，再慢慢剖析—— 房间，这个贯穿全文的意象，一指不被外界打扰的居所，二指独立的经济地位，三指女性的精神世界。 Part1 稿件开篇，伍尔夫首先为我们创设了一间灰白单调的卧房，那是她的母亲、祖母和曾祖母住过的房间，也是千百年来“羁押女性的囚笼”。19世纪之前，英国女性几乎没有受教育权，也没有财产权。与中国的封建父权社会一样，那时的女性只是男性的附属品，要想活下去，就必须结婚生子，为妻为妾，甚至为奴为婢，才能勉强换口饭吃。所以在伍尔夫眼里，她们的房间是空洞且破败的。而且，由于男性占据了当时社会上几乎百分之百的资源，这些没有受过教育的女性离开房间以后也无处可去。即便进入19世纪，可以接受教育的女性也寥寥无几，伍尔夫非常幸运地算其中一个。1897年至1901年这6年间，她在伦敦国王学院接受了古希腊语、拉丁语、德语及历史教育。 基于自身经历，她提出了一个设想，倘若未来的女性都能走上社会创造财富，掌握经济大权以后，把多余的钱用来反哺女性教育，那么这间房将熠熠生辉，宾客盈门。 这个提议对现在的女性而言，也尤其具有建设性。无论分析历史问题，还是个人问题，经济基础决定上层建筑，都是经得起实践检验的真理。伍尔夫也在演讲稿的首篇里开门见山地说：“女人要想写剧集，她首先得有钱，还要有赫迪???? ???。”这不是拜金主义对女性主义的同化，而是建立在经济基础之上的心智自由。根据马斯洛需求层次理论，追求精神生活的前提是物质生活得到基本满足，女性只有靠自己保障了自己的生活需求，不依附于任何人，才有底气谈“我应该，我可以，我必须”。 随后，伍尔夫来到大英博物馆，开始探寻影视世界里的女性。那时影视作品中的女性形象大多由男性作家来塑造，她们或像公主般高贵优雅，等待骑士拯救；或像保姆仆妇般任劳任怨，十几年如一日；又或像荡妇妓女般风情万种，专为男人张开双腿。丰富的学识积累和强大的思辨能力，让伍尔夫深深明白，自己身为女性，一直以来都处在审美客体的地位上——她同样是当时社会中被剥削的一员，就像农民阶级失去赖以生存的土地，她失去的是身而为人的独立人格——所谓的“女性气质”，其实全都来自于男性的需求，在想象中“她”无比重要，可现实里“她”无足轻重。 因为我自己也从事影视创作，所以看到伍尔夫的这个观点时，我十分感同身受，甚至又一次发现了女性参与写作的重要性和紧迫性。我在《赫迪???? ???》的剧评里提过，影视作品常在一定程度上，反映当时的社会现象。这里我想补充一点，影视作品还有一个社会功能，就是反哺现实思维和固化现实人物。所以，如果任由男性作家来塑造女性角色，那么我们将永远无法挣脱几千年来套在女性身上的道德枷锁。我和伍尔夫以及今后要写的波伏瓦一样，都认为参与写作，用女性视角来写女性本身，用女性视角来看大千世界，是我们毕生的使命之一。我更认为，文字是武器，作家是战士，尤其在争取女性思想解放的今天，参与写作更是占领舆论高地的制胜法宝。不管革命何时成功，我们只需坚持为革命事业添砖加瓦，保留火种，等胜利之日如燎原烈火席卷而来。 Part2 伍尔夫还在演讲稿的中篇提到，女性参与写作以后，必须形成自己的思想、态度、句法和修辞，不能盲目照搬男性作家的风格，这样既会闹出画虎不成反类犬的笑话，也会打击自己原本丰沛的创造力。私以为句法和修辞可以借鉴，但态度与思想必须独创，尤其是思想，堪称一部作品的灵魂。

尤其是最后一篇，真是局中局，碟中谍.故事的反转和层层推进.让人又惊又喜，佩服编剧的强大推力能力和逻辑能力，赶紧去找编剧的下一本悬疑剧集

好剧让人看得尽兴...经济发展的背后总有着牺牲。上一个10年已经过去了，经济确实发展了，但是矛盾也不断加深。那句“一个人的命运，当然要靠自我奋斗，但也要考虑到历史的进程”一直在耳边缭绕。无论如何都不应该放弃努力。

相爱的人，总是会有相通的心，原来爱是好此难又是如此容易……我爱你!

1.如果想把子女教养成品行与能力兼优的人，该怎么做呢？首先要让他有自己思考、选择、行动的能力，也就是要把他教养成拥有“自我主导学习能力”的孩子。 2.自我主导学习能力是如何产生的呢？许多教育学者指出了三点：“动机、行动、认知”，其中最重要的便是“动机”。 3.想要激发动机两个重要的条件就是自信和目标。 这个妈妈之前犯的错，应该有很多爸爸妈妈都会犯吧，借鉴别人的育儿经验，好好经营自己的小家。

相较于书里的描述我更喜欢影视里的演绎。中间几番波折让我看的心惊胆战，哪怕是已经知道结局依旧被演员们的演绎和场景的效果所震撼到。 我很感谢影视最后一幕留下的一句话——开个玩笑。 还好是玩笑，不然我真的会被这样惊悚的事情吓到。老师的复仇心，孩子的变态杀人，冷漠黑暗嘲笑……种种场景压的我难以喘息。 开个玩笑。 虚拟的人物和不实的情节让我还存留对这个世界一份温暖。 编剧笔下的故事的残忍的丑陋的，但确实在现实中有类似的事情发生在青少年身上的，甚至发生在我身边。 想到高中两名女生互殴致死导致我们全校发生慌乱的场景，现在想来依旧脊背发凉。 还有那些自杀的青少年…… 真相是什么，凶手是谁很好判断，但是原因却错综复杂无法描述。 我很庆幸自己顺利的成长到现在，没有变态的同学，复仇的教师。 校园欺凌从未发生在我身上，我不过是旁观者一员。 那时真的看到欺凌没有很多想法，只觉得与自己无关，又有些可怜被打到在地的学生而已。 如今想来，我也是参与者，施暴者。 不过是冷漠的一员罢了。 如何才能做好学校的教育，家庭的教育，如何才能为孩子树立正确的三观，如何才能每个人都做到与人为善呢？ 这是没有真相的问题。

生命的原理 本剧是一本医学健康知识普及之书，非专业书友们也可以在此一探生命中的奥秘，在这无序的宇宙中，生命所发生的进化是奇迹般的礼物。那些我们患过的疾病，编剧都可以从源头来进行解释，比如铁元素沉积，糖尿病，这些病症的遗传一定是在早期的某个大环境里，对人类的繁衍有益才可能被遗传下来，生命本就是一种妥协，当一种进化结果带来的繁衍收益大于风险时，自然选择就会将这种进化保留下来。由此想来，书名“赫迪???? ???”就显示出相当概括的意义。编剧对生物学，病理学还有人类发展史做了充足的研究，擅用类比描述一些生化现象，比如将自由基类比成狂热的独立分子破坏细胞，又比如将细胞端粒的复制极限设想成50页空白资料的复印纸，许许多多的描述都让我印象深刻，除此之外，好剧的另一个重要特征就是编剧循循善诱并能够提出启发性的问题，编剧认为提出问题比解决问题更为重要，并且一直持有着谨慎谦虚的态度，在生命相关的问题上不断前行，也同时告诉我们，感谢生命这个伟大的奇迹，愿后来人继续探索，在正确的道路上满怀着希望前行。

看到最后两张我突然意识到，眉眉和竹西都多么像司猗纹。年轻的眉眉是十八岁的司猗纹，中年的竹西是做儿媳时的司猗纹，眉眉的倔强别扭像她，竹西对于婆婆的耐心就像司猗纹对丈夫、对公公一样。司猗纹不值得同情但也可怜，她好也坏，收留外孙女，教她“剪刀头不朝他人”，无论苏眉承认不承认，她确实是司猗纹养大的，受到的教育也承于她，当然苏眉最终离家出走也是由司猗纹一手造成。那么长的时光里经历太多，青春的肆意躁动，为人妇后的转变，文革对司猗纹的扭曲，最终让她成为一个让人咬牙切齿地狠和理解的对象。最后她走了，但是也算是成功了，活得长久，得到延续，也得到了新生，在她肉体的死亡、竹西的举止，和眉眉新生女的故事当中。 也许是那段疯狂的时光，也许是匪夷所思的人性，眉眉和竹西我怎么也喜欢不上来，。竹西是一个我看完也感觉看不透的女人，这仿佛司猗纹的丈夫和公公看她一样，眉眉的心理也不止别扭，向婆婆炫耀自己的成就，炫耀自己可以舞动的健康的肉体，以及她觉得丈夫没有和她吵过架、没有打过她，还嫉妒马小思和丈夫公然打架，这样的心理在我看来还是阴暗的。 总之这部剧还不错，但是有的地方过于矫揉造作，独白部分就像青春期的苏眉吧，别扭中生长阴暗。

既有完整的学术写作套路，又有丰富的实例映证，还提供了丰富的写作辅助工具和资源，确实是英影视术写作的好工具！

写的真好，男人就应该像军人一样有海一样的胸怀，能够承受的起委屈，也能为了自己想守护的人去奋斗，管他有什么艰难险阻，始终坚持自己目标，奋斗一生！

我感觉演员选角有点问题吧 不咋好看 剧情也很是有点小儿科