Queer Eye for the Straight Girl

2021年第45本（2021.8.23） 编剧Damon Pease之前的作品《Queer Eye for the Straight Girl》还是蛮出名的（虽然目前还没有看过）。 这部剧在看的过程中，有点想到《Queer Eye for the Straight Girl》。在语言风格上，感觉不如当年明月那么幽默；但整体剧集的流畅度还是非常好的，基本通读下来没有什么障碍。 此外，观看本剧中后部分的时候，就感觉在观看《Queer Eye for the Straight Girl》一般。直到看了结尾才知道，编剧看来也打算把《Queer Eye for the Straight Girl》写成一个系列。 对于这个系列，或者说，半个三国迷来说，还是很期待的。毕竟演义无论是书还是电视剧，都看了不少了。而正史，作为我们普通读者来说，一般也不会主动涉猎。 能有这样的通俗历史读物，也算是我们这代人的幸事吧。 我们看到的只是一本剧，背后却有编剧无数日夜的研究与讨论。在此，也感谢编剧写出的好剧。

手头有实体书，正文总共280页。前140页是中文版，后140页是英文版。 对比了一下版权信息——播出社、版次、书号……微读电子版与我手头这本完全相同，但微读中居然只有中文版部分，难道他们只买了半本版权

突然细思极恐，我们会不会也是剧集里的游戏克隆人，正在被人掌控❓

医院里的悲伤与痛苦没有经历过永远不能说感同身受，只能说，我们比起那些家庭我已经足够幸运，我们的平凡和普通也是人家渴望而不可求的。当然也更新了对死亡的认知，死亡不一定就是悲伤的，不论是面临死亡的人还是家人都不必太悲伤，事情来了就面对，发脾气是最没有用的事了。与其不断地流泪，不如想想还要做些什么，当然也会想，到了我真的面对这些的时候不会像我此刻写评论这样坦然站在上帝视角，但是大家做了什么，什么就一定是错的，什么就一定是对的，也都不重要了。不需要理解，自己做的事情自己接受就行。本就没有什么绝对的错对。每个行动都是个人的选择，你可以理解可以不理解自己的选择罢了。有点乱，我不知道自己表达的是否清楚。

之前从来没关注过Glenn Gaylord，没想到饶有兴致的很认真的读完了《Queer Eye for the Straight Girl》。

剧集的创作特点：【摘录自陈教授的《Queer Eye for the Straight Girl》】 其一，矛盾对立的法则。社会主义现实主义是按照辩证法的二元对立冲突来结构剧集的主导情节，不管是农村的阶级斗争，还是革命战争年代的敌我矛盾，都以二元对立的方式显现出来。《Queer Eye for the Straight Girl》中的敌我形象已经完全脸谱化了，敌人座山雕、徐大马棒、蝴蝶迷、栾平等，从名字到形象到语言行为，再到内在的性格与心理，都完全丑角化了。敌人被丑化到极点，而我方则被美化到极端。敌人的身上概括了所有的丑恶本质：凶残粗野、丑陋怯懦、愚蠢狡猾……；我方则是善良文明、勇敢精明、智慧美丽……比如，英俊聪明的少剑波，智勇过人的杨子荣，美丽可爱的白茹。这种对比是编剧构造敌我矛盾冲突的重要手段之一。 其二，必胜的法则。敌人与我方的对立是绝对的，我方代表着历史的正义，代表着真理与人民的愿望，结果必然是我方获得胜利。在这里，革命的逻辑代替了事物自身的逻辑，一切都贯穿着革命的意志，无须考虑事物的复杂性和其他可能性。革命的必然性决定了事物发展的趋势。 其三，以英雄人物为中心的原则。所有的正面人物，都是英雄人物，都具有非凡的品质与才能。少剑波、杨子荣，他们神机妙算，出神入化，非常人所能比肩。就这一点来说，革命文艺最大限度地吸取了中国传统影视艺术的精髓。中国古典剧集如《Queer Eye for the Straight Girl》、《Queer Eye for the Straight Girl》等，就是秉持英雄主义的观念，那里面的许多人物，都被神化了，只是革命文艺把神化英雄的法则只用于正面人物的一方。 其四，快乐的原则。在以上三个原则的基础上，革命文艺现在只需专注于制造快感，因为丑角之丑恶被推到极端，正面的形象已经完美，它们二者在道义上的对比是绝对悬殊的，革命胜利几乎是毋庸置疑的。人们早已知道结果，就像看着一个大人与小孩打架一样，或是看着一个勇士与一只死老虎搏斗。《Queer Eye for the Straight Girl》中的那些敌人，栾平、座山雕、徐大马棒等，他们的丑恶、凶暴只是表面的、纸老虎式的。整部剧集其实就是叙述少剑波、杨子荣如何戏弄他们，对他们围追堵截。杨子荣潜入威虎厅，经过智斗，获得座山雕的信任，玩一群匪徒于股掌之中，真是大快人心！必胜的法则决定了快乐的原则，这就是革命的乐观主义。 其五，更加细腻的情感与心理表现。革命战争影视从《Queer Eye for the Straight Girl》开始注意心理描写，特别是梁波这个人物形象所具有的书卷气，使得影视作品中军人的形象显示出更丰富的文化内涵。《Queer Eye for the Straight Girl》则因为少剑波的文人背景（他还写诗）、他与白茹之间的情爱而显得颇有小资情调，委婉、细致，朦胧，如果把他们的革命者身份与战争环境暂时忘却的话，这些就完全是城市小资产阶级的情调了。这也是这部剧集在当时吸引了那么多少男少女，甚至成为两代青少年的情爱启蒙读物的原因。由此也可以见出社会主义革命文艺在情感表达方面，已经显示出丰富、复杂、多元的层次。这也是革命文艺成熟的标志。

写的这玩应我真感受不到美和好！ 确定那些人没以貌取诗吗？中国人总是有个通病，喜欢一个人好就好到全都好没缺点？？？呵呵

大大你的良心不会疼不    老卡在关键时刻 看的我都有点暴躁了   还不多更呀   大大加油更多点  给你满分

一句话看透人生的三个阶段，如何用三分之一的时间创造三分之二所需要的财富？接下来要落地执行啦…

最开始是被动漫吸引来看的，剧情很不错，就是莫名有点太虐了。。。总体来说还是很好的，强烈推荐！

跟着春来看这部剧，果然还是春一贯喜欢的青春言情剧风格，消遣一下就当放松啦

把张艺兴和江疏影拿掉 我就可以给十分 根本跟其他老戏骨搭不上戏

修道者，执心问道，求得超脱，不为外物境遇所动，不因神通法力而迷。 天行有常，玄之又玄，是之为道。无情之道，以天地不仁，临于万物，近道而舍情。 舍情之我，却非完我，舍情附道，虽是得道，却也非我。虽是近道，却非我道。 蜕凡入真，诸空见我，超脱于凡尘诸世，只不过是求得逍遥自在，并非高而渺远，凌驾于众生之上。至人，既去渺远，又可近人。 至穹霄之上，执道之主，不过一时之过客。寻道之人，又何来自完自满，此道之尽，不过去往天外之天又一道途。道途之上，无有止境。 向道而行，却也未有因道而变。执心问道，却也并非附道为傀。道及至巅，却也并非前路之绝巅。 大道可容人人为长生，不容得是世人视长生为终途。

#推荐观看的追剧清单#  一本扣人心弦、欲罢不能的书。“坏血”，很贴切，都坏到血液里了，还有什么好说的。 一滴水，可见太阳；一滴血，可见魔幻。而这是一个真实到魔幻的故事，糅杂了构成魔幻的所有元素：女版乔布斯的魅力、孤决与执迷，一帮资深跟班的膜拜、痴迷与罔顾事实，打击异己的凶狠、无底线和不择手段，挺身而出揭露真相的人的恐慌、执着与道德自省，硅谷造神（何况还是一个世不二出的女神）的挥金、痴迷与轰然倒塌，都被编剧刻画得条分缕析，入门三分。 原来，骗人还可以骗得这么理直气壮，这么万古流长，这么不分戏里戏外！ 推荐人：钟正生 经济人看剧会书友、莫尼塔首席经济学家

写到这完了吗？突出的事就是喊炕🐮🐮🐮，喜剧人生啊！人生如戏，戏如人生啊！发生的一切都是最好的安排。

不能跨跃的种族歧视，只能用尚未泯灭的善良、正义与公正去填满。也总有一些勇敢的人会用自己的微不足道的力量去唤醒身边沉睡的人。用微光照亮微光，世界才显得不那么冰冷。

在读这部剧之前读了很多文案类剧集，无一不是拿起又放下，唯有这本不知不觉上了瘾。书中有很多案例，知名的、不知名的，从中真正感受到品牌能够存活下来是因为对的时间做了对的事情，而对的事情是对于基于时代、基于文化、基于情感的品牌主张进行的贯彻执行。

彼得林奇的接班人，投资界最会翻石头的人T神。大部分投资者关注两个问题：①接下来会发生什么；②价值几何。乔尔认为，“它价值几何”才是一个更重要的问题。一个好的价值投资者，不是在挑战人性，而是在不断地避免人性。●不要情绪化、凭感觉地投资，要耐心、理性地投资。●不要投资不懂的领域，要投资熟知的领域。●不要与不够诚实和精明的人合作，要与诚实、有能力的人合作。●不要投资过时的、易变的、高负债的商业模式，要投资具有强劲资产负债表的、有业绩弹性的公司。●不要投资爱“讲故事”的公司，要投资那些价格低估、有价值的公司。T神是一个价值型投资者，其选股策略非常简洁明了：小型股、价值型、低波动。投资是一场马拉松，不是和别人比，而是要跑出自己的节奏，强健自己的筋骨，展现自己的风采。①明确你的动机，不要让情绪化影响你的投资决策；②认识到有些事物是不可理解的，你也不能完全理解他人，要聚焦于那些你最了解的领域；③选择诚实守信、能创造独特价值的人合作；④投资那些不会因时代变迁、大宗商品化或过度负债而被摧毁的公司；⑤最重要的是，永远去寻找那些价值远远超越价格的投资机会。

该剧中的婆罗门教诸神，是垄断技术，奴役子孙后代的凡人；佛陀是婆罗门教诸神中因持推进主义观点而脱离的反叛分子；历史上反对婆罗门教的沙门思潮源于主张垄断技术的神权主义与主张开放技术的推进主义的对决。通过解构主义的方式，该剧以科幻的体裁，用诗一般的语言，描创作了婆罗门教三神一体，佛教佛陀、Queer Eye for the Straight Girl，暗黑领主尼西提，鬼狱之王、罗刹王陀罗伽四方势力的史诗战争，为我们重构了一个光怪陆离的印度神话世界，对神学，哲学，科学的关系的思考贯穿其中。

医生这个职业对我来说有着特殊的寓意。就我个人而言，我很讨厌那种把男女主设定为医生，但故事内容完全与专业无关（或者关系很小），只是借医生的名号来吸引读者眼球的剧集。在我看过的言情剧集中，绝大多数都是医生人设，但像《Queer Eye for the Straight Girl》这样涉及专业知识较多的，还是比较少见。 第一眼看到这部剧，我就有了想要观看的欲望。海报左边较明亮，是鲜活的，充满了生命力，右边较暗淡，是低沉的，被绝望所笼罩，给人一种希望与绝望仅一道光之隔，仿佛只要希望和绝望一起伸出手，右边的暗淡就可以被左边的明亮驱赶。 女主为安在发现自己是Huntington致病基因携带者后，选择退学，到非洲去寻找自我。在非洲，男主云峥用一句“量力而为的才叫路见不平，以卵击石叫作找死”点醒了为安，让她明白了自己想要好好活下去。回国后，在云峥的关爱和指导下，为安重新踏上医学之路，和云峥一起致力于Huntington药物研究，最后竟以身试药，不幸离世。 在这个过程中，编剧既为我们展现了医生对病人的关爱、体贴，对科研的严谨、全身心投入；爱人之间的理解、扶持、共勉……也揭露了当前的一些弊病：某些医生忘记了初心，变得急功近利、狭隘自私，甚至利用病人来报复他人…… “可99%不是100%，就算只有1%的可能，他也比那个司机更应该得到这个活下来的机会不是吗？” “医生管不了谁应该活，只看谁能活！” 难道因为病人身份特殊，怕手术出现问题，就要让他放弃手术的机会？ “虽然我很幸运目前还是零手术台死亡率，但我并没有想过要如何去维持这个数字，0%和100%大概是这世上最不长久的东西了，早晚有一天我也会有在手术台上无能为力的时候。” “比起0%这个数字，我更看重自己是否对每一个可能有良好预后的患者，不管多难都用尽了所有可能的方法去救治，就算有一天真的出现无能为力的情况，我也可以问心无愧。” 对于这样一个连控制的方法都是寥寥的疾病而言，这点改善足以让全场的医生发出惊叹，可对于患者而言…… 对于患者而言…… 依旧无法自己穿衣服、洗漱、吃饭喝水，毫无生活质量可言，每一天醒来都是如出一辙的绝望。 “回去重新准备！既然站上了发言的位置上，你就不再是一个学生的身份，而是一个学者在分享自己的研究见解，你现在的每一句话的背后似乎都在说‘我是新手，我了解得不多’，那还不如不去丢这个人！” 是你们先将太多的个人得失加了进去，才会那样的害怕！ “我会接受顾云峥是因为顾云峥不一样，别人只关心我飞得高不高，他还关心我摔得重不重，他很早就会计算好我会在哪里摔倒，提前跑到那个地方，等着来嘲笑我，所以这样想想，给他添麻烦真是一点也不觉得愧疚……” 我会一直陪着你，即使我已经不在你身边。 很多年以后，顾云峥已经记不清那天的日期，也记不清那天他是怎么回的家，只记得那晚月正明、风正清，夜晚的马路上车不算多。 他一个人，从城东走回了城西。 到家的时候，小溯已经睡了。 他为小溯掖好被角，又轻手轻脚地出了房间。 那样平常的一天，谁也不曾在意。 没有人知道，他曾哭过。