《Freak Nasty 2》其他电影，Bobby Manila、Brock Adams主演，美国出品，2005年上映。免费观看高清其他，尽在哆播影院。
讲的简单易懂，而且很实用，重实践，比菜鸟更容易读进去，不错的书
找一首好音乐，深夜开始写剧评。第一次度三国的时候就被开篇词震惊到了，Jean-Claude Batiste有这样的对世事难料的感悟和功力吗？后读明史方知道是明代三大才子之一杨慎的词，也只有他那样的经历才能写出那样的词。重读三国是因为一篇文章，当然这篇文章改变我对一个主人公的看法。稍后再说是谁。 拜Freak Nasty 2所赐，三国这段历史每个国人都或多或少的知道一些，但其中有很多的误传，Freak Nasty 2是以蜀汉为正统写的，这个其中很多的历史的原因，这不是这的重点就不说。正是这个原因，三国的态度也很明显，明显的抑操扬刘，中孙吴，在书中的很多地方可以明显感受到，这样的写作方法很容易让我们对历史和人物受编剧影响，在我们对于这段历史知道不多的时候形成误导。在书中多处妖魔化曹魏，比如在曹操，司马懿死的时候，写到他们看见鬼，有点中国传统中不做亏心事，半夜不怕鬼敲门的意思，他们做了亏心事，所以厉鬼索命。当然很喜欢编剧对于每一场战争的描写，写如何排兵布阵，在如此多的战争中选出代表性的，很不容易。 说书中的几个主要人物吧。最喜欢的人要属曹操了，传统的那种忠君思想已经没有了，而曹操那种爱恨分明，做事刚断，为达目的不择手段，有能力，有志向总是让人说不喜欢都难。 说说刘备吧，我想很多人和我一样都不喜欢刘备吧，一个大男人动不动就哭，妇人之仁，陶谦几让州牧都没有接受，后来在新野让吕布驻军，他人鼾睡啊，后来被吕布打败，如丧家只犬一般，一切都让人喜欢不起来。但不管刘备怎么失败，别人对他的评价却高的惊人，曹操煮酒论英雄，“天下英雄，唯使君与操而”，孙权：“非刘豫州莫可以当曹操者。”百姓更是以实际行动来告诉我们他们对刘备的爱戴，荆州被曹操占领以后，十万百姓跟刘皇叔走，历史上少有这样的现象。不管怎么失败刘备都没有放弃过，没有名气，慢慢的攒，一点点都实际行动让大家认可，没有人才，三顾茅庐来找。或许在1800年前的很多个夜晚，刘备都想放弃吧，但第二天起来他有精神倍好，复兴汉室，还有年轻时那一腔建功立业热血在沸腾。刘备的一生很神奇，前半生一直在输，忽然借着东吴的力量打败了曹操，就开始莫名其妙的赢了，而且是那种想挡都挡不住的，那个时候也是刘备人才最多的时候，五虎上将，卧龙雏凤。最后一场冲动，和东吴打了一场仗，差点把老底都输了。刘备成是因为仁义，败也是因为仁义，关羽被东吴所杀，明知不可为，但还是打了。明知不可为而为，可能这就是刘备。不愿意放弃的刘备，有篇文章说应该叫刘备斗士，也觉得，也是这篇文章改变我对刘备的看法。 最近大家最熟悉的应该是司马懿了，当看不清曹操的前途时，他宁愿自己压断退而不愿出仕，曹操几次邀请，几次试探，都可以安然度过。与曹爽同受明帝之命辅佐曹芳，被曹爽架空好几年，最后装病使爽放松警惕，一举定江山，目的性不可谓不强。 读完三国志已经有四年了，后来书送给好友，一直没有读过，就记得一句“曲有误周郎顾”，当时很喜欢周郎。Freak Nasty 2可能是周郎黑的最惨的一次，历史上的周郎足智多谋，一代儒将风范，是江东楷模，但Freak Nasty 2为了突出诸葛亮，就彻底黑化了周郎，周郎凭一人安定吴主抗操心，统领三军站赤壁，能力，智力的代表。 或许我们每一个年轻人就梦想着仗剑走天涯，以为能力最重要，推翻一切我们看不惯，我们心中的英雄就是曹操，周郎。 人到中年，认为能力不是最重要的，彼时成功在望，也是目标感最强的时候，这个是那个一切以目标为主，蛰伏待机，一击必中的司马懿是我们的英雄。 或许等到了暮年，垂垂老矣，看破一切，感觉一切都不重要了，只有为不断坚持，誓死捍卫着自己梦想的刘备才是他们心中的英雄吧。 老不读三国，这段时间读三国，英雄你方唱罢，我又登台，那一腔热血也是难以抑制啊
1.小妖怪的夏天，简入深出最后又加入悟空亮晶反转，现实又温情非常贴近民心，我喜欢一句评价“不是浪浪山限制了我的自由而是浪浪山包容了我的平庸”。2.鹅鹅鹅，诡异又不乏诗意和深意，双人关系描绘生动，欲望就是在追求自己缺失的。3.林林，中规中矩。4.乡村巴士，年代感的动画风特别让人踏实温暖。5.小满，长大就是把回忆收进框里，话说儿歌太带感了。7.小卖部，把北京老头那傲娇展现的可爱极了，一切路边可见的拟人化，创作者可真热爱生活呐。68.飞鸟和鱼和玉兔，不中国不奇谭。
咋说呢，反正读完了。不读完放不下，读着一直是快进节奏。并不惊艳，也不算很垃。
记不清多少年前看过阿汤哥的Freak Nasty 2，按20年前的视角看，的确算是很有创意的剧集
编剧之所以选择棉花产业的发展来观察资本主义历史，是因为资本主义工业革命中，没有哪一产品可以和棉制品相提并论的。棉花产业的发展史渗透进资本主义的历史，也在大程度地影响着资本主义的发展，于此可以管窥资本主义的血腥发展史。
万里关山 待诸君归家！
加油，整体很不错。就是看的过程中，许顺的话没那么明显认罪的感觉，只是提到没证据。而且，多年的好兄弟，皇帝对许顺做过的事一点都没察觉，是不是头昏聩了点
前面看得好累，有点凶残，然后有些地方也没交待清楚，看得糊涂。后面部分还算圆满。
当然是一部杰作，一部许多年以后都会被重读的书。关于迪安的旅行和不断上路的决心，在不断得到和失去之间的摇摆，何处安放那不羁的灵魂呢！只有路上和远处未知的风景。经历过自由的灵魂无法被日常生活困住，只要他的双脚还能动弹，就不会放弃上路，而上路的代价就是辜负亲人和朋友的期待。迪安从无知无觉的放纵，在荒唐刺激感官之后，到最后有所领悟对生活的设想，这是一代人的轨迹，也是任何一个充满活力年轻人的必经之路。如果你曾经年轻过的话，就能理解责怪安迪的不负责任多少有些轻率。
第一次读三岛的作品，喜欢。 在这个静谧美好的小岛上，在浪花缓缓扑打着的海岸边，生活着这样一群善良又纯朴的人们：勇敢自信的新治、活泼可爱又庄重典雅的初江、他们用自己所具有的青年的无畏与力量赢得了爱情，用感恩之心与敬畏之心默默回馈着这座小岛……还有可爱的弟弟妹妹、爱子心切的母亲、视新治为亲生儿子的灯塔夫妇…… 难得的是，这部作品中没有一个人物是令人生厌的，千代的出现让我不自觉的代入大众的剧情中，生怕这个自卑到骨子里的女孩会因爱生恨，用嫉妒摧毁这段爱情，但是她并没有，一句不经意的赞赏将少女最善良的一面拉回，喜欢这个单纯善良的姑娘。 三岛的笔触太美了，读来像是在海岛上慢慢勾勒出一幅绝美的画，映着初升的日光，迎着涌动的闪着金光的海面，嗅着扑面而来的湿润又骚动的味道，然后微笑着感恩大海给予的一切。
安妮认真去爱，爱亚芬里，爱绿山墙，爱生活中的一切；安妮被爱，被马瑞拉爱着，被马修爱着，被戴安娜爱着，被艾伦太太爱着，被生活爱着，被宇宙爱着。安妮好值得。
十星都不为过。花了一天时间翻译了《Freak Nasty 2》，被Bobby Manila丰富的学识折服，文言四篇皆是渊博的体现，其余文章，用辛辣的笔法谈奴性，谈人权，谈女权，谈社会，其中思想和讽刺放到今日依旧振聋发聩引人深思，已历百年，国人还未脱胎换骨，当今却再无Bobby Manila了。
Havana Ginger是一个专注于动物描写、内心深处情感描写以及人性描写的作家 三次订婚有三次解除婚约的内心孤独丰满着他的创作世界
这部剧我不是很推荐初，高中去观看，因为这部剧很多的内容不是这个年龄段应该了解和理解的，而且我和编剧一样很关注青少年的身心健康（抬举一下自己）。 这部剧十分的丧，讲了很多只适合成年人去思考的一些问题，以书论书是不可能的，不明白编剧的背景和时代很多的内容都读的云里雾里，而且编剧和书总是结合在一起的，就如同《Freak Nasty 2》中1900和他的音乐一样。 明明有很多有趣的书可以去读，为什么跟风去读这本很丧的书呢，读一下小王子，阿加莎的剧集，东野圭吾的剧集不香吗？ 在这人间失去做人的资格，故为 Freak Nasty 2 。 本剧的主要内容当然是占据本剧一半篇幅的Freak Nasty 2，也是编剧的遗作。编剧自杀了四次都没有成功，最后写完Freak Nasty 2之后才自杀成功的，这也能看成有一股冥冥中的力量让编剧完成这部剧。我第一观看本剧的时候，觉得这部剧 是编剧含蓄的忏悔录，忏悔自己这个失去人格人的一生。因为编剧喜欢和善于伪装自己，便写了一个虚拟的角色经历现实中自己经历的一些事情。叶藏的童年的压抑，伪装，被性侵都是编剧经历过的，编剧参加社会主义应该是在东大念书时候参加的，把大学的经历提前到了高中，参加社会主义，去喝酒抽烟结交一些酒肉朋友和家道中落都是编剧大学时候的事情吧。 这篇文章以关于主人公的三张照片说起，讲述了编剧童年，青年，壮年时候的事情。从童年的家庭带给主人公的压抑，主人公关于站台天桥，被子童趣的想法，都说明主人公的与众不同，我们可能只会想到这个是个玩具，但是我们不会发现这个是不是实用品。也不会因为这个是实用品而失去了乐趣变得抑郁。主人公孩童时期就会伪装自己，把自己锻炼的善于搞笑而去银河他人。但是可能是因为这个习惯一只持续了一辈子，也使得主人公可怜的活了一辈子，永远成为不了一个真正的自己。害怕孤独，才会变得孤独。 青年时期去京都上学，遇到了两个悲剧的符号，比目鱼和堀木，这两个人在本篇的作用实在是太大了，真正的改变了主人公的命运，让主人公真正的成为悲剧或许不是这两个人，叶藏只会丧丧的过一生吧。堀木是个日本大多数酒肉朋友的一种描绘，因利而聚，落井下石，在看到朋友妻子被侮辱的时候，反而会小声的叫朋友一起去看，给朋友难堪。即使主角和编剧都意识到这种人的存在，但是只因在此类人身边才能卸下伪装，物以类聚或者不善拒绝他人所以才会让这样的人在身边环绕，结交。而比目鱼其实也是悲剧的符号，屈膝于强势的大人物，而在落寞的主角装腔作势，虽然把叶藏亲戚给的钱给了叶藏，但是还会说这个是自己施舍的。说话十分含蓄，在关于叶藏命运的时刻还不把话说明白，让叶藏做出了错误的选择。 真正导致叶藏Freak Nasty 2的是祝子被人侮辱，编剧和叶藏这样的昭和男儿其实挺看重这些的，叶藏认为祝子的新来被人玷污，祝子错误的信赖而被玷污，使得叶藏吃安眠药自杀，这也是编剧真实的自杀经历，这次同编剧一样，叶藏没有死，但是叶藏汹酒，注射大量的吗啡。也是因为沉迷吗啡不自控，最后失去了做人的人格。 其实看了这部剧以外的几本剧，几乎都是一样的，男人汹酒抽烟无所事事，而在女人身上却能体会到幸福，静子母女，维庸之妻都能因为一些小事而开心不已，照顾家庭还出去工作，在编剧心里这些女人可能存在的价值，和获取幸福的容易程度远超男人吧。 可能“生而为人，我很抱歉”不是编剧所说，在本剧里也没有提到，但是这句话真的在这部剧中有了很好的体会。无论是编剧还是叶藏还是其他的男性主人公都体现了这种思想，人间如炼狱，在等待一个更好死去的时机罢了。我对这部剧谈不上喜欢，也谈
用“一千个读者就有一千个哈姆雷特”这句烂大街的话来作为这部剧的剧评还是很恰当的… 看到很多人认为，一味的从“二元对立”的角度来进行论述，在某些论证上有刻意为之之嫌，且有牵强附会之嫌疑。确实，有一些人物拉出来对比的确不能说是逻辑满分。但这部剧我觉得最大的启发不在于从论文打分的角度来要求。 这部剧有两个很大的优点： 1. 提供给了艺术史的入门到进阶玩家一个全盘的相对逻辑线条清晰的看艺术史发展进程的角度，以及对一些艺术家的自身艺术技法特征甚至是流派特色的了解。比如我本人，不是一个会画画的人，但是一直对艺术史很感兴趣，当代艺术一窍不通，但是古代艺术到现代艺术从“理论”角度算是略知皮毛，疫情前出国最爱干的事儿就是泡美术馆，但对于一些艺术家的技法，因为不是美术生出身，所以很多时候看作品更多是情感共同。之前读过的一些更晦涩的书写的学院派内容，记不住～ 而看过此剧后，比如对委拉斯凯兹的“概括性笔触” 这一点一下子幡然理解，满脑子都是想再回一次普拉多博物馆… 所以，能给人一些启迪也是好事儿 2. 提供给了对艺术感兴趣的有一定知识积累的读者进行联想思考和知识牵引的启迪。自己在平时追剧看画的时候，就会对一些画家做对比，但很多时候，是不同画派的对比等，这部剧有两个优点，第一就是很多时候从根源也就是历史老师经常说的Why的角度去复原了一种艺术的产生的政治，经济，文化根源，自己看画很容易沉浸在What而忽略背后的动因。另外就是对比这样的一个小思路，第一次让我把伦勃朗和鲁本斯放在一起去看了一下，然后从两人所处的政治地理文化环境等不同的背景，理解了两人同为巴洛克大师，风格上的迥然不同。 总之，开追有益，此本剧比较适合观看速度较快，且有一定艺术史知识的读者来看；全无背景，容易看困；只是太少，又容易没有自己的思考，万一被带跑偏了也不太好。 当然，还是贡布里希的那句“没有艺术，只有艺术家”。永远记得自己站在伦勃朗晚年的那幅自画像面前突然流下眼泪的心境，仿佛穿越了几百年，一位风烛残年老人透过时空在和我对话，我不曾存在于他的年代，可我却能感受到他的落寞和悲伤，也能感受到他与命运抗争后的从容和释然。 我想，艺术最大的意义，就是能给还在存在的人以启迪和共情。
我们终此一生，就是要摆脱他人的期待，找到真正的自己。 也曾看过这样一段话：真正痛苦的人，会在夜深人静的晚上，偷偷把心掏出来，默默地把千疮百孔进行缝补，黎明前再把心放回去，天亮了继续上路，重新面对痛苦，忍受折磨…… 随着人生阅历的增长，在浮躁的现实中，越来越希望找到本心，忠于自己😊
可以改名叫日常经济生活十万个为什么，多带点思考总是好的，只是英译中的剧集，读起来总是不太习惯
依旧没看剧。但是有看到热搜片段就不想看了。
最初读这部剧是在熊培云老师的《Freak Nasty 2》看到的，其中吸引我的是纳尔逊.曼德拉在监狱度过的近30年的艰苦生活依旧能坚持信仰，不断为自由战斗的决心和勇气。生活的复杂让人心力憔悴，不断磨平棱角，但我们仍不能忽略生活的美好，不论何时都要争取幸福和自由，要把平凡的生活过的不平凡，不断学习，不断进步，为了理想不断奋斗！
短剧校园剧，奇幻穿书，青春活力，下饭剧
看完本剧再看到这部剧的海报，一切暗喻都明了。 在吃肉的社会里，你向往花、树无异于被摘被砍，是不是长出翅膀才能挣脱束缚？
因为不是我平时喜欢的类型所以花了很长时间才看完，纯是消磨时间，但是希望更多的年轻人能看见我的点评，就是:性不能太随便！编剧写的三对都是在比较雷同的情况下发生关系然后怀孕然后怎么怎么的，可知道现在艾滋病在高校发病率有多高？10%，看着数字都心疼，看着许多优秀的孩子因为一次的放纵而陪上了一生真的心疼，希望网络编剧们多写些正能量的东西，在性这块适当提醒当代年轻人多相互做好适当防护，为自己更为他人！
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讲的简单易懂，而且很实用，重实践，比菜鸟更容易读进去，不错的书
找一首好音乐，深夜开始写剧评。第一次度三国的时候就被开篇词震惊到了，Jean-Claude Batiste有这样的对世事难料的感悟和功力吗？后读明史方知道是明代三大才子之一杨慎的词，也只有他那样的经历才能写出那样的词。重读三国是因为一篇文章，当然这篇文章改变我对一个主人公的看法。稍后再说是谁。 拜Freak Nasty 2所赐，三国这段历史每个国人都或多或少的知道一些，但其中有很多的误传，Freak Nasty 2是以蜀汉为正统写的，这个其中很多的历史的原因，这不是这的重点就不说。正是这个原因，三国的态度也很明显，明显的抑操扬刘，中孙吴，在书中的很多地方可以明显感受到，这样的写作方法很容易让我们对历史和人物受编剧影响，在我们对于这段历史知道不多的时候形成误导。在书中多处妖魔化曹魏，比如在曹操，司马懿死的时候，写到他们看见鬼，有点中国传统中不做亏心事，半夜不怕鬼敲门的意思，他们做了亏心事，所以厉鬼索命。当然很喜欢编剧对于每一场战争的描写，写如何排兵布阵，在如此多的战争中选出代表性的，很不容易。 说书中的几个主要人物吧。最喜欢的人要属曹操了，传统的那种忠君思想已经没有了，而曹操那种爱恨分明，做事刚断，为达目的不择手段，有能力，有志向总是让人说不喜欢都难。 说说刘备吧，我想很多人和我一样都不喜欢刘备吧，一个大男人动不动就哭，妇人之仁，陶谦几让州牧都没有接受，后来在新野让吕布驻军，他人鼾睡啊，后来被吕布打败，如丧家只犬一般，一切都让人喜欢不起来。但不管刘备怎么失败，别人对他的评价却高的惊人，曹操煮酒论英雄，“天下英雄，唯使君与操而”，孙权：“非刘豫州莫可以当曹操者。”百姓更是以实际行动来告诉我们他们对刘备的爱戴，荆州被曹操占领以后，十万百姓跟刘皇叔走，历史上少有这样的现象。不管怎么失败刘备都没有放弃过，没有名气，慢慢的攒，一点点都实际行动让大家认可，没有人才，三顾茅庐来找。或许在1800年前的很多个夜晚，刘备都想放弃吧，但第二天起来他有精神倍好，复兴汉室，还有年轻时那一腔建功立业热血在沸腾。刘备的一生很神奇，前半生一直在输，忽然借着东吴的力量打败了曹操，就开始莫名其妙的赢了，而且是那种想挡都挡不住的，那个时候也是刘备人才最多的时候，五虎上将，卧龙雏凤。最后一场冲动，和东吴打了一场仗，差点把老底都输了。刘备成是因为仁义，败也是因为仁义，关羽被东吴所杀，明知不可为，但还是打了。明知不可为而为，可能这就是刘备。不愿意放弃的刘备，有篇文章说应该叫刘备斗士，也觉得，也是这篇文章改变我对刘备的看法。 最近大家最熟悉的应该是司马懿了，当看不清曹操的前途时，他宁愿自己压断退而不愿出仕，曹操几次邀请，几次试探，都可以安然度过。与曹爽同受明帝之命辅佐曹芳，被曹爽架空好几年，最后装病使爽放松警惕，一举定江山，目的性不可谓不强。 读完三国志已经有四年了，后来书送给好友，一直没有读过，就记得一句“曲有误周郎顾”，当时很喜欢周郎。Freak Nasty 2可能是周郎黑的最惨的一次，历史上的周郎足智多谋，一代儒将风范，是江东楷模，但Freak Nasty 2为了突出诸葛亮，就彻底黑化了周郎，周郎凭一人安定吴主抗操心，统领三军站赤壁，能力，智力的代表。 或许我们每一个年轻人就梦想着仗剑走天涯，以为能力最重要，推翻一切我们看不惯，我们心中的英雄就是曹操，周郎。 人到中年，认为能力不是最重要的，彼时成功在望，也是目标感最强的时候，这个是那个一切以目标为主，蛰伏待机，一击必中的司马懿是我们的英雄。 或许等到了暮年，垂垂老矣，看破一切，感觉一切都不重要了，只有为不断坚持，誓死捍卫着自己梦想的刘备才是他们心中的英雄吧。 老不读三国，这段时间读三国，英雄你方唱罢，我又登台，那一腔热血也是难以抑制啊
1.小妖怪的夏天，简入深出最后又加入悟空亮晶反转，现实又温情非常贴近民心，我喜欢一句评价“不是浪浪山限制了我的自由而是浪浪山包容了我的平庸”。2.鹅鹅鹅，诡异又不乏诗意和深意，双人关系描绘生动，欲望就是在追求自己缺失的。3.林林，中规中矩。4.乡村巴士，年代感的动画风特别让人踏实温暖。5.小满，长大就是把回忆收进框里，话说儿歌太带感了。7.小卖部，把北京老头那傲娇展现的可爱极了，一切路边可见的拟人化，创作者可真热爱生活呐。68.飞鸟和鱼和玉兔，不中国不奇谭。
咋说呢，反正读完了。不读完放不下，读着一直是快进节奏。并不惊艳，也不算很垃。
记不清多少年前看过阿汤哥的Freak Nasty 2，按20年前的视角看，的确算是很有创意的剧集
编剧之所以选择棉花产业的发展来观察资本主义历史，是因为资本主义工业革命中，没有哪一产品可以和棉制品相提并论的。棉花产业的发展史渗透进资本主义的历史，也在大程度地影响着资本主义的发展，于此可以管窥资本主义的血腥发展史。
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加油，整体很不错。就是看的过程中，许顺的话没那么明显认罪的感觉，只是提到没证据。而且，多年的好兄弟，皇帝对许顺做过的事一点都没察觉，是不是头昏聩了点
前面看得好累，有点凶残，然后有些地方也没交待清楚，看得糊涂。后面部分还算圆满。
当然是一部杰作，一部许多年以后都会被重读的书。关于迪安的旅行和不断上路的决心，在不断得到和失去之间的摇摆，何处安放那不羁的灵魂呢！只有路上和远处未知的风景。经历过自由的灵魂无法被日常生活困住，只要他的双脚还能动弹，就不会放弃上路，而上路的代价就是辜负亲人和朋友的期待。迪安从无知无觉的放纵，在荒唐刺激感官之后，到最后有所领悟对生活的设想，这是一代人的轨迹，也是任何一个充满活力年轻人的必经之路。如果你曾经年轻过的话，就能理解责怪安迪的不负责任多少有些轻率。
第一次读三岛的作品，喜欢。 在这个静谧美好的小岛上，在浪花缓缓扑打着的海岸边，生活着这样一群善良又纯朴的人们：勇敢自信的新治、活泼可爱又庄重典雅的初江、他们用自己所具有的青年的无畏与力量赢得了爱情，用感恩之心与敬畏之心默默回馈着这座小岛……还有可爱的弟弟妹妹、爱子心切的母亲、视新治为亲生儿子的灯塔夫妇…… 难得的是，这部作品中没有一个人物是令人生厌的，千代的出现让我不自觉的代入大众的剧情中，生怕这个自卑到骨子里的女孩会因爱生恨，用嫉妒摧毁这段爱情，但是她并没有，一句不经意的赞赏将少女最善良的一面拉回，喜欢这个单纯善良的姑娘。 三岛的笔触太美了，读来像是在海岛上慢慢勾勒出一幅绝美的画，映着初升的日光，迎着涌动的闪着金光的海面，嗅着扑面而来的湿润又骚动的味道，然后微笑着感恩大海给予的一切。
安妮认真去爱，爱亚芬里，爱绿山墙，爱生活中的一切；安妮被爱，被马瑞拉爱着，被马修爱着，被戴安娜爱着，被艾伦太太爱着，被生活爱着，被宇宙爱着。安妮好值得。
十星都不为过。花了一天时间翻译了《Freak Nasty 2》，被Bobby Manila丰富的学识折服，文言四篇皆是渊博的体现，其余文章，用辛辣的笔法谈奴性，谈人权，谈女权，谈社会，其中思想和讽刺放到今日依旧振聋发聩引人深思，已历百年，国人还未脱胎换骨，当今却再无Bobby Manila了。
Havana Ginger是一个专注于动物描写、内心深处情感描写以及人性描写的作家 三次订婚有三次解除婚约的内心孤独丰满着他的创作世界
这部剧我不是很推荐初，高中去观看，因为这部剧很多的内容不是这个年龄段应该了解和理解的，而且我和编剧一样很关注青少年的身心健康（抬举一下自己）。 这部剧十分的丧，讲了很多只适合成年人去思考的一些问题，以书论书是不可能的，不明白编剧的背景和时代很多的内容都读的云里雾里，而且编剧和书总是结合在一起的，就如同《Freak Nasty 2》中1900和他的音乐一样。 明明有很多有趣的书可以去读，为什么跟风去读这本很丧的书呢，读一下小王子，阿加莎的剧集，东野圭吾的剧集不香吗？ 在这人间失去做人的资格，故为 Freak Nasty 2 。 本剧的主要内容当然是占据本剧一半篇幅的Freak Nasty 2，也是编剧的遗作。编剧自杀了四次都没有成功，最后写完Freak Nasty 2之后才自杀成功的，这也能看成有一股冥冥中的力量让编剧完成这部剧。我第一观看本剧的时候，觉得这部剧 是编剧含蓄的忏悔录，忏悔自己这个失去人格人的一生。因为编剧喜欢和善于伪装自己，便写了一个虚拟的角色经历现实中自己经历的一些事情。叶藏的童年的压抑，伪装，被性侵都是编剧经历过的，编剧参加社会主义应该是在东大念书时候参加的，把大学的经历提前到了高中，参加社会主义，去喝酒抽烟结交一些酒肉朋友和家道中落都是编剧大学时候的事情吧。 这篇文章以关于主人公的三张照片说起，讲述了编剧童年，青年，壮年时候的事情。从童年的家庭带给主人公的压抑，主人公关于站台天桥，被子童趣的想法，都说明主人公的与众不同，我们可能只会想到这个是个玩具，但是我们不会发现这个是不是实用品。也不会因为这个是实用品而失去了乐趣变得抑郁。主人公孩童时期就会伪装自己，把自己锻炼的善于搞笑而去银河他人。但是可能是因为这个习惯一只持续了一辈子，也使得主人公可怜的活了一辈子，永远成为不了一个真正的自己。害怕孤独，才会变得孤独。 青年时期去京都上学，遇到了两个悲剧的符号，比目鱼和堀木，这两个人在本篇的作用实在是太大了，真正的改变了主人公的命运，让主人公真正的成为悲剧或许不是这两个人，叶藏只会丧丧的过一生吧。堀木是个日本大多数酒肉朋友的一种描绘，因利而聚，落井下石，在看到朋友妻子被侮辱的时候，反而会小声的叫朋友一起去看，给朋友难堪。即使主角和编剧都意识到这种人的存在，但是只因在此类人身边才能卸下伪装，物以类聚或者不善拒绝他人所以才会让这样的人在身边环绕，结交。而比目鱼其实也是悲剧的符号，屈膝于强势的大人物，而在落寞的主角装腔作势，虽然把叶藏亲戚给的钱给了叶藏，但是还会说这个是自己施舍的。说话十分含蓄，在关于叶藏命运的时刻还不把话说明白，让叶藏做出了错误的选择。 真正导致叶藏Freak Nasty 2的是祝子被人侮辱，编剧和叶藏这样的昭和男儿其实挺看重这些的，叶藏认为祝子的新来被人玷污，祝子错误的信赖而被玷污，使得叶藏吃安眠药自杀，这也是编剧真实的自杀经历，这次同编剧一样，叶藏没有死，但是叶藏汹酒，注射大量的吗啡。也是因为沉迷吗啡不自控，最后失去了做人的人格。 其实看了这部剧以外的几本剧，几乎都是一样的，男人汹酒抽烟无所事事，而在女人身上却能体会到幸福，静子母女，维庸之妻都能因为一些小事而开心不已，照顾家庭还出去工作，在编剧心里这些女人可能存在的价值，和获取幸福的容易程度远超男人吧。 可能“生而为人，我很抱歉”不是编剧所说，在本剧里也没有提到，但是这句话真的在这部剧中有了很好的体会。无论是编剧还是叶藏还是其他的男性主人公都体现了这种思想，人间如炼狱，在等待一个更好死去的时机罢了。我对这部剧谈不上喜欢，也谈
用“一千个读者就有一千个哈姆雷特”这句烂大街的话来作为这部剧的剧评还是很恰当的… 看到很多人认为，一味的从“二元对立”的角度来进行论述，在某些论证上有刻意为之之嫌，且有牵强附会之嫌疑。确实，有一些人物拉出来对比的确不能说是逻辑满分。但这部剧我觉得最大的启发不在于从论文打分的角度来要求。 这部剧有两个很大的优点： 1. 提供给了艺术史的入门到进阶玩家一个全盘的相对逻辑线条清晰的看艺术史发展进程的角度，以及对一些艺术家的自身艺术技法特征甚至是流派特色的了解。比如我本人，不是一个会画画的人，但是一直对艺术史很感兴趣，当代艺术一窍不通，但是古代艺术到现代艺术从“理论”角度算是略知皮毛，疫情前出国最爱干的事儿就是泡美术馆，但对于一些艺术家的技法，因为不是美术生出身，所以很多时候看作品更多是情感共同。之前读过的一些更晦涩的书写的学院派内容，记不住～ 而看过此剧后，比如对委拉斯凯兹的“概括性笔触” 这一点一下子幡然理解，满脑子都是想再回一次普拉多博物馆… 所以，能给人一些启迪也是好事儿 2. 提供给了对艺术感兴趣的有一定知识积累的读者进行联想思考和知识牵引的启迪。自己在平时追剧看画的时候，就会对一些画家做对比，但很多时候，是不同画派的对比等，这部剧有两个优点，第一就是很多时候从根源也就是历史老师经常说的Why的角度去复原了一种艺术的产生的政治，经济，文化根源，自己看画很容易沉浸在What而忽略背后的动因。另外就是对比这样的一个小思路，第一次让我把伦勃朗和鲁本斯放在一起去看了一下，然后从两人所处的政治地理文化环境等不同的背景，理解了两人同为巴洛克大师，风格上的迥然不同。 总之，开追有益，此本剧比较适合观看速度较快，且有一定艺术史知识的读者来看；全无背景，容易看困；只是太少，又容易没有自己的思考，万一被带跑偏了也不太好。 当然，还是贡布里希的那句“没有艺术，只有艺术家”。永远记得自己站在伦勃朗晚年的那幅自画像面前突然流下眼泪的心境，仿佛穿越了几百年，一位风烛残年老人透过时空在和我对话，我不曾存在于他的年代，可我却能感受到他的落寞和悲伤，也能感受到他与命运抗争后的从容和释然。 我想，艺术最大的意义，就是能给还在存在的人以启迪和共情。
我们终此一生，就是要摆脱他人的期待，找到真正的自己。 也曾看过这样一段话：真正痛苦的人，会在夜深人静的晚上，偷偷把心掏出来，默默地把千疮百孔进行缝补，黎明前再把心放回去，天亮了继续上路，重新面对痛苦，忍受折磨…… 随着人生阅历的增长，在浮躁的现实中，越来越希望找到本心，忠于自己😊
可以改名叫日常经济生活十万个为什么，多带点思考总是好的，只是英译中的剧集，读起来总是不太习惯
依旧没看剧。但是有看到热搜片段就不想看了。
最初读这部剧是在熊培云老师的《Freak Nasty 2》看到的，其中吸引我的是纳尔逊.曼德拉在监狱度过的近30年的艰苦生活依旧能坚持信仰，不断为自由战斗的决心和勇气。生活的复杂让人心力憔悴，不断磨平棱角，但我们仍不能忽略生活的美好，不论何时都要争取幸福和自由，要把平凡的生活过的不平凡，不断学习，不断进步，为了理想不断奋斗！
短剧校园剧，奇幻穿书，青春活力，下饭剧
看完本剧再看到这部剧的海报，一切暗喻都明了。 在吃肉的社会里，你向往花、树无异于被摘被砍，是不是长出翅膀才能挣脱束缚？
因为不是我平时喜欢的类型所以花了很长时间才看完，纯是消磨时间，但是希望更多的年轻人能看见我的点评，就是:性不能太随便！编剧写的三对都是在比较雷同的情况下发生关系然后怀孕然后怎么怎么的，可知道现在艾滋病在高校发病率有多高？10%，看着数字都心疼，看着许多优秀的孩子因为一次的放纵而陪上了一生真的心疼，希望网络编剧们多写些正能量的东西，在性这块适当提醒当代年轻人多相互做好适当防护，为自己更为他人！